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中国现代文学史全复习资料-精选第一章1917年~1947年的文学运动和文学思潮第一节文学革命的兴起第二节新文学社团的涌现和多元的文学新思潮第三节无产阶级革命文学运动

 

中国现代文学史全复习资料-精选第一章1917年~1947年的文学运动和文学思潮第一节文学革命的兴起第二节新文学社团的涌现和多元的文学新思潮第三节无产阶级革命文学运动与中国左翼作家联盟第四节无产阶级革命文学和自由主义文学两大文学思潮及其论争

第五节抗战时期的文学运动和文学思潮第六节解放区文学的兴起及影响第二章鲁迅第一节概述第二节《呐喊》《彷徨》和《故事新编》第三节杂文第四节《野草》《朝花夕拾》第三章郭沫若第一节概述第二节《女神》等诗集第三节《屈原》等历史剧

第四章 1917~1927年的文学创作第一节概述第二节胡适 周作人第三节叶绍钧 许地山 王统照第四节冰心 朱自清第五节郁达夫 庐隐第六节闻一多 徐志摩第七节冯文炳 冯至  李金发第五章 茅盾第一节概述第二节《蚀》

第三节《子夜》第四节短篇小说及散文第六章 老舍第一节 概述第二节 《骆驼祥子》第三节《四世同堂》第七章 巴金第一节概述第二节《家》第三节《寒夜》第八章 沈从文第一节 概述第二节《边城》《长河》第三节短篇小说与散文

第九章 曹禺第一节 概述第二节《雷雨》《日出》第三节《北京人》第十章1927~1937年的文学创作第一节概述第二节蒋光慈 柔石 殷夫第三节丁玲第四节张天翼 沙  艾芜第五节田汉 洪深第六节林语堂 何其芳

第七节叶紫  吴组缃  萧军  萧红第八节戴望舒 臧克家第九节张恨水第十一章  1937~1949年的文学创作（一）第一节概述第二节艾青第三节田间 穆旦第四节夏衍  陈白尘  李健吾第五节路翎  钱钟书

第六节张爱玲第七节徐訏   无名氏第十二章 1937~1949年的文学创作（二）第一节概述第二节赵树理第三节孙犁 周立波第四节《白毛女》第五节《王贵与李香香》和《漳河水》中国现代文学史考试大概整理第一章1917——1949年的文学运动和文学思潮

第一节文学革命的兴起（1917——1920）“五四”文学革命是晚清文学改良运动在新的历史条件下的发展了解晚清文学改良运动的主要内容；黄遵宪等的诗界革命，梁启超倡导的小说界革命，文界革命，白话文运动：裘廷梁　。

“五四”文学革命发生的历史背景：　（识记）《新青年》（第一卷名《青年杂志》）-标志着新文化运动的开始  创刊时间：1915年  主编姓名：陈独秀　1、 晚清文学改良运动在新的历史条件下的发展　2、 适应以思想革命为主要内容的新文化运动而发生的　

“五四”新文化运动与文学革命的关系：　1、 文学革命是适应以思想革命为主要内容的新文化运动而发生的，因为旧文学中充斥着封建礼教道德的思想内容，思想革命的深入，必然要求反对旧文学的文学革命；　2、 而文学革命的开展，批判旧文学观念和旧文学中封建思想道德观念，新文学以民主主义、人道主义、个性主义为内容，也大大推动了思想革命更深入地开展；

3、 思想革命和文学革命相辅相成，使新文化运动蓬勃发展，成为自有中国以来最彻底反对封建文化和封建旧文学的革命　文学革命的发生过程：　（识记）1917年1月，《文学改良刍议》（胡适）-倡导文学革命的第一篇理论文章。

1917年2月，《文学革命论》（陈独秀）-正式举起文学革命的大旗　钱玄同、刘半农等撰文响应，周作人发表《人的文学》、《平民文学》鲁迅：《狂人日记》（发表于《新青年》）-第一篇现代白话小说（1918年）十月革命后马克思主义在中国的传播和“五四”爱国运动的爆发对文学革命的影响：

1、 李大钊：《什么是新文学》：用白话写的文章，算不得新文学；新文学应建立在“宏深的思想、学理，坚信的主义，从思想和艺术两个方面对新文学提出的要求）　2、 鲁迅：《狂人日记》小说对封建主义揭露、批判所达到的高度　

3、 郭沫若的新诗，体现了“五四”反抗叛逆、破旧创新的精神 了解文学革命在创作上的初步成绩和白话文运动的胜利1、《新青年》上胡适、刘半农、沈尹默等的白话新诗，《新潮》上叶绍钧、汪敬熙、杨振声　等的白话新小说和康白情、俞平伯的新诗，都是文学革命的最初实绩。

　3、 白话文运动取得了胜利，各种新旧报刊相继采用白话文1920年，北洋政府教育部也终于承认白话为“国语”，通令国民学校采用　《文学改良刍议》（胡适）的主要内容及历史作用：主要内容：1、提出文学改良“须从八事入手”。

2、侧重文学语言形式的改革3、推崇白话小说，同时也表现了对内容的重视历史作用：胡适的“白话文学之为中国文学之正宗”说，旗帜鲜明，目标明确，对建设有中国现代文学具有重要意义比之晚清白话文运动主要着眼于把白话作为向群众宣传的语言工具，以及在古诗文的框架内添加一些俗字俗语，是大为进步，对文学革命在理论主张上作出了重要贡献，产生了重大影响。

　《尝试集》（胡适）-中国现代第一部白话新诗集了解胡适的《建设的文学革命论》、《易卜生主义》、《谈新诗》的主要内容：1、《建设的文学革命论》：“国语的文学，文学的国语”2、《易卜生主义》：介绍了易卜生的现实主义思想和个性主义

3、《谈新诗》：主张“诗体的大解放” 　《终身大事》（胡适）-现代最早的白话新剧陈独秀的《文学革命论》的主要内容及其历史意义：1、“三大主义”：推倒雕琢的、阿谀的贵族文学，建设平易的、抒情的国民文学；推倒陈腐的、铺张的古典文学，建设新鲜的、立诚的写实文学；

推倒迂晦的、艰涩的山林文学，建设明了的、通俗的社会文学2、从内容和形式两个方面提出文学改革主张内容：反对“文以载道”，“代圣贤立言”形式：以白话为文学正宗之说3、还从政治革命、伦理道德革命角度论述了文学革命的必要性、必然性。

历史意义：对推进文学革命发生重大影响，陈独秀是当之无愧的文学革命的主将和急先锋 （识记）陈独秀：《本志罪案之答辩书》周作人的《人的文学》的主要内容及其影响：1、 提出新文学是“人的文学”，以人道主义为本，从理论上反对违反人性的那种表现礼法制度和兽性遗留的旧文学，把它作为“非人的文学”加以排斥。

要求新文学在思想内容上从礼法制度和兽性遗留中解放出来，表现人性2、 “人的文学”的主张，对新文学第一个十年理论建设和文学创作，产生重要影响，成为这一时期文学创作的主要内容胡适：A“活的文学”：文字工具的革新。

B“人的文学”：文学内容的革新周作人《平民文学》的主要内容：1、 提出“普遍”和“真挚”的原则，强调应以普遍的真挚的文体，写普遍的真挚的思想与事实；2、 应着眼于写世间普通男女的悲欢成败，提出“以真为主，美即在其中”的主张。

李大钊《什么是新文学》的主要主张：1、 针对文学革命中的改良主义的倾向，提出“光是用白话写的文学，算不得新文学”；2、 主张“我们所要求的新文学，是为社会写实的文学”，他提出既要批判新文学中“科举的旧毒”，也要注意反对新文学中“商贾的新毒”；

3、 要求新文学应建筑在“宏深的思想、学理、坚信的主义”和“优美的文艺”的“土壤根基”上　1918年5月，新青年出版“易卜生专号”五四时期新文学的文学思潮特点：1、 现实主义是文学主潮，文学革命倡导者的基本倾向是主张“为人生”的写实文学。

2、 浪漫主义也是这时期一股强大的文学思潮，代表人物：郭沫若；3、 现代主义文学也有所介绍（识记）林纾（琴南）-五四时期封建复古主义思潮代表人物了解林纾反对新文化运动和文学革命的代表作《致蔡鹤卿书》（或《致蔡元培书》）和影射小说《荆生》的主要内容：。

攻击新文化运动和文学革命的大本营北京大学“覆孔孟，铲伦常”，“尽废古书，行用土话为文字《荆生》：假托伟丈夫荆生以武力痛击田其美、金心异、狄莫（影射陈独秀、钱玄同、胡适三人），暗示北洋政府头子出来当荆生　。

（识记）李大钊-《新旧思潮之激战》、蔡元培-《致林君琴南函》批驳林纾，蔡元培申述了“思想自由原则”和“兼容并包主义”分析评价文学革命的主要内容、成就及历史意义：主要内容：反对封建旧文学，提倡新文学-人的文学、平民文学；。

反对文言，提倡白话  介绍外国文学成就：1、批判了“文以载道”、“代圣贤立言”等旧文学观念，宣传了现实主义文学思想；2、新文学浸透了民主主义、人道主义、个性主义等近代思想，并具有社会主义思想因素，出现了新的主题、新的题材、新的人物。

3、文学革命提出了小说，戏剧的地位，引进了话剧等新的文学体裁，进行了新诗的创建和小说形式的革新，特别是以白话代替文言，使白话文学立于正宗地位4、文学革命在理论上破旧立新，在创作上显示了实绩历史意义：1、它是中国文学历史上从未有过的彻底反对旧文学的革命，是文学观念、文学思想内容、文学语言形式的大解放大革命；2、文学革命使中国文学从禁锢束缚状态走向自由开放，从闭关锁国状态面向世界，开创了中国文学一个崭新的时代；　3、文学革命批判旧传统的革命精神，面向世界文学勇于吸收的开放意识，冲破旧框框的自由创造精神，对新文学发展具有重要意义。

文学革命的某些偏颇：（五四时期）对中国古代文学否定过多，而对外国文学则多加肯定，缺乏分析批判第二节 新文学社团的涌现和多元的文学新思潮（1921-1927）文学革命的发展；新文学社团的涌现和各种新闻学期刊的出版。

（识记）文学研究会：-第一个新文学社团  成立时间：1921年1月  成立地点：北京主要成员：沈雁冰（茅盾）、叶绍钧（叶圣陶）、周作人、郑振铎、朱自清、冰心、许地山、王统照、庐隐、老舍等主要刊物、《小说月报》、《文学旬刊》（后改为《文学周报》）等　

简评文学研究会“为人生”的文学主张和现实主义的提倡及其对新文学的主要贡献：1、 文学研究会是被称为“为人生”的现实主义文学流派的在其《宣言》中，提出三点：一是联络感情；二是增进知识；三是建立著作工会的基础。

第三点中说到：“将文艺当作高兴时的游戏或失意时的消遣的时候，现在已经进去了我们相信文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作”2、 强调真精神与写实主义，文学是人生的反映，文学要反映时代，表现社会生活。

“实地观察”、“客观描写”3、 承接了“五四”文学革命的现实主义传统，使之发展成为在中国现代文学史上占主流地位的文学思潮（识记）创造社成立时间：1921年主要成员：郭沫若、郁达夫、成仿吾、张资平、穆木天、冯乃超等。

主要刊物：《创造》季刊、《创造月刊》、《洪水》等简评创造社的文学主张和浪漫主义倾向及其对新文学的主要贡献：1、 强调艺术是自我表现、内心自然流露；强调文学的本质是感情；强调灵感在创作中的作用2、 属于富有反抗精神的浪漫主义文学流派。

3、 浪漫主义文学在青年中产生很大反响，对当时和以后的新文学发展产生重大影响创造社作家翻译了许多外国浪漫主义文学名著，和文学研究会成为我国新文学第一个十年双峰并峙的两大新文学社团，使浪漫主义形成新文学的一股强大文学思潮。

创造社是我国最早介绍和尝试现代主义创作的新文学社团后期创造社，还积极提倡无产阶级革命文学（识记）“五卅”以后为创造社后期，倡导革命文学（识记）新月社：成立时间：1923年主要成员：徐志摩、闻一多、胡适、陈西滢、梁实秋等。

主要刊物：《晨报副刊·诗镌》、《新月》月刊新月诗派主要成员：徐志摩、闻一多、朱湘、陈梦家等新月派小说家：沈从文、凌叔华等简评新月派关于新格律诗的提倡对新诗发展的作用：对提高新诗艺术性和新诗形式的探索，有积极意义。

新月诗派提倡新格律诗，对纠正新诗发展的这种偏向和提高新诗艺术性是有积极作用的，是对新诗形式的一种有意义的探索语丝社：成立时间：1924年主要成员：鲁迅、周作人、林语堂、冯文炳(废名)、孙伏园等主要刊物：《语丝》周刊

简评语丝社对现代散文发展的贡献：1、《语丝》是以刊登散文为主的刊物，发表了各种文体的散文作品2、《语丝》撰稿人虽多，但固定的投稿者只五六人，又以鲁迅、周作人为最多鲁迅、周作人、林语堂都是现代散文大家，他们拓展了散文的文体，既各有自己的风格特色，又以“任意而谈，无所顾及”的基本特色形成生动、泼辣、幽默的语丝文体，繁荣了新文学的散文创作，对现代散文发展产生了重大影响。

以下社团的主要特点：1、 未名社：着重于翻译和介绍外国文学（成员：鲁迅、韦素园、台静农）2、 莽原社：与《语丝》站在同一条战线上，向旧势力、旧文明发起攻击（成员：鲁迅、高长虹）3、 浅草社：致力于创作（陈翔鹤、冯至）

4、 沉钟社：致力于创作（陈翔鹤、冯至）5、 弥洒社：强调艺术无目的论和灵感作用（胡山源）6、 狂飚社：“虚无的反抗”（高长虹）7、 湖畔诗社：“真正专心致志做情诗”（汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人）（识记）辛亥革命前中国最早的话剧团体——春柳社（留日学生组成）

改编《黑奴吁天录》新剧（文明戏）从繁荣到衰落的原因：1、 新剧商品化，内容庸俗低劣，迎合小市民趣味2、 演出的都是幕表戏，即只有分场的故事梗概，没有完整的剧本，由演员上台随意发挥，这使话剧艺术和演技很难提高。

（识记）文学革命批判堕落的文明戏，提出了“爱美的”口号（意为非职业戏剧，不以营利为目的）中国话剧运动的第二阶段：1、 民众戏剧社2、 上海戏剧协社3、 南国社（识记）南国社：1、 主要成员：田汉2、 这是一个以浪漫主义倾向和感伤情调为鲜明风格的话剧团体。

（识记）上海戏剧协社：主要成员：欧阳予倩、洪深了解新文学社团的涌现，锻炼了大批新文学作者，促进了新文学创作的发展，形成现实主义和浪漫主义两大文学主潮及其他各种流派自由创造、百花竞艳的局面1921年——1927年新文学的文学思潮特点：。

1、“为人生”的现实主义文学占主潮地位2、浪漫主义也是这时期主要的文学思潮3、 现代主义文学思潮也占有一席之地分析：1921年——1927年新文学的文学思潮特点：新文学思潮（1921～1927）相对于文学革命初期，此时的文学思潮有了更进一步的发展。

现实主义和浪漫主义成为两大文学主潮，同时现代主义也开始占据一席之地1、现实主义文学主潮这时期的文学思潮中，“为人生”的现实主义文学占主潮地位主要表现在：（1）鲁迅的小说集《呐喊》、《彷徨》在这时期出版；。

（2）现代最早、成员最广的新文学社团文学研究会，其文学思想基本倾向是现实主义；（3）除文学研究会外，当时影响很大的语丝社和鲁迅领导的莽原社、未名社等，其基本倾向也是现实主义；（4）欧美现实主义作家及其代表作品，在这时期得到大量的翻译介绍。

这一切，使得现实主义文学思潮成为当时占主流地位的泱泱大潮2、浪漫主义文学主潮浪漫主义也是这时期主要的文学思潮主要表现在：（1）异军突起的创造社，拥有一批创作力旺盛的作家，比如郭沫若、郁达夫等（2）当时最重要的新诗流派之一的新月诗派，其理论主张和创作实践虽具有唯美主义倾向，追求诗的形式美，但就诗歌的倾向而言，是浪漫主义的；。

（3）欧美重要的浪漫主义作家及其代表作品，这时期也被大量翻译介绍进来；（4）浪漫主义思潮适应了当时的社会状况3、现代主义文学思潮现代主义文学思潮在这时期也占有一席之地主要表现在：（1）现实主义作家和浪漫主义作家的作品中常常包含有现代主义成分或创作了一些具有现代主义的作品。

（2）出现了以李金发为代表的、包括穆木天、冯乃超、王独清三诗人的象征诗派李金发：他在法国学习期间开始致力于象征诗创作，并连续出版《微雨》、《食客与凶年》、《为幸福而歌》三本诗集李金发写于1929年穆木天：穆木天的《谈诗——寄沫若的一封信》一文，是一篇重要的象征诗理论文章。

在此文中，他反复强调“诗是要暗示的”，“诗是要暗示内生命的深秘”，说出了象征诗最本质的特征1921——1927年现实主义文学思潮的表现：1、 鲁迅的小说集《呐喊》、《彷徨》在这期间出版2、 现代最早、成员最广的新文学社团文学研究会，其文学思想基本倾向是现实主义。

3、 语丝社、莽原社、未名社基本倾向也是现实主义4、 欧美现实主义作家及其代表作品，在这时期得到大量翻译1921——1927年浪漫主义文学思潮的表现：1、 异军突起的创造社，拥有一批创作力旺盛的作家2、 当时最重要的新诗流派之一的新月诗派，其理论主张和创作实践虽具有唯美主义倾向，追求诗的形式美，但就诗歌的主要倾向而言，是浪漫主义的。

3、 欧美重要的浪漫主义作家及其代表作品被大量翻译4、 社会黑暗，封建复古派对新文化运动和文学革命反扑1921——1927年现代主义文学思潮的表现：1、 出现了现代主义诗歌流派象征诗派2、 许多现实主义作家、浪漫主义作家，也常吸收现代主义因素于创作中，或运用现代主义方法创作一些作品。

3、 现代主义的许多流派，如象征主义、唯美主义、表现主义、未来主义等等得到介绍，现代主义作品的翻译也有一定数量（识记）李金发：《艺术之本原与其命运》——“朦胧”、“含蓄”（识记）穆木天：《谈诗——寄沫若的一封信》——“诗是要暗示的”象征诗最本质的特征。

（识记）1923——1924年间，早期共产党人进行革命文学倡导，邓中夏、恽代英、沈泽民简评初期革命文学倡导的主要主张及其意义与偏颇：主张：1、提倡革命的文学2、为创作革命文学，强调作家要有革命的实际生活和革命的思想感情，要求革命文学家要从事革命实际活动，到劳动群众中去。

意义：有助于新文学与民族民主革命运动及劳动群众的联系偏颇：1、对非革命“工具”的文学简单否定，尤其是共产党人作家蒋光慈对叶绍钧、冰心、俞平伯的作品以“市侩”的评价粗暴否定2、对文学的艺术特征重视不够本时期其他文学思潮和文学论争。

本时期其他文学思潮及论争（1）马克思主义思潮马克思主义思潮在这个时期也开始进入到中国，但是由于思想上出现分歧，因此在马克思主义输入中国后，文化革命统一战线内部发生了在问题与主义之争问题与主义之争：时间：1919年。

代表：胡适，《多研究些问题，少谈些主义》VS李大钊，《再论问题与主义》（2）国故思潮1919年，胡适在《“新思潮”的意义》一文中提出“整理国故”的口号，之后又开出《一个最低限度的阅读书目》，给青年开了大批古书书目，形成一股“整理国故”的思潮，并引发文化革命统一战线内部的“整理国故之争”。

整理国故之争：时间：1919——1922年代表：胡适VS鲁迅、茅盾、郭沫若（3）现代评论派1924年，胡适与陈西滢、徐志摩创办《现代评论》杂志，称为现代评论派《现代评论》在女师大学潮中，非难学生运动，引发鲁迅及《语丝》社同仁与现代评论派的论争。

这也是文化革命统一战线内部的论争现代评论派论争：时间：1924年代表：胡适、陈西滢VS鲁迅代表：胡适、陈西滢VS鲁迅以上所说的三个流派都是新文化阵营内部的三种不同思想，这一时期处于新文学对立面的有两股文学思潮。

一是以鸳鸯蝴蝶派，一是封建复古主义思潮（4）鸳鸯蝴蝶派（“礼拜六派“）①活动时间：始于20世纪初，盛行于辛亥革命后②代表作家及作品：包天笑、周瘦鹃、李涵秋（《广陵潮》）、徐枕亚（《玉梨魂》）等③主要刊物：《礼拜六》。

④主流：言情小说；坏的支流：黑幕小说⑤论争：文学研究会对鸳鸯蝴蝶派游戏的、消遣的文学观进行了批判⑥评价：鸳鸯蝴蝶派将小说视为游戏和消遣的工具，小说多以盈利为目的，作品具有浓重的商业气息但是在创作中也有进步的因素，比如反对封建的婚姻制度、父母之命，提倡自由恋爱等。

其创作大多在“情”字上做文章，写地缠绵悱恻他们在从古代小说到近代小说的过渡期间，对于小说的形式和技巧方面起过承前启后的作用（5）封建复古思潮封建复古思潮以学衡派、甲寅派为代表，他们维护封建性教育，攻击新文化运动，反对言文合一。

①学衡派：“昌明国粹，融化新知”代表人物：吴宓、梅光迪、胡先骕刊物：《学衡》②甲寅派代表人物：章士钊刊物：《甲寅》识记：在文化革命统一战线内部，思想上的差异和分歧：1、“问题与主义”之争（胡适）胡适：《多研究些问题，少谈些主义》

李大钊：《再论问题与主义》2、“整理国故”之争（胡适）鲁迅、茅盾、郭沫若撰文批评3、胡适为首的现代评论派在女师大学潮中，非难学生运动，鲁迅及《语丝》展开论战识记：鸳鸯蝴蝶派：——游戏的、消遣的文学思潮1、 主要活动时间：始于20世纪初，盛行于辛亥革命后

2、 代表作家：包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋等3、 主要刊物：《礼拜六》——故鸳鸯蝴蝶派又称“礼拜六”派4、 代表作：《玉犁魂》（徐枕亚）5、 主流：言情小说6、 坏的支流：黑幕小说7、 文学研究会对鸳鸯蝴蝶派游戏的、消遣的文学观进行批判、抨击

简评鸳鸯蝴蝶派评价：鸳鸯蝴蝶派将小说视为游戏和消遣的工具，小说多以盈利为目的，作品具有浓重的商业气息但是在创作中也有进步的因素，比如反对封建的婚姻制度、父母之命，提倡自由恋爱等其创作大多在“情”字上做文章，写地缠绵悱恻。

他们在从古代小说到近代小说的过渡期间，对于小说的形式和技巧方面起过承前启后的作用（识记）封建复古思潮封建复古思潮以学衡派、甲寅派为代表，他们维护封建性教育，攻击新文化运动，反对言文合一①学衡派：“昌明国粹，融化新知”。

代表人物：吴宓、梅光迪、胡先骕刊物：《学衡》②甲寅派代表人物：章士钊刊物：《甲寅》了解封建复古派反对新文化运动和文学革命的主要观点一是学衡派：攻击新文化运动，反对言文合一，称文学革命者“浅陋”二是甲寅派：维护封建性教育，提倡读经，赞美闻言，非难白话，攻击新文化运动。

第三节  无产阶级革命文学运动与中国左翼作家联盟（1927——1937）一、无产阶级革命文学的倡导和论争1、太阳社、创造社对革命文学的倡导（1）太阳社成员：蒋光慈、钱杏邨（阿英）、洪灵菲（2）创造社成员：郭沫若、成仿吾、冯乃超、李初梨、彭康、朱镜我、阳翰笙、李一虻

（3）主要观点：①文学是有阶级性的，无产阶级文学的发生有其历史背景与必然性；②文学是宣传的武器，无产阶级文学要完成无产阶级的历史使命；③无产阶级文学的作者不一定要出自无产阶级，最重要的是要有无产阶级的阶级意识，克服小资产阶级思想。

（4）错误：无产阶级革命文学的倡导者们，对马克思主义的理解是粗浅的，存在着片面性和机械论的倾向，同时受到当时国际国内革命队伍内左倾思潮的倾向，尤其是苏联“拉普”的影响，因此他们的主张也有不少错误①对于当时中国社会缺乏准确的分析，因而对中国革命的性质、革命的主要任务、革命的对象存在着一些错误的观点。

②夸大文学的作用，文学工具论③对五四文学的错误批判2、革命文学论争（1）论争双方：太阳社、创造社VS鲁迅、茅盾（2）鲁迅的革命文学观①无产阶级革命文学的发生有其社会历史背景，但不应夸大文艺的作用②文艺有宣传功能，但革命文学不能仅止于宣传，强调革命文学艺术上的提高。

鲁迅的革命文学观是对无产阶级革命文学理论的重要贡献（3）论争性质：是左翼文学内部的思想论争（4）论争收获①论争扩大了无产阶级革命文学的影响，纠正了某些倡导者们的理论错误②论证促使双方进一步学习马克思主义文艺理论，提高了思想。

了解无产阶级革命文学运动发生的历史背景和条件：1、 国民党破坏了以国共合作为基础的国民革命统一战线，开始了长达十年之久的由中国共产党单独领导革命的格局2、 1928年前后，国际无产阶级文学运动蓬勃发展，成立了国际革命作家联盟

3、 从混合型的革命文学，进而提倡无产阶级革命文学（识记）倡导无产阶级革命文学的主要团体：1928年后期创造社：主要人物：郭沫若、成仿吾、冯乃超、李初犁）太阳社：主要人物：蒋光慈、钱杏邨（阿英）识记：革命文学论争的主要两方：创造社、太阳社——鲁迅、茅盾

简评创造社、太阳社倡导无产阶级革命文学的主要观点及其错误：主要观点：1、文学是有阶级性的2、文学是宣传的武器3、无产阶级文学的作者，不必一定要出自无产阶级，要获得无产阶级的阶级意识错误：1、对当时中国社会缺乏准确的分析，因而对中国革命的性质、革命的主要任务、革命的对象存在着一些错误的观点2、夸大文学的作用3、对“五四”以来的文学进行批判

简评鲁迅关于革命文学的主要观点及其意义：主要观点：1、批评他们夸大文艺的作用，不相信文艺有旋乾转坤的力量  2、肯定文艺的宣传作用，一切文艺固是宣传，而一切宣传却并非全是文艺  3、革命文学当先求内容的充实和技巧的上达，批评那些脑子里存着许多旧的残滓的自封的无产阶级革命文学家

意义：鲁迅的这些观点，批评了创造社、太阳社的错误，是对革命文学的重要理论贡献特别是强调革命文学要求“内容的充实和技巧的上达”，强调“一切宣传却并非全是文艺”，对革命文学的健康发展，具有重要意义简评革命文学论争的性质和收获：。

性质：革命文学家内部的论争收获：1、扩大了无产阶级革命文学的影响，纠正了创造社、太阳社的一些理论错误，使他们对鲁迅、茅盾的态度有所改变 2、形成翻译介绍和学习马克思主义文艺思想的热潮，使革命文学运动有了科学的理论指导，提高了论争双方的思想 3、为中国左翼作家联盟的成立准备了条件

中国左翼作家联盟革命文学论争受到了党的关注，党中央找文学界的有关党员谈话，指出要尊重鲁迅，停止论争经过一段时间的酝酿，以创造社、太阳社和鲁迅及在鲁迅影响下的作家等三部分人为基础，中国左翼作家联盟在上海成立。

中国左翼作家联盟：1、 成立时间：1930年2、 地点：上海3、 性质：站在无产阶级的战线上，攻破一切反动的保守的因素，而发展被压迫的进步的要素，援助而且从事无产阶级艺术的产生4、 主要刊物：《北斗》、《萌芽》等。

5、 解散的时间：1936年（识记）中国现代的戏剧运动，这时期也从“爱美的”戏剧向左翼戏剧运动发展1930年中国左翼戏剧家联盟（简称剧联）成立（识记）中国诗歌会：1、 成立时间：1932年，或30年代初期

2、 性质：自觉地与无产阶级革命取同一步调，以大众化为创作目标的现实主义诗歌团体3、 主要成员：穆木天、蒲风等4、 会刊：《新诗歌》简评鲁迅在左联成立大会上的讲话《对于左翼作家联盟的意见》的主要内容和意义：。

主要内容：1、“左翼”作家是很容易成为“右翼”作家的2、对于旧社会和旧势力的斗争，必须坚决，持久不断3、应该造出大群的新的战士4、联合战线目的都在工农大众意义：左联纲领性的指导文献，是鲁迅对初期无产阶级革命文学运动经验教训的深刻总结

分析评价左联的成就和贡献：1、 左联的成立推动了左翼文艺运动的发展，剧联、中国诗歌会使左翼文艺运动成为具有广泛群众基础的文艺运动2、 密切了文艺与革命的联系，向帝国主义、封建主义和国民党反动派展开英勇斗争

3、 粉碎了国民党的文化“围剿”4、 进一步开展了马克思主义文艺理论的传播5、 进行了三次规模很大的文艺大众化讨论6、 对革命文学初期创作中的错误倾向，特别是“革命的罗曼蒂克”倾向进行了批评、清算，贡献了新的题材、新的主题、新的人物、新的精神。

7、 培养青年文学作者简评左联的错误及缺失：“左联”在当时也受到过党内“左倾”教条主义的影响，存在着一些错误和缺点①政治上，左联不适当地强调“反右倾”、“反资产阶级”，要把左联变成“真正的斗争机关”②理论上，不顾中国实际条件，照搬苏联的某些提法、做法。

③在组织上，则有关门主义、宗派主义倾向，把左联办成半政党式的团体，没能团结更多的进步作家、中间作家（识记）左联五烈士——柔石、殷夫、胡也频、冯铿、李伟森（识记）左翼作家：洪灵菲、潘谟华、应修人两个口号的论争。

1、“国防文学”的口号2、“民族革命战争的大众文学”的口号两个口号的论争的背景：1935年下半年，党中央根据日寇扩大对华侵略战争和国内阶级关系的新变化，提出了抗日民族统一战线的策略上海文界地下党领导提出“国防文学”的口号，开展国防文学运动，并听从指示于1936年将“左联”自动解散。

鲁迅、冯雪峰等人就“国防文学”在文学思想上的不明确性，提出了“民族革命战争的大众文学”的口号，由此引发了两个口号的论争（详细）两个口号的论争（1）历史背景：1935年，党中央为建立抗日民族统一战线，上海文界地下党领导提出“国防文学”的口号，开展国防文学运动，并听从指示于1936年将“左联”自动解散。

鲁迅、冯雪峰等人就“国防文学”在文学思想上的不明确性，提出了“民族革命战争的大众文学”的口号，由此引发了两个口号的论争（2）了解鲁迅在论争中的的主要观点①不能因为“国防文学”而妨碍文化战线上统一战线的建立，应该在抗日的口号下建立起最广泛的统一战线。

②两个口号可以并存，以防“左”的关门主义和宗派主义倾向两个口号论争的性质和收获：（3）论争性质 这场论争，是左翼文艺界在新形势下围绕建立文艺界统一战线而发生的思想分歧和论争（4）论争收获 通过论争，左翼文学界达到了新的团结，显示了在抗日救亡新形势下文艺界的广泛团结；。

为过渡到下一时期的抗战文艺运动和建立更广泛的抗日统一战线准备了较充分的思想条件鲁迅在论争中的主要意见：1、 赞成一切文学家，任何派别的文学家在抗日的口号下统一起来的主张2、 不能说：作家在“国防文学”的口号下联合起来，因为有些作家不写“国防为主题”的作品，仍可以从各方面参加抗日的联合战线。

3、 我们仍可以互相批判，革命文学的领导责任要“更加重”，“更放大”鲁迅的意见出色的体现了党的建立最广泛的抗日统一战线和统一战线内部有团结有斗争的策略思想，反对“左”的关门主义和右倾偏向第四节无产阶级革命文学和自由主义文学两大文学思潮及其论争（1927——1937）。

分析评价无产阶级革命文学思潮的主流及缺失无产阶级革命文学思潮的主流是以马克思主义文艺思想为指导，缺失是掺杂了“左”的机械论的错误具体表现在：（1）文学与革命的关系①强调无产阶级文学是无产阶级解放事业的组成部分。

②忽视了文学本身的特征左联过分强调文学的“工具论”，以“工具”代替文学的一切，否定“工具”以外的各种文学；忽视左联作为作家组织的特点，给它规定许多不应当承担的政治任务（2）文学与群众的关系①推动了文学大众化思潮，发动了文学大众化的理论讨论。

②鲁迅发表对文学大众化的理论意见：鲁迅认为应该创作普及大众的作品，但是也同时要有提高的作品以应各种读者之需要普及大众，但不能一味迎合，也要提高大众③中国诗歌会展开了文学大众化的创作实践中国诗歌会的大众化主要是通俗化，要“能懂”，诗歌明白如话。

④马恩关于现实主义的论述帮助克服左翼文学创作中的错误倾向左联关于文学与革命、文学与群众的认识中，都犯有不同程度的“左”的错误，虽然座连同人在运动前进过程中也不断克服这种“左”倾错误，但由于种种复杂原因，直至“左联”后期还是比较严重。

简评中国诗歌会主张和大众化诗歌创作：中国诗歌会（1）主张：中国诗歌会从内容与形式两个方面提出了诗歌大众化的要求：①内容：主要写大众的生活、斗争，写重大题材②形式：要创造新形式，采用大众化的旧形式，比如歌谣的形式，用大众的语言来写。

（2）诗歌创作：秉承其大众化主张写作的大众化诗歌（识记）自由主义文学思潮的各流派：1、 京派2、 论语派3、 新月派4、 “自由人”5、 “第三种人”共同特征：1、革命文学以文学为革命事业的一部分，是革命的工具、武器； 2、自由主义文艺思潮则强调文艺的独立品格，文艺和政治保持距离，或强调文学脱离政治的自由。

（识记）京派1、 主要成员：周作人、废名（冯文炳）、沈从文、萧乾、朱光潜等2、 主要刊物：《骆驼草》、《大公报•文艺》副刊、《文学季刊》等3、 基本特征：关注人生，和政治斗争保持距离4、 基本文学倾向：文学研究会的为人生的现实主义的承袭和发展。

（识记）论语派：1、 主要人物：林语堂2、 主要刊物：《论语》、《人间世》、《宇宙风》3、 提倡幽默、闲适、性灵小品了解后期新月派的文学主张：“健康”、“尊严”梁实秋的文学观点：“文学是没有阶级性的”左联和新月派及梁实秋的思想论争：

——左联和新月派的论争，是新文学史上无产阶级文学思想和资产阶级文学思想第一次重大的论争（识记）“自由人”——胡秋原；  “第三种人”——苏汶了解左联和左联和“自由人”、“第三种人”的展开了思想论争，张闻天以歌特笔名发表《文艺战线上的关门主义》批评了左联领导对“第三种人”、“第三种文学”的否认；批评了文艺只是“政治的留声机”的理论。

了解这一场论争的复杂性和收获后期新月派（1）时间：新月社同人于1928年创办《新月》月刊，是新月派的后期（2）主要刊物：《新月》（3）文学主张：基于“健康”与“尊严”的原则，主张表现人性的文学（4）文学论争：由于后期新月派主张表现普遍人性的文学，攻击无产阶级文学把“阶级的束缚加在文学上”，由此引发1928——1930年左翼文坛与新月派的论争。

①论争双方：后期新月派VS左翼文坛②论争内容：梁实秋认为文学是没有阶级性的，伟大的文学应该表现永久的、普遍的人性梁实秋的观点引起了左翼文坛的反对鲁迅指出，在阶级社会里，“固定的普遍的人性”是不存在的，文学有阶级性，无产阶级就是要作无产文学。

③论争性质：是新文学史上无产阶级文学思想和资产阶级文学思想的第一次重大论争4、“自由人”和“第三种人”胡秋原和苏汶起初主要是反对国民党的“民族主义文学”，但是由于其中观点对左翼文坛也有所批评，因此导致左翼同人的不满，展开论争。

（1）论争双方：“自由人”、“第三种人”VS左翼文坛“自由人”指的是《文化评论》的胡秋原《现代》的苏汶是“第三种人”（2）论争内容：①文艺的阶级性“自由人”、“第三种人”主张文艺没有阶级性，左联则仍然主张阶级文学。

②文艺与政治的关系“自由人”、“第三种人”主张文艺是自由的，应该脱离政治而存在，批评了左联的“艺术工具论”（3）论争结果：左联在论争中虽然扩大了马克思主义文艺理论的影响，但是也暴露出左翼文艺理论和做法上的某些错误。

了解两个口号论争的性质和收获这场论争，是左翼文艺界在新形势下围绕建立文艺界统一战线而发生的思想分歧和论争由于鲁迅、茅盾等的努力，1936年10月，代表文艺界各种派别的21人签名的《文艺界同人为团结御侮与言论自由宣言》发表，标志着左翼文学界经过论争达到了新的团结，显示了在抗日救亡新形势下文艺界的广泛团结。

两个口号论争得到了积极的结果，为过渡到下一时期的抗战文艺运动和建立更广泛的抗日统一战线准备了较充分的思想条件新文学思潮（1927——1937）此时的新文学思潮，主要还是现实主义、浪漫主义和现代主义三大文学思潮。

1、现实主义文学仍占主潮地位此时是现实主义的丰收期、成熟期，产生了许多现实主义的长篇杰作和优秀短篇现实主义走向成熟，出现了《子夜》、《家》、《雷雨》这样的优秀的现实主义的小说和喜剧2、浪漫主义文学思潮大大减弱。

浪漫主义的文学社团或者向现实主义转化，比如创造社；或者向现代主义转化，比如后期新月派本时期浪漫主义文学，宣扬“革命的罗曼蒂克”的普罗文学也在清算后向现实主义转化3、现代主义文学思潮有所发展现代派的诗歌与小说都走向成熟，并产生了现代派诗和现代派小说。

现代诗派①出现时间：20世纪30年代②主要成员：戴望舒、徐迟、路易士（纪弦）、卞之琳、何其芳③主要刊物：《现代》④主要特点：现代派诗“纯然是现代的诗他们是现代人在现代生活中所感受到的现代的情绪，用现代的词藻排列成的现代的诗形”。

在表现手法上，现代派诗歌以象征主义为主，兼有浪漫主义、古典主义、意象派的特点（2）心理分析派①出现时间：20世纪30年代②主要成员：施蛰存③代表作品：《梅雨之夕》、《春阳》、《石秀》④主要特点：作品强调对人物心理过程的挖掘，深入细致地、严肃地描写人物的型心理、性压抑、性转移、性变态等。

⑤文学贡献：心理分析派小说在现代小说中别具一格，丰富了文学表现生活的内容和手法（3）新感觉派（海派小说）①出现时间：20世纪30年代②主要成员：刘呐鸥、穆时英、叶灵凤③代表作品：《夜总会里的五个人》、《上海的狐步舞》（穆时英）。

④主要特点：内容上，在快速节奏中表现半殖民地都市的病态生活；艺术上，主观感觉印象的刻意追求与小说形式技巧的花样翻新左联和“民族主义文学”的斗争识记 “民族主义文学”的性质，主要成员主要刊物，代表作了解“民族主义文学”的文学主张及其反动性。

右翼文学思潮此时的右翼文学思潮主要是指国民党领导下的一个文学派别，“民族主义文学”思潮1、性质：国民党领导下的一股右翼文学思潮2、主要成员：潘公展、王平陵、黄震遐3、主要刊物：《前锋周报》、《前锋月刊》。

4、代表作品：《陇海线上》（黄震遐）5、文学主张：民族主义是文艺的最高意义，以民族意识否定无产阶级文学的阶级意识6、评价：民族主义文艺思潮是一股反动的文学思潮，其所谓民族主义实际上是封建意识和法西斯思想的混合。

第五节  抗战时期的文学运动和文学思潮（1937~1945年）抗战文学运动概况中华全国文艺界抗敌协会（简称文协）于1938年3月27日在武汉成立1、识记中华全国文艺界抗敌协会（简称文协）于1938年3月27日在武汉成立，其性质是全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织，会刊《抗战文艺》是抗战时期历时最久的文艺刊物，成立会上提出了“文章下乡，文章入伍”的口号。

1937年7月7日抗日战争爆发，抗战文学运动轰轰烈烈地开展起来中华全国文艺界抗敌协会文协的成立（1）成立时间：1938年（2）成立地点：武汉（3）社团会刊：《抗战文艺》《抗战文艺》1938年创刊，到1946年终刊，历时8年，是抗战时期坚持最久的文艺刊物。

（4）社团性质：文艺界的全国统一战线组织（5）社团口号：文章下乡、文章入伍（6）社团贡献：对推动作家参加现实斗争，密切与工农兵群众的关系，起到积极的作用2、识记郭沫若主持的军委会政治部第三厅（宣传厅）的成立时间：1938年4月1日，成立地点：武汉，阳翰笙任秘书，田汉任掌管艺术宣传的第六处处长。

第三厅领导了以武汉为中心的抗日宣传活动，并组织九个抗敌演剧队、四个抗敌宣传队以及孩子剧团、电影放映队等到全国各地进行抗日宣传，抗日文艺宣传活动的蓬勃开展军委会政治厅第三厅（宣传厅）（1）成立时间：1938年

（2）成立地点：武汉（3）主要成员：郭沫若，主持军委会第三厅工作阳翰笙，秘书田汉，任掌管艺术宣传的第六处处长（4）主要活动：领导了以武汉为中心的抗日宣传活动（5）文化工作委员会：①时间：1940年②成员：郭沫若、阳翰笙、茅盾、老舍、田汉、洪深。

③性质：抗战后期国统区进步文化活动中心3、了解抗战初期朗诵诗、街头诗、街头剧、报告文学、短篇小说等小型作品的涌现及其内容、形式特点、历史作用和缺点这些作品以抗战的内容和通俗多样的形式，起到了宣传群众的作用，但由于这一时期作家对抗战现实的认识不够深入，因而抗战文学也有着热情多于理智、内容空泛和公式化、概念化的缺点。

抗战初期文学运动（1）活动特点抗战初期，国民党文禁有所放松，作家抗日情绪高涨，各种朗诵诗、街头剧、报告文学、短篇小说等小型作品涌现，是这一时期文学活动的主要特点（2）《放下你的鞭子》《放下你的鞭子》是当时极受群众欢迎、演出最多的一个剧目。

（3）评价：这些文学运动以抗战的内容和通俗多样的形式，起到了宣传群众的作用但是由于作家对抗战现实认识不够深入，热情多于理智，所以作品多内容空泛，有公式化、概念化的缺点4、武汉失守后国民党对抗日文学活动的限制。

在国统区加强法西斯统治，对抗日进步文学活动采取种种限制和镇压措施，因而国统区文学活动呈现停滞沉寂的状态，1940年9月，国民党强迫第三厅工作人员集体加入国民党，郭沫若愤而脱离第三厅，于是年11月建立文化工作委员会，任主任。

识记武汉失守后郭沫若等建立文化工作委员会继续开展抗日文化活动郭沫若的历史剧《屈原》的发表和演出，冲破了国统区沉闷的空气，喊出了全国人民的心声5、了解上海“孤岛文学”的含义（地域、时间）及其活动概况杂文和关于“鲁迅风”的争论及杂文刊物《鲁迅风》；戏剧活动和于伶的反映现实的戏剧和阿英（钱杏邨）的南明史剧。

含义：1937年11月上海沦陷后，一部分文艺工作者利用上海租界的特殊环境，在日本侵略势力的四面包围中坚持抗日文学活动，至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止，历时四年零一个月，称之为“孤岛文学”创办的文艺刊物有《文艺》、《大家谈》、《文汇报》副刊《世纪风》等。

王任叔和阿英关于杂文曾发生“鲁迅风”的争论，后出版登载大量杂文的刊物《鲁迅风》；孤岛戏剧活动特别活跃于伶的反映现实的戏剧《长夜行》和阿英的南明史剧《碧血花》、《海国英雄》等，以爱国主义和民族气节激励观众，产生很大的社会影响。

2、 杂文：王任叔和阿英关于杂文曾发生“鲁迅风”的争论，出版《鲁迅风》3、 戏剧：于伶反映现实的戏剧《长夜行》，阿英的南民史剧《碧血花》等·孤岛文学（1）时间：1938年10月——1941年12月    （2）地点：上海租界    （3）活动概况

①杂文  出版了《鲁迅全集》，其中王任叔和阿英曾发生关于“鲁迅风”的论争，之后出版登载杂文的刊物《鲁迅风》②戏剧  于伶：《长夜行》，反映沦陷区及上海人民的生活和斗争阿英：《碧血花》、《海国英雄》、《杨娥传》，阿英创作的戏剧称之为“南明史剧”，以爱国主义和民族气节激励观众。

抗战文学思潮的特点抗战文学思潮的两个重要特点：1、 重视文学的大众化民族化A、“利用旧形式”和“旧瓶装新酒”的讨论B、民族形式的论争2、 现实主义是抗战文学的主潮，但浪漫派文学思潮和现代主义文学思潮仍有存在

识记抗战文学思潮的两个重要特点：1、 重视文学的大众化民族化  ，识记抗战初期关于“利用旧形式”和“旧瓶装新酒”的讨论识记抗战中期关于文学民族形式的论争，了解民族形式论争的起因，向林冰的主要观点，葛一虹的主要观点，郭沫若，矛盾，胡风的主要观点，胡风把民族形式和现实主义，大众化问题联系在一起的独特见解。

（详细展开抗战文学思潮的特点）抗战文学，从理论主张到创作，都是整个抗战时期文学的主潮此时的抗战文学思潮也有其鲜明的特征1、重视文学的大众化民族化，文学为大众服务，主要是用文学作品宣传群众发动群众，这就要求文学大众化。

（1）利用旧形式论争①主张“旧瓶装新酒”：以旧形式装抗战新内容“批判吸收”：对旧形式要“选择”、“批判”、“改造”地吸收②评价：“利用旧形式”在抗战初期文艺宣传、动员群众方面起过积极的作用，促进了通俗文学的发展。

但不加“改造”地利用，会发生内容和形式不协调的情况（2）民族形式论争①问题的提出：毛泽东1939年和1940年，毛泽东先后发表《中国共产党在民族战争中的地位》、《新民主主义论》，提出中国文化应有自己的民族形式的问题。

1940年前后，进步文学界进行了民族形式讨论②论争内容：向林冰：发表《论“民族形式”的中心源泉》等文，强调民间形式是大众自己的作风和气派，是民族形式的中心源泉，否定五四以来新文艺的形式葛一虹：发表了《民族形式的源泉是在所谓“民间形式”吗？》等一系列文章批评向林冰的错误观点，肯定新文艺在民族形式上所作的努力和成就，但否定一切旧形式，否认新文艺形式上存在缺点。

许多作家则在批评向林冰时，进一步探讨了如何建立新文艺的民族形式郭沫若：《“民族形式”商兑》，指出民族形式的中心源泉是现实生活茅盾：《旧形式、民间形式与民族形式》，指出新文艺民族形式的建立，要学习吸收中外文艺的优秀之处，要继续民五四以来的优秀作风，更要深入民族现实，提炼熔铸新鲜活泼的质素。

胡风：《论民族形式问题》，从形式与内容的辩证关系出发，指出民族形式是五四的现实主义传统在新的情势下的发展，是大众化的文艺③评价：这次讨论是“左联”时期的文艺大众化讨论在新现实之下的继续和发展，对新文艺向民族化大众化方向发展，起了重要影响。

民族形式的论争1、 起因：毛泽东提出的两个观点：“新鲜活泼的为中国老百姓所喜闻乐见的中国作风和中国气派”“中国文化应有自己的形式，这就是民族形式”2、 主要观点：向林冰：强调民间开式对新文艺的否定葛一虹：肯定新文艺，对旧形式全盘否定

郭沫若：民族形式的中心源泉，毫无疑问的，是现实生活茅盾：吸收过去优秀传统，学习外国古典文艺和新现实主义的伟大作品的典范，继续五四以来的优秀作风，深入于今日的民族现实，提炼熔铸其新鲜活泼的质素胡风：把民族形式和现实主义、大众化问题联系在一起

识记抗战文学思潮特点之二：现实主义是抗战文学的主潮，但浪漫派文学思潮和现代主义文学思潮仍有存在“七月诗派”1、 胡风主编：《七月》刊物2、 特色：以抗战现实为内容、以自由体为主要形式，艾青、田间为首，培育了绿原、阿垅、曾卓、鲁藜、冀访、邹荻帆等一批青年诗人，形成贯穿抗日战争和解放战争时期的国统区最重要的现实主义诗歌流派“七月诗派”。

了解进步文学界关于现实主义和“主观战斗精神”问题的讨论概况胡风为了克服抗战文学中的客观主义和主观公式主义，十分强调作家的“主观战斗精神”可以说，“主观战斗精神”是胡风文艺思想的核心所以，这一场讨论，实际上也就是对胡风文艺思想的讨论。

这场讨论发生于1945年，并延续到40年代后期进步文艺界的这场论争涉及到文艺理论的许多问题，并继续到建国后识记后期浪漫派小说代表作家徐訏、无名氏识记现代主义诗歌流派九叶诗派的形成时间40年代的国统区，但得名于1981年江苏人民出版社出版九人诗合集《九叶集》，主要成员辛笛、穆旦（查良诤）、陈敬容、杜运燮、郑敏、杭约赫（曹辛之）、唐祈、唐湜、袁可嘉等9人。

了解九叶诗派的主要特点九叶诗派是在诗歌风格上形成的一个流派，是40年代国统区出现的一个具有现代主义倾向的诗歌流派“对诗与现实的关系和诗歌艺术风格、表现手法方面有相当一致的看法”；他们既忠于时代和斗争现实，又忠于艺术创造；他们精通外文，较多吸收了西方象征诗派、现代诗派的表现艺术和手法。

了解陈铨、林同济等的战国策派对时代的错误看法，称当时的时代是“战国时代的重演”，抹煞了德日法西斯侵略战争的非正义性和世界人民反法西斯战争、中国人民反侵略的民族解放战争的正义性的根本区别在文艺思想上，错误地提倡反理性的“恐怖·狂欢·虔恪”为创作的“三道母题”。

（战国策派：活动于抗战中期，因陈铨、林同济等创办的《战国策》而得名主要成员有陈铨、林同济文艺上主张以“恐怖·狂欢·虔恪”为创作的“三道母题”代表作有陈铨的剧本《野玫瑰》，把国民党间谍作为民族英雄歌颂）了解战国策派的代表作陈铨的《野玫瑰》的主要内容。

把国民党间谍作为民族英雄歌颂受到国民党教育部学术审议委员会奖励了解当时文学主流和梁实秋的文艺与抗战关系的论争当时文学的主流是现实主义梁实秋于1938年在他主编的《中央日报》副刊《平明》上发表《编者的话》认为“与抗战无关的材料，只要真实流畅，也是好的”，难免有文学“与抗战无关”之嫌，在文学与关系到民族生存的抗战的关系问题上，是不无偏颇之处的。

罗荪、宋之的、张天翼等撰文批评第六节  解放区文学的兴起及影响（1937~1949年）1、了解抗战前期解放区文学运动及其特点1942年以前，以延安为中心的陕甘宁边区及各抗日根据地，先后建立起文艺界统一战线组织和各种文艺团体。

解放区文学运动和国统区文学运动有着不同的特点解放区是共产党领导的工农大众翻身做主人的社会，它不像国统区那样限制作家与工农的联系，它号召并鼓励作家与工农兵群众结合解放区文学运动继承和发展了苏区文学运动与现实斗争密切结合及群众性的特点，作家采取多种形式到抗战现实中去，到群众中去。

许多作家写出不少优秀的报告文学、文艺通讯、短篇小说，田间、柯仲平为主干的群众性的街头诗、朗诵诗，也十分活跃识记延安文艺座谈会召开的时间1942年5月先由毛泽东作了称为“引言”的发言，经作家三次热烈的讨论，5月23日毛泽东作了称为“结论”的发言。

“引言”和“结论”合称《在延安文艺座谈会上的讲话》了解延安文艺座谈会召开的历史背景1942年，抗战处于极为艰苦的相持阶段，严峻的形式，要求文学对民族革命战争给以更好的协助以延安为中心的解放区文学主流是好的，但是作家队伍的思想面貌、作家与工农大众的关系、文学的普及与提高等方面还存在不少问题。

为了总结经验教训、克服错误缺点，发扬优良传统，于是1942年在延安召开了文艺座谈会分析评价毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》（简称《讲话》）的主要内容及其意义：《在延安文艺座谈会上的讲话》（1）主要内容

①“我们的文艺是为什么人的”《讲话》提出文艺是为人民大众服务的，其重点则在工农兵②“如何去服务”《讲话》指出人民生活“是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉”，要求文艺工作者“到唯一的最广大最丰富的源泉中去”。

“如何去服务”的另一个问题就是普及与提高的关系《讲话》提出了“向工农兵普及”，“在提高指导下的普及”和“在普及基础上的提高”等原则③文艺与政治的关系《讲话》认为文艺从属于政治，并把政治标准当作衡量文艺作品的惟一标准。

（2）意义《讲话》从生活、思想、艺术三个方面论述了创造人民文艺的必须的途径，发展了马克思主义文学理论，深刻地总结了新文化运动以来的经验教训，解决了新文学发展的关键性问题，对新文学具有重大深远的指导意义《讲话》论述的“如何去服务”以及文艺与政治的关系问题，也具有重要的意义。

（3）缺失《讲话》认为文艺从属于政治，并把政治标准当作衡量文艺作品的惟一标准，这种提法有“不确切”的地方（□ 延安文艺座谈会1942年5月2日至5月23日由中共中央在延安召集了一次文艺工作者座谈会毛泽东主持会议并发表了著名的《在延安文艺座谈会上的讲话》。

《讲话》系统地阐述了党的文艺工作方针等问题，中心内容是文艺为什么人服务和怎样服务的问题《讲话》使解放区、国统区的问题面貌发生了巨大深刻的变化，广大文艺工作者走向社会，向工农兵方向迈进，产生了一系列崭新的作品（如赵树理《小二黑结婚》、李季《王贵与李香香》）和有创见的论文（如巴人《论人情》）。

了解《讲话》中关于文学从属于政治、文艺批评总是以政治标准放在第一位等提法的不确切性《讲话》论述了文艺与政治的关系，认为文艺从属于政治，并把政治标准作为衡量文艺作品的第一标准，这些提法“是不确切的”但由于当时以及解放时期民族矛盾，阶级矛盾空前尖锐的斗争形式，以及革命领导机关在这时期的总政策是正确的，因而文学为政治服务和文艺真实反映时代历史风貌，社会心理，基本上是统一的，从主要方面说是起了积极的作用。

了解延安文艺座谈会后解放区文艺的新面貌：作家深入群众斗争生活；新秧歌运动等群众文艺活动的蓬勃开展，《兄妹开荒》等新秧歌剧的涌现；作为贯彻《讲话》精神具有深远意义的作家下乡；创作的丰收和新的主题和题材、新的人物、民族新形式的出现和语言的大众化。

分析解放区文学思潮的特点：1、现实主义几乎成为解放区唯一的文学思潮，浪漫主义作为因素附丽于现实主义，现代主义没有丝毫地位强调的重点是现实主义，并认为由此发展到社会主义现实主义象征、暗示等现代主义手法，几乎绝迹于解放区文学。

2、文学大众化思潮发展为工农兵文学思潮：解放区文学也就是工农兵文学题材，多为工农兵的生活和斗争；人物，工农兵及其干部成为作品的主人公；形式，多为工农兵所便于接受的民间形式或中国文学的传统手法和形式；作品的语言大众化，是工农兵群众语言的提炼，杂以民谚、俗语、方言。

工农兵文学以新的题材和主题、新的人物、富有民族特色的形式和大众化的语言，显示出新的面貌，为工农兵群众所接受和欢迎工农兵文学思潮的不足之处：文学的路子既有扩大（反映工农兵的生活和斗争），也有缩小（忽略甚至排斥了工农兵生活斗争以外的广大题材）；文学思潮、艺术方法和手法单一，缺乏丰富多样的色彩和开放性；为政治服务的片面理解产生了某些公式化、概念化和图解政策的粗劣作品。

延安文艺整风运动和对王实味思想的批判了解王实味的《政治家·艺术家》和《野白合花》的内容和思想缺失及对王实味处理的严重错误王实味强调文艺要暴露黑暗，要着重暴露革命队伍内的“黑暗”，革命干部和革命战士身上的“黑暗”，这在理论上是片面的、错误的。

其《野白合花》在暴露延安黑暗方面，也确有以偏概全之处，给人以一团漆黑之感，这是不符合实际情况的对其的思想批判也是必要的但把其作为托派反革命分子、国民党特务斗争、处置，最后错误处决，则是严重混淆了思想问题与政治问题、人民内部矛盾与敌我矛盾的界线，是一个深刻的教训。

了解《在延安文艺座谈会上的讲话》对国统区文艺运动的影响：《讲话》精神在国统区的宣传介绍，周恩来亲自领导了国统区进步文艺界对《讲话》的学习；革命文艺运动努力和人民大众结合并汇入人民民主运动的洪流；暴露国统区黑暗的作品和讽刺作品的大量涌现，成为国统区文艺的主要内容和重要形式。

识记中华全国文学艺术工作者代表大会（第一次文代会）召开的时间（1949年7月，或1949年中华人民共和国成立前夕），地点北平这是一个大团结大会师的盛会，一个继往开来、总结和动员的大会，标志着中国现代文学阶段的终结，将要进入中国当代文学的发展时期。

第二章第一节一、鲁迅生平，思想和文学活动简况鲁迅(1881～1936），原名周树人，字豫才识记鲁迅的原名，籍贯原名周树人，字豫才出生于浙江绍兴了解鲁迅少年时期的家庭变故及和农民的联系对鲁迅思想和创作的影响。

（1）农村经验由于外婆家在农村，少年鲁迅经常随母回乡，得以和农民及其孩子亲近，了解农民、农村的生活，为他以后的创作提供了思想素材（2）家庭变故少年时期家庭的变故使得鲁迅开始感受人情炎凉，深切体会到社会的势力、冷酷，这一方面迫使鲁迅“走异地，逃异路”，有机会接触新思想，另一方面对鲁迅以后的创作产生深刻影响。

了解鲁迅在南京求学和日本留学时期活动简况，革命民主主义思想的形成，进化论和个性主义对鲁迅思想的影响及鲁迅弃医从文的原因1）进化论思想的形成1898年，鲁迅离开家庭到南京求学，在此期间他接触到维新思想，读到了严复翻译的《天演论》。

他由此开始学习和研究达尔文进化学说，进化论成为他早期观察自然、社会和人生的重要思想武器（2）革命民主主义思想的形成到达日本后，鲁迅参加了一些民族民主活动，加入革命团体光复会，形成了革命民主主义思想（3）弃医从文。

日本发生的“幻灯片事件”刺激了鲁迅，使他做出了“弃医从文”的重大决定（4）个性主义思想弃医从文之后，鲁迅开始广泛阅读欧洲各种哲学、文学著作，研究世界文化史、科学史，并形成个性主义思想他在写于此时的《文化偏至论》一文中提出：“首在立人，人立而后凡事举”，提出“尊个性而张精神”的主张。

在《摩罗诗力说》中热烈赞扬和介绍了拜伦、雪莱、普希金、莱蒙托夫等“立意在反抗，指归在动作”的浪漫主义诗人和他们的作品辛亥革命时期时期的鲁迅辛亥革命失败后的沉思辛亥革命的爆发的时候，鲁迅满怀希望，带着学生一起上街巡行，并作文言小说《怀旧》，描述革命军即将到来时小镇人物的各种反应。

辛亥革命之后，袁世凯、张勋复辟，使鲁迅深感失望在教育部工作之余，他开始辑录金石碑帖，校订《后汉书》、《嵇康集》等古书了解五四时期鲁迅参加《新青年》编辑工作等文化革命活动，勇猛“呐喊”，形成创作的第一个高峰期。

（1）参加《新青年》编辑活动鲁迅和李大钊、陈独秀、钱玄同等人结成统一战线，向封建文化发起进攻（2）小说创作1918年鲁迅发表中国第1篇现代白话短篇小说《狂人日记》，之后又写了《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》等小说，结集成《呐喊》，显示了文学革命的实绩。

（3）杂文写作鲁迅此时在《新青年》上发表《我之节烈观》、《我们现在怎样做父亲》等猛烈批判封建道德思想的战斗杂文了解“五四”退潮后鲁迅的战斗和彷徨，探索，形成创作的第二个高峰期1924——1926年《新青年》阵营的分化刺激了鲁迅的创作，形成了他创作的第二个高峰期。

（1）文学团体鲁迅发起和领导了语丝社、莽原社、未名社等新文学社团，编辑《莽原》、“乌合丛书”、“未名丛书”等文艺书刊（2）《彷徨》进化论和个性主义已经无法解释社会现象，鲁迅深感彷徨，孤独和寂寞他对自我进行严格解剖，对社会、对自我思考的结果都体现在此时写作的《彷徨》、及历史小说《奔月》、散文集《野草》、《朝花夕拾》以及杂文集《华盖集》、《华盖集续编》等文学创作中。

了解鲁迅思想从革命民主主义向共产主义转变及其原因；在广州和共产党人的密切联系，“四·一二”事变的血的教训，马克思主义的学习，深刻的自我解剖，轰毁了进化论的“思路”了解鲁迅最后十年在上海的光辉战斗业绩：领导中国左翼作家联盟发展无产阶级革命文学运动，粉碎国民党的文化“围剿”，成为中国文化革命的伟人。

杂文的写作和《故事新编》的创作，形成战斗、写作的第三个高峰期鲁迅是中国现代文化的奠基人鲁迅的方向，是中华民族新文化的方向第二节《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》了解《呐喊》、《彷徨》的创作思想反封建是《呐喊》的总主题，多数作品真实描写了人民大众和封建主义的矛盾，展示了封建势力对人民压迫、剥削、掠夺、虐杀的生活图景，深刻揭示了封建思想、封建道德的“吃人”本质及其对人民群众毒害的深广。

《彷徨》继续描写封建主义吃人的悲剧作品中的“不幸的人们”，主要是农村劳动妇女和新知识分子，他们对封建主义的压迫有过反抗的行动，但最后都以悲剧告终分析《呐喊》、《彷徨》对封建社会、封建思想礼教的深刻批判小说集《呐喊》和《彷徨》的总主题是反封建，对封建社会、封建思想礼教的揭露批判极其深刻。

多数作品描写了封建势力对人民压迫及制造的一系列人生悲剧，主人公主要是农民、知识分子和妇女阿Q、孔乙己、祥林嫂，他们以自己被侮辱、被损害的血泪人生，控诉封建社会的黑暗如孔乙己身受封建科举制度和等级观念毒害，沦落到下层穷愁潦倒，表现了封建社会人与人之间关系的惊人冷漠。

揭示了封建思想道德的“吃人”本质及其对人民群众毒害的深广如《药》的悲剧是双重封建统治者用钢刀杀害革命者，封建迷信思想使华老栓把人血馒头当药为华小栓，但却治不了病悲剧在于，华小栓吃的人血馒头，竟是反青革命志士的鲜血做成的。

革命者为人民革命而献身，作为人民一员的华老栓并不理解表现粗群众的愚昧麻木，受封建迷信思想毒害之深小说既暴露了封建势力造成的人民物质上的“病苦”，更着重暴露了人们精神上的“病苦”，以惊醒“不幸的人们”起来摆脱封建思想道德的枷锁。

分析《呐喊》中的阿Q、闰土、七斤等农民形象和农民问题的提出小说集《呐喊》中的阿Q、《故乡》中的闰土、《风波》中的七斤，是三种类型的农民形象他们既有共同点又有不同点：一、共同点：都受封建势力压迫剥削，却愚昧麻木不觉悟。

二、不同点：闰土是个典型的旧中国农民，勤劳、质朴但精神近乎麻木他儿童时代机灵、能干，二十多年后，由于社会的压迫使他像个木偶人七斤是另一类农民形象，虽与外界有接触，但仍然十分愚昧“辫子风波”，使他自己没有辫子而发愁得不知如何是好。

这些都表现了农民的愚昧落后缺乏觉悟阿Q是辛亥革命时期的农民典型他是赤贫的雇农，被地主压迫，他不正视现实，常以精神胜利法自我陶醉，而忘却了自己失败者的悲惨屈辱的处境通过阿Q、闰土、七斤等农民形象，小说揭示了一个重大的社会矛盾：农民被封建主义残酷压迫剥削，生活极其悲惨；农民精神上愚昧麻木，却没有改变自己悲惨境遇而奋斗的思想和行动。

同时也提出了一个重大的社会问题：农民问题要改变农民悲惨的地位境遇和启发农民的思想觉悟，使农民从封建思想束缚中解放出来进行反封建斗争简析《呐喊》中对辛亥革命的描写及其思想意义《呐喊》中对辛亥革命的描写，主要有《阿Q正传》的后半部，是侧面描写，写辛亥革命在未庄和县城的影响。

在未庄，阿Q受到影响要“革命”了，他的“革命”观中有不少糊涂观念和错误思想假洋鬼子成为未庄的革命风云人物在县城，清朝的知县老爷、把总还是原官，但官的名称改了，而且也参加了革命党这些描写，深刻揭示了辛亥革命的历史教训：对封建势力妥协，使封建势力摇身一变成为革命党，篡夺了革命胜利果实。

辛亥革命未能充分依靠和发动广大农民，未能注意启发农民民主主义觉悟分析《彷徨》中涓生、魏连殳、吕纬甫等知识分子形象和知识分子道路的探索1、小说集《彷徨》中，涓生（《伤逝》）、魏连殳（《孤独者》）、吕纬甫（《在就楼上》）是基本属于同一种类的知识分子。

他们都是新知识分子，接受了民主主义、个性解放等西方近现代思潮影响2、涓生为自己爱的权利而勇敢奋斗；魏连殳被人说成是“一个可怕的新党”，常在报刊上“发些没顾忌的议论”；吕纬甫年轻时敏捷精悍认真，敢于在小城封建迷信思想深重的氛围中破坏神像。

但是他们的反抗都以失败告终失败的原因有两个方面：中国社会黑暗势力的强大，封建传统思想和习惯力量的根深蒂固，因此觉醒者受到的压迫是深重的觉醒者自身的思想局限性和性格弱点涓生、魏连殳、吕纬甫等进行反抗的思想基础是个性主义。

这些觉醒者在强大的旧势力压迫下，表现出自私卑怯（涓生）、动摇妥协（吕纬甫）、消沉颓废（魏连殳）涓生在爱的小舟遭到社会黑风恶浪时，认为最重要的是救出自己，视子君为累赘，终于遗弃子君而造成悲剧吕纬甫敏捷精悍认真变成现在的“敷敷衍衍，模模糊糊”。

魏连殳以躬行所恶来报复社会、世俗的压迫、冷遇，却陷入更深的精神孤独和痛苦的境地，以自戕式的毁灭宣告了自己的失败涓生、魏连殳、吕纬甫等中国近代新知识分子形象及其悲剧，提出了小资产阶级知识分子的道路问题，表明了个性解放、个人奋斗不是小资产阶级的正确道路，应别寻新路。

分析《彷徨》中祥林嫂、爱姑、子君等妇女形象和妇女问题的提出祥林嫂（《祝福》）、爱姑（《离婚》）、子君（《伤逝》）遭封建社会迫害的妇女，她们对封建主义的压迫有过反抗的行动，但最后都以悲剧告终《祝福》展示了封建礼教对妇女压迫的深重残酷。

作品通过祥林嫂的悲惨遭遇深刻揭示了封建礼教的系统周密、强大深固从鲁四老爷、四婶到婆婆等这样一个周密的封建观念大网络，封建网络决定了中国妇女的悲惨命运，也无情地压碎了祥林嫂们的一切挣扎努力《离婚》中的爱姑，不能忍受那种丈夫另有新欢、叫她走就得离婚回娘家的极不公正的待遇。

她的反抗是强烈的，但在七大人装腔作势的威风下终于屈服《伤逝》中的子君，是另一类型的妇女她是受过“五四”新文化运动洗礼的知识女性她说：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”这是妇女个性解放的呼声她以此为思想武器，为自己的恋爱婚姻自由而奋斗，和史涓生建立起小家庭。

封建势力的压迫、个性解放思想的局限性是造成悲剧的思想根源作品通过这三个妇女形象的描写，揭示了妇女的问题：祥林嫂等的悲剧都是封建社会、礼教造成的，因此妇女解放必须反封建作品也表现祥林嫂和爱姑都还没有摆脱封建礼教的精神枷锁，她们的反抗缺乏清醒的意识和明确的目标。

启示人们：妇女解放，必须自身冲破封建思想的束缚，才能进行有效的斗争作品通过子君的悲剧说明离开了社会改革，妇女追求个人的自由幸福，是很难实现的个性解放思想虽有一定的反封建作用，但不能解决妇女解放的问题分析评价中国第一篇现代白话小说《狂人日记》的思想艺术及其在中国现代文学史上的意义。

《狂人日记》的思想是：“暴露礼教和家族制度的弊害”，揭露得异常深刻：揭露了礼教的“吃人”本质这是对封建礼教和家族制度的最深刻最本质的揭露，是对封建统治者以仁义道德“吃人”的中国几千年历史和文化的最深刻最本质的揭露。

揭露了封建礼教毒害之深广人人“吃人”也“被人吃”吃人者不仅有封建家族制度象征的大哥；也有妇女和下层人民，他们是受礼教残害最深重的；也有青年和小孩作品通过塑造狂人形象，表现对封建传统的大胆怀疑和批判精神，也表现出严格的自审精神，寄希望于未来，发出“救救孩子”的呼声。

狂人是个具有现代意识的封建叛逆者形象，是清醒的启蒙主义者形象从上述分析可以看出，《狂人日记》思想上的深刻性和对民族现状和前途的“忧愤深广”的特色艺术形式上的主要特点：现实主义和象征主义的结合现实主义，作品真实地描写了一个患“迫害狂症”者的故事，人物和环境都具有真实性。

同时作者运用了象征和暗示等手法，赋予人物和环境以象征意义运用日记体形式；以心理描写为主；简练的白话语言文学史上的意义：《狂人日记》是中国第一篇现代白话小说，成为中国文学进入现代的标志：它以彻底深刻的反封建思想，以渗透于全篇的现代意识，显示其现代意义。

艺术形式上，西方现代主义方法象征主义的创造性运用，**心理的细致描写，日记体的格式，成熟的白话，具有现代意味分析评价《阿Q正传》的思想艺术成就（第一种）《阿Q正传》是鲁迅惟一的中篇小说思想上成就之一：小说通过辛亥革命前后中国农村社会典型环境的描写：塑造了辛亥革命时期贫苦农民阿Q的典型形象。

阿Q的主要性格特征是精神胜利法：在现实生活中处于失败者的地位，但不正视现实，用盲目的自尊自大等种种方法自欺自慰，陶醉于虚幻的精神胜利之中阿Q无法清醒认识自己的悲惨的社会地位和命运，做出改变自己境遇的反抗斗争。

阿Q还受封建正统思想的影响：深恶造反、“男女之大防”是个集中了较多国民劣根性的艺术形象阿Q革命观中还夹杂着许多落后的观念阿Q形象的塑造和精神胜利法是普遍存在于中华民族各阶层的一种国民性弱点，因此，阿Q是一个“现代的我们的国人的灵魂”。

思想成就之二：提出了农民问题，即农民的悲惨的生活境遇和他们缺乏民主主义觉悟的矛盾阿Q过着被剥削、受压迫的生活，但是他缺乏觉悟作者把阿Q放在辛亥革命中考察他有革命的要求，但是他的革命观中狭隘报复、取赵太爷而代之等糊涂思想，他也没有完全摆脱精神胜利法。

小说通过阿Q的悲剧，在客观上揭示了辛亥革命的历史教训，提出了民主革命中启发农民觉悟的重要性艺术成就：再现了典型环境中的典型人物如阿Q、假洋鬼子、赵太爷等白描手法的成功运用如阿Q瞪着眼睛说：“我们先前——比你阔得多啦！你算什么东西。

”形象地表现了他的精神胜利法的性格特征作品基本风格是客观叙事的现实主义风格，在写实中又加入了讽刺，如对赵太爷的讽刺是尖锐无情的、对阿Q的弱点的讽刺比较温和，是一种哀其不幸、怒其不争的态度阿Q的悲剧性遭遇和喜剧性格，形成小说悲喜剧交融的特色。

（第二种）（1）辛亥革命时期的中国农村①未庄是中国社会的缩影，以赵太爷为代表的极少数封建地主阶级和阿Q、小D等贫苦农民反映了当时农村的阶级差异②未庄的民情风俗及社会舆论说明：在当时的农村，封建统治思想已经形成了一种强大的传统意识，人们以统治者的思想为思想，代替了独立自主意识。

（2）精神胜利法：精神胜利法是鲁迅对民族劣根性的挖掘分析《呐喊》、《彷徨》的艺术特色一：1、“杂取种种人，合成一个”的典型化方法，人物形象具有深广的社会历史内涵，同时又非常个性化2、白描手法，采取“画眼睛”和“勾灵魂”的方法。

抓住最能表现人物性格特点的各种特征进行描写如祥林嫂和子君的神态和眼睛、祥林嫂的三次肖像描写、孔乙己的长衫挖掘和表现人物复杂的内心世界，写幻觉、潜意识等，深入揭示人物的灵魂人物语言简洁传神，高度个性化二：艺术多姿多彩。

将浓烈的感情寓于客观的叙事之中为主要特色，但也常有诗意的抒情和以抒情手法为主的作品主要是以人物的语言和动作来刻画性格，但也不乏对人物心理、幻想等的描写和以心理刻画见长基本上是悲剧的结局，但在悲剧中常融进幽默夸张的悲剧因素，形成悲喜剧交融的特色，并有以讽刺手法为主的喜剧作品。

创作手法以现实主义为主，但也有浪漫主义、象征主义成分三：注意典型环境的勾勒和环境、气氛的渲染，浓郁的浙东地方风光和民俗民情，使小说成为中国现代最早的乡土文学四：结构形式丰富多样小说多截取生活的横断面，以一个或几个生活场景、片段连缀而成；或第三人称，或第一人称；顺序为主，也有倒叙；多为单线发展，也有两条线索的交叉叠合；体式有日记体、随笔体、章回体、速写等多种；。

五：以口语为基础，吸取有生命的古代语言，具有简洁、生动的特点评价《呐喊》、《彷徨》在中国现代文学史上的地位① 它开创了中国现代文学革命现实主义的光辉传统第一，它以“直面惨淡的人生，正视淋漓的鲜血”的现实主义精神，如实描写，毫无讳饰，深入地状写了社会的一切丑恶、罪恶和病根；作品对封建性旧社会的暴露批判，异常深刻，达到过去的文学所没有到达的思想境界。

第二，作品中渗透着作者对人民群众，尤其是广大农民的生活命运深切关怀的革命人道主义精神，期望人民群众觉醒起来争得做人的资格；作品凝聚着作者对农民、妇女、知识分子问题的思考，对人民解放和社会改革道路的执着追求，表现出与人民大众及其解放事业血肉相连的重要特点。

第三，作品从思想革命的角度，侧重描写和揭示封建思想对人民群众的精神奴役和毒害，暴露和解剖民族病态心理，期望中国人民摆脱封建传统思想束缚，改革国民劣根性② 在艺术上的杰出成就和创新精神，给中国现代文学提供了学习榜样和丰富经验。

作者博采众长，融会贯通，根据艺术创造的需要，大胆创新，从而丰富了中国文学的表现手法，开拓了多种创作方法的源头，革新了中国短篇小说的结构形式，使结构形式服从于性格刻画和主题表现《呐喊》和《彷徨》是中国现代文学的奠基之作，是中国小说现代化的卓越开端。

简析历史小说集《故事新编》中的古人形象：① 古代神话传说中的英雄形象：《补天》中炼石补天的女娲、《奔月》中的射日英雄后羿；② 历史上“中国的脊梁”：《理水》中的大禹，《非攻》中的墨子，《铸剑》中的眉间尺、宴之敖，《采薇》中的伯夷、叔齐；

③ 讽刺性的人物：《出关》中的老子，《起死》中的庄子简析《故事新编》中的古今杂糅、心情意趣的寄托与外化、浪漫主义等艺术特点《故事新编》的创作方法，有现实主义，也有浪漫主义《故事新编》具有古今交融的艺术特色。

以古人古事为情节主干，但也羼进了一部分现代生活内容第三节 杂文识记：鲁迅的杂文集：热风、坟、华盖集、二心集、伪自由书、且介亭杂文了解：鲁迅杂文产生的时代和作家主体的原因急遽剧烈的社会斗争，作家对现实对社会的强烈的社会责任感和“为人生”的文学使命感，杂文反应灵敏、灵活犀利的特点。

分析鲁迅杂文社会批评和文明批评的思想内容及其批判性、战斗性和深刻性的思想特色鲁迅杂文以“文明批评和社会批评”为主要思想内容，由此构成鲁迅杂文的两个思想特色：一、批判性（战斗性）对封建旧文明旧道德的批判，如《我们现在怎样做父亲》《我之节烈观》中批判封建父权、夫权、妇女节烈观等等。

后期杂文增加了批判资本主义文明，半殖民地都市等方面的内容暴露和批判国民劣根性，对卑怯、保守等国民性作了深刻的剖析社会批评的内容更为广泛，如对社会的一切黑暗，统治者的凶残，帝国主义的罪行等都予以猛烈抨击这种批判，具有战斗的现实意义。

二、深刻性鲁迅的杂文对各种问题的论述，都极其深刻，富有辨证哲理如《灯下漫笔》中揭露中国几千年的历史是“暂时做稳了奴隶的时代”和“想做奴隶而不得的时代”的循环，这从人民的社会地位和心理对中国历史所做出的本质性论断，是何等的深刻。

《拿来主义》中批判封建闭关主义，论述国家民族应对世界采取开放态度，以及开放的意义和方法，见解精辟分析鲁迅后期杂文的思想特点鲁迅后期杂文在思想内容上的特点：一、政治斗争和时评的文字增多了杂文广泛揭露批判了日本帝国主义和国民党的罪行。

二、对旧中国社会、文明进行了更广泛的批判，对帝国主义奴化思想和半殖民地都市种种病态心理现象也予以深刻剖析三、后期杂文更为深刻有力，表现在：把历史批判和现实批判相结合批判现实时，深挖坏种祖坟，批判封建历史时，紧密结合现实斗争，如《病后杂谈》等。

辨证分析各种问题能运用阶级观点分析问题如作者后期能运用阶级分析揭示国民性在不同阶级阶层身上的不同表现，以及国民劣根性形成的社会原因，并对比民族性优点作了开掘和发扬四、后期杂文表现出一种革命乐观主义精神如《中国无产阶级革命文学和前驱的血》纪念左联五烈士。

分析鲁迅杂文的艺术特色鲁迅杂文具有很高的艺术性一、形象性1、善于以比喻和具体生动的事例，来论述抽象的道理，使说理形象化，把逻辑性和形象性和谐统一如《拿来主义》中以“大宅子”比喻中外文化遗产，以人参、鸦片比喻精华、糟粕，形象的说明了对文化遗产要批判继承。

2、创造了类型形象，如叭儿狗、蚊子等类型形象，概括了社会上某一类人群的某种普遍性特征，用比喻、白描等方法创造出来，简练传神类型形象具有典型力量二、抒情性鲁迅强调作家应当有分明的是非和热烈的爱憎，像《纪念刘和珍君》《为了忘却的纪念》情文并茂，情感浓烈。

三、把社会上公然的、常见的、不以为奇的，但却不合理事物，加以精练、夸张予以辛辣的讽刺四、杂文文体多样，有抒情散文、叙事散文等其风格也多姿多彩结构严谨论证严密；三言两语，尖锐锋利但多样而又统一，作为鲁迅杂文主要风格的，是切实锋利，精练泼辣，似匕首投枪。

五、语言鲜明生动、机智幽默，常有包含深刻哲理的警句好用反语，常“以子之矛攻子之盾”，充满幽默感了解鲁迅杂文在中国现代文学史上的意义鲁迅的杂文，是时代的战斗记录，是丰富的思想艺术宝库，是中国现代文学的瑰宝。

他是中国议论散文的创造性发展，为中国文学开拓了一个新的富有生命力的体裁形式，并影响、培育和造就了一批批杂文作者第四节《野草》和《朝花夕拾》了解《野草》写作的时代背景和鲁迅当时的思想黑暗势力浓重强大，作家进入一个探索和彷徨期。

简析《野草》思想内容的深刻性和复杂性，作者战斗、探索、苦闷、彷徨的内心感受和自我思想冲突的富有诗意的抒写散文诗集《野草》在思想上以抒写内心、解剖心灵为主要特色，反映的是他战斗、探索、彷徨、苦闷的内心感受。

虽然流露出彷徨、苦闷、寂寞情绪，但着重表现的是黑暗重压下的战斗精神、追求精神、牺牲精神简析《野草》的艺术特色① 多数篇什在艺术彩象征主义的方法，以创造有物质感的形式来表现复杂的内心感受② 艺术构思奇特，写梦境的作品有九篇，创造了许多非现实性的形象和境界。

③ 艺术境界奇幻诡谲，神秘幽深，但表现的是现实性的内容④ 语言精致形象，饱含诗情，具有音乐美和绘画美的特点了解《野草》对中国现代散文诗创作的意义鲁迅是中国现代散文诗的最早的创作者，《野草》以深邃的思想哲理和成熟优美的语言艺术放射异彩，是中国现代散文诗的一个重要里程碑。

简析《朝花夕拾》的思想内容和艺术特色蕴含着作者对历史的深刻思考和对现实的执着态度，贯串全书的，是强烈的反封建精神和对封建教育、封建道德、封建顽固派的批判艺术特色：融叙事、抒情、议论为一炉，以炽烈深沉的感情记事怀人，以白描和画眼睛的方法刻画人物，在往事追叙中闪耀着社会批判的锋芒，杂以对丑恶现实的嘲谑讽刺，文笔朴实优美。

简析《朝花夕拾》的人物刻画和鲜明的人物形象《朝花夕拾》是叙事性散文，但十分注意人物刻画运用白描和“画眼睛”方法，抓住最能表现人物性格的肖像特点、动作细节和个性化语言，在叙事过程以简练的笔墨，进行形神毕肖的勾勒。

创造了长妈妈、寿镜吾、藤野先生、范爱农等鲜明生动的人物形象第二章郭沫若第一节概述郭沫若的生平，思想和文学活动郭沫若（1892年11月16日～1978年6月12日），原名郭开贞，字鼎堂，号尚武笔名沫若四川乐山人。

汉族，中国共产党党员，曾任中国科学院院长，为现代著名文学家、史学界权威人士，蜚声国际，致力于世界和平运动，是我国现代著名的作家、文学家、诗人、剧作家、考古学家、思想家、古文字学家、历史学家和著名的革命、社会活动家。

清光绪十八年九月二十七日（1892年11月16日）生于四川省乐山县观娥乡沙湾镇幼年入家塾读书，1906年入嘉定高等学堂学习，1914年春赴日本留学，先学医，后从文毕业于日本东京帝国大学医科这个时期接触了泰戈尔、歌德、莎士比亚、惠特曼等外国作家的作品。

1919年9月开始发表新诗1921年，与郁达夫、成仿吾等组织“创造社”同年8月，第一部诗集《女神》出版“皖南事变”后，他写了《屈原》《虎符》等六部历史剧新中国成立后，他担任多种国家行政、科学文化方面的领导工作，同时坚持文学创作，出版了历史剧《蔡文姬》《武则天》等多部诗集等作品。

他是我国新诗的奠基人，是继鲁迅之后革命文化界公认的领袖参加革命工作，三十余年，为八一南昌起义之核心人物历任政务院副总理、全国文联主席、全国人大副委员长、全国政协副主席了解郭沫若留学日本时期的思想和文学活动：个性主义和泛神论思想；积极浪漫主义的文艺观；《女神》的创作；与郁达夫、成仿吾等发起成立创造社。

1914年留学日本，受泛神论思想影响较大；与宗白华、田汉通信探讨学理，后集结为《三叶集》，1921年7月成立创造社；1921年8月出版《女神》识记郭沫若的自叙传小说《漂流三部曲》《行路难》《牧羊哀话》是第一部小说；《漂流三部曲》开创我国现代小说“三部曲“形式；《落叶》是书信体中篇；《残春》是 “五四”新文学中最早运用意识流手法的一篇作品；小说《行路难》。

了解郭沫若小说的基本倾向和创作特色郭沫若小说的基本倾向是强烈的爱国心和大胆反抗旧世界的叛逆精神创作特色是主情主义，这种主情主义是属于浪漫主义范畴的，是受到现代主义的影响如《残春》就是“五四”新文学中最早运用意识流手法的作品。

历史小说在郭沫若的小说创作中占有一个特别的位置他们帮助读者明善恶之分，知兴亡之理第二节《女神》等诗集识记《女神》的写作时期：五四时期，是中国现代白话新诗的奠基作分析评价《女神》所表现的“五四”狂飙突进的时代精神。

一、个性解放的强烈要求个性主义是郭沫若前期的主导思想，个性解放要求是其必然体现在文学上，要求张扬自我，尊崇个性，以自我内心表现为本位，代表当时觉醒青年一代发出的要求个性彻底解放的强烈呼声这种呼声往往通过对“自我”的发现和自我价值的肯定表现出来，显得强烈、热切、无所畏惧，从而构成《女神》的一个突出特色。

作者这种个性解放的要求不仅仅着眼于个人自身，诗人将个体的解放作为社会、民族、国家解放的前提，将它们融合为一体二、反抗、叛逆与创造精神的歌唱《女神》诞生之时的中国是一个黑暗的大牢笼黑暗的现实，激发了诗人反抗的、叛逆的精神。

《凤凰涅槃》中凤凰双双自焚前的歌唱，对朽败的旧世界作了极真切、极沉痛的描绘，传达出一个古老民族觉醒之时深刻的悲愤凤凰的自焚，乃是与旧世界彻底决绝的反抗行动，是叛逆精神的强烈爆发与燃烧与反抗、叛逆精神联系着的是创造的精神，《女神》中创造精神与反抗、叛逆精神融合一起，构成一个互补的整体，使诗作具有了更高的思想价值。

三、爱国情思的抒发《女神》时代的郭沫若，身居异国，感于祖国的贫弱落后，列强的虎视眈眈，常常怀着忧国的情思“五四”运动的兴起，又给他以鼓舞，使他在忧国之外又更多地对祖国新生抱有热望诗人也不仅停留于怀恋、歌吟，而是明白表达了愿为祖而献身的赤诚。

《凤凰涅槃》中凤凰的投火自焚之所以没有涂上一丝半点悲剧色彩，正在于它表明：唯有自焚才能换取新生《女神》的精神，是“五四”时期勃发的民主精神、创造精神的典型体现它既是一代青年的情绪和愿望的集中反映，又给寻求者和徘徊中路的人以鼓舞，从而把“五四”激起的社会改革的热情烧得更旺。

分析《女神》的浪漫主义特色郭沫若的《女神》是一部浪漫主义诗集，主要特色有：浪漫主义精神浪漫主义重主观，强调自我表现《女神》是“自我表现”的诗作，诗中的凤凰等，都是诗人的“自我表现”诗中的“自我”主观精神，是强烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主义精神。

喷发式宣泄的表达方式浪漫主义以直抒胸臆为主要表达方式，诗中的直抒胸臆表现为喷发式的宣泄，《凤凰涅盘》等诗最典型地体现这一表达特点奇特的想象和夸张如从民间天狗吞月，想象为天狗把全宇宙都吞了，“如大海一样地狂叫”等。

这种极度夸张的奇特想象最能表现强烈的个性解放要求和对旧世界的反抗、叛逆精神形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调语言方面，带有强烈的主观性的色彩一些描写自然的语句中，染上诗人当时的主观感觉分析评价《女神》在中国新诗发展史上的地位。

郭沫若的《女神》是开一代诗风的新诗集这就是它在新诗发展史上的地位一、思想内容上《女神》体现了“五四”时代精神它彻底反帝反封建和反抗一切旧势力的革命精神，对光明的向往等，是最强烈地体现了“五四”狂飙突进的时代精神。

二、在艺术上，《女神》是中国浪漫主义新诗的开山之作，开拓和形成了浪漫主义新诗流派《女神》以鲜明的浪漫主义独树一帜它强烈的感情，伟美的艺术形象等对当时和后来的浪漫主义诗人发生重要影响三、在诗歌形式上，《女神》是自由体诗的一个高峰，为诗歌的革新和创造树立了榜样。

它完全冲破了旧诗格律的束缚诗节、诗行长短无定，韵律无固定格式不足之处：他把形式的自由强调到绝端的地步，造成有的诗一泻无遗，有的诗过于散文化有的诗用语造句属于生造，还夹入一些欧化语法了解《女神》的不足之处。

把形式的自由强调到绝端的地步，过分强调了感情的自然流露而忽略了外部形态的必要节制，造成有的诗一泻无遗，既散文化又缺乏诗味识记《女神》以后的诗集：“五四”退潮期的《星空》，“革命时代的前茅”的《前茅》，爱情诗集《瓶》，大革命失败后的《恢复》。

了解《恢复》在国民党白色恐怖岁月里抒发的革命情怀和乐观主义精神，显示了革命诗歌创作的实绩表达自己对于革命复兴的坚定信念堪称中国无产阶级的第一部诗集第三节 《屈原》等历史剧识记郭沫若早期历史剧作《卓文君》、《王昭君》、《聂嫈》（合集为《三个叛逆的女性》）。

识记抗战时期的大型历史剧作《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高渐离》、《孔雀胆》、《南冠草》分析郭沫若抗战时期历史剧作的基本思想郭沫若在抗战时期的历史剧基本思想是：1、宣扬“舍身报国”的爱国精神，鞭挞卖国求荣的民族罪人。

《棠棣之花》叙述的是战国时义士聂政刺韩相侠累的故事聂政是重义气的侠客，但他刺侠累的行为超出了“士为知己者死”而升华为雪家国“公仇”而舍身报国的崇高行为《屈原》中的屈原代表的是爱国的政治路线，以郑袖等为代表的卖国路线。

剧中的屈原受尽迫害而始终坚持斗争宣扬“把人当成人”的民权思想，鞭挞了暴君的黑暗暴政《虎符》写的是姬夫人舍身窃符，窃符后为不辱信陵君名声而自戕身亡整个剧本贯穿着“把人当成人”的主题思想《高渐离》歌颂义士高渐离为刺暴君秦王不惜牺牲个人性命的英雄气概，宣扬了“除掉暴君”的思想。

分析郭沫若历史剧的悲剧精神郭沫若善于发掘历史的悲剧精神，以正义力量对垂死力量的对比悬殊的勇改抗争及其过程中身历的磨难与痛苦（如屈原、夏完淳等），或严峻的两难处境（如阿盖公主“父爱”与“夫爱”的两难抉择等），来创造浓郁的悲剧情境，从中展示人物人格与道义的美。

其主人公又都与争取社会进步的斗争紧密联系着，他们的失败或毁灭，虽也使人悲苦，但绝不意味着消沉，而是激发人们的正气，推动他们去进行新的斗争这些历史剧充满着悲壮的情绪，呈现出一种肃穆的崇高美，标志着中国现代悲剧艺术的新世界。

分析《屈原》中爱国诗人屈原形象郭沫若的历史剧《屈原》塑造了战国时代楚国的政治家爱国诗人屈原的光辉形象他的性格特征是热爱祖国人民、坚贞不屈、勇于和种种危害国家的邪恶势力作斗争及诗人的气质屈原的政治主张是面对强秦的侵略，联齐以抗秦。

为此，遭到了南后的迫害，南后以“淫乱宫廷”的罪名使他罢官在险恶的政治环境中，屈原不是为个人荣辱，而是为国家的前途忧虑他愤怒痛斥张仪屈原的斗争使南后老羞成怒，进行更的迫害，把屈原关在庙中，并阴谋毒死他屈原忧国忧民的强烈情感，想火山岩浆。

写出了震撼人心的“雷电颂”，“雷电颂”是对黑暗势力的愤怒诅咒，是对毁灭黑暗势力的光明与力的歌颂表现了屈原崇高的内心世界：痛恨黑暗、追求光明，不屈的斗争精神和诗人的气质结尾屈原随卫士到汉北人民中间去，寄托了作者的美好愿望。

简析《屈原》的浪漫主义特色和诗情将屈原坎坷一生浓缩在典型的一天里来展现，创造了婵娟形象和改变了历史上辞赋家宋玉的形象，都参合着作家的大胆的艺术想象同时，又根据历史可能性的原则舍弃了人物某些必然的生活情节而突出其精神、品格在该时代的可能有的合理发展，从而将人物理想化。

喷发式的感情表达方式和大开大阖的戏剧冲突的结合，更使全剧充满了激越的诗情，具有一种悲壮恢宏的美简析《屈原》的现实战斗意义屈原是反抗强权、捍卫民族利益的志士形象，在当时有强烈的现实意义《屈原》作为具有浪漫主义特色的历史剧，其主题则是富有战斗性的。

因此抗战时期的现实，和屈原时代的历史有着惊人相似之处这表现在：剧作中屈原坚持齐楚联盟团结抗秦，反对强秦妥协的精神，具有坚持抗战，反对妥协；坚持团结，反对分裂；坚持进步，反对倒退的现实意义屈原的诅咒黑暗、呼唤光明的“雷电颂”，更是喊出了国统区人民的心声，产生了强烈的社会反应和效果。

简析《屈原》的思想主题和艺术特色《屈原》是郭沫若历史剧最优秀的代表作，同时也是当时历史剧创作的最高成就它以诗人屈原的伟大爱国主义的悲剧生涯为基本史料，描写了屈原以祖国人民的利益出发提出的“联齐抗秦”的正确主张与以南后为代表的楚国统治集团。

“绝齐降秦”的投降主义主张之间的尖锐斗争，斗争终以婵娟的壮烈牺牲和屈原的被逐结局通过屈原的悲剧，作品表现了反对分裂投降主张团结御侮，诅咒黑暗，歌颂光明这一具有现实意义的重大主题，唱出了中华民族不畏强暴争取解放的心声，有力地鞭挞了蒋介石反动派的专治独裁和卖国行径。

《屈原》与郭沫若其它历史剧一样具有独特的艺术特色：主要通过历史人物、历史环境来表达主题和各种思想，每个人物都很鲜明在剧中，作者思接千载，虚构了一个对主题思想和人物性格最有表现力的典型环境，在矛盾的逐步深化中，因果衔接，层次分明，动静相成，出色地运用对比烘托手法，描绘出了主人公屈原、婵娟和南后、宋玉等正反两方面人物栩栩如生的性格。

同时，独白也是《屈原》中突出的手法《橘颂》、《雷电颂》这些感情激越、含义深重而明显的诗的独白，既鲜明地揭示了主题，又贴切地反映了屈原及作者自己作为诗人的浪漫艺术气质第三章1917~1927年的文学创作第一节 概述

文学革命初期（1917—1920）的创作概况识记：以《新青年》、《新潮》为主要阵地的新诗作者胡适、沈尹默、刘半农、周作人、康白情、俞平伯，小说作者鲁迅、叶绍钧、汪敬熙、杨振声、陈衡哲识记：刘半农诗集《扬鞭集》。

刘半农是诗体多样化和平民化道路的热心探索者，有“平民诗人”的称号了解：文学革命初期白话诗和小说的共同特点基本上还处于“过渡型”的层次，但作品所贯注的鲜明时代气息与反帝反封建的思想倾向，以及对于下层社会现实和普通平民生活的反映，对于封建文学传统的冲击以及新创作在艺术上的多方面的开拓与探索，都具有开风气之先的历史意义。

简析：文学研究会的“问题小说”产生的原因、特点及其缺失“问题小说”是充满各种矛盾的社会现实和“五四”作家热心上下求索的创作心态相碰撞的产物，也间接地受到过当时作过较多介绍的易卜生的“问题剧”和有“提出问题的文学”之称的俄罗斯传统的影响。

“问题小说”广泛地涉及婚姻恋爱、教育、家庭、社会习俗等问题，而其中最为作家关注的，则是对人生意义这一生存根本问题的苦苦思索和探究，表现了他们感时忧国的历史使命感与责任心不足是“问题小说”带有观念化与抽象化的陋病，人物形象被社会问题所冲淡，削弱了这些作品的审美价值。

简析：以文学研究会为主的“乡土文学”产生的原因、特点乡土文学的出现溯源于鲁迅的《故乡》，是“为人生”的创作目的和写自己熟悉生活的原则相结合的必然归趋乡土文学以其刚健、清新、朴野之气一新创作界的面目，又由于挟带着各地乡情民俗的记实和描写，显示了鲜明的地方色彩，从总体上呈现出比较自觉而可贵的民族化的追求。

识记：20年代前期文学研究会的乡土文学作家：鲁彦、许杰、彭家煌、蹇先艾； 语丝社乡土文学作家冯文炳、许钦文； 未名社乡土文学作家台静农和他的小说集《地之子》文学研究会作家的诗歌，散文，戏剧创作识记：瞿秋白《饿乡纪程》和《赤都心史》是两本现代最早的报告文学集。

杂文集《乱弹及其他》识记：欧阳予倩社会问题剧《泼妇》、《回家之后》识记：苏雪林（与冰心齐名的“闺秀派”作家）的散文集《绿天》简析：文学研究会作家的创作特色立足社会现实，关注民生疾苦，同情被侮辱被损害的下层劳动者，表现出鲜明的人道主义、民主主义精神，体现了“为人生”的文学观，有着较强的社会意义和认识价值。

基本倾向是趋于客观写实，强调对外在世界的精密观察与真实再现，于沉着、厚实中流露出深沉、峻烈的情怀简析：创造社作家的创作特色以自我表现为中轴，具有强烈的主观色彩和浓烈的感情投影或感伤或豪放，都充溢着对黑暗现实的不满和叛逆意识，憧憬着光明的理想。

个性主义的张扬是这些作家最突出的精神印记，“五四”时代追求个性解放、肯定自我价值的风气，狂飚突进的时代精神，感伤苦闷的心理波澜，构成了这一派作家创作群体的多种侧面识记：创造社的张资平早期小说《她怅望着祖国的天野》具有强烈的爱国主义、人道主义倾向。

后期堕落为三角恋爱小说的制作者《冲击期化石》是现代文学史第一部长篇小说识记：冯沅君小说《隔绝》、《旅行》创造社的浪漫派创作文学研究会作家是遵循着写实再现的走向展示了他们的创作风貌的话，那么，被视为“异军突起”的“创造社”诸人则另辟了浪漫抒情，自我表现的路径。

创造社的成绩以郁达夫的小说与郭沫若的诗歌为代表此外，擅写男女情爱的张资平也较为多产，早期小说（《她怅望着祖国的天野》《梅岭之春》《木马》）具有相当强烈的反封建倾向和爱国主义意识，女作家冯沅君的《隔绝》与《旅行》，还有另组的“南国社”的田汉，基本倾向都是浪漫主义一路。

无论是《三个叛逆的女性》（郭沫若），还是《咖啡店之一夜》《获虎之夜》（田汉），都融诗入剧，偏重于主观感情的抒发，而有异于现实主义在客观的写实中关注现实和人生问题另一位作者是白薇是初期剧坛的女作家之一她的《琳丽》喊出了时代新女性的新生，浪漫主义的气息与表现主义的手法相融合，颇为别致。

在“五四”时期“理论丰富，创作贫乏”的戏剧界，浪漫派的剧作与“问题剧”为主的写实派剧作构成了两种不同的创作倾向新月社的诗歌，小说，戏剧创作（1）诗歌：1926年春，以《晨报》副刊《诗镌》为阵地，以徐志摩、闻一多为代表的“新月”诗派形成。

他们主张“理性节制感情”，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践对新诗的格律化进行了认真的探索朱湘《草莽集》、《石门集》（2）小说：凌叔华，《花之寺》、《小哥儿俩》，写出了“世态的一角，高门巨族的精魂”。

（3）戏剧：①丁西林：以《一只马蜂》、《压迫》为代表的世态讽刺剧②“国剧运动”：将“写意”的传统戏曲与“写实”的外国话剧结合起来了解新月诗派对现代新诗的贡献新月诗派提倡新格律诗的努力，在一定程度上改变了诗坛的“无为状态”，丰富了新诗的格式，巩固了白话诗的地位，为新诗的成熟作出过贡献。

识记：朱湘的诗集《草莽集》凌叔华的小说集《花之寺》《女人》识记：丁西林的讽刺喜剧《一只马蜂》《压迫》新月社的国剧运动“国剧运动”：新月派众人将“写意”的传统戏曲与“写实”的外国话剧结合起来了解语丝社的散文的特色。

融会英国随笔和中国古代笔记的笔法，自铸新体，于“任意而谈，无所顾忌”的同时，又不失其含蓄蕴藉、稳健持重的风度识记具有浪漫抒情倾向的浅草社、沉钟社、弥洒社、湖畔诗社识记：被朱自清评为“真正专心致志做情诗”的湖畔诗社四诗人。

“湖畔”四诗人汪静之、应修人、冯雪峰、潘漠华被认为是“五四”诗坛上“真正专心致志做情诗“的，他们的诗歌合集《湖畔》、《春的歌集》以及汪静之《蕙的风》流露着年轻人直率的真情，表达了对封建礼教的大胆反抗与对纯真爱情的热烈追求。

分析“五四”文学的基本特色：开创性质、启蒙色彩、理性精神、感伤格调、开放意识一是“五四”文学的开创性质在自由诗、格律诗、象征派诗、小说、杂感、美文、游记、童话、戏剧剧本以及作品评论诸方面都产生了某种体式或开一代风气的奠基之作。

二是“五四”文学的启蒙色彩在新文化运动所高举的科学和民主的旗帜下，思想的启蒙与文学的启蒙交汇在一起，对“国民性”的反思导致了反对封建主义和蒙昧主义、争取个性解放和民族解放的文学主题的确立，使“五四”文学染上了浓厚的人道主义、平民主义的色彩，构成了新文学现代意识的觉醒。

三是“五四”文学的理性精神这一代作家在开创新文学的同时，始终伴随着对民族历史命运和国民灵魂的审视与思索对人生哲学的热衷在“五四”时期是一个普遍的现象，以文学为改造国民性、勾画民族灵魂、改造社会人生、有益人伦教化的器具，成了一种时尚。

这就赋予“五四”文学以突出的理性批判精神四是“五四”文学的感伤格调焦灼、彷徨、苦闷、迷惘的社会心理和时代氛围流贯在作家的笔下，感伤的浪漫情调感染了几乎所有的“五四”作家，使他们的创作抹上了或浓或淡的印痕，记录着新文学作家艰难而不无寂寞的求索轨迹。

五是“五四”文学的开放意识“五四”的第一代作家们以开阔的胸襟收纳新潮，全方位地借鉴“他山之石”，既有理论上的引进，也随之有创作上的学步，乃至独创性艺术个性的追求，使中国新文学一起步就纳入了20世纪世界文学的总林之中。

第二节胡适 周作人识记：中国现代第一部新诗集胡适的《尝试集》分析评价《尝试集》的思想和艺术、形式及其在中国现代诗歌史上的地位胡适《尝试集》的大部分作品是与主张科学民主、反帝反封建的新文化运动和文学革命基本一致的。

主要思想内容：反对封建专制，向往民主自由，针砭时政，揭露军阀，如《威权》贯注着对封建礼教和伦理道德的否定、批判，如《孔丘》表达了资产阶级个性解放的时代要求，如《上山》，表达对劳动者人道主义的同情、悲悯，如《人力车夫》，流露出作者的爱国主义的感情，如《尝试篇》，对积极进取精神的赞美。

艺术形式：明白清楚，讲求“可懂性”一扫旧诗词雕琢粉饰是白话诗迥异于旧诗词的一大创新平实、冲淡的意境如《一颗星星》等平实的语言，常见的事物，含而不露的情调，展示出各自的韵味、意境托物寄兴如《乐观》化用“野火烧不尽，春风吹又生”的诗意，而以“树”为喻，表达不畏摧折、终将获胜的信念。

在诗形和用韵上，句不论长短，声不拘平仄，音节自然，用韵自由地位在于：最早尝试用白话写诗，思想倾向上与新文化运动，文学革命向一致冲破旧诗律绝体的束缚，自创新制，是他的“诗体大解放”理论的实践胡适是白话自由体诗的开创者，《尝试集》作为第一部白话自由体新诗集，在中国现代诗歌史上具有开创性的地位。

正因为是“尝试”，胡适的诗艺还不免幼稚，有明显的不足：一些作品还未脱旧诗的窠臼，散发出“缠脚时代的血腥气”；缺乏想象力，较少余香与回味；重理轻情，有些诗平铺直叙胡适的“尝试”有勇，而创造无力了解胡适的独幕剧《终身大事》的思想内容。

独幕剧《终身大事》写田亚梅与陈先生自由恋爱，不满于父母的阻挠而离家出走剧作表现了追求个性解放婚姻自主的新女性反对封建迷信与传统礼教习俗的勇敢姿态周作人“五四”时期的文学活动“五四”时期，他曾先后作为《新青年》的重要撰稿人，《新潮》的主任编辑，“文学研究会”的发起人和《语丝》的主编，在这几个社团（刊物）中发挥过举足轻重的作用。

识记：周作人的新诗《小河》、散文集《自己的园地》、《雨天的书》、《谈龙集》、《谈虎集》、《泽泻集》简析：周作人注重议论批评和偏于抒情的两类散文的特点前者触及现实，针砭时政，有时还及时反映了重大的社会事件或思想斗争，社会意识强烈，战斗意气盎然，不乏“浮躁凌厉之气”。

后者以“平和冲淡”见称于世分析评价周作人小品散文的艺术特色和风格周作人的小品散文以“平和冲淡”见称于世主要艺术特色与风格有：取材广泛，不拘一格，具有相当浓厚的趣味性和知识性今人古籍、伟人平民等无所不谈充分体现了语丝派自由随便、无所顾忌的创作态度以及作者本人的广见博识。

恬淡从容，真率亲切写法随便，不矫揉造作，笔调自然流畅，舒徐自在如《乌篷船》以致友人书的形式，介绍故乡的风物，态度亲切随便，在不知不觉中洋溢着乡情和野趣，在潜隐中透露出深厚真挚的故土之恋简素质朴，庄谐并出。

含蓄耐读的“简单味”，有一种寓庄于谐、寓谐于庄平和冲淡的艺术风格第三节 叶绍均 许地山 王统照叶绍钧（又名叶圣陶）的生平与创作概况叶绍钧（1894～1988），名圣陶，江苏苏州人1919年发表在《新潮》上的《这也是一个人？》，作为他最早引起文坛瞩目的白话小说，提出妇女人格和社会地位的问题。

叶绍钧历任小学、中学、大学教员，达数十年之久，这也为他的创作提供了丰富的素材以后他的一系列创作实绩使他成为新文学开创期20年代，叶相续出版《隔膜》《火灾》《城中》等五个短篇小说集，1928年发表长篇小说《倪焕之》以及不少散文，评论，杂感，新诗和剧本，使也成为新文学开创期最早取得较高知名度的作家之一。

简析叶绍钧“教育小说”的思想内容和成就叶圣陶以教育界、以学校生活为题材创作的小说叫“教育小说”，主要思想内容有：暴露旧中国教育界黑暗的内幕，并透过教育界而把批判的矛头指向整个旧社会如《一篇宣言》暴露反动当局对教育的迫害。

严峻的解剖与审视知识阶层名篇如《潘先生在难中》里的潘先生，写出了知识分子灰色卑琐的人生和自私软弱的性格展现教育知识分子身上出现的革命反抗的一面如《抗争》中的郭先生、《城中》的丁雨生在中国现代作家中，像叶圣陶这样多方面地、深刻地、成功地描写教育界的种种现象和心态者，并无第二人可与匹敌。

叶圣陶是新文学史上最早和最有成就的“教育小说家”分析长篇小说《倪焕之》形象及其意义《倪焕之》是叶圣陶惟一的长篇小说小说通过倪焕之形象的塑造，比较完整地写出了中国知识分子从辛亥革命到大革命失败这一历史时期的追求与遭遇。

小说展示了倪焕之性格发展的三个阶段：倪焕之是一个小学教员，他抱着“教育救国”的思想他认为，改革社会在于人，而造就理想的改造社会的人在于教育他有一套改革教育的思想，但真正实验时却受到社会恶势力的阻扰但它的最终失败，却是因为理想化教育出来的学生，进入社会后很快被那个社会同化，教育救国的理想破灭了。

倪焕之觉悟到改造社会，要走有组织的群众斗争的道路他从农村到了上海，参加了“五卅”运动大革命失败后他忧愤而病死倪焕之道路，说明教育救国、个人奋斗道路不能改造社会，必须走集体主义、群众运动的道路这是作品重要的思想成就。

《倪焕之》在艺术上充分体现了叶圣陶的现实主义创作特色：真实自然、富有生活气息人物形象生动鲜明，风光习俗，以工笔细描分析叶绍钧小说的现实主义特色和风格：冷静观察和客观描写“意”常见于言外，“情”不外露文中，如《多收了三五斗》作者对农民的同情深深地潜伏在不露声色的笔致后面。

同情与讽刺兼备，是作者对小市民知识分子用笔的基本特色对于潘先生等主人公，作者看不惯他们的怯弱、自私自利，不由得要刺他们一下；但他也深知他们的甘苦，造成他们这些不良表现的原因是复杂的，有时他们自己也不能掌握自己的命运。

这样既有讽刺，又有同情，于是讽刺也显得温婉结构多变，讲究结尾饶有余味如《倪焕之》以一个人的遭遇为纵线；《多收了三五斗》无一中心人物，颇有散文风《多收了三五斗》《潘先生在难中》等不少小说结尾的艺术匠心，尤见功力。

语言平实、纯正叶绍钧的文学语言没有“五四”作家常有的欧化气味，深厚的古典文学修养和严肃踏实的写作态度，使叶绍钧的文学作品为中国现代汉语的规范、纯洁、健康作出了不可磨灭的贡献识记：叶绍钧的童话集《稻草人》和《古代英雄的石像》，他是中国现代最早的童话作家。

简析：许地山早期短篇小说《缀网劳蛛》等的思想艺术特点：浪漫主义倾向和现实的内涵；思想和人物性格的复杂性；爱国民主意识、人道主义思想和宗教宿命倾向了解：许地山早期小说浪漫主义倾向三要素：异域色彩、宗教氛围、爱情线索。

许地山早期小说浪漫主义倾向有三要素：异域色彩故事背景多为缅甸、印度、等南亚、东南亚国家，南国的自然、人文，风俗等使作品具有浓郁的异域色彩宗教氛围既描写了许多宗教习俗和活动，更着重描写了具有宗教信仰的主人公的出世精神。

爱情线索情节上，几乎都贯穿着一条爱情、婚姻的线索简析许地山早期短篇小说的特点浪漫主义倾向和现实的内涵，外表浪漫实质写实异域色彩、宗教氛围、爱情线索使他的作品具有浪漫主义色彩借异域写故土，宗教氛围和爱情线索中常暴露现实社会的冷酷无情。

思想和人物性格的复杂性思想复杂性表现在他作品中的爱国民主意识、人道主义思想和宗教宿命倾向的矛盾；人物性格复杂性，如《缀网劳蛛》中尚洁，《商人妇》中的惜官，在逆境中，她们既有沉稳坚毅积极乐观的一面，也有宿命倾向的消极面。

简析：许地山后期小说《春桃》、《铁鱼的鳃》的现实主义的发展1、《春桃》刻画了一位下层劳动妇女春桃，在命运恶浪的捉弄前稳健地驾驶着人生之舟战乱使春桃的生活中同时出现两个男人，这位朴实坚强的劳动妇女作出了自己勇敢的选择，在“我是我自己的”的信念下，她和两个男人开起了三人公司，以自己的意志支配自己的命运，表现了劳动者在生活的重压下“相濡以沫”的高尚情操和道德准则。

下层劳动者的真实描写，自尊自强的劳动女性的塑造，显示了作品以现实主义为特色2、《铁鱼的鳃》以报国无门的科学家雷教授的不幸遭遇、不幸结局为基干，把批判的矛头指向国民党当局的卖国政策，既歌颂了雷教授的爱国热忱，又暗示了“科学救国”纯属幻想。

《春桃》《铁鱼的鳃》以切实的现实背景和鲜明的时代色彩，改变了人们对他初期小说的观感，从浪漫传奇转向客观写实了解许地山的散文集《空山灵雨》的思想和艺术对人生哲理的玄想，是《空山灵雨》的基本内容“生本不乐”的佛教多苦乐观，他悠怨地对“死”的礼赞，流露出许地山思想的迷惘和矛盾。

平民主义的礼赞，如《落花生》它以质朴无华的语言，写质朴无华的落花生是“有用的，不是伟大好看的东西”，自然地引发出为人的道理：“人要做有用的人，不要做伟大、体面的人”夫妇情感的抒写，写闺房之趣相思之苦，透露出性爱有信仰、人性与佛性的冲突，以及二者由共处到对抗的经路，而以人本主义对禁欲主义的胜利表明了作者终于弃佛入世的心路历程。

艺术：“空”与“灵”的韵味境界，上《空山灵雨》在艺术上的独特造诣不少作品都带着若隐若现、朦胧、洒脱的语言蕴含着破费咀嚼的玄理思辨王统照的创作概况王统照，山东诸城人，是文学研究会的发起人之一创作颇丰，写成新文学史上最早的长篇小说之一《一叶》，另有不少散文小品集、诗集和评论。

2、早期小说《沉思》、《微笑》（1）对“爱”与“美”的玄想，从一开始就成了王统照文学创作追求的中心《微笑》：本意为展示“爱”与“美”的力量，却成了“爱”与“美”的幻灭《沉思》：琼逸本为“爱”与“美”的化身，但是得不到人们的理解，只能一人跑到郊外沉思。

（2）象征手法的运用《微笑》：女囚的“微笑”象征着人间的爱《沉思》：琼逸象征着艺术美3、《山雨》《湖畔儿语》显示出王统照小说创作向某种新方向过渡的迹象：从“问题小说”步入“乡土文学”《山雨》是这一风格转向最重要的成果。

1933年，《山雨》出版，这一年曾被称为“《子夜》、《山雨》季”（1）北方农村政治腐败、经济崩溃生活的反映以奚大有一家的生活遭遇为线索，呈纵式结构展开，笔涉齐鲁城乡，成为新时代的“流民图”（2）农民的悲剧命运及其觉醒和反抗。

奚大有本来是一个安分、憨直的农民，但是为生活所迫，一步步离开乡土，走上反抗和觉醒的道路，追求和父辈不同的归宿4、创作特色及风格变化（1）象征手法的独特性不同于写实派的纯重客观，也不同于浪漫派的纯为刺激，能给读者一些迷茫的暗示。

后期《山雨》的象征是在不经意中构造整体的宏观的象征世界（2）早期小说是一种轻倩、飘逸的作风，后期《山雨》的写作是厚重、朴实的风格，达到写实与象征较为融洽的地步（3）题材从知识者到农民从一般的生活背景到注目于齐鲁大地。

（4）艺术情调从感伤的抒情到凝重的写实，从优美发展为壮美但是诗意的渗透，始终流贯在诗人气质相当浓厚的王统照的作品之中简析王统照早期短篇小说《沉思》、《微笑》等对“爱”和“美”的玄想、追求和象征手法的运用。

王统照初期小说正是在对“爱”与“美”的执着追求和象征手法的 运用上与他的新诗呈现出某种程度的同一《微笑》中感化囚徒使他走上正道的那个“微笑”就出现在囹圄之中《沉思》中的女模特儿琼逸，本是“爱”与“美”的化身，但她为艺术献身的初衷却得不到周围人们的理解，于是她只得带者难解的疑问独自一人跑到郊外沉思。

在前期的小说创作中，王统照显露了善于体验和表现他自己及笔下人物情绪心志的艺术才能，并于耽于内省式的“沉思”赋予他的人物一种特别的风采，但又夹杂着幻想的虚浮与笔致的滞重简析王统照30年代的长篇小说《山雨》对北方农村在政治腐败、经济崩溃阴影下农民悲剧命运及其觉醒反抗的反映。

以现实主义的朴实风格，展现了当时北方农村在政治腐败、经济崩溃的双重阴影下广阔的生活图景小说以中农奚大有一家的生活遭遇为线索呈纵式结构展开，笔涉城乡两面，把农民对故土的依恋、离乡的无奈和流入城市寻求生活的艰苦写出，在动荡的社会背景下画出了一幅新时代的“流民图”，农村崩溃的现实，一系列事件的打击，使这个最依恋乡土的农民一步步离开了乡土，同时也一步步走上了反抗和觉醒的新路，寻求与他的父辈不同的归宿。

简析王统照的长篇小说《山雨》的思想《山雨》是王统照最重要的长篇小说，它主要思想有：1、《山雨》倾注着作者对故乡的深情展现了当时北方农村在政治腐败、经济崩溃的双重阴影下广阔的生活图景作品通过对中农奚大有一家悲惨生活的描写，把农民对故土的依恋、离乡的无奈和流入城市寻求生活的艰辛一一写出，在动荡的社会背景下画出了一幅新时代的“流民图”。

2、对农民心态的细腻体察与表现奚大有是个安分、憨直的农民，农村崩溃的现实，使这个依恋乡土的农民一步步离开了乡土，同时也一步步走上了反抗和觉醒的新路了解王统照在小说创作上对象征和写实关系的探索及其风格的发展变化。

纵观王统照从20年代前到40年代的创作历程，可以看到，他的艺术风格有着比较明显的数度转变，而对于象征的艺术手法，他始终都未释怀以《沉思》为代表的早期小说，以女人体模特儿象征艺术之美作者的暗示和象征往往失之虚玄。

《沉船》的象征意味比起《沉思》多了点凝重现实主义的力作《山雨》标志着王统照从早期的象征趋向写实的重大转变《山雨》展现的广阔生活画面正是当时中国现实“山雨欲来风满楼”的象征写实与象征较为融洽的结合第四节冰心 朱自清 庐隐。

冰心的生平和创作概况冰心（1900～1999），原名谢婉莹，福建长乐人，1919年9月当她还在北京协和女子大学预科读书时，便以处女作《两个家庭》在《晨报》崭露头角接着又发表《斯人独憔悴》等近二十篇小说，还有一些诗歌、杂感，成为新文学初期最早享有盛名的女作家。

2、问题小说冰心从“问题小说”开始文学创作，其小说创作大致可以分为三个阶段：（1）1919——1920年，起步阶段，反映社会问题，表现出探究人生意义的热忱代表作品：《斯人独憔悴》父子两代人的思想冲突，新青年的苦恼。

（2）1921——1924年这时冰心对种种社会问题开出自己的“药方”——“爱”的哲学代表作品：《超人》宣扬“万全之爱”，讴歌伟大的母爱《烦闷》、《悟》进一步发展《超人》“爱”的哲学，把亲子之爱推及万物（3）1931年以后。

从以往“爱”的哲学中有所超拔，透露出冰心思想中开始萌发的某种阶级观念代表作品：《分》教授和屠夫的孩子从同一个产院的婴室“分”道扬镳的不同前程加以比照3、“爱”的哲学“爱”的哲学从追寻→宣扬→疑信参半，这是冰心小说的独特旋律。

（1）“爱”是凡人皆有的高洁情愫，也是现实生活中的人们对于纯真、无私感情的渴求（2）“爱”的绝对化的不足4、小诗：《繁星》、《春水》（1）思想：对母爱、童真与大自然的讴歌（2）形式：以一至四行的体式抒写个人即时的感受，或托物喻理，或借景抒情，常以哲理入诗。

5、散文：《寄小读者》（1）思想：①母爱（人类之爱）、童真、自然美②爱国主义思想冰心身居异国他乡时对祖国的热爱和眷恋（2）特色：抒情诗，风景画冰心的创作具有净化人的心灵，陶冶人的情操的作用，纯正的审美趣味与强烈的道德力量，使她的作品有永不凋萎的艺术青春。

这正是冰心的作品能赢得一代代读者并得以传世的主要原因所在1、简析：冰心“问题小说”创作的发展过程1、“问题小说”起步，表现了探究人生意义的热忱代表作《两个家庭》《斯人独憔悴》揭露了“旧社会、旧家庭的不良现状”。

2、宣扬爱的哲学如果说初期“问题小说”只是问病源，不开药方《超人》则标志着冰心对种种社会问题开出了她的“药方”——这就是“爱”的哲学《超人》《烦闷》《悟》构成了冰心“爱的三步曲”，爱的核心是“母爱”3、冰心的思想中萌发的某种阶级观念。

《分》将教授与屠夫的孩子从同一个产院的婴室“分”道扬镳的不同前途加以比照，透露了作者思想中开始萌发的某种阶级观念2、简析：冰心的小诗集《繁星》、《春水》的思想和形式思想：《繁星》《春水》主要内容是对母亲、童真与大自然的讴歌。

母爱、童真与自然之美已融为一体冰心以最炽热的语言讴歌母爱，把母爱宣扬为至诚至大、至高至上的伟力，把母亲宣扬为孕育着一切的“万有之源”作者视儿童为世界上最纯真、最可爱的朋友，以童真之美反衬社会之丑恶及世风的堕落。

对大自然的礼赞，也与作者对母爱的宣扬一脉相承艺术：受泰戈尔的《飞鸟集》、日本俳句的影响，小诗多是以一至四行的体式抒写个人即时的感兴，托物喻理，常以哲理入诗3、简析：冰心散文集《寄小读者》等的爱国主义思想，对母爱（及人类之爱）、童真、自然美的赞颂和抒情诗、风景画的特色。

思想：《寄小读者》是冰心著名的通讯体散文集，也是一本儿童文学作品内容是叙写她赴美留学旅途中及在美国的生活，贯串的是对母亲、童真、大自然的礼赞和热爱眷念祖国的感情除这“三爱”之外，爱祖国是《寄小读者》的重要内容。

爱国主义把她诗文中的“三爱”升华到更高的层次艺术：《寄小读者》满贮诗情，写景如画，艺术上具有抒情诗、风景画的特色4、分析评价冰心创作中的“爱”的哲学的内容冰心的文学创作是多面的，小说、诗歌、散文，都取得了相当的成就，尤其是散文。

而贯串于她的文学创作的，是“爱”的哲学冰心的“爱”的哲学，其内容包括母爱、童真、爱自然、爱祖国母爱、童真、大自然三者以母爱为中心而有内在联系童真是母爱的自然延伸，爱大自然与母爱也一脉相承冰心的爱国主义也和母爱、亲友之爱，对祖国河山之爱密切相联。

“爱”的哲学是冰心文学创作的基本思想内容冰心文学创作中的“爱”的哲学具有净化人的心灵、陶冶人的情操以及加强作品诗情的作用散文集《寄小读者》，是书信体儿童文学作品，写了作者赴美途中及在美国的生活“爱”是她散文集的主要内容：父母之爱、兄弟亲人之爱，小朋友的爱等。

在一切的“爱”中，母爱占着中心冰心的“爱”的哲学的道德感情力量应充分肯定，在艺术上也使她独树一帜冰心的“爱”的哲学也有局限、不足对于黑暗残酷的现实，“爱”的哲学显得苍白无力 “爱”的哲学并非是解决社会问题的良药。

结合《繁星》、《春水》中的诗篇论析冰心诗歌创作的思想主题和艺术风格答：爱母亲、爱儿童、爱自然，这是冰心早期创作的三个基本主题，《繁星》、《春水》这两本诗集抒写的正是冰心的这种关于“爱的哲学”的诗篇在诗人的似水柔情般的诗句中，展现了对父母之爱，对弟兄朋友的爱，以及对异国的弱小儿女的爱，对病者的浓浓的爱。

在冰心看来，如果世界上都由这种满怀着“爱”的心灵来驾驭，人类就会幸福了显然，所谓“爱的哲学”，带有极大的空想成分，它在现实的人类社会中是永远不会存在的，但它却如此的使冰心痴达，使她常常陶醉在这种爱的幻想中。

在这四首小诗中，都在明美如画的意境中寄寓着诗人对自然、童真和母爱三者融洽无间的境界的神往之情，并特意着力讴歌了被她视为生的安慰、美的典范的母爱诗人怀念那“故乡的海波”，浪花翻卷飞溅的磅磷气势，象征着自然的伟大力量，永远珍藏在诗人心里；诗人也思念幼时在明月照耀下的园中，依偎在母亲的怀里，天真地数着星星，做着甜美的梦；她真心希望造物主容许她一次极乐的应许，“我在母亲的怀里，／母亲在小舟里，／小舟在月明的大海里。

”母爱、童真、自然三者融为一体多么真纯而使人迷恋的境界，没有半点污浊的尘世的烦扰，但这只能是一个美好的梦境，一个幻想中的世界，永远不会实现也许我们可以说，冰心诗作的意境，诗作表达的主题的确是每一个人都渴望实现的理想，然而这理想是永远也无法实现的，但正因为无法实现才更加使人留恋，令人向往。

艺术风格：这些小诗感情相当柔弱，但词句清丽，韵律天然，而且注意寓情于景，情景交融，相映相生，创造出一种恬静和美的意境由于冰心的诗作深受印度诗人泰戈尔的影响；在诗作中注重以短小的诗形自由抒写内心瞬间的感触，追求诗意的真纯和意境的清新隽永，将自己的真性情，不着痕迹地融化在美丽的意境描绘之中，具有耐人寻求的神韵。

结合具体作品，论析冰心小说创作的不同发展阶段答：冰心的小说创作大致可分为三个阶段：第一个阶段是：1919～1920年，以“问题小说”起步，表现了探究人生意义的热忱《两个家庭》、《斯人独樵悴》、《秋风秋雨愁杀人》等揭露了“旧社会旧家庭的不良现状”。

《斯人独樵悴》写参加学生运动的颖铭、颖石两兄弟与顽固守旧的父亲之间的矛盾这篇小说真实地反映了“五四”时期具有相当普遍性的父子两代人的思想冲突，传达了当时一班不甘被家庭所拘圃的新青年的苦忧，产生了广泛的社会影响。

这些小说来自投身于“五四”学生运动的青年冰心的真切感受，敏锐地捕捉住时代的脉搏，目的在“感化社会”、“叫人看了有所警觉”、“想去改良”，透露出鲜明的时代气息，也显示了冰心从家庭窗口审视社会的独特视角此时的冰心也把同情的目光投向处于社会下层的劳动人民，描写他们的不幸和凄楚，如《三儿》等。

第二阶段以1921年发表的为发端，突破了第一阶段对社会问题“只问病源，不开药方”的局限，冰心在这个时期的他作中开出了她对种种社会问题的“药方”——爱的哲学《超人》是冰心宣扬“万全之爱”讴歌伟大的母爱的代表性作品。

原本冷心肠的何彬，信奉尼采的超人哲学，但在“母爱”与童心的感化下，转而虔信“世界上的母亲和母亲都是好朋友，世界上的儿子和儿子也都是好朋友”可以看为《超人》、续篇的《须闷》和《悟》进一步发展了这种“爱的哲学”，把亲子之爱推及万物之爱。

第三阶段，从美国学成归国后沉默数年的冰心在1931年发表了《分》，宣告了她的小说创作进入一个新的阶段这时的作品显然从作者以往信奉与宣扬的“爱的哲学”与早就潜隐地所受的基督教教义的影响中有所超拔略具童话色彩的《分》透露了冰心思想中开始萌生的某种阶级观念。

冰心的“问题小说”围绕着“爱的哲学”经历了发展变化的阶段，从追寻到宣扬，最后疑信参半，这是冰心小说的独特旋律结合《寄小读者》（通讯七）论析冰心散文创作的基本风格答：“爱”曾经是冰心创作的最高理想；爱母亲、爱儿童、爱自然是她早期作品的三个基本主题。

《寄小读者》（通讯七）这篇记述旅美轮船上三日生活的散文，在抒发她离别祖国母亲，远离亲人的感伤情怀的同时，也对童真母爱和自然给予了热情的赞颂，是一篇由“爱”心产生的散文，充分的表现了她的“爱的哲学”与冰心的文学理想相适应，她的作品呈现出特有的艺术风格。

冰心的作品展现了纯洁真挚的感情，并善于融情致于景物之中使情景相生并存，水乳交融，在幽静绚丽的景物的描绘中，为作品抹上了一层浓郁的抒情色彩在《寄小读者》（通讯七）中首先映入我们眼帘的是凄恻缠绵的送行场面，那“痴绝的无数的送别者”，他们“在最远的江岸”遥望着即将离去的亲人，终于船启动了，送行者与旅者渐渐消失在对方的视野中……人生最伤别离、这段依依难舍的分别场景的描述，催人泪下！在海上三日的生活中，作者对海景的描绘令人流连忘返，牵动着作者的离愁别恨和思念亲人的沉重感情，越是在水光山色的感触下，越是增强了个人远离亲人的孤独感。

美景与感情的描绘紧密结合，融为一体，深深地打动着读者的心灵这篇《寄小读者》（通讯七）充分显示了冰心作为女作家的细腻委婉，清新俊秀的文笔，她描写抒情富有新意，正是她精细的观察事物的结果比如写海景，她细致地描写了海水平静中变幻的色彩，或“蓝极”，或“绿极”，在“斜阳的金辉”下；海水又呈现出“浅红”、“深翠”，她笔下船前的水波变幻无穷，时而“一层层，一片片漾开了来”，时而“海平如静”，静中有动，动中有静，绚丽多彩，美妙异常。

5、识记：朱自清诗文集《踪迹》、抒情长诗《毁灭》6、了解《生命的价格—七毛钱》、《白种人—上帝的骄子》等散文的民主主义、人道主义思想和爱国主义感情触及社会现实，具有明显的反帝反封建的时代意义，文词愤激有力，颇有感人肺腑的效果，在平实的叙事中寓有警辟的论理，但尚未明确显露出他日后散文创作艺术的独特个性。

7、简析朱自清以事传情类散文《背影》、《给亡妇》等的思想艺术特点一、这类散文以致情感人，《背影》写父子之情、《给亡妇》写夫妻深情二、艺术上的特点是：用笔朴实平淡，没有华丽的词藻；事件也都是生活中的琐事如写父亲为儿子送行、买橘子等。

构思上，弃巧取平结构缜密、剪裁得当、浓淡相宜、反复点题，在淡淡的笔触中营造浓浓的情意朱自清的这类文章在朴素平淡的艺术形式中寓真情、风华8、简析朱自清借景抒情类散文《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》等的思想艺术特点

朱自清的借景抒情类散文，指《荷塘月色》《浆声灯影里的秦淮河》等篇这类散文的特点是：文中有画意境幽美，景物描写细致而有神韵，使人可感可触，如身临其境画中有诗，情景交融似诗如画的美景中，流露出作者的复杂情思。

月下荷塘的美景，透露出作者追求刹那宁静的心境，反衬出作者因现实烦恼而产生的不宁静心情文字优美清丽，表现手法、修辞手法多样比喻新鲜生动，运用通感的手法9、分析朱自清散文的创作特色：真挚深厚的感情，情景交融的意境刻画，缜密精巧的构思，清丽细蜜的语言。

第一，真挚深厚的感情注入在他那些以家庭生活为素材的作品中，或温厚、或感伤、或幽默的人伦之情，尤为动人如《背影》中父亲的舐犊之情，《给亡妇》中悼妻与自忏之情，无不真诚、亲切第二，情景交融的意境刻画朱自清的散文不失其诗人本色，文中有画，画中有诗。

如对清华园一个平常的荷塘的描写，组成了一幅意境幽美的工笔画第三，缜密精巧的构思朱自清的散文大多篇幅不长，构思更见匠心如《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”，一路写来，却又处处见“静”第四，清丽细蜜的语言艺术。

如《背影》一般的质朴，《绿》一般的纤秾爱用叠词，造成了朱自清散文的节奏感与韵律美如《荷塘月色》用了26个叠词结合《背影》、《荷塘月色》等篇，论析朱自清散文的基本风格答：朱自清作为一代散文大师，他的散文所表现出来的基本风格是独特的。

主要表现在：首先是感情真挚深厚的情感注入是朱自清散文脍炙人口的重要原因，所抒之情都是作者发自内心的真实情感的流露，没有任何斧凿的痕迹他的以家庭生活为素材的作品中所表现的或温厚、或感伤、或幽默的人伦之情，颇为动人。

如《背影》就是写出父子之间那种醇厚、深沉的情感交流，并蕴涵对人生社会的深切体验《儿女》中所含幽默的情遐与温馨的气氛，无不真诚，亲切其次在于细致入微朱自清的散文往往取材者小，所见者大，以点滴的感受或是微不足道的情景升发出深广的思想内蕴，而且他善于用工笔式的细腻对情景加以精巧的描绘和刻划。

作于1927年的《荷塘月色》就是以玲球剔透之笔绘出一幅中国式的泼墨写意的清新幽雅的月色荷塘画，并由此倾诉了一个知识分子的心灵深处的忧伤与烦恼，追求与希望再次是情与景的交融朱自清的散文名篇，写景的往往是景中有情，情景交融，既有朦胧的画意，又有幽幽的诗情；而抒情的又往往情中见景，充溢着匆勿行色，水乡风光。

情与景互通《荷塘月色》中的荷塘本很平常，而在朱自清笔下，却无美不备，淡淡的月色，田间的荷叶，薄薄的春雾，蓊蓊郁郁的树及树上的蝉声与水里的蛙声……组成了一幅意境优美的工笔画，梅雨潭的绿，秦淮河的波与光，弦歌画肪，……都能招人入内，心生亲临其境之感。

第四，在于构思的缜密精巧，极具匠心背影已是出奇制胜，而《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”，一路写来，却又处处见“静”，《松堂游记》虚实并举，又一情贯注最后，在于朱自清的语言艺术朱自清的散文语言美而又质朴，精巧而又镇密。

他善用华美和漂亮的语言表达心绪，但又毫无造作之感，完全自然天成，美得质朴，美得自然同时他的散文也讲究节奏感和韵律美，善用长短句的巧妙搭配，读来错落有致，朗朗上口，颇有跌宕回环的听觉美感简析朱自清对现代散文的贡献

朱自清对中国现代散文做出了重要贡献他的“美文”数量不多，而精品不少尤其是像以至情为特色的《背影》，以诗情画意为特色的《荷塘月色》等，是中国现代散文中的名篇，奠定了他作为现代散文大师的地位朱自清以自己的散文创作实践，证明白话文也能写出漂亮的“美文”，巩固了文学革命的胜利成果。

分析朱自清散文的创作特色将自己真挚深厚的感情注入作品，以家庭生活为素材的作品中，多表现父子之情、夫妇之情、儿女之情等如《背影》中父亲的深情，《给亡妇》中悼妻与自忏之情，《荷塘月色》以景物之“静”反衬心情之不静。

情景交融的意境刻画文中有画，画中有诗清华园的一个平常的荷塘，一到作者的笔下，简直无美不备：淡淡的月色，田田的荷叶，组成了一幅意境幽美的工笔画缜密精巧的构思朱自清的散文大多篇幅不长，构思更见匠心如《背影》里的四次背影四次眼泪，《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”，一路写来，却处处见“静”。

清幽细密的语言艺术如《背影》的质朴，《浆声灯影里的秦淮河》的文字极富色彩感，呈现出视觉感官上的绘画美，《荷塘月色》里的26个叠词，颇有听觉的美感庐隐的创作概况1、创作概况原名黄英，福建闽侯人，1921年文学研究会召开成立大会时，庐隐是出席者中唯一的女性，与“五四”时期的冰心齐名。

她的创作一开始也多为“问题小说”，《灵魂可以卖吗？》等作品对女子人格、婚姻自由、军阀专制等问题给予热情关注茅盾曾评价：“‘五四’时期的女作家能够注目在革命性的社会题材的，不能不推庐隐是第一人”2、《海滨故人》（1925年）

（1）思想：现代文学史上最早表现女大学生的生活、思想和她们的追求、苦闷、彷徨“人生是什么”的呼声成为作品的主调，表现出强烈的女性意识和现代意识（2）风格①自叙传的写法露莎的经历几乎可以就是作者庐隐前半生的写照，写出了五四一代半新半旧的知识女性的真实心态。

②对女性婚姻恋爱问题的探究“智”与“情”的交战使她们内心充满茅盾对异性的不信任使她对人生意义探究的答案倾向于“恨”而不是“爱”③感伤、哀怨、悲观的抒情格调故事不以情节曲折取胜，而以女性特有的细腻笔触显示出突出的抒情才能。

3、长篇小说《女人的心》：大胆否定片面的女子贞操观的小说有夫之妇素璞与纯士相恋，勇敢追求自己的幸福远走美国《象牙戒指》：对挚友石评梅与高君宇爱情悲剧的纪念4、创作特点（1）题材思想偏爱女性婚恋题材她的优势在于自己就站在这些小说中，触及了男女情爱中的各个侧面，能带给青年更多的人生的真谛与警悟，在感伤哀怨的基调中透射出力量。

宣讲爱情的不可靠，世界充满陷阱和欺诈（2）风格庐隐的小说基调，深受中国古典言情小说的影响和“婉约派”诗词的影响，低沉郁闷、悲凄哀愁5、散文比小说更袒露、艺术上也颇见功力的散文小品，也是庐隐创作中不可忽视的一部分，内容多反映爱国反帝的积极意义与乐观进取的生活情趣，且文气流畅、精致爽利，比她的小说更能体现作者的语言之美。

代表作品：《月下的回忆》、《玫瑰的刺》、《东京小品》10、简析庐隐代表作中篇小说《海滨故人》的思想和风格《海滨故人》是现代文学史上最早表现女大学生的生活、思想和她们的追求、苦闷、彷徨一、自叙传的写法女大学生露莎形象就是作者前半生的写照。

二、对女性婚姻恋爱问题的探究她对人生意义探究的答案倾向于“恨”，而不是爱三、感伤、哀怨、悲观的抒情格调作品充溢着悲观的色调11、了解庐隐的长篇小说《女人的心》、《象牙戒指》的主要内容《女人的心》是一部大胆否定片面的女子贞操观的小说。

素璞和纯士的恋爱，为世俗和舆论所不容，但有夫之妇的素璞却能以大无畏的勇气直面世人的指责，勇敢追求自己的幸福，与情侣远走美国《象牙戒指》是作者对挚友石评梅与高君宇悱恻动人的爱情悲剧的珍贵纪念，其中也有作者本人的身影和意绪。

12、了解庐隐小说题材和思想特点题材特点：对女性婚恋题材的偏嗜思想特点：庐隐的小说基调，深受中国古典言情小说和“婉约派”诗词的影响，低沉郁闷、悲戚哀愁庐隐的散文创作散文比小说更袒露、艺术上也颇见功力的散文小品，也是庐隐创作中不可忽视的一部分，内容多反映爱国反帝的积极意义与乐观进取的生活情趣，且文气流畅、精致爽利，比她的小说更能体现作者的语言之美。

代表作品：《月下的回忆》、《玫瑰的刺》、《东京小品》第五节 郁达夫郁达夫的生平和创作概况了解郁达夫一生坚持反帝反封建的方向，甚至抗日战争胜利被热本宪兵队暗害，是一个爱国者和革命烈士1、郁达夫（创造社）郁达夫（1896～1945），原名郁文，浙江富阳人，是创造社的发起人和最重要的小说家。

在散文、旧诗词、文学理论、翻译等方面也有独到的贡献，而以小说创作影响最大2、创作阶段（1）日本留学时期：“性的苦闷”①此时的小说主要着重于“灵与肉的冲突”②从1920年在日本留学期间写作小说处女作《银灰色的死》。

1921年，《银灰色的死》、《南迁》、《沉沦》结集为《沉沦》出版，是现代文学史上第一部短篇小说集（2）回国后：“生的苦闷”①郁达夫回国后，为生活所迫，辗转各地，广泛接触国内生活，创作视野渐趋开阔从抒写“性的苦闷”转向“生的苦闷”。

②《茑萝行》、《春风沉醉的晚上》、《薄奠》、《采石矶》（历史小说）（3）回国后期：“隐逸思想”①一方面作者写作开始表现出比较鲜明的政治倾向，30年代移家杭州前后，隐逸思想逐渐抬头②《她是一个弱女子》、《迟桂花》、《出奔》。

抗战爆发后，郁达夫一直坚持抗日救亡的实际工作，直至被日本宪兵队暗杀郁达夫不仅是杰出的文学家，也是伟大的爱国者和革命烈士1、了解郁达夫小说创作的几个阶段（1）日本留学时期：“性的苦闷”①此时的小说主要着重于“灵与肉的冲突”。

②从1920年在日本留学期间写作小说处女作《银灰色的死》1921年，《银灰色的死》、《南迁》、《沉沦》结集为《沉沦》出版，是现代文学史上第一部短篇小说集（2）回国后：“生的苦闷”①郁达夫回国后，为生活所迫，辗转各地，广泛接触国内生活，创作视野渐趋开阔。

从抒写“性的苦闷”转向“生的苦闷”②《茑萝行》、《春风沉醉的晚上》、《薄奠》、《采石矶》（历史小说）（3）回国后期：“隐逸思想”①一方面作者写作开始表现出比较鲜明的政治倾向，30年代移家杭州前后，隐逸思想逐渐抬头。

②《她是一个弱女子》、《迟桂花》、《出奔》抗战爆发后，郁达夫一直坚持抗日救亡的实际工作，直至被日本宪兵队暗杀郁达夫不仅是杰出的文学家，也是伟大的爱国者和革命烈士2、简析早期代表作《沉沦》所表现的反帝爱国思想，大胆的自我暴露和变态性心理描写的反封建礼教意义。

《沉沦》的主人公“我”是一个留日学生，因对爱情的渴望得不到满足，又兼不堪忍受异族的欺凌，最后投海自尽小说大胆描写了这个受“五四”思潮的洗礼而觉醒的现代知识青年“性的要求与灵肉的冲突”，以及由此而生的变态性心理，虽在分寸的把握上不无失当之处，但它那种对于封建礼教和虚伪道德的“暴风雨式的闪击”，激起了强烈的社会反响。

作品最后通过主人公之口喊出的“祖国啊祖国！…你快富起来！强起来罢”，表达郁达夫鲜明的反帝爱国思想，具有积极的思想意义对于眠娼狎妓、性的冲动乃至变态的性心理、性行为的描写，笔墨有时太露，缺少节制，这一方面是作者所受的西方世纪末思潮和东方名士风流影响的必然反映；同时也是作者处身于窒息的时代气氛中放浪形骸、愤世嫉俗的一种变相的表现和畸形的抗议。

一定的消极作用和无可置疑的积极意义相随相生，在消沉、厌世的外表下，跳动着作者热爱美好人生，反抗黑暗现实的欲求上进的心3、分析评价郁达夫小说的思想内容：个性解放的追求，爱国主义和人道主义，色与欲的描写和颓废气息，“零余者”的形象。

① 突出表现“五四”青年对个性解放的追求和被挤出生活轨道的“零余者”的哀怨如《沉沦》和《南迁》中的“他”，心中交织着个人的积郁与民族的积郁，更感自身的孤凄悲凉，强烈地追求个性的解放，追求异性的爱情，甚至表现出某种变态的心理。

他们为自己只是一个生活的“零余者”落泪叹息，但心中却始终没有减退追求理想生活的热情，他们纤敏柔弱的气质赋予了形象相当深厚的感伤色彩② 鲜明地表达了爱国主义和人道主义的情怀如《银灰色的死》等作品中，主人公作为弱国子民所受到的屈辱，使他们迸发出真挚的热爱祖国，渴望祖国强盛的强烈愿望。

在《春风沉醉的晚上》《薄奠》中，流露出“同是天涯沦落人”的慨叹和对普通平民真诚的同情、挚爱和敬佩③ 颓废的气息，色与欲的描写，烟花柳巷，秦楼楚馆……在郁达夫小说中有着明显的地位无论是《沉沦》中的自渎、窥浴，还是《秋柳》中的宿妓调娼，主人公的精神心理、言行举止都表现出颓废气息和世纪末情调。

4、分析郁达夫小说的艺术风格：“自叙传”色彩；感伤的抒情的浪漫主义特色；结构的散文化；文笔清新流丽① 自我的写真郁达夫的小说大多带有“自叙传”的色彩在相当多的作品中，甚至可以清晰地看到作者个人出身、经历、个性、气质乃至相貌的投影。

作品中具有连贯性的抒情主人公，是一个以“自我”为原型、浸透着作者本人强烈主观色彩的文学形象② 感伤的抒情以抒情为艺术中轴，他的小说通常都没有完整的情节，更不去经营情节的曲折、紧张，他注重抒发主人公抑郁寡欢、孤独凄清的情怀，坦诚率真地暴露和宣泄人物感伤的、悲观的甚至厌世颓废的心境。

③ 结构的散文化郁达夫的绝大多数小说几乎都没有完整的情节为中心的结构框架，也不讲究谋篇布局，时间跨度一般都不长，常常撷取生活长河中的片断，又若断若连，时有枝蔓，与传统的讲故事式的小说模式大相径庭换言之，郁达夫小说的结构不是以情节为中心，而是以情绪为中轴，依人物感情的波澜起伏结撰成篇。

④ 流丽、清新的文笔郁达夫的用笔与其主观色彩、抒情倾向相契合，饱孕感情，富有色彩与节奏，一如春水行云，流动感强，很少使用静观的笔触叙事、抒情、写景5、评价郁达夫在现代文学史上的地位1、在中国新文学史上，郁达夫对自我写真的抒情小说的实验，呼应了20年代时潮的一个侧面——浪漫而感伤的时代氛围，吟唱出张扬个性、崇尚感情、表现自我的文学咏叹调。

2、从道德的角度，心理学的范畴对现代小说的表现领域进行了大胆的开拓，引领了一种以浪漫主义为其风神的小说派别，开创了与鲁迅为代表的写实主义风格不同的小说创作路向因此，郁达夫不愧为享有盛名的一代文学巨匠，在中国现代文学发展史上占有重要的地位。

6、识记：郁达夫游记散文集《屐痕处处》第六节 闻一多 徐志摩闻一多的生平和创作概况闻一多（1899～1946），原名家骅，湖北浠水人前期新月派的重要代表和格律诗理论的奠基者他的新诗创作主要集中在1920——1927年间，诗集只。

有两部：《红烛》和《死水》1、杰出的爱国诗人识记：闻一多诗集《红烛》、《死水》2、分析：闻一多爱国主义诗篇的内容：《太阳吟》、《忆菊》：思恋祖国、歌颂祖国的炽烈感情；《孤雁》、《洗衣歌》：反帝反种族歧视；。

《发现》、《死水》、《一句话》：对军阀统治下祖国黑暗现实的失望和对祖国新生的信念；《荒村》、《静夜》：对人民苦难生活的抒写和对祖国、人民命运的关切奇文共欣赏，疑义相与析3、分析评价闻一多诗歌“三美”的新格律诗理论及其创作实践。

闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”理论：绘画美、音乐美、建筑美，这就是新格律诗论的核心音乐的美主要是指音节的韵脚的和谐，一行诗中的音节、音尺的排列组合要有规律《死水》是闻一多自认为“第一次在音节上最满意的试验”的力作。

每节换韵，富于变化，读来朗朗上口节奏感、韵律感很强，确有音乐般的美感绘画的美主要是指诗的词藻要力求美丽、富有色彩，讲究诗的视觉形象和直观性《死水》中的“绿酒”“白沫”“翡翠”以及《色彩》一诗中对各种色彩“个性”的象征意蕴的探寻，都是闻诗绘画美的适例。

建筑的美主要是指从诗的整体外形上看，节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，虽不必呆板地限定每行的字数一律，但各行的相差不能太大，以求整齐之感《死水》《洗衣歌》等都称得上是具有建筑美的范作，相体裁衣，各臻其美。

结合《死水》等篇，论析闻一多对新诗格律化的追求答：《死水》的最大成就是新诗音韵形式的创制闻一多以这一诗集作品的实践，展示白话语言声情的魅力在这部诗集中，他借鉴西方格律诗的体格，对照中国古典诗词的平仄、用韵，发掘现代语言本身的音乐性，创制出各种情调的新格律诗。

其主要特性，就是以多变的节奏（音尺）和用韵，表达多样的生命体验集中《收回》和《“你指着太阳起誓”》是两首十四行，前者是一首完全合格的莎士比亚体，三个交韵和四行连句诗缀一个结束双韵句，配置着二三交错的音步，尤其是起伏（平从相异）的句中韵，编织成一篇极美的音乐小品，后者算是一篇彼特拉克体与莎士比亚体的杂交体——或干脆说是中国化的创格，前八行连句分别为abba的抱韵和cdcd的交韵，后六行连句则是effegg，在韵脚的平厌上精心安排，使其起伏错落。

从旧体诗词里熏陶出来的中国人吟唱起来极有情致《心跳》、《一个观念》、《发现》《祈祷》等数首，集攒着双句一韵的长句，交错着二步和三步的节奏，起伏着平平仄仄的旋律，往往造出铿镪有力的进行曲气魄以《死水》为代表的另一类诗，在用韵上基本遵循古诗隔句相押，平仄相间的样式，或沉郁顿挫（《死水》），或沉情哀婉（《也许》，《泪雨》），或从容谐滤（《狼狈》，《闻一多先生的书桌》）、《你莫怨我》、《忘掉她》等以一个韵脚贯穿全诗，每节内以不同的变化显示诗人情绪上的波动，又是以前诗里未曾有过的别调。

《死水》全面实践了闻一多对新格律诗的追求，显示了他创作的风格，诗节匀称，诗句均齐，韵律工整而富于节奏感；时常将绘画美的色彩和诗的感情色彩融为一体，于精密的构思里显示出诗的神韵，在鲜明的对比中形成凝重的感情力度。

概括起来，即闻一多新格律诗主张“建筑美、音乐美、绘画美”4、简析闻一多在新诗发展史上的地位在现代白话新诗的发展史上，闻一多是继郭沫若之后又一位对新诗成熟作出划时代贡献的大诗人徐志摩的生平和创作概况徐志摩（1896～1931），原名章垿，浙江海宁人。

他是新月派的盟主和最有代表性的诗人从1922年自英国留学归来到1931年因飞机失事身亡，他的诗歌创作只有十年，留下了四本诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游集》5、分析评价徐志摩的前期诗集《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》的思想：对军阀统治下黑暗现实的暴露、诅咒；对理想的追求和乐观信念；对下层人民苦难生活的同情；个性解放要求和反封建倾向的爱情诗；对大自然的歌颂。

徐志摩前期诗集，大多具有比较积极的思想意义：提倡个性一解放，争取民主自由，赞扬人道主义，贯穿着爱祖国、反封建、讲人道的思想线索，在一定程度上反映了“五四”的时代精神；格调相当明朗，也比较健康主要表现在以下几个方面。

一、追求光明与自由的理想二、反映社会现实生活三、描写爱情体验四、歌咏大自然6、简析后期诗集《猛虎集》、《云游》的思想的复杂性，许多诗篇表现迷惘、失望情绪徐志摩后期诗集，大体说来，思想的矛盾乃至混乱历历可见。

表现了较浓厚的消极悲观倾向在个别篇章中流露出作者对革命的实践和理论的恐惧和敌视更多的诗篇笼罩着失望、悲哀、颓废的情绪色彩，代表着整个中国资产阶级幻想破灭的共同心态7、分析徐志摩的艺术特点：构思精巧，意象新颖；韵律和谐，富有音乐美；章法整拭而灵活多样；词藻华美，风格明丽。

真挚地独抒性灵、追求个性解放是徐志摩诗歌的基本艺术个性其突出特点在于：① 构思精巧，意象新颖《沙扬娜拉》全诗仅四句，中心意象是一朵不胜娇羞的水莲，用以状写日本女郎温柔多情的神态，贴切传神，既纯洁无瑕，又楚楚动人。

构思之精，意象之新，使这首短诗包涵着体味不尽的意蕴，显示出徐志摩诗歌特有的柔婉情韵② 韵律和谐，富于音乐美在大量的四行一节的抒情诗中，常常使用重叠、反复、排比、对偶等手法，在节奏感之外平添了旋律感在用韵上，多方采用西洋诗押韵的方法，使诗韵在和谐中显出变化。

③ 章法整饬，灵活多样他的诗虽以四行一节式较多，但从整体上看，节式、章法、句法、韵脚都各有变化，不太拘泥，讲究诗形而能不为其束缚整饬中有变化，呈现出灵活多样的体式④ 词藻华美，风格明丽徐志摩的诗富于想象力，自然也容易表现为文词的丰富，词藻的华丽，浓艳。

如《再别康桥》中，夕阳中的金柳、水中的青荇、斑斓的星辉，织成了色彩明丽的画面，别具一种温柔纤丽的风格徐志摩的散文创作徐志摩不但是诗人，还出版过小说散文集《轮盘》，以及剧本《卞昆岗》他的散文感情炽烈，想象丰富，飘逸浪漫，其词藻比诗还华美，以至有点“浓的化不开”，有些篇章，如《吊刘叔和》，至诚至性，哀婉凄绝，极富感染力。

中国古代文论认为诗歌不可说，一说就破，现代诗歌在某种程度上也是如此诗歌的美在我们说出来的时候，可能就已经被破坏掉了“一千个读者有一千个哈姆雷特”，读者自己也要尊重自己内心的阅读感觉，不要被那些枯燥的诗歌赏析文字牵引，要学会通过阅读体会诗歌艺术的美。

第七节冯文炳 冯至 李金发冯文炳的生平创作概况冯文炳（1901～1967），湖北黄海人，1926年后以“废名”为笔名，早年就读于北京大学，并参加语丝社在20年代出现的乡土小说作家群中，是一位风格独特的作者，以抒情见长。

废名在以鲁迅为代表的乡土文学的写作路径之外，开辟了田园小说的别一支派，为中国现代乡土小说、抒情体小说作出了独特的贡献，对后起的沈从文有直接的影响代表作品：《竹林的故事》、《桃园》（短篇小说）、《桥》（长篇小说）、《莫须有先生传》（纪传体长篇）。

1、识记：冯文炳笔名废名，小说集《竹林的故事》、长篇小说《桥》2、简析冯文炳小说的思想特色对故乡的思念，和对儿时的记忆，成就了废名创作中最好的作品，使他开辟了田园小说的别一派别（1）对社会现实问题的关注，对乡民命运的同情和对旧制度、旧礼教的不满。

废名较多留意农村宗法制的存在与解体给乡民生活带来的影响，流露出对旧制度、旧礼教的不满代表作品：《浣衣母》（2）田园山水之美与人物性情之美对善良的乡村小人物的关爱，对于乡村风情的欣赏《竹林的故事》，“三姑娘”的人性美。

《桃园》，“阿毛姑娘”，无私、淳朴，充满爱与美的追求（3）隐逸倾向对于佳山秀水的留恋，加浓了废名小说的隐逸倾向《桥》：宗法制农村中的温饱人家的美满和谐的生活、古朴得有点不食人间烟火的乡风民俗，大有反璞归真之态,堪称诗化小说的成功之作。

3、简析冯文炳小说的艺术特色意境冲淡而诗歌情浓郁，充满恬淡清逸的抒情色彩，洋溢着田园牧歌的静雅气息在结构上，大多属于散文化小说结构，不重情节而重情绪，简练跳脱，颇具古典诗词含蓄而富有跳跃性的特点，加之行文省净，或用意象叠加的技巧，耐人咀嚼回味。

冯至的生平和创作概况冯至（1905～1993），原名冯承植，河北涿县人，早年在北京大学读书期间加入浅草社，后又与友人组织沉钟社，在20年代即开始新诗创作，被鲁迅誉为“中国最为杰出的抒情诗人”代表作品：《昨日之歌》、《十四行集》。

识记：冯至早期抒情诗集《昨日之歌》、后期诗集《十四行集》5、简析冯至的《昨日之歌》的思想艺术特色《昨日之歌》是冯至在诗坛上确立地位的第一部诗集，上卷收抒情短诗，下卷收叙事长诗，均作于20年代前期思想：（1）对青春、爱情的歌颂，生命的沉思。

代表作品：《我是一条小河》（2）叙事长诗，表现“五四”时期青年人对封建婚姻制度的憎厌和对理想爱情的追求叙事长诗是冯至20年代对中国新诗发展所作的独到贡献他们多从中国民间故事取材，汲取德国古典谣曲的营养这些叙事诗，善于在古事中翻出新意，较好地糅合了古典和现代之美，艺术上相当精致。

代表作品：《帷幔》、《蚕马》（取材于《搜神记》）、《吹萧人的故事》6、简析冯至的诗集《十四行集》的思想和艺术30年代冯至从德国留学归来以后创作开始集中于对十四行诗的探讨，出版了《十四行集》《十四行集》的艺术视野相当开阔，诗人更加关注国家、民族、人民的根本命运和宇宙的根本问题。

这本诗集代表了十四行体在中国的最高水平，标志着中国十四行诗的成熟艺术特色:（1）对诗情哲理化的追求诗人从敏锐的感觉出发，注重从细节着眼捕捉诗意，在日常的生活境界里体味出精微的哲理，且情理相融，耐人沉思回味，以接近宇宙和生命的奥秘。

（2）艺术上内敛而不露锋芒，表现得很节制诗人常常把内心的激情外化为客观的形象，在貌似“平”与“淡”中见出“浓”与“烈”，在“冷”中见出“热”（3）在形式上，冯至的诗大多采用半格律体，诗行大体整齐，大致押韵，节奏舒缓，音韵柔美。

冯至是新文学史上一位有多方面贡献的、富有鲜明艺术个性的作家李金发的生平和创作概况李金发（1900～1976），广东梅县人早年留学法国，学习雕塑，并开始创作白话新诗，他在中国新诗坛上率先把法国象征诗派的方法介绍过来，并进行了全面的探索。

  代表作品：《微雨》、《为幸福而歌》、《食客与凶年》7、识记：李金发（被称为“诗怪”）的诗集《微雨》8、了解：李金发诗的思想（1）思想：歌咏爱情、礼赞自然，描摹异国风情①传达诗人内心的苦闷、惆怅，表达了现实与理想的矛盾。

②真实地反映了处于历史巨变中的中国社会现实给予部分知识青年的负面影响代表作品：《弃妇》  《弃妇》是李金发在国内最早发表的一首诗作，它作为李金发的代表作，相当集中地体现了李金发式象征诗的特征9、简析：李金发诗的艺术特色和缺失。

艺术特色：以意象营造、暗示为基本手法，以奇特的观念联络，跳跃、空白的词语组合，曲折有致的加以表达思想感情缺失: ①语言上，喜欢在诗中大量夹带“兮”、“之”之类的文言叹词，显得半文不白②对外国诗歌的表现手法缺乏有机的融合，有“食洋不化”的弊端。

③情绪上，颓废、绝望第五章 茅盾矛盾的生平，思想和创作概况茅盾（1896～1982），原名沈德鸿，字雁冰，浙江省桐乡县乌镇人出生于书香门第，自幼受到比较开明的家教10岁时父亲去世，母亲承担起抚养与教育儿子的重担，她刚毅的性格，给茅盾留下深刻的影响。

茅盾在私塾和家塾时就读过不少古典名著，中学时代他又进一步提高了自己的国文水平1913年，茅盾考入北京大学预科第一类，在经过三年学习后，由于家境日益窘迫，他经亲戚介绍进入上海商务印书馆担任编辑工作，翻译编纂中外书籍，并开始在《学生杂志》、《学灯》等刊物发表文章。

1、识记：茅盾原名沈德鸿，字雁冰2、了解茅盾早期的文学活动与贡献：“五四”运动期间，茅盾以新文学运动的积极拥护和参加者的姿态为之呐喊助威1、文学研究会1921年，茅盾与郑振铎、周作人等人发起成立文学研究会。

2、《小说月报》1921年，茅盾接手《小说月报》的主编工作，并对之进行全面革新，使这个刊物由原来的鸳鸯蝴蝶派基地变为新潮小说的核心刊物3、文学建设茅盾此时期大力倡导写实主义文学，认为新文学不仅要“表现人生”，还要“指导人生”，不仅要以人道主义精神揭示出社会和人生的病苦，还需指出未来的希望，来激励人心，唤醒民众而给他们力量。

除此之外，除了注重新文学的理论建设外，茅盾还致力于译介外国文学作品，尤其对于东欧、北欧被压迫民族的文学更为注重对俄国文学和苏联文学，他作了大量的介绍和翻译工作，并对19世纪末20世纪初的现代派作家进行介绍，从艺术形式和技巧的积极方面去推动新文学运动的发展。

大革命失败后的小说，散文创作茅盾是最早从事共产主义运动的革命知识分子之一1921年，茅盾加入中国共产党，成为最早的党员之一，积极投身于党所领导的社会斗争1925年，茅盾参加“五卅”运动，写下了许多杂文，讴歌勇于战斗的战士。

1926年，茅盾参加第一次国内革命战争“中山舰事件”后，茅盾回到上海任“国民通讯社”主编，后调《民国日报》任主笔从1925年——1927年，茅盾一直处在革命运动的漩涡中心，他接触到大量的人和事这一段丰富的政治生活，为他今后的小说创作提供了最直接的材料。

创作提供了最直接的材料1、《蚀》“四·一二”政变给中国许许多多思想上没有足够准备的革命知识分子带来精神上的沉重打击茅盾在血与火的斗争中经历了几番痛苦的决斗后，在一种极为痛苦的矛盾心境中，转入创作活动1927年秋至1928年春，茅盾完成连续性的三部曲《蚀》，在当时引起极大反响。

2、短篇小说创作1928年7月，为躲避国民党反动派的通缉，茅盾东渡日本，在那儿完成了他的几个短篇小说集：《野蔷薇》、《泥泞》、《陀螺》和《色盲》，都是作者在经历了革命风暴和内在精神冲突之后冷静的回顾3、《虹》

《虹》（长篇小说）是茅盾1929年4月至6月在日本所撰3、了解长篇小说《虹》对从“五四”到“五卅”一代知识分子艰难心灵历程的描写，小说后半部艺术上的不足《虹》（长篇小说）是茅盾1929年4月至6月在日本所撰。

（1）《虹》的思想成就在这部整体感很强的现实主义作品中，作者把知识青年寻求新的生活道路放在较为广阔的历史背景下进行描写，深刻地描摹了一代知识分子从“五四”到“五卅”时期如何冲破囚笼，走上与人民大众携手战斗的艰难心灵历程。

小说主人公梅女士是受了“五四”新思潮熏陶的新女性，是封建礼教与旧世界的反叛者梅女士那种昂扬的革命斗志的焕发，标志着革命知识分子艰难历程的新起点此时，茅盾以基本摆脱了大革命失败的阴影，以一种高昂的格调完成了一次新的思想蜕变。

（2）《虹》的不足《虹》在局部描写上多少还带有在“革命文学”论争中检讨自己过去的“概念”，以此去笼罩人物与情节（尤其是作品的后半部分），或多或少地给作品带来了某种程度上的概念化倾向30年代的创作鼎盛期1930年4月，茅盾从日本回国，积极参加“左联”的活动，与鲁迅等人并肩作战，抵御反动派的文化围剿，促进的左翼文学的蓬勃发展。

1、1930年，茅盾创作了《路》、《三人行》两部以知识分子为题材的中篇小说2、1932年前后到1937年抗战爆发，是茅盾创作的鼎盛期长篇小说《子夜》的问世，奠定了他在现代文学史上举足轻重的地位之后接连出现的“农村三部曲”（《春蚕》、《秋收》、《残冬》）和《林家铺子》更显示了茅盾作为一位革命现实主义作家强大的创作生命力。

4、简析长篇小说《腐蚀》对国民党特务统治的暴露、抨击，主人公赵惠明性格的复杂性，日记体形式和心理现实主义特色以1940年-1941年的重庆为背景，通过主人公赵惠明的生活经历和复杂的心灵历程，抨击了国民党特务组织推行内战、破坏抗日的丑恶行径，同时讴歌了小昭、K和萍以《新华日报》为代表的进步正义力量。

赵惠明：从她参加抗日救亡运动到被极端利己主义所腐蚀：正是对国民党特务统治的强烈控诉这个人物具有二重性：一方面是堕落、另一方面她又没有完全泯灭人性，企图走一条自新的道路小说采用心理分析的方法，形成了有别于茅盾其他作品的心理现实主义特色，形式（日记体）与内容（心理分析）的有机结合，使这部小说成为茅盾40年代创作的高峰。

第二节 《蚀》了解《蚀》写作的时代背景和作者的思想时代背景：大革命前后思想：表现“现代青年在革命壮潮中所经过的三个时期：1、革命前夕的亢昂兴奋和革命既到面前时的幻灭；2、革命斗争剧烈时的动摇；3、幻灭动摇后不甘寂寞尚思作最后之追求。

”分析评价《蚀》三部曲（《幻灭》、《动摇》、《追求》）对大革命时期小资产阶级知识分子各类精神面貌的反映《蚀》是茅盾的小说处女作，由三个系列中篇所作成：《幻灭》《动摇》《追求》三部曲既有联系又有区别，整个作品以大革命前后一群小资产阶级知识青年的生活经历和心灵历程为题材，深刻地揭示了革命中的各种矛盾和阶级分化。

作者试图表现“现代青年在革命壮潮中所经过的个时期：幻灭、动摇、追求：一、《幻灭》中，作者描写了一个抱着美好幻想的参加革命的小资产阶级女性的悲剧主人公静女士从小在恬静的家庭中长大，把革命也看作是一件诗情画意的事，但现实的社会带给她精神世界的“幻灭”。

“幻想破灭”成了她思想弊病从静女士的生活过程中，我们可以看到小资产阶级知识分子在踏入革命道路前后的思想境界，毫无准备的投入革命，革命动荡中必然就回出现个人主义的悲观幻灭心态二、《动摇》反映的是1927年春夏之交，“武汉政府”蜕变之前，湖北一个小县城的风波。

主人公方罗兰是革命队伍中思想极不稳定的知识分子典型，在激烈的阶级斗争面前，他表现得软弱动摇，以致让人有机可趁他对反动势力打击不够，立场也不分明在对待爱情上也表现出“动摇”的本性一方面是结发之妻的纯情包围；另一方面是时代女性的性感诱惑。

方罗兰是属于即保留着传统道德，同时又呼吸时代新鲜空气的知识分子，在两者的选择中，他永远处在矛盾和动摇中三、《追求》是描写在大革命失败后，一群小资产阶级知识分子在各自的追求中所遭受的不同悲剧命运在上海悲观、颓废等是他们流行的通病，然而，不甘黑暗现实的压迫，企图作一次新的挣扎和追求。

通过对张曼青的描写揭示教育救国梦的破灭；通过王仲昭揭示爱情至上主义的美梦破灭；通过史循揭示了“失败主义者”的失败；通过章秋柳揭示病态反抗者的悲哀《蚀》中的这些主人公，都难以摆脱精神上的枷锁，只能用这种病态的反抗来宣告对黑暗社会的诅咒，他们不是不想有所作为，而是根本找不到前进的方向，所以才在黑暗中盲目地、消极地追求新的出路。

简析《幻灭》中静女士的形象，小说所表现的小资产阶级在“革命前夕的亢昂兴奋和革命既到面前时的幻灭”的心态《幻灭》描写了一位抱着美好幻想参加革命的小资产阶级女性的悲剧从静女士的生活过程中，我们可以清楚地看到小资产阶级知识分子在踏入革命道路前后的思想境界，他们在毫无思想准备的情况下投身于大革命，在革命动荡中必然就会表现出个人主义的悲观幻灭心态。

简析《动摇》中的方罗兰形象，小说对小资产阶级在“革命斗争剧烈时的动摇”的深刻描写《动摇》中方罗兰形象：是革命队伍中思想极不稳定的知识分子典型代表对反革命势力打击不力，阶级立场不分明，宽大中和的儒家思想，构成了方罗兰“动摇”妥协的小资产阶级“革命家”的性格内涵。

方罗兰属于那种既保留着着传统伦理道德，同时又渴望呼吸时代的新鲜空气的知识分子，在这两者的选择之中，他永远处在矛盾和动摇之中简析《动摇》中土豪劣绅胡国光形象《动摇》中胡国光形象：一个老奸巨滑的政治投机者他混进革命阵营，却以极“左”的面貌来败坏革命，然后本相毕露，血腥镇压革命。

他胸有城府，善于伪装和保护自己，很会察言观色，见机行事，给自己涂抹上一层浓厚的政治保护色他笑里藏刀，棉中藏针，一旦反革命的时机成熟，他就会毫不手软镇压革命他的大度、恭谦、积极、干练的外衣蒙蔽了一大批革命者，尤其像方罗兰这样动摇不定的革命中坚人物，使这个老狐狸钻进革命营垒的内部。

简析《追求》所表现的小资产阶级知识分子在“幻灭动摇后不甘寂寞尚思作最后之追求”的描写作品描写大革命失败后，一群小资产阶级知识分子在各自的追求中所遭受的不同悲剧命运白色恐怖中一群小资产阶级知识分子找不到出路时的挣扎。

无论是张曼青的“教育救国”，还是王仲昭的“半步主义”和“爱情至上”，或是史循的怀疑主义和失败主义，或者章秋柳的病态反抗，都不能医治他们心灵的重创在时代阴影的笼罩下，他们只能用病态的反抗来宣告对黑暗社会的诅咒，但找不到前进的方向。

简析《蚀》在艺术上把现实主义创作方法与现代主义艺术技巧相融合的特色作为一部“狂乱的混合物”，一方面采用了现实主义的创作方法，相当逼真地及时反映和记录了大革命前后一群小资产阶级知识分子的生存状态；另一方面，在表现人物心理世界的真实时，又局部使用了现代派的某些手法，尤其是采用了局部象征主义的表现手法和多重视角的表现手法，使得《蚀》的心理描写突破了传统的现实主义方法，更能准确地表达出小资产阶级内心世界的微妙变化。

第三节 《子夜》了解《子夜》的创作动机回击托派的“中国已经走上资本主义道路，反帝、反封建的任务应由中国资产阶级来担任”的谬论分析《子夜》的思想成就：茅盾《子夜》的主要思想成就有相互联系的三个方面：①对中国民族资产阶级悲剧命运的描写。

作品中描写的吴荪甫是上海工业界的巨头，他开办了规模很大的丝厂作品还写出一些中小工业资本家，但他们的公司、工厂最后都以经济破产结局破产的原因是帝国主义、买办资本家、国民党政权的压迫各种压迫使得民族工业举步维艰。

再加上军阀大战，农村经济破产，更加深了民族工业的恐慌吴荪甫等的失败结局，说明了实业救国道路是不行的，表现了中国民族工业资本家的悲剧命运②表现了30年代的时代特征民族资产阶级在帝国主义等的压迫下为求出路，而加剧对工人的剥削和工人起而反抗的时代特征。

吴荪甫等使用各种手段压迫工人，使得无法生活，只得被迫罢工③对中国社会半封建半殖民地性质的深刻揭示小说中矛盾的焦点是中国民族工业的命运资本主义列强的在中国大肆倾销剩余产品危及民族工业，而国民党政府也以苛捐杂税来排挤民族工业，买办资本家操纵中国的金融、公债市场破坏民族工业，以吴荪甫为代表的中国民族工业资本家在这重重压迫下一步步走向破产结局。

分析民族资本家吴孙甫形象：　吴荪甫是中国民族资产阶级的一个失败了的英雄形象：吴荪甫具有两个方面的性格一、果敢、自信他的理想是发展民族工业，摆脱帝国主义及买办阶级的束缚，最终实现资本主义因此，在与帝国主义经济侵略的斗争中，他表现出果敢、自信的性格。

在与赵伯韬的斗法中，确实显示了他沉着干练、刚愎自用动摇、悲观公司的连连失败，沉重的一击之下，他那的动摇、悲观就暴露出来了当吴荪甫与赵伯韬的斗争中惨败时，他的悲剧命运也达到了高潮二、吴荪甫的性格充分显示出民族资产阶级的两重性：一方面对帝国主义、买办资产阶级、封建主义的不满；另一方面对工农运动和革命武装极端恐惧与仇视。

一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满；另一方面又依靠反动势力镇压工人农民运动两重性使得他处在一个非常微妙的夹缝中，同时也决定了他命运的必然悲剧结局民族资产阶级有反帝反封建反官僚军阀政治的可能性，然而由于当时政治和经济上的种种关系，其反革命的一面又随着革命的深入而暴露出来。

简析买办资本家赵伯韬的性格特征和形象意义《子夜》里的赵伯韬是个买办资产阶级的形象：他是美国垄断资产阶级走狗，并且与反动统治阶级有关系，后台的撑腰，他完全主宰着上海滩的金融市场他的目的是消灭和吞并中国的民族工业。

他是个心狠手辣的大魔王在赵吴斗法中，他设下了个大陷阱，不遗余力地要把民族工业置于死地作者还用他荒淫的生活方式来揭示他骄奢的性格特征，他玩弄各种女人，并以此为豪在他带有兽行的表演中，我们可以看出他带有流氓习气的洋奴精神。

简析《子夜》的艺术特色一、宏大严谨的结构作品以吴荪甫为矛盾冲突的轴心，辐射出各种人物和事件几条线索错落有致地进行铺叙，其中以吴赵斗法为整个作品的主线，以此带动其他几条线索的展开，使之融合为一个有机的整体。

整个作品的情节发展十分紧凑，时间跨度小人物众多径纬交汇地建成了《子夜》这部作品的“网状结构”二、心理描写采用传统的肖像描写、人物语言描写以及细节描写的方法刻画人物对人物下意识和幻觉的描写增强了整个作品心理分析的色彩。

运用象征主义的手法吴老太爷的一切言行总是围绕着一个总体象征展开了解《子夜》的不足之处描写工人与革命者的形象时显得比较单薄与概念化小说原定计划中的农村线索并没有得到充分的展开分析评价《子夜》在中国现代文学史上的地位。

《子夜》在中国文学史上地位，主要有两点：1、成功地塑造了中国民族资本家的艺术典型吴荪甫形象吴荪甫是中国民族资产阶级的一个失败了的英雄形象吴荪甫具有两个方面的性格果敢、自信和动摇、悲观吴荪甫的性格充分显示出民族资产阶级的两重性：一方面对帝国主义等不满；另一方面对工农运动和革命武装极端恐惧与仇视。

一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满；另一方面又依靠反动势力镇压工人农民运动两重性使得他处在一个非常微妙的夹缝中，同时也决定了他命运的必然悲剧结局民族资产阶级有反帝反封建反官僚军阀政治的可能性，然而由于当时政治和经济上的种种关系，其反革命的一面又随着革命的深入而暴露出来。

2、《子夜》是一部规模宏大的对中国第一大都市上海作全方位描写的文学作品《子夜》是现代都市生活的广阔画卷，它描写了工厂生活和工人运动，描写了民族资产阶级的奋斗，买办资产阶级的活动，金融、公债市场的风波，都市各阶层人物的面貌。

它为中国现代都市文学开拓了广阔的天地第三节短篇小说及散文茅盾短篇小说创作概况《野蔷薇》集和《宿莽》集是茅盾早期的短篇小说创作，而《林家铺子》和“农村三部曲”等则标志着他的短篇小说的成熟期的到来这些名篇也使茅盾的短篇小说达到了巅峰状态。

而后尚有《泡沫》集，《印象·感想·回忆》集中的短篇，《烟云集》《耶稣之死》集《委屈》集等茅盾早期的短篇小说创作更多地汲取了外来的形式技巧，较为真实地刻画了小资产阶级知识分子悲哀的心灵历程而在成熟期的创作中，茅盾把外来的形式技巧有机地融合于现实主义的再现创作手法之中，深刻地揭示出中国社会的本质和农民阶级的悲剧命运。

简析《林家铺子》、《农村三部曲》等短篇小说对30年代中国农村社会矛盾和阶级斗争的反映及其艺术成就《林家铺子》展示了一二八抗战前后的民族危机和经济恐慌，揭露和抨击了国民党反动派趁民族危难之时，大肆掠夺、敲诈和欺压小商人以及穷苦贫民的罪行。

《农村三部曲》深刻地反映了中国农村阶级矛盾的日益深化，农民迅速破产的悲惨命运以及他们走上反抗道路的历史必然茅盾把外来的形式技巧有机融合于现实主义的再现创作手法中，深刻地揭示中国社会本质以及农民阶级的悲剧命运。

简析《林家铺子》、《农村三部曲》的思想内容和艺术成就《林家铺子》、《农村三部曲》标志着矛盾短篇小说成熟期的到来这些小说融外来形式技巧于现实主义的再现创作方法之中，深刻揭示出中国社会的本质和农村阶级矛盾、阶级斗争以及农民、小商人的悲剧命运。

1、《林家铺子》叙述的是“一•二八”前后江南小镇林家小店倒闭过程的故事小说以林老板的挣扎与破产为情节主线，以林小姐婚姻纠葛为副线，两线交织成一个有机的整体2、整个作品的情节有起有伏，分层铺开，首尾照应作品以林老板与黑麻子、卜局长之间的冲突为主要矛盾，又以若干小事件作为多头线索，展开纷繁的细节，使得情节发展有张有弛，而有井然有序。

3、《林家铺子》实际上是当时社会的缩影，它展示了“一•二八”抗战前后的民族危机和经济恐慌，深刻地揭露和抨击了国民党反动派的大肆掠夺和欺压小商人以及农民的罪行，从而挖掘了生活在水生火热之中的中下层百姓的悲惨命运之根源。

《农村三部曲》包括《春蚕》《秋收》《残冬》，以三部曲的形式深刻地反映了中国农村阶级矛盾的日益深化，农民迅速破产的悲惨命运以及他们定会走上反抗道路的历史必然1、《春蚕》通过描写30年代沪凇战役前后江南农村蚕农老通宝一家的养蚕“丰收成灾”的悲惨事实，形象地揭示出帝国主义经济侵略给中国农民带来的民族灾难。

由于转嫁危机与农民阶级形成的尖锐矛盾，同时勾勒了两代中国农民不同的思想与行为，预示着他们所走的不同道路老通宝是受封建旧意识毒害很深的老一代农民形象多多头却是一个正在觉醒之中的中国新一代农民的形象化身（从他对荷花的态度上可以看出他与众不同的思想）。

他在勤劳这点上与老一代农民有着共同点，与老通宝相比，他显得豪爽、热情，更有独立见解2、作品中的景物描写自然优美，在工细的笔墨中又有着深刻的象征意义3、作品用极细腻的笔法描写了养蚕的程序、礼仪等民俗风情，为烘托人物的心境作了殷实的铺垫。

茅盾散文创作概况茅盾的散文创作有百万言之巨，在中国现代散文史中有着不容忽视的重要地位1、大革命后的抒情散文创作1927年以后，茅盾写下了大量的散文，包括《严霜下的梦》、《卖豆腐的哨子》、《雾》、《虹》、《叩门》等。

（1）思想：这些散文表面上是扑朔迷离的影像，是难以捉摸的精灵，实际上它们是和茅盾当时的心境相契合的这些近乎散文诗的作品表达了作者内心的苦闷与惆怅、幻灭与悲哀（2）这些抒情散文在艺术上很精致，具有象征性曲笔的描写，使得作品有雾中之花的朦胧美，意境缠绵悱恻，委婉动人，只是有些作品流露出悲观消极的思想内涵。

2、30年代的纪实性散文随着政治视野的拓宽，茅盾的散文创作表现出了新的景观，显现出对中国社会现实的深情关注，表现出对前途充满希望的亮色《故乡杂记》、《乡村杂景》等是茅盾深入农村生活以后写下的一组纪实性散文，为茅盾抒写“农村三部曲”和《林家铺子》等小说提供了题材和构思上的依据。

这一时期的散文作品还有《雷雨前》、《黄昏》、《沙滩上的脚迹》等（1）《雷雨前》《雷雨前》的昂扬斗志使人联想到高尔基《海燕》的意境，那富有象征意味的景物描写构成了一幅革命风暴的绚丽图画（2）《黄昏》《黄昏》以悲壮的色调，渲染着暴风雨来临时的无畏精神。

（3）《沙滩上的脚迹》采用象征的手法，以“夜的国”等形象勾勒出30年代中国社会的险恶现实，从而礼赞了象征着革命者的“他”：能识别禽兽的足印，克服明天的幻想看到光明之路3、抗战时期散文茅盾在40年代初写下了不朽的散文篇章《风景谈》和《白杨礼赞》等名作。

这是一首首高扬的革命赞歌，它们以清新的笔调，明朗的画面，抒写了如诗如画的革命生活和革命者的形象（1）《风景谈》《风景谈》是一幅充满着勃勃生机的生活图画，它反映出延安人民革命生活的风貌，讴歌了革命战士博大的胸怀。

它不仅仅是对黄土高原雄伟壮观的景物的抒写，而且是对一种新生活的向往和赞美，是对延安精神的崇高景仰（2）《白杨礼赞》《白杨礼赞》也是一篇借景抒情，具有浓郁象征色彩的作品它蕴藏着诗样的情愫，使一个“客观对应物”在精湛的艺术描写中赋有人格化了的生命力，洋溢着革命的乐观主义精神。

这是一篇将景物、抒情、议论三者融合得浑然一体的典范之作作者以细腻描写白杨树的外形来隐喻革命者的形象，用许多局部的细节描写组成一组组象征性的意象群最后用，“画龙点睛”的笔法“点化”出作品的象征对应物，从而使得作品更加明朗高亢，题意异常鲜明豁亮。

了解大革命失败后的《卖豆腐的哨子》等抒情散文创作，这些散文的苦闷、惆怅、幻灭、悲哀的内心思绪和精致朦胧、象征性曲笔的艺术特点《卖豆腐的哨子》《严霜下的梦》《雾》《虹》这些散文表面上是扑朔迷离的形象，实际上它们是和茅盾当时的心境相契合的，表达了作者内心的苦闷与惆怅、幻灭与悲哀。

这些具有象征性曲笔的描写，使得作品有雾中之花的朦胧美，意境缠绵悱恻，委婉动人了解《雷雨前》等散文的思想艺术特点《雷雨前》《黄昏》《沙滩上的脚迹》这些作品以高昂的热情呼唤着革命的到来，礼赞着革命者不屈不挠的斗争精神。

了解抗战时期的散文名篇《风景谈》、《白杨礼赞》的思想和艺术特色《白杨礼赞》、《风景谈》是茅盾在抗战时期写的散文名篇思想上：歌颂北方敌后军民团结一致在艰难环境中不屈不扰抗敌斗争的崇高精神，歌颂延安人的新生活、新风貌，歌颂延安精神。

艺术上：《白杨礼赞》借物咏怀，具有浓郁象征色彩，景物、抒情、议论融为一体《风景谈》吸取电影的艺术手法，由六个场景组成，注意光、影、色彩、音响的搭配，有极强的画面感第六章 老舍老舍的生平和创作概况老舍（1899～1966），原名舒庆春，字舍予，原籍北京，满族旗人。

他对于多种文艺体裁都进行过广泛的实践小说作品中短篇与中篇都不乏佳品，而尤以长篇小说最有影响，与茅盾、巴金齐名，同为现代长篇小说大家此外，还写过杂文、鼓词、新诗、旧剧、民歌，等等，50年代更以一批话剧作品蜚声文坛。

“五四”运动前一年，老舍毕业于北京师范学校，开始了他的文学生涯他虽然没有直接参加这一运动，但“五四”给他创造了做作家的条件1923年初，老舍在他任教的天津南开学校的《南开季刊》上发表了短篇小说和论文，这是他的试笔。

老舍真正开始他的创作生涯，是1924年他赴英担任伦敦大学东方学院中文讲师以后1、留英时期1924年老舍赴英担任中文讲师，到1929年回国之前，他在伦敦完成了三部长篇小说：《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》，在离英返国途中完成了一部长篇小说《小坡的生日》。

2、30年代创作（回国后——抗战爆发前）回国后到抗战爆发前，老舍执教于济南齐鲁大学和青岛山东大学，同时，创作了6部长篇：即《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》、《文博士》、《大明湖》(原稿被战火焚毁，未能出版)以及1部中篇《新旧时代的悲剧》和三部短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》，显示出旺盛的创作力。

3、40年代创作（抗战爆发——全国解放）从抗战爆发到全国解放这十几年，是老舍创作的又一阶段这一时期他的主要作品有长篇《火葬》、《四世同堂》、《鼓书艺人》，中篇《我这一辈子》，中篇小说集《月牙集》，另有短篇小说和话剧等九种以及相当数量的通俗性大众化作品。

这些作品内容广泛，风格各异，显示出老舍艺术创作的雄厚功力虽然老舍自称“才力不长于写短篇”，但应当说，他的为数不少的短篇中确有一些佳作，《月牙儿》、《微神》、《断魂枪》等都有很高的艺术造诣或思想价值简析老舍早期长篇小说《二马》的思想和幽默特色。

它以马则仁、马威父子从北京到伦敦的生活轨迹为经，以中英两国国民性的比较为纬，展开了较为广阔、复杂的画面在老马这个老中国、老民族的老分子身上，老舍痛快淋漓地剥露了“国民劣根性”的种种迂腐、落后、可笑之处在小马身上，可以看到新一代年轻人面向世界潮流、走向开放的新姿态，昭示了民族新生的希望。

《二马》把作品的背景较多地置于英国伦敦，与主要人物老马那种封闭、保守的心态形成一种不谐调的喜剧的效果，充分表现了老舍对幽默的更深理解与更智慧的构思简析寓言体小说的《猫城记》思想的复杂性《猫城记》在科幻小说的外衣下寄寓着明显的政治讽刺意旨，对中国这个古老民族的劣根性作了淋漓尽致、痛心疾首的剖析，并间接地抨击了国民党政府内政外交的腐败、无能；同时在作品的后半部分，较多地对革命力量进行了不正确的嘲讽；此外在对民族前途的瞻望上，又染有比较浓厚的悲观色彩，反映了作者不断寻求真理过程的曲折和内心的矛盾痛苦。

简析长篇小说《离婚》在思想艺术上的进展《离婚》通过对北平财政所几个科员家庭风波的描写，批判了整个旧中国的社会制度和形成市民性格的文化系统①思想：对市民性格及其文化传统的批判小说主人公之一张大哥身上，就集中了北平市民社会的凡庸空气，他的生活主旨就是反对别人离婚，为此他整天忙忙碌碌。

作品在暴露官场腐败、社会黑暗的同时，以更为娴熟的艺术技巧，悲喜剧交融的艺术形式和去掉了油滑的幽默笔调，对于因循守旧、敷衍、妥协的生存哲学，给予了揶揄嘲讽和彻底否定，蕴涵着深刻的社会历史内容自《离婚》出，老舍小说创作的核心思想——批判社会性格和造成这种性格的社会生活环境、思想渊源和文化传统——得以全面而系统地确立。

②艺术：幽默艺术趋于成熟含蓄而机智，在幽默中“发出智慧与真理的火花”，适度而有节制，使《离婚》的幽默艺术趋于成熟无论就思想性与艺术性来看，《离婚》都标志着老舍创作一个新的高度了解老舍短篇小说创作《月牙儿》的艺术成就。

《月牙儿》结构精致玲珑，描写精到入微贯穿全作的“月牙儿”犹如一首乐曲的主旋律，既加强了情节的韵律感，又使小说从头至尾洋溢着一种凄清哀婉的情愫颇有散文诗之风，艺术魅力震撼人心，历久不衰；还显示出老舍表现人物心理活动的功力。

分析老舍小说的创作特色老舍的长、中、短篇小说创作的基本主题是对于民族传统文化的反思、批判老舍继承了从鲁迅开始的关于“国民性”的思考，在某些方面还显示出了自己新的开拓与新的特色比如《二马》中，指出老马“好歹活着”的混世哲学是中国半生不死的一个原因，刨到了民族性的一大劣根。

老舍是继鲁迅之后坚持不懈地反思民族传统，以文化批判意识著称的杰出作家以北京市民社会为中心，是老舍为自己的文化批判所开拓的领域从某种意义上说，老舍的小说只有一个主角，那就是北京，老舍的作品中出现过240多个真实的北京地名。

对北京口语很熟悉、有感情，加之留意加工，提炼淬砺，于俗白中求精工，真正“烧”出了白话的香味，也就是俗不伤雅的“京味儿”老舍作品鲜明强烈的“京味儿”就是在思想内容与语言形式的统一融合中获得了精湛自然的完美表达。

老舍的作品具有一种适宜、含蕴丰富、独具一格的老舍式的幽默感他的幽默格调多样，具有几重性既有温厚的同情，又有峻厉的讽刺，视不同对象有所倚重老舍笔下的幽默以悲喜剧交融的形式、讽刺与抒情的渗透，获得了“笑中有所思”的艺术魅力。

老舍是现代文学史上最有成就的幽默小说家第六章 老舍 第二节 《骆驼祥子》分析《骆驼祥子》的思想破产青年农民祥子勤劳朴实，善良正直，富有责任感与同情心，尤其是有一颗好强上进的心，他追求的生活理想是买一辆洋车，做一个独立的劳动者。

祥子历尽艰辛，三起三落，欲独立自主而终不可得最终自暴自弃，日渐堕落，吃喝嫖赌，谋财害命，几乎成了一个无恶不作的人祥子的遭遇是一个浸透了血泪的悲剧造成祥子悲剧的客观原因，一是把人变成鬼的旧社会的逼迫；二是车厂主女儿虎妞的诱骗。

老舍还从祥子自身发掘其悲剧的主观方面的因素，写出了生活对他的限制，揭示了他思想上的局限与性格心理上的弱点祥子与生俱来的小农意识，狭隘的眼光，尤其是他的个人奋斗的思想，是造成他悲剧主观因素中最根本的一点祥子的悲剧，是强者沉沦的悲剧，是性格和命运的悲剧。

它真切地展现了一个不该毁灭者的灭亡的全过程，具有典型的悲剧意义和深沉的悲剧力量分析祥子的形象祥子的经历与近代中国因农村破产而成批涌入城市的赤贫农民相似，因而颇具代表性在祥子的不幸遭遇中，作者突出了对他性格的刻画，体现了强有力的悲剧意味，这是通过主人公“精进向上—不甘失败—自甘堕落”的命运三部曲展开的：。

小说开头，初到北平，怀抱着寻求新的生路的希望，开始了他的个人奋斗史他年轻力壮、善良正直、坚韧、顽强，追求自己的生活目标在小说展开部分，祥子连遭厄运，他追求的车不可得，他躲避的妻被强加尽管如此，祥子做了一定程度的挣扎、反抗。

当虎妞病亡，祥子为葬妻而不得不再一次卖掉车子，此生已不再希望有车，又得知自己的意中人小福子也已不在人世的时候，祥子终于不堪这最后的沉重的一击，他绝望了，跌倒了，再也没能站起来他形容猥琐，举止肮脏，如同行尸走肉。

残酷的现实扭曲了他的性格，吞噬了这个一度有着强大生存能力的个人奋斗者祥子的自甘堕落不仅在于外在的社会压迫，还在于内心的自渎心理这正是老舍作为大手笔的过人之处，唯其如此，祥子的命运悲剧才更具有警世的力量简析虎妞性格的复杂性及其对祥子悲剧命运的影响。

性格具有两重性一方面她沾染了剥削阶级家庭传给她的好逸恶劳、善玩心计和市侩习气，他缺乏教养，粗俗刁泼；另一方面，她被父亲出于私心而延宕了青春，心中颇有积怨，直至闹翻那个不合理的社会和剥削家庭造成了她的不幸，而她介入祥子的生活，又造成了祥子身心崩溃的悲剧结局。

虎妞是祥子向上进取的阻力和障碍，是导致祥子走向堕落的外在原因之一分析《骆驼祥子》的艺术特色：人物塑造上饱含感情色彩的心理描写，以祥子买车三起三落的遭遇为主线的紧凑集中的结构，北京景物风俗描写和语言的“京味儿”。

① 在人物性格的塑造上，小说善于用丰富、多变、细腻的手法描写人物的心理活动和心理变化祥子个性沉默、坚韧乃至木讷，心理描写就补充了祥子不善言语所留下的空白尤其是祥子对于车的感情，就主要是通过不同情况下祥子对于车的“态度”生动反映出来的。

如第一次买车时，他手哆嗦得厉害，几乎要哭出来，这是以动作、情状写心理；有时是以语言写心理，有时则是通过作者直接的剖析，托出祥子心理的变化② 《骆驼祥子》的结构是以祥子遭遇的一系列事件为主干，一线串珠地组织构思，安排情节，显得不枝不蔓，紧凑集中，落笔谨严，布局妥贴。

使祥子的性格在广阔的社会环境和人际关系中得以充分展开以祥子的“三起三落”为发展线索，以他和虎妞的“爱情”纠葛为中心，两相交织，单纯中略有错综③ 鲜明突出的“京味儿”，是《骆驼祥子》的一大特色从开篇对于北平洋车夫“门派”的引言，到虎妞筹办婚礼的民俗的交代，都使小说透出北平特有的地方色彩。

“京味儿”还强烈地体现在小说的语言上老舍采用经他加工提炼了的北京口语，生动鲜明地描绘了北京的自然景观和社会风情，准确传神地刻画北平下层社会民众的言谈心理，简洁朴实、自然明快分析评价老舍的《骆驼祥子》等描写城市底层人民生活的作品的思想艺术成就及其对中国现代文学的贡献。

简述《骆驼祥子》的思想主题答：《骆驼祥子》是老舍小说创作的代表作与里程碑，具有深厚的思想蕴涵具体表现在以下三个方面：第一， 作品形象的反映了祥子的人生理想同他所处的社会环境的尖锐矛盾祥子的理想是买上一辆车，凭力气吃饭，不受车主剥削。

尽管他刻苦奋斗，顽强抗争，但是打击一个个接踵而来大兵拉车抢夫，孙侦探仗势敲诈勒索，车主刘四、小官僚杨先生一家的残酷剥削等等，这些都真实的反映了那个社会的混乱，黑暗与腐朽，以及劳动人民命运的悲惨祥子的悲剧，是时代的悲剧，社会的悲剧。

第二， 作品通过对祥子的自私、狭隘、过高的估计个人力量等小生产者的特点，以及个人奋斗终于失败的描写，形象的说明了在剥削阶级处于统治地位的社会制度下，劳动人民想“独自混好”是根本不可能的因而祥子的悲剧，不仅是时代、社会的悲剧，同时也是小生产者个人奋斗的悲剧。

第三， 作品描写了在那个军阀混战的年代里，给人民群众带来的无穷痛苦与灾难，形象的展示了处于社会底层的劳动人民极度贫苦的生活状态生活在北平大杂院里的劳动者，过着非人的苦日子，穷困改变了他们的性格，打孩子、骂老婆，有的甚至逼迫女儿去卖淫，小福子由于受不了屈辱的生活而自杀……这一切都是下层人民痛苦生活的真实反映。

《骆驼祥子》的艺术特色答：老舍小说《骆驼祥子》在艺术上取得了一定的成就，主要体现在以下几个方面：第一，作品的结构与作品的思想内容相适应，严谨单纯，不枝不蔓，以祥子的生活道路为主线，围绕他的希望、奋斗、挣扎乃至堕落来展开情节，安排事件，并引出其他人物。

这样既充分展示了主人公祥子性格发展的轨迹，有很好的表现了祥子赖以生存的广阔而复杂的社会生活第二，作品的人物形象鲜明生动作品通过朴实的描写和细腻的心理刻画，来揭示人物的内心世界和性格特征例如对祥子如何爱车的心理描写：“祥子的脸通红，手哆嗦着”，“几乎要哭出来”，他还决定把买车的这一天算作自己和车的生日。

通过一系列的心理描写，生动而准确的表达了祥子买车时的兴奋和喜悦之情，一个个人奋斗者的形象跃然纸上其他人物，如狠毒刁滑的刘四，泼辣的虎妞，刻薄吝啬的杨太太，善良温顺的小福子，都各具特色第三，出色的景物描写。

通过景物描写介绍人物活动的具体环境，展示人物在特定环境中的心理状态，如小说中对烈日、暴雨的描写，对阴森灰暗的西直门外景的描写，都能充分展示人物的心情小说多处以景写情，情景交融第四，在语言方面，作者熟练的运用北方劳动人民的语言，既生动形象，又精炼含蓄，并富有个性化。

《骆驼祥子》的语言造诣，充分地表现了老舍是一位致力于民族化与大众化的语言艺术大师第六章老舍 第三节《四世同堂》分析《四世同堂》（《惶惑》、《偷生》、《饥荒》）的思想小说真实地反映了北平人在异族侵略者的统治下灵魂遭受凌迟的痛史，剖示了他们封闭自守、苟且敷衍、惶惑偷生的思想精神负累，并进而对民族精神素质和心理状态进行了清理透剔的反省，提供了映现40年代沦陷区人民心态的一面镜子。

正因为《四世同堂》这部恨史，不仅恨敌人的凶残，恨民族败类的无耻，而且也恨“国民性”、恨国民的惶或与偷生，这就使作品的爱国主义显示出了不同凡响的音调与难得的深度这部以古都北平广大市民的亡国之痛为题材而写成的被征服者的痛史、恨史、愤史，在反映全民抗战的现代文学作品中，堪称别开生面的力作，它以新的超越标示着老舍现实主义创作艺术的巨大成就。

简析老派市民代表祁老者形象，他的性格特点及其逐渐觉醒的意义祁老者是“四世同堂”的祁家的长者他思想守旧，胆小怕事，顽固地想照陈旧的法规维持全家族的生活随着残酷的战争现实击碎了他想在战火硝烟中安度晚年的幻梦，他的心中逐渐萌生了仇恨和反抗的种子，并敢于怒斥侵略者的罪恶和卖国者的丑行。

老一辈北平市民觉醒的过程，在祁老者身上得到了令人信服的反映，使这个人物显得血肉丰满，光彩照人，带有鲜明的时代特点简析祁瑞宣的性格祁瑞宣身上既有从老一代市民身上传留下来的性格特征，又接受了前辈不曾接受过的新式教育，这就使他内心和行动都充满了矛盾。

他善良、正直、具有爱国思想，却又软弱忍从，受着传统文化思想的束缚，在他身上集中体现了家庭观念与民族意识之间的矛盾最终，从矛盾、苦闷中得到解脱，走上反侵略的新生之路了解民族败类冠晓荷等形象瑞丰这个祁家的败家子（也是民族的败类）与小说中另一个人冠晓荷刻画得相当成功，并不脸谱化，老舍怀着对这类蛆虫的极大鄙夷，剔挖出这些丑类肮脏发臭的灵魂，达到了一定的深度。

祁瑞丰一身的市侩气，却想附庸风雅；冠晓荷一肚子的小算盘，却收获不多，两个汉奸都俗不可耐，结局也同样地不妙，但都有自己的个性，相互不会混同冠晓荷的老婆大赤包，粗鄙，势力，没心没肺，奸诈狠毒简析《四世同堂》的结构特点。

作品几乎跨越八年抗战的全过程，这种全景式、多线索的广阔场景，突破了老舍过去长篇小说多写一两个主要人物，只用有一条主线的格局，在广度、深度、力量和气势上都富有史诗的气魄在人物关系的设置上，以小羊圈胡同中的祁家四代人为中心，呈辐射型、网络状展开，间以多重矛盾，头绪繁多，但结构严谨，匀称、完整，修剪得恰到好处，叙事写情极有层次。

了解《四世同堂》的文化反思色彩小说以明确的批判意识揭露了浮游在北平市民中的民族劣根性，以理性审视的目光，对“民族的遗传病”作了穿透性的剖析第七章 巴金第一节概述巴金的生平，思想和创作概况识记巴金本名李尧棠，字芾甘。

巴金（1904～2005）本名李尧棠，字芾甘，四川成都人，1904年出生于一个官僚地主的大家庭里，因从小失去父母，在家庭中受到他房长辈的欺压，所以能比较真切地感受到家庭专制对年轻人身心的摧残；推而论之，他对社会上一切压制人性、妨碍个性发展的专制制度都深恶痛绝。

“五四”初期，巴金受到新思潮鼓舞，如饥似渴地阅读西方社会主义的书籍，他受到无政府主义者巴枯宁和克鲁泡特金的影响，信仰无政府共产主义的社会理想“五四”时期无政府主义思想的核心主要是反对专制和强权，追求极端的个性自由。

“五四”时期，专制主要是反封建主义的专制，强权主要是帝国主义侵略的强权反帝反封建，正是“五四”新文化运动的战斗要求；而追求个性的自由发展，也正是“五四”新文化运动的基本目标之一这些契合点使巴金既成为一个无政府主义的信仰者，同时又是一个生气勃勃、坚定不移的反帝反封建的文化战士。

创作概况：在巴金的创作成就中，中长篇小说的创作占了主要的地位，其中又是以两大题材的系列创作最为显著表现社会革命，探索青年革命道路的题材的系列创作《灭亡》《新生》《爱情的三部曲》（《雾》《雨》《电》）等；描写家庭生活，抨击就是家庭腐朽与罪恶的题材的系列创作《激流三部曲》（《家》《春》《秋》），《憩园》《寒夜》等。

了解无政府主义对巴金思想和早期创作的影响无政府主义思想对文学创作的影响无政府主义信仰在巴金的文学创作中烙下了深刻的印痕巴金早期投入社会运动，曾为实现自己的社会理想而奔波，直到无政府主义运动在中国瓦解以后，他才将这种剩余的政治热情与无可奈何的情绪倾吐在艺术创作之中，用他的文学活动来宣泄他的政治激情。

了解巴金中长篇小说创作的两大题材：表现社会革命，探索青年革命道路的题材的系列创作《灭亡》《新生》《爱情的三部曲》（《雾》《雨》《电》）等；描写家庭生活，抨击就是家庭腐朽与罪恶的题材的系列创作《激流三部曲》（《家》《春》《秋》），《憩园》《寒夜》等。

简析巴金《灭亡》的思想内容和杜大心形象《灭亡》是巴金第一部带有自传色彩的中篇小说：思想内容：作品通过一个无政府主义者杜大心的形象，真实地描述了自己从参加社会运动以来的心灵历程真切地反映出某些青年知识分子在白色恐怖下的躁动、激愤与反抗的心理。

人物形象：杜大心是一个带有小资产阶级狂热性的革命者，他患有严重的肺病肺病使他看不到人生的前途，过于强大的黑暗换金个又使他看不到人类的前途，最后白白牺牲了自己简析巴金早期表现社会革命的作品的思想艺术特点巴金早期表现社会革命、探索青年革命道路的代表作品有《灭亡》《新生》《爱情三部曲》等。

这类小说的思想艺术特点是：1、 无政府主义者的深刻印痕，如《灭亡》中的杜大心、《电》中的敏都走上暗杀的恐怖主义道路表现出个人“革命”行动绝对自由，无纪律约束的特点2、 人物性格理想化、类型化如杜大心等都拼命工作，都患重病，都内心苦恼而苦行僧似的生活，都是人格高尚。

3、 艺术上主观倾诉、激情宣泄、激愤、绝望、哭诉的抒情风格简析《激流三部曲》的思想内容《激流三部曲》由《家》《春》《秋》三部长篇组成其思想内容为控诉封建大家庭的罪恶腐朽及其走向崩溃，表现了青年一代的民主主义觉醒及其反封建斗争。

《家》描写高家祖孙之间的矛盾，以三个女性的悲剧控诉封建家庭的罪恶，以觉明抗婚觉慧出走表现了青年一代民主主义觉醒和反抗，高老太爷在绝望中死去标志封建大家庭开始走向崩溃《春》继续这一主题惠和觉新相爱，但由于封建包办婚姻酿成了悲剧；淑英则在觉民等的帮助下，敢于反抗包办婚姻离家到上海，走上新生。

《秋》写封建大家庭彻底崩溃一方面一些年轻生命的悲剧在继续，另一方面败家子变本加厉的挥霍，最后把高公馆卖掉，大家族解体简析巴金小说创作风格的演变A巴金小说的创作风格有一个变化过程大体上1929到1941年为早期，1942年以后为后期。

《灭亡》与《寒夜》是他风格演变的两极标志B早期创作在一种强烈的创作情绪支配下，作品的题材、人物、细节甚至语言都成为将要因素，都是为发泄作家的情感服务的；C后期创作风格由多样趋向统一，创作感情由浮躁转向沉静，开始描写日常生活的琐事，并从中寄托自己的人生理想，在表现与现实生活浑然一体的艺术境界中追求至善至美。

D这种创作风格演变的第一个标志，是“家庭”这个概念的涵义在巴金小说里发生了变化在他的早期作品中，家庭是黑暗的象征物，专制的具形化，与青年所走的革命道路处于完全对立状态巴金创作风格演变的标志？A创作风格演变的第一个标志，是“家庭”这个概念的涵义在巴金小说里发生了变化。

在他的早期作品中，家庭是黑暗的象征物，专制的具形化，与青年所走的革命道路处于完全对立状态后期作品中，家庭不再作为革命的对立物出现了，相反它成了强权的对立物，成为作家所珍惜的伦理组织B与题材的变化相应的是，作家塑造英雄形象的热情逐渐向塑造平凡的小人物转化，这是巴金创作风格演变的第二个标志，其转折点是《还魂草》。

“英雄”是巴金早期浪漫主义小说中代表作者理想的艺术形象他们热情、勇敢，富有反抗精神与献身精神，他们身上散发出理想的色彩但巴金笔下的小人物正与之相反，他们平庸、懦弱、身上毫无引人注目的灵光C巴金创作风格演变的第三个标志，是作家创作情绪的变化，人道主义的思想越来越显示出客观存在的本色。

简析《家》的艺术特点《家》是一部具有很浓的主观情感色彩的现实主义作品1、它再现了五四时期内地四川封建势力浓重但五四时代浪潮已冲击着古老土地的典型环境，作品中的祖孙间的矛盾冲突也正是当时典型的社会矛盾冲突，塑造了高老太爷、觉新等典型环境中的典型性格。

许多生活细节也具有现实主义的真实性2、作者极端憎恨就制度旧家庭，热情歌颂敢于反抗旧势力的新生力量强烈的爱憎感情渗透于《家》中，使《家》具有很浓的抒情色彩或通过作品中人物抒发对旧制度的愤懑；或通过人物的心灵描写来倾诉旧制度的黑暗，如鸣凤投湖前的心理描写。

第二节《家》分析评价《家》的思想成就《家》的思想成就有三方面：一、揭露和控诉的封建大家庭罪恶这集中表现在三个年轻女性的悲剧中梅是封建婚姻制度的牺牲品她是旧式才女，与觉新青梅竹马但父母之命的婚姻制度，使有情人不能成眷属。

封建婚姻给她带来的是不幸、痛苦，最终抑郁而死鸣凤死于封建家奴制高老太爷把她送给六十来岁的冯乐三为妾，她最终以投湖自尽的方式来抗议瑞珏是封建伦理和迷信的牺牲品她温柔贤淑，是典型的贤妻良母，对梅也是感情真纯。

但封建伦理和迷信导致瑞珏难产而死这一切的悲剧都是由于封建家长制三位女性的悲剧及高家的一切罪恶，都和封建家长制及其代表人物高老太爷有关家长制使高家这个典型的中国旧式大家庭成为一个罪恶的深渊和黑暗的王国二、《家》表现和赞颂了年轻一代民主主义的觉醒及其反封建斗争。

高家的第三代中的觉民、觉慧就是觉醒青年的代表觉慧在学校里参加了反对军阀的学潮，和同学一起半反封建的刊物，在家里支持觉民抗婚，怒斥“捉鬼”闹剧，并离家出走到社会上去，成为封建家庭的叛逆者觉民是个个性主义者。

他和琴的自由恋爱，反对封建包办婚姻，决然离家抗婚觉慧、觉民代表着一种生气勃勃的青春力量，一种反对封建的叛逆力量三、对封建大家庭的腐朽及其在时代潮流冲击下趋向没落、崩溃的描写高家是官僚地主家庭，成都北门首富，书香门第。

表面上很融洽，内里却极其腐朽第二代克安、克定便是高家腐朽的败家子的代表克定在外面吃喝嫖赌克安和他狼狈为奸这个大家庭经济上挥霍亏空，精神上腐朽分裂高老太爷一死，克定等在灵堂前就把家分了个彻底，“四世同堂”的封建大家庭崩溃解体了。

内部的腐败导致大家庭彻底崩溃，时代潮流冲击下产生的新生代进一步敲响了封建家庭的丧钟，使小说具有鲜明的时代色彩分析《家》对封建大家庭罪恶的揭露和控诉，梅，鸣凤，瑞珏等悲剧形象的思想艺术力量小说中描写的高家，是一个典型的中国旧式大家庭：四世同堂的家庭结构，家长专制的家庭制度以及一整套诗书礼教的道德规范。

但在作者的笔下，高家却是一个罪恶的深渊和黑暗的王国，它仿佛是一个硕大无比、浸透着毒汁的蜘蛛网，使那些天真无邪、怯弱善良的少男少女陷落在网中作徒然的挣扎，直到耗尽体力，走到生命的终点作者用三条人命案--鸣凤、梅和瑞珏的死，勾勒出这么一幅冷酷得令人发怵的可怕图景。

1、鸣凤的悲剧鸣凤的死，是因为孔教会会长冯乐山要娶她为妾，而高老太爷只是在他的所有丫环中任意选了一个作为人情送给朋友对高家的主人们来说，谁都没有把这件事看做是一件坏事，正如他们把男子蓄妾看做是天经地义的风雅事一样，他们认为丫环给有钱人作妾也是天经地义的出路，可就是在这种谁都认为正常的“雅事”中，一个人的生命被剥夺了。

2、梅的悲剧从表面上看，梅死于肺病和不幸的婚姻，而造成这种不幸的根源，是因为家长们一时意气用事，将子女婚事作儿戏，以致戕害了梅的一生幸福3、瑞珏的悲剧瑞珏的悲剧表现出对中国的封建制度以及封建礼教的抨击封建的礼教制度使人与人之间缺乏平等与爱，当这种特征渗透到人们的意识深处，支配着人们的日常生活时，就表现出真正的残忍来。

这在瑞珏的悲剧中体现得最为明显瑞珏的身份不同于鸣凤与梅，她出身名门，贤淑温柔，在这个大家庭中既是长房长孙媳，又是曾重孙的母亲可是在封建制度下，不管她的地位多巩固，作为一个女人来说，她的应有的权利仍然得不到保障。

人们情愿去保护死去的高老太爷，也不愿或不敢去保护活着的孙少奶奶分析《家》对年轻一代民主主义的觉醒及其反封建斗争的赞颂《家》表现和赞颂了年轻一代民主主义的觉醒及其反封建斗争，反映的时代背景为20世纪20年代初的四川成都。

五四运动的浪潮影响到内地四川，使青年学生有了民主主义的觉醒小说中的高家第三代中的觉民觉慧就是觉醒青年的代表，他们订阅《新青年》等新书刊，从中吸取各种新思想新文化，觉民是个个性主义者，他的思想和行为都留下了五四时期青年人从觉醒到反抗的发展趋向。

在死气沉沉的高家，觉慧觉民代表一种生气勃勃的青春力量，一种反封建的叛逆力量分析《家》中觉新的形象觉新是一个复杂性格的人物他是一个清醒认识到自己悲剧命运的懦夫1、 自愿的牺牲自己因为受到过五四新思潮和反封建的新空气的影响，他切身认识到封建家庭制度必然崩溃的命运。

但他受到的封建教育和封建家庭伦理观念的影响太深，作为封建家庭的“孝子贤孙”，使他自愿地挑起家庭的担子他自愿为家庭牺牲自己，不敢反抗2、 他是一个自觉的懦夫，对封建家长的专制意志处处退让、顺从甚至做帮凶他牺牲了梅、瑞珏，还劝说觉民接受高老太爷定的冯家的亲事。

为了维护封建家庭他付出了自己和亲人的惨重代价觉新的悲剧是封建末世的封建知识分子的悲剧他清醒的认识到自己的命运，由此产生了绝望、悲观等心态这一形象对现代中国的某些知识分子具有很大概括力简析《家》中高老太爷的形象。

高老太爷是封建制度的人格化1、 高家的家长，依借封建制度和伦理道德来统治这个大家庭他是高家一切悲剧的元凶他要抱承重孙，于是依封建婚姻制度而造成了梅和觉新的悲剧；把鸣凤送给冯乐三为妾；甚至在他死后还受到迷信保护造成瑞珏的悲剧。

但他对儿孙也有温情的一面，这是表现了他实现“四世同堂”家庭形式的一种满足2、 高老太爷是封建末世的家长制代表人物，他是在理想幻灭极度失望后病死的临死前他破天荒地答应取消觉民婚事要觉民觉慧不要走，是他为维护封建大家庭所做的最后的努力。

他是带着幻灭感死去的他的死具有象征意义，敲响了封建制度的丧钟简析《家》中觉慧的形象觉慧是封建家庭大胆而幼稚的叛逆者大胆表现在：他受五四思想影响，以改造天下为己任，积极参加社会活动，在学校里参加了反对军阀的学潮，和同学一起半反封建的刊物，在家里中，和鸣凤恋爱，支持觉民抗婚，怒斥“捉鬼”闹剧。

他极端憎恨这个家庭，第一个冲出封建家庭的牢笼，成为封建家庭的叛逆者，代表着青年人追求真理的道路幼稚表现在：他以个性解放为武器，对封建家庭的认识是个逐渐的过程觉慧是五四时期具有民主主义觉悟的知识青年形象，旧家庭礼教叛逆者的形象。

第三节 《寒夜》分析《寒夜》的思想《寒夜》是巴金解放前最后一部长篇小说，标志着巴金在现实主义艺术探索中所达到的最高成就他写这部小说是为了“控诉旧社会、控诉旧制度”，是为了“宣判旧社会、旧制度的死刑”小说是通过三个小人物的感情纠葛和凄凉命运来展示这一主题的。

小说描写一个走向崩溃的家，是一个新文化运动中的新型家庭模式：汪文宣和妻子都是新文化运动的产物，他们大学毕业，追求爱情与理想的统一，对生活充满着信心和勇气由于贫困与疾病的折磨，特别是在长期仰人鼻息的社会环境中讨生活，他们的理想都发生了巨大扭曲。

汪文宣成了一个可怜的小公务员，懦弱、多病曾树生则凭着美色当了资本家银行的“花瓶”这种贫困以及心理的沉重负担给家庭带严重危机加之汪文宣的母亲的加入，婆媳不和使原有潜在的感情矛盾进一步复杂化，终于陷入无以自拔的悲剧。

最终，曾树生随人而去，汪文宣在吐血中身亡了解《寒夜》中的“家”的性质及其走向破裂的原因（1）“家”的性质《寒夜》描写了一个走向崩溃的家，但这已经不是封建末世的大家庭了，而是新文化运动中产生的新型家庭模式：一对理想主义者因恋爱而同居，并产生出爱情的结晶而形成的三口之家。

（2）“家”走向破裂由于战争、由于日常生活中贫困与疾病的折磨，特别是在长期仰人鼻息的社会环境中讨生活，沉重的心理负担给家庭带来严重危机战争爆发为这个家庭加了另一道催命符——汪文宣的母亲为逃避战祸由云南来到重庆，加入了他们的家庭，婆媳不和使原有潜在的感情矛盾进一步复杂化，终于陷入无以自拔的悲剧。

作家改变了早期的家庭题材创作的模式，他没有把家庭斗争简单地化成两代人的斗争，或者新旧思想的冲突，他写出了三个小人物的复杂心理，并把这种描写上升为现代文化冲突与变迁下的某种普遍心态的概括简析《寒夜》的艺术特点。

《寒夜》在艺术上达到了巴金所追求的无技巧的境界，风格朴素自然，是巴金最优秀、成熟的现实主义杰作1、 抗战时重庆的典型环境和这环境中产生的最普通的小人物悲剧性格和命运，揭示出人物命运的社会根源2、 情节发展在日常生活琐事中推进；结构布局，一切象现实生活本身一样流动。

3、 人物平凡，具有复杂性格和复杂感情4、 大量的客观生活细节和日常生活琐事的描写支撑了小说的框架，这使得作品逼近生活，表现出一种与现实生活浑然一体的艺术境界简析《寒夜》中汪文宣的性格特征及形成这种性格的社会原因。

《寒夜》的主人公汪文宣是个为了生活在图书公司整天埋首做校对工作的小公务员菲薄的工资、贫困的生活，、庸俗势力的社会、仰人鼻息的环境，使汪文宣曾树生年轻有为的性格发生扭曲汪文宣善良而懦弱无能，虽勤劳做事但仍受歧视，因正派不善巴结而心情郁结。

家庭少有欢乐，婆媳经常不和吵架，使得他左右为难在单位受气，在家又两面受气，终于肺病发作死亡简析曾树生的性格及其反道德，重自我的现代女性特征（1）性格特征曾树生是个受五四新思潮熏陶的个人主义者，她健康、漂亮、追求幸福和自由，她无法容忍丈夫毫无生气的生活方式、无法容忍守旧婆母的恶语中伤，甚至也无法容忍早熟的儿子的沉默寡言，整个家庭都笼罩着一股死亡的气息，她感到了压抑，并本能地企图摆脱这种压抑，于是她面临着道德的抉择和感情的折磨。

她在有着深厚的感情的丈夫汪文宣和代表生活希望的陈经理之间抉择最终，她勇敢地选择离弃丈夫和家庭，追求生活的希望而去（2）曾树生的选择曾树生的选择完全是一种个人意义上的追求幸福，至于她所走的那条路是否正确，是否一定会给她带来幸福，就不在小说所要表现的范围之内了。

从小说的文本看，作家强调的是她选择了敢于改变生活方式的道路，而没有恪守中国传统道德要求妇女的那样，让她陪同这个毫无希望的家庭去作牺牲汪文宣的家庭并不是封建式的家庭，因而曾树生也谈不上是追求个性解放的资产阶级女性，更不同于娜拉的出走；她只是一个困境中企图拯救自己的妇女，她靠自己的选择来确定自己的生活价值与意义，哪怕这种选择本身包含着无穷的辛酸与痛苦。

因此，在这个人物身上产生出一种反道德重自我的新型现代女性的道德特征作家并没有过多地责备她抛弃重病中的丈夫而随人他去；相反，他认为曾树生终于找到了一条为争取自己幸福走出家庭束缚的道路从这个意义上说，这部作品仍然在沉重得令人窒息的黑暗中，留下了一线希望的光明。

简析《寒夜》的朴素自然，以对社会生活的细腻真切的描写进行控诉的成熟的现实主义特色三、艺术特色在艺术上，《寒夜》体现了巴金的美学思想：无技巧的艺术《寒夜》中没有任何人为安排的紧张情节，一切都是平凡的从小说的第一页起，凄厉的防空警报声把人们带进了抗战后期国民党统治区的典型环境：战争失利，物价飞涨，人心浮动，谣言四起，“陪都”人民整天地躲警报，喝酒，吵架，生病，死亡……小公务员汪文宣一家的悲剧正是在这样一种环境下展开的，生活艰难造成了婆媳失和，无穷无尽的争吵又导致家庭破裂。

作家把人物性格悲剧与社会悲剧结合起来，在广阔的社会背景下寻找人物命运的根源整部作品在结构上仿佛没有刻意的布局，情节的每一场起伏发展，都是在一系列日常生活琐事中不知不觉地推进，使人读了，不觉得是在读小说，而如同进入现实生活本身一样自然朴素，浑然一体，显示出作者朴素自然，在对社会生活细腻真切的描写中进行控诉，显示出作家冷静、成熟的现实主义特色。

第八章 沈从文第一节概述沈从文的生平与创作概况沈从文（1902～1988），原名沈岳焕，苗、汉血统，生于湖南凤凰县，自幼聪颖顽皮，1918年加入地方军队青少年时代，他走遍湘黔川边界，了解、体察苗、汉、土家各族的社会生活与民风民俗，这成为他日后从事文字创作的主要生活源泉。

1922年，他到北京寻找自己求学的理想和人生道路，在北京大学当过不注册的旁听者，报考燕京大学因缺乏中学学业基础而未能录取求学受挫、生活穷困，于是他发愤学习写作，从此走上文学创作之路1924年12月，《晨报》副刊上的《一封未曾付邮的信》，是沈从文公开发表的处女作。

1928年他赴上海，与胡也频、丁玲一起编辑《红黑》、《人间》杂志，并筹办红黑出版1929年起，沈从文先后在中国公学、武汉大学、青岛大学任教1933年他重返北京，主编《大公报》的文艺副刊，此间发表的《文学者的态度》、《作家间需要一种新运动》，引发文坛上的“京派”、“海派”论争。

不久，完成了他的代表作《边城》和《湘行散记》抗日战争爆发后到昆明西南联合大学任教，抗战胜利后任北京大学教授，兼编《大公报》、《益世报》副刊建国后，沈从文在中国历史博物馆专门从事文物研究，成绩卓著，出版《中国丝绸图案》、《唐宋铜镜》、《中国历代服饰研究》等著作。

二、创作概况1、起步阶段：1926－1928年代表作品：《鸭子》、《阿丽思中国游记》2、成熟丰收阶段：30、40年代代表作品：《边城》（中篇小说）、《月下小景》（中短篇小说）、《长河》（长篇小说）、《湘行散记》（散文）、《湘西》（散文）、《从文自传》（散文）。

识记沈从文的代表作中篇小说《边城》，长篇小说《长河》散文集《湘行散记》《湘西》了解沈从文的创作思想1、 沈从文把创作看成是自我生命意识的自由表现在小说中表现真实地自我，自由地写自己所经历的题材与所经历的磨难，以及心灵的真切感受，其作品几乎可以看成是他的“自叙传”。

2、 对人性的讴歌与表现，是沈从文在创作中一以贯之的审美思想这种创造思想是受到“五四”新文化运动与思潮的积极影响沈从文把表现人性看成是美的至极，把它当作文学表现的终极的理想他笔下的各种劳动者都表现出真、善、美的人性。

生命、人性、自然三者的统一，构成了“一种爱与美的新的宗教”第二节《边城》，《长河》分析评价《边城》中的“边城世界”的特点和意义：《边城》是沈从文的一部优秀的中篇小说，1934年10月由生活出版社出版，它标志着其小说创作进入完全成熟的境界。

此作后在美国、日本、德国翻译出版，为外国读者所传诵1、思想（1）用人性描绘一个“爱”与“美”的理想化世界和浓厚的悲剧意识《边城》用人性描绘了一个瑰丽而温馨的“边城”世界,一个充满“爱”与“美”的天国这里人性皆真，人性皆善，人性皆美，由每个人身上所焕发的人性美、人情美，经纬、营造了这个世界。

加上美丽的自然环境，青山绿水，往来的船只，弯弯的山路，吊脚楼支撑的茶峒小镇，俨然是如诗如画的世外桃源集中体现“边城”世界人性美的，是发生在这里的一个爱情悲剧，这个故事也同样建立在人性思想的基础之上作者所表现的似乎是一个“谁也没有错”的悲剧，有意识在人性层面上叙述故事，无意发掘悲剧产生的人为的、社会的、道德的因素。

作品围绕着故事的展开、发展与结局，描述、表现了每个人的“人生形式”，“优美，自然，又不悖乎人性的人生形式”（2）认识这个民族的过去伟大处与目前堕落的思考与表现沈从文在所创造的“边城”世界里，寄托着个人美好的社会理想。

他以人性美、人情美的笔墨把“边城”描绘成一个理想化的世界，不仅仅是留恋故土的山水、人情、风俗，作者把一对少男少女自由恋爱的故事处理成悲剧，以此引起读者对“美”的毁灭的深沉思考，即以“边城”历史与现状进行独特的思辨与批判。

这种建立在人性、人道主义理想上的批判，是独特的、理想主义的，也是苍白无力的但同时又有力地证明，沈从文是一位以“美”与“爱”的“边城”世界对照、反观黑暗罪恶现实社会的人道主义作家，而且具有浓厚的悲剧意识简析《边城》中的“美”的化身的翠翠形象。

翠翠是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵她爷爷把她领大，一老一少相依为命自然即长养她且教育她，为人天真活泼她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。

翠翠身上的“美”，是通过她的爱情故事逐步表现出来的：第一阶段：翠翠爱情萌生阶段她在小镇看龙舟初遇傩送，爱情的种子就萌芽了第二阶段：翠翠爱情的觉悟阶段两年后又进城看龙舟，她的爱情意识已完全觉醒第三阶段：翠翠对爱情执着的阶段。

她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡、爷爷也死了使她一夜之间“长成大人“最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。

在爱情挫折中翠翠的性格展现着柔中有刚的美简析《边城》中“善”的化身的老船夫形象老船夫是“善”的化身，主要表现在两个方面：1、 他是“边城”世界里的公仆，五十年如一日的摆渡，把它看成是自己的天职，任劳任怨，从不计较个人得失。

他质朴憨厚、狭义心肠，不仅拘收过客的钱财，而且还善待乡亲2、 老船夫的“善”，主要通过对外孙女翠翠的呵护、关爱充分地表现出来他是一位慈祥、仁爱，为孙女可以付出一切的爷爷最大的心愿是翠翠能得到自由幸福的爱情。

为此他遵循苗族婚恋习俗他见天保对翠翠有意，便指出“马路”和“出路”求爱的途径，引来了天保家正式向他提亲，未料翠翠却把答应，好心办坏事在明白翠翠心里有傩送之后，又为孙女与傩送的联姻劳碌奔波，受到船总的冷遇，他怕翠翠的自尊受到伤害，不讲实情，以至郁闷离世。

作者对老船夫的刻画是围绕着翠翠的婚事种种，特意“放大”了去表现一个平凡老人充满人情美、伦理美的宽大的胸襟，即一个纯真、至善、完美的人性的生命个体分析沈从文《边城》的艺术表现与风格：《边城》在艺术表现方面具有鲜明、独特的个性。

1、作者擅长将人物的语言、行动描写与心理描写结合起来，以揭示人物的个性特征和丰富的内心世界如对翠翠的描写，作者静观、揣摩少女在青春发育期性心理所表现的各种情态，通过粗线条的外部刻画与细腻入微的心理描写，从而把羞涩、温柔的个性突现出来。

2、小说结构寓严谨于疏放全篇围绕翠翠的爱情故事这一中心逐步展开，情节集中、单纯；作品以傩送、天保两人钟情与翠翠为纬线，以老船夫关心、撮合孙女的婚事为纬线，推动故事有节奏地向前发展又以翠翠与傩送、天保的爱情纠葛为明线，以王团总想傩送当女婿为暗线。

经纬交织，明暗结合，将情节的单纯性与复杂性完美结合3、作者特意在故事的发展中穿插了对歌、提亲、赛龙舟等苗族风俗的描写特别是关于端午节风俗的描写，来展示边城的自然环境、人文环境，既是“边城”乡土性的诗意揭示，又是扑朔迷离的诗意烘托。

4、《边城》的艺术风格，是一首抒情的诗，一曲浪漫主义的牧歌翠翠与傩送的爱情故事成为诗情的载体，抒情才是小说的“本事”与目的作者叙事的笔端，倾泻着、流动着作者对“爱”与“美”的诗性的讴歌与咏叹作者还在艺术上追求诗意化的表现。

以关于动作、对话的白描与韵味发掘翠翠内心丰富的“潜台词”；情节结构方面，以经纬交织、明暗结合的手法，烘托内在的情绪节奏；在乡土风俗描写方面，将人物的活动置于一副副风俗风情画面上，形成了诗情画意的意境《边城》的故事基本上建筑在梦幻的基础上。

运用的是浪漫主义的创作方法，一半是“梦”，一半是理想的“现实”，并非对当时社会的写真人物与故事是当时社会真实的超脱与超越作者在“边城”世界里有意识地消解了种种对立因素作品的结尾采用了比较平和、并非绝望结局，结尾更与余味袅袅的牧歌的情韵。

简析《长河》思想上的进展和艺术特点：《长河》是沈从文的一部长篇小说思想：作品思想上的突出之点，是敢于对国民党反动统治进行揭露与批判1、 作者嘲讽批判蒋介石提倡的所谓“新生活运动”2、 小说通过吕家坪保安队长与滕长顺一家的矛盾，揭露与批判国民党地方势力的罪恶。

同时，作者还写到苗民对国民党地方罪恶势力的反抗艺术特色：《长河》依然写人性美与风俗美，尤其对橘林秋色、农家摘果等乡土风俗风情，写得绚丽多彩，诗意盎然，颇具乡土气息从人性美的表现看，滕长顺和夭夭的身上，保留着《边城》中老船夫与翠翠的影子，作者试图通过这两个人物，表现湘西的自古不变的“常”，即人性永恒的美。

第四节短篇小说与散文分析沈从文短篇小说的思想一、对湘西劳动人民悲惨命运的关注、同情，揭露旧社会的黑暗如《丈夫》描写一个青年农民进城看望当船妓的妻子，目睹妻子被人蹂躏，自己被人凌辱，麻木的灵魂终于有了人的自尊和初步觉醒，带着妻子回乡下去了。

小说揭示了在经济压迫下和金钱魔力下人性畸形，批判了造成这种现象的社会根源二、对现代都市文明的嘲讽与批判如《绅士的太太》流露了上流社会人物的假道学、假文明内质《八骏图》是讽刺知识分子的代表作，八位专家学者都是假正经假道学，他们奢谈文明而压制自己的人性形成性**。

这是作者对传统文化和现代文明的“阉寺性”问题的嘲讽和批判三、对湘西完美人性的表现与思考短篇小说中，表现的是“优美、自然”的人性思想，而又以表现青年男女的性爱作为切入视角与中心话题如《柏子》写船夫柏子与妇人之间男欢女爱的故事。

两人共同创造了食色和爱情的传奇，其中包含着人的自然性与人性本真的哲学思考四、重建民族文化心理结构的创作用意沈从文的小说里有湘西人性世界和都市世界两个并存的世界，他用湘西人性世界反观和批判都市文明世界，而统一于完美人性的思考、表现和重建民族文化心理结构的创作用意。

作者追求的完美人性，是一种未被都市文明扭曲、纯朴自然的人性简析沈从文短篇小说的文体形态和文体结构沈从文创造了三种基本文体形态：1、 描述湘西与都市下层人物日常生活与命运的写实故事运用的温情的现实主义2、 根据民间、宗教故事创作的浪漫传奇。

运用的是浪漫主义的手法；3、 嘲讽、抨击现代都市“上等人”所谓“文明”的讽刺小说运用的批判现实主义文体结构：在文体创造上沈从文追求文体结构的千变万化结构上是自然、流畅和千姿百态；文体上则使他的小说打破各种文体间的界限，产生了明显的边缘性：有些运用散文笔致，似抒情散文，有的带有童话色彩，似民间故事。

简析《湘行散记》、《湘西》的思想特色1、《湘行散记》、《湘西》两本散文集，是文化的散文，充满了深厚的文化底蕴，涉及湘西地区的政治、经济等地域文化但并非作纯客观的介绍，而是从中融入作者强烈的主观评价和鲜明的审美感情。

2、两本散文集表现了作者炽热的本土性反复抒写着他的一颗“湘西”之心，他书写湘西的历史与现实，因她是作者心中永存的一方热土同时，作者还揭露与批判了贪官污吏的腐败3、鲜明的本族性湘西民族问题，一直是作者的内衷隐痛，因此他很自觉地在散文中流露出其民族倾向，反复贯串着这样的思想：为苗族人民仗义执言，洗雪强加在他们头上“苗蛮土匪”的罪名和耻辱。

简析《湘行散记》、《湘西》的艺术特色①作者以“我”的见闻与行动作为叙写线索，一方面叙述现实的人与事，一方面将湘西历史、地理等地域文化的背景资料加以穿插与糅合，浑然而为一体，避免了架空的议论与借景抒情的套路。

这一特点即是这两本散文集的整体叙事风格②沈从文的散文是小说家的散文，习惯在具体作品中融进小说的人物对话与细节、情节的描写，往往形成小说的情节性与情境氛围③作者的抒情呈现出多种多样的姿态在描绘山川风景、民风民俗时，多采用融情入景的手法形成诗一般的意境，如《鸭窠围的夜》；叙述、评述湘西的历史与现实时，往往是议论与抒情的结合，如《凤凰》；有时出于忌讳，涉及敏感的政治性问题时，作者则采用曲笔，如《桃源与沅洲》中以屈原被放逐的历史、两岸幽兰香芷的风景，与1927年国民党大肆屠杀共产党人和革命群众的情景暗相比衬、藏锋不露，却将作者个人的爱憎感情、万端感慨抒写得沉郁顿挫、韵致盎然。

第九章 曹禺第一节 概述曹禺的生平和戏剧创作概况识记曹禺原名万家宝曹禺（1910～1996），原名万家宝，祖籍湖北潜江，出生于天津一个封建官僚家庭曹禺自幼喜欢中国戏剧，各地曲艺都往往使他入迷1922年秋，曹禺考进了南开中学，这是一所受“五四”思潮影响较大的新式学校， 1928年曹禺升入南开大学，翌年转学清华，在外国语言文学系专攻西洋文学。

1933年曹禺在清华大学念书时完成了处女作《雷雨》的创作，1934年7月经过巴金的推荐，在《文学季刊》第1卷第3期发表，1936年，曹禺创作了以30年代初期半封建半殖民地的大都市生活为背景的四幕话剧《日出》1937年，曹禺写作三幕剧《原野》，这是曹禺剧作中唯一一部以农村生活为题材的作品，它通过仇虎复仇的悲剧反映了受尽地主焦阎王压迫的农民的挣扎和反抗。

1937年“七·七”事变后，曹禺随戏剧专科学校疏散到四川江安，一面教书，一面从事创作抗战期间他发表的剧作有《黑字二十八》（与宋之的合作，又名《全民总动员》）、《蜕变》、《正在想》、《北京人》、《家》和《桥》。

此外还翻译了高尔斯华绥的《镀金》和沙士比亚的《罗密欧与朱丽叶》解放战争期间，他还写了一部电影剧本《艳阳天》识记曹禺的《雷雨》《日出》的发表标志着中国话剧创作艺术的成熟简析剧作《原野》中仇虎的复仇悲剧，作品的神秘色彩和现代主义手法。

1937年，曹禺写作三幕剧《原野》，这是曹禺剧作中唯一一部以农村生活为题材的作品，它通过仇虎复仇的悲剧反映了受尽地主焦阎王压迫的农民的挣扎和反抗（1）仇虎的悲剧仇虎之所以不顾一切，不择手段进行报复，首先是因为他是一个苦大仇深的农民，他受了旧的传统道德观念的影响，认为父债子还是天经地义的事，即使仇人已经死了，也必须由对方的后代来偿还。

这种非理性的复仇观念，使他的复仇行为具有一定的盲目性，他之所以走上个人复仇的道路，是农民小生产意识决定的仇虎杀大星之前的心理活动层次分明：他采取行动前犹豫不决；杀了大星后内心受到谴责；当他杀了大星被侦缉队追捕，逃进森林时，产生了种种幻觉和内心的恐惧。

愚昧和迷信造成了他内心的激烈的冲突，他反抗求生的意识越顽强，内心的恐惧与迷乱就越厉害（2）神秘色彩和现代主义手法作者过多渲染仇虎内心的恐惧与内心的谴责，带有浓厚的神秘色彩，特别是在第三幕中运用现代主义手法来表现时，神秘的色彩更加浓厚。

了解抗战初期的剧作《蜕变》的思想内容《蜕变》描写一所医院在抗战初期迁到内地一个小城后，院长、庶务主任等人上下串通、内外勾结、囤积居奇、营私舞弊、贪污腐化的种种腐败现象作为院长等人的对立面，剧本同时塑造了专员梁公仰和医生丁大夫这两个立志改革的爱国志士的形象。

这是一部以现实为题材的作品，虽然写得不深，梁公仰有点理想化，却迎合了当时群众“蜕”旧“变”新的要求和愿望，有一定积极意义曹禺创作道路上的高峰《北京人》的创作主要描写旧中国一个典型的封建士大夫家庭如何从家运兴旺“盛极一时”，到逐步走向衰落和崩溃的结局，突出地揭示了这个家庭中祖孙三代的矛盾冲突以及不同的命运。

作者不仅猛烈抨击了封建制度和封建家庭的罪恶，而且表达了自己对于光明的向往《北京人》是曹禺在继承、借鉴、融会的基础上，创造了自己的诗的世界，体现了曹禺在戏剧美学上的追求和成就《北京人》是曹禺创作道路上的一个高峰。

曹禺在改编巴金的《家》为话剧时所表现的艺术的创造性根据巴金同名小说改编的剧本《家》，并不拘泥于原著，对整个故事情节作了新的艺术构思，进行了艺术上的再创造《家》以觉新、瑞珏、梅小姐三个人物的关系作为剧本的主要线索，“着重突出反抗封建婚姻上的不幸。

”在四幕剧里，作者只选择了觉新的婚礼、兵变前后、高老太爷的寿诞和寿终以及瑞珏之死四个情节，集中揭示了人物之间复杂而微妙的关系，展现戏剧的主要冲突分析曹禺剧作的艺术特色：总的说来，曹禺剧作结构严谨，戏剧冲突尖锐；人物性格鲜明；语言个性化，且具动作性，抒情性。

结构严谨，戏剧冲突尖锐表现在：1、 如《雷雨》时间跨度长达30年，但剧情却浓缩在24小时内；2、 地点集中：故事在周公馆展开；3、 人物集中：以周朴园为中心，以周、蘩为明线；周、侍暗线，由血缘关系使矛盾冲突尖锐，且使整个剧情波澜起伏。

人物性格鲜明：《雷雨》、《日出》、《北京人》中塑造了蘩漪、周朴园、陈白露、李石清和曾文清、愫方等具有典型意义的人物蘩漪、陈白露、愫方更是个性鲜明，具有美学价值语言的个性化表现在：1、 人物语言不仅符合剧中人物的身份、性格特征等，而且符合剧情规定的场景和人物心态；。

2、 《北京人》里的含蕴隽永、抒情写意的台词，就是动作性和抒情性融合在一起的个性化的语言，剧中人物都用自己的语言来表现自己的性格特征，推动剧情的发展；3、 《北京人》第三幕瑞贞和愫方的那大段台词，在平淡中迸发出一种不可遏止的感情冲击力量。

简析曹禺剧作在中国话剧史上的地位曹禺剧作在中国话剧史上具有重要地位：一、《雷雨》和《日出》的发表，是中国话剧创作艺术成熟的标志剧作戏剧冲突尖锐复杂，结构严谨；人物性格鲜明独特，富有典型意义；戏剧语言个性化，且具动作性和抒情性。

剧作的这些特点，是话剧创作成熟的标志二、促进了话剧从“案头剧”向“剧场剧”的发展曹禺以前，多数剧本主要以阅读欣赏为主曹禺的《雷雨》《日出》等剧作，具有极好的舞台效果三、促进了大型多幕戏剧的发展曹禺以前，现代剧作多数为独幕剧和中型戏剧。

《雷雨》等剧作，都是大型戏剧，演出时间2、3小时，剧情比较复杂，反映的生活内容更丰富广泛《雷雨》《日出》以后，现代大型戏剧创作多起来了第二节《雷雨》，《日出》分析《雷雨》对封建性资产阶级家庭罪恶的暴露及其反封建意义

《雷雨》对封建性资产阶级家庭罪恶的暴露主要表现在：一、通过周朴园对家庭的家长制专制统治及其恶果表现出来周朴园使周家成为一个黑暗王国，把聪明的蘩漪压制的性情抑郁乖戾，使周萍很他又怕他，导致蘩漪和周萍乱伦二、通过周朴园对侍萍始乱终弃导致侍萍不幸的一生表现出来。

《雷雨》中复杂的血缘关系也由此决定，最后造成三死两疯的悲剧结局，这是封建性资产阶级家庭罪恶的恶果分析《雷雨》中的周朴园形象《雷雨》中的周朴园是带有封建性的资产阶级代表人物，是《雷雨》悲剧的罪魁元凶1、 他专横暴戾、冷酷无情地压制、摧毁家中一切人的个性、尊严和自由思想，使公馆成为能窒息人的黑暗王国，他就是黑暗王国中的专制魔王。

这最突出的表现于他和蘩漪的关系中蘩漪是有个性、有思想、追求幸福的女性，在周公馆这个黑暗牢笼十八年，形成她抑郁乖戾的个性第一幕中的吃药一场，作者采用“大写特写”的戏剧手法，突出表现周朴园的专横暴戾、冷酷无情的性格特征。

正是周朴园的这种性格造成了蘩漪与周萍的乱伦关系，摧毁了周冲向往自由平等的美丽幻想蘩漪、周萍、周冲的悲剧，都是周朴园的封建专制造成的2、 第二条线索是周朴园和侍萍的关系，三十年前周朴园为了要和有钱小姐结婚，把刚生了孩子的侍萍赶出家门，造成了侍萍一生的不幸。

在以为侍萍死后，又把侍萍作为他的第一夫人怀念，当侍萍真的出现在他面前时，他又想用金钱来封侍萍的口和赎自己的罪，他的这种态度是对他的怀念的虚伪性最本质的揭露3、 他和以鲁大海为代表的工人的关系上充分表现了他的冷酷的性格。

他故意淹死民工发昧心财，指使警察打死罢工的工人，使用利诱收买手段破坏工人运动分析《雷雨》中蘩漪的形象《雷雨》中的蘩漪是一个鲜明独特、复杂而富有深度的艺术形象她的性格是抑郁乖戾、热情强悍、极端而尖锐的一种悲剧性格。

这是由于封建性的家庭和环境造成的蘩漪聪明美丽，而周朴园要的是“服从”，他冷酷无情地压制、摧毁蘩漪的个性尊严她在周家被折磨了十八年，这是她性格形成的典型环境三年前，周萍的出现，燃起了她被压抑的热情她需要爱、能爱，她不顾一切的爱上了周萍且把一切都交给了周萍。

日子一长，周萍悔恨和蘩漪的关系，想摆脱和蘩漪的关系这使蘩漪不能忍受父子两代的欺负，她要做困兽的搏斗，她要破坏周萍四凤的关系，她要拉住周萍她的反抗是极端的，在《雷雨》中她最具有“雷雨”的性格她以尖锐的语言揭露和控诉周朴园和周家的罪恶，撕破他们道德家的伪善面目；她和专横的周朴园进行了一次又一次的正面交锋，是她推动剧情向高潮前进。

绝望的可怕的前途使蘩漪走向了最尖锐而极端的困兽之斗典型意义：揭露了带封建性的资产阶级家庭压抑、践踏人性、蔑视人的尊严的罪恶，激起人们对不幸妇女悲惨命运的同情和对于人的地位、尊严、权利的深沉思考，把反封建家庭的罪恶与个性解放联系起来，使剧本具有崭新的时代内容。

简析《雷雨》中侍萍形象侍萍是旧社会下层妇女1、 她纯朴善良、顽强有骨气，在她一生的遭遇中，集中表现了下层妇女所受的深重苦难周朴园对她始乱终弃，她投河自尽遇救三十年来她顽强挣扎生存，嫁给了周家的下人鲁贵生了女儿四凤。

她的心愿是女儿决不能重蹈自己的路当重新遇周朴园后，有骨气的撕碎周朴园想赎罪的五千元支票，决定立即带四凤走2、 命运观念：当她知道周萍和四凤的关系后，决定让他们走，走的愈远愈好，并且永远不要回来她把这一切都归罪于命运。

分析《日出》的思想《日出》是以30年代初期半殖民地半封建社会中国大都市生活为背景的四幕话剧《日出》的思想是暴露半殖民地大都市黑暗糜烂面，控诉“损不足以奉有余”的社会一、剧本通过对半殖民地都是群丑的出色描绘暴露社会的黑暗糜烂。

有工于心计的银行家潘月亭、卑躬屈膝的李石清、俗不可耐的顾八奶奶、洋奴张乔治等这些都市群丑聚在陈白露的寓所里寻欢作乐，而又尔虞我诈，充分暴露了被金钱扭曲了的畸形人性二、描绘“不足”者的被受欺凌“小东西”被卖进妓院；小职员黄省三走投无路毒死自己的孩子后自尽被救发了疯。

剧本描写了他们的悲惨命运，也描写了他们善良、忠厚和倔强的平性剧本正是通过对都市群丑和下层被侮辱被剥夺者的描写，反映了20世纪30年代半殖民地中国大都市光怪陆离的社会生活图景，一方面是剥削者、“有余者”贪得无厌，醉生梦死；另一方面是被损害者、“不足者”备受侮辱。

“有余者”和“不足者”形成强烈对比，表达了控诉“损不足以奉有余”的黑暗社会的主题分析陈白露的复杂性格及形象意义1、 陈白露是个性格复杂的艺术形象，她是半殖民地大都市中的交际花一方面追求奢侈的物质生活，为此她和张乔治等都市群丑厮混，强颜欢笑，维持她习惯的享乐生活。

这实际上是出卖色相、自甘堕落的生活另一方面，她精神上又厌恶这种生活，内心里厌恶张乔治等人，2、 夜阑人静，会有一种没有归宿的感觉但又不甘心漂泊无依的非独立的生活她玩世不恭，游戏人间她清醒的认识自己生活在黑暗中，但她沉溺太深无法自拔。

3、 有正义感不能自救却想救人，为拯救小东西甘冒风险，这里表现她敢做敢为的倔强性格她念着“太阳升起但不是我们的，我们要睡觉”而自尽她成为黑暗社会的殉葬品陈白露悲剧的意义在于揭露了金钱物欲世界对人性的异化、扭曲，使一个漂亮聪明的年轻女性走上自我毁灭的道路，激起人们对金钱社会的憎恶。

了解《日出》对半殖民地都市群丑的出色描绘贪得无厌、工于心计、善耍手段的潘月亭；卑躬屈膝、费尽心机、不顾人格的李石清；搔首弄姿、自作多情、俗不可耐的富孀顾八奶奶；油头粉面、自称是“天下第一美男子”、不知羞耻的面首胡四；饱食终日、无所事事、招摇撞骗的“高等华人”张乔治；媚富欺贫、狗仗人势、奴相十足的王福升。

了解《日出》对被侮辱被剥夺者的善良，忠厚，倔强及他们悲惨命运的描写“有一颗金子似的心”，却不得不吃老虎嘴里的饭的妓女翠喜；被卖到火坑里惨遭蹂躏的小东西；以及那为了一个月十块二毛五薪水，肺烂了还要趴在桌上夜以继日抄抄写写的黄省三……。

描绘“不足”者的被受欺凌“小东西”被卖进妓院；小职员黄省三走投无路毒死自己的孩子后自尽被救发了疯剧本描写了他们的悲惨命运，也描写了他们善良、忠厚和倔强的平性剧本正是通过对都市群丑和下层被侮辱被剥夺者的描写，反映了20世纪30年代半殖民地中国大都市光怪陆离的社会生活图景，一方面是剥削者、“有余者”贪得无厌，醉生梦死；另一方面是被损害者、“不足者”备受侮辱。

“有余者”和“不足者”形成强烈对比，表达了控诉“损不足以奉有余”的黑暗社会的主题简析《雷雨》、《日出》的结构特点和曹禺戏剧结构艺术的变化1、《雷雨》是属于锁闭式结构时间集中，从第一幕到第四幕时间不到20小时；地点集中，三幕都在周家客厅；剧本巧妙地以明线、暗线交织布局，以幕前情节推动现在的剧情。

2、《日出》则是人像展览式的结构，“用多少人生的零碎来阐明一个观念”，没有中心事件和中心人物，让陈白露将一个个人物引出每个角色都占有相等的轻重，交相陪衬，共同烘托一个“损不足以奉有余”的社会，结构联系的是“人之道损不足以奉有余”这一基本观念，用的是“横断面的描写”。

第三节《北京人》《北京人》思想对《北京人》发表于1941年，作者巧妙地运用象征手法，以棺材象征封建阶级的灭亡，同时用虚实结合的手法写了现在、过去和未来的“北京人”，突出《北京人》埋葬旧生活、走向新生活的题旨。

分析《北京人》对封建家庭腐朽性及其没落的描写和埋葬旧生活，走向新生活的主题《北京人》通过描写曾家的腐朽、没落来表现埋葬旧生活、走向新生活这一主题这一主题是通过虚实结合手法写现在、过去、未来的“北京人”而得到表现的。

1、现在的北京人是实写主要人物有封建家长曾皓，儿子曾文清、儿媳曾思懿曾皓自私、吝啬、怕死，总是表现自己衰老多病，他最关心的是他的寿材曾文清是封建家庭培育出来的废物，外表温文儒雅，但什么事都不想做不会做，还抽鸦片，性格是“爱不敢爱，恨不敢恨”。

在妻子的逼迫下，他决心离家出去做事，但最终因找不到现代生活中的位置，而自杀了曾思懿自私、口蜜腹剑、笑里藏刀她强送曾皓去医院为了怕曾皓死在家中房子卖不出去；逼迫曾文清离家却又说我没逼你做事；对愫芳视为眼中钉又装出同情的样子，谋划让愫芳做曾文清的小老婆好一辈子侍侯她。

这一群现代北京人空虚、怯懦、腐朽，随着封建家庭的败落，表现了埋葬旧生活的主题愫芳是剧中最感人的艺术形象她出身名门，受封建士大夫文化熏陶，但父母早亡，只得寄人篱下她爱曾文清，是精神上的苦恋者她性格温柔文静，忍受着寄人篱下的生活，忍受着曾皓、曾思懿对她的精神折磨。

她性格中最具美学价值的是：宁愿牺牲自己，但愿能使别人快乐的道德情操她自愿留在曾家就是希望曾文清在外面成了“人”最后她跟瑞贞一起出走，向过去告别，面向未来，表现了埋葬生活，走向新生活的主题她们又是未来的北京人，未来是虚写。

2、过去的“北京人”：北京猿人模型剧作以人类祖先“北京人”作对照反衬，批判了不肖子孙——现在的北京人，并在一定程度上寄寓了作者对未来生活的社会理想和追求分析《北京人》的戏剧冲突《北京人》的戏剧冲突主要有两个方面：。

一、曾思懿与曾皓之间曾思懿与曾皓的冲突是封建家庭内部争权夺利的斗争，剧中共有3次冲突：1、 曾思懿策划了一场中秋讨债的戏，目的是使曾皓被迫交出存折2、 曾思懿不顾众人反对，强要送曾皓去医院名为救人，实是害怕曾皓死在家中，房子买不出去。

3、在第三幕杜家讨债，指着要曾皓的寿材抵账曾思懿与曾皓之间揭示封建伦理道德的虚伪性，封建家长的权威也荡然无存，这是封建制度末世的特征二、曾思懿与曾文清、愫芳之间的矛盾冲突，既是性格冲突，又夹杂着感情纠葛。

1、 曾思懿与曾文清是貌合神离的夫妻，但两人性格对立两人冲突表现为曾思懿没有一天不给曾文清气受，曾文清忍气吞声逆来顺受一再忍让2、 愫芳与曾文清精神上的相爱使三人之间的矛盾冲突更为复杂曲折曾思懿总是对曾文清、愫芳笑里藏刀，给愫芳以精神折磨。

她视愫芳为眼中钉，却又装出关心愫芳的样子，又盘算着让愫芳做曾文清的小老婆，好侍侯她一辈子愫芳对她总是忍让，但在自己的终身大事上却有坚强的一面，并最后出走简析曾皓、曾思懿，曾文清等人物形象吝啬，自私，非常怕死的曾皓。

笑里藏刀，阴险泼悍，自私自利的曾思懿；懒到‘他自己不想感觉自己还有感觉“的宠物曾文清；不懂世故，时时做梦想发财的故也江泰；奉行“什么可怜的人我们都要帮助”这一人生哲学的愫方曾文清：曾文清是在封建家庭中培育起来的只有一个生命空壳的人物，外表上温文儒雅，清奇飘逸，深受士大夫文化的熏染，会下棋、赋诗、作画、品茶，喜欢养鸟喂鸽子，抽大烟，不图上进，什么事都不想做，也不能做。

曾思懿：曾思懿是“一个自小便在士大夫家庭熏陶出来的女人”，却缺少曾文清那种文化“素养”，不过她自恃聪明，自私泼悍，骄横恣肆，笑里藏刀，她明明视愫方为眼中钉，却装出一副关心、同情愫方的样子，她百般怂恿，打发愫方嫁给那个人类学者袁任敢。

一计不成，又暗地里盘算把愫方要过来做曾文清的小老婆，好一辈子侍候她尽管曾文清一再忍让也被逼得走投无路，在生活中找不到自己的位置，最后自杀了作者紧紧抓住人物性格特征，把曾思懿、曾文清塑造得有血有肉简析愫芳形象，愫芳形象的美学价值。

愫方：愫芳是生活在曾文清和曾思懿之间的苦恋者，也是作者最用心刻画的人物她出身于江南名门之家，受过封建士大夫思想文化的熏陶，温柔文静，承受着沉重的旧思想、旧传统、旧文化的负担愫芳父母双亡，长期寄居在姨父曾皓家里，看人眼色过日子，忍受着曾皓和曾思懿精神上的折磨。

她给人的印象是沉默忧伤，她总希望向人们、向生活贡献些什么，自己不惜作出任何牺牲她把“什么可怜的人我们都要帮助”奉为生活信条她爱曾文清，在曹禺的剧作中还没有一个女性像她那样痴情但这是无法实现的梦，而且因为她与曾文清有微妙的关系，引起她与曾思懿之间尖锐的矛盾。

作者正是从这里深挖下去，发掘这个人物性格的丰富内涵，掂出他们之间感情的分量在《北京人》中，愫方并不是什么理想的人物，愫方性格上是有缺点的，但却是一个完整的艺术形象，这个人物性格中具有美学价值的东西并不是那种近乎“逆来顺受”的“容忍”，而是宁愿牺牲自己，但愿能使别人快乐的道德情操。

曹禺把人物放在善良与丑恶，新生与腐朽，光明与黑暗的激烈冲突中细腻地描绘她的内心世界愫芳的魅力在于她真诚演绎人生，愫芳是第一个喊出“这样活着是为什么呀”的女人，愫芳性格仍有其坚强的一面，在善良温顺的感情底下埋藏着一颗炽热的追求真人生活的心，她明白“人总该有忍不下去的时候”，所以她最后跟瑞贞一起出走，是有生活根据的。

愫芳以她自己对生活的理解，面向未来，向过去告别了解《北京人》中对过去，现在的北京人虚实结合的描写及其寓意虚实结合、对照、象征手法的运用（1）“棺材”“棺材”象征着封建主义、资本阶级的命运曾皓象征封建主义的命运，而新兴的和曾皓抢棺材的杜家则象征着资产阶级的命运。

（2）“北京人”的象征意义《北京人》以相当的篇幅，描写了一个野人似的大汉“北京人”的形象，作者以“北京人”的勇敢有力反衬出在封建精神束缚下的北京人的空虚、怯懦和腐朽，用人类祖先“北京人”作对照，批判不肖子孙——现实中的北京人，进一步揭示剧本的题旨。

剧本通过剧中人之口加以发挥的原始猿人“北京人”“要爱就爱，要恨就恨，要哭就哭，要喊就喊，不怕死，也不怕生”的精神特征和那种“没有礼教来拘束，没有文明来捆绑，没有虚伪，没有欺诈，没有阴险，没有陷害”的社会理想，在一定程度上寄寓了作者对未来生活的憧憬和追求。

第四幕瑞贞和愫芳出走碰到大门上锁，无计可施时，“北京人”以粗重有力的声音说：“我——们——打——开，跟——我——来”就是作者有意安排的情节，象征“北京人”给予她们冲决罗网的力量，引导她们走向光明《北京人》中“棺材”的象征意义

《北京人》中曾皓的棺材，象征封建阶级的灭亡棺材被爆发户杜家枪了去，有着封建主义早晚要进棺材的寓意简析《北京人》的艺术特色1、 在日常家庭生活画面中展开尖锐的戏剧冲突在曾家内部日常家庭生活中表现人们勾心斗角的紧张气氛和尖锐冲突。

2、 对人物性格、心理的细腻刻画，把人物的兴趣、心态等放在中国文化背景下进行审视，关注人的生存状态和生命形式3、 虚实结合、对照、象征等手法实写现在的北京人，虚写过去和未来的“北京人”以棺材为象征，表达封建阶级早晚要进棺材的寓意。

第十章 1927～1937年的文学创作第一节 概述了解本时期文学创作发展的总体特点：中国现代文学从文学革命向革命文学发展，从思想到艺术走向成熟，创作取得全面丰收了解本时期小说创作发展的标志：1、优秀长篇大量涌现；。

2、反映现实的深刻程度上有了显著的提高作家对各阶层人物的生活现状有了更切实的了解，对人们的社会关系及其矛盾冲突有了更进一步的把握，对社会主要症结的认识也较前明确，因而能在作品中比较真实和深入地给予反映，产生一批“扛鼎”式的作品来。

3、题材广阔、多样本时期的小说作家大多注意从现实生活取材，以勾勒出时代的风貌，传达出民众的呼声4、创作潮流分野的日趋明显与小说流派的连续涌现：茅盾、吴组缃、沙汀、艾芜等的社会剖析派，沈从文，废名，萧乾等的京派，施蛰存、穆时英、刘呐鸥等的新感觉派，施蛰存等的心理分析派，萧军、萧红、端木蕻良、骆宾基、李辉英、舒群等的东北作家群。

识记的李劼人的连续性历史题材长篇小说《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》对从甲午战争到辛亥革命四川城镇动乱的社会生活的广泛描写作者忠实于他所熟悉或深切体验过的历史生活，具体展现了历史风云际会中各阶层人物的活动与心态，以及各种不同政治势力相互激荡的演化过程，人物与环境都极真实，被郭沫若誉为“小说的近代史”。

识记胡也频长篇小说《光明在我们的前面》对青年知识分子追求光明的曲折历程的描写识记端木蕻良的长篇小说土地史诗《科尔沁旗草原》：以鴜鹭湖地区一个首富的封建家族丁府的兴衰际遇为全书主线，通过它与黄家结怨后的纠葛、与佃户的矛盾，以及这旧家族自身的痼疾，揭示了在封建宗法势力统治和帝国主义侵略势力冲击的双重危机下封建家族的迅速崩颓与农民大众的最初觉醒，堪称气魄宏大的巨构。

了解社会剖析派小说的特点社会剖析派都市：社会剖析派充分体现了从“文学革命”到“革命文学”的发展轨迹，令文学的现实主义精神得到空前的增强与深化，而且开创了以史诗式的结构和雄健的笔力大规模反映中国社会现实的艺术作风和气派，贡献出了《子夜》式的现代都市文学。

了解京派小说的特点他们身居带衰颓意味的古都，又浸染于经院学风，文化心态从容宽厚，功利意识淡薄而艺术独立意识浓厚，其作品多由文化层面探讨人生与人性，注重于道德与文化的健康与纯正，有一定的纯文学色彩京派作家（尤其是沈从文）融古入今，将原始古朴的东方情调融入对于人生世态尤其是乡野生活的诗意描绘之中，风格恬淡而沉婉，使作品充满一种有着东方古典式的和谐圆融情致的抒情神韵，从而将鲁迅、郁达夫开创的现代抒情写意小说推向一个新的阶段，在中国现代小说体式变迁史上留下了熠熠生辉的足迹。

简析施蛰存的心理分析小说的特点是现代派中对小说体式与手法最富探索精神和最有建树的作家从30年代初出版的《将军底头》和《梅雨之夕》两部短篇集开始，施蛰存热心于运用弗洛伊德的精神分析方法透视人物的潜意识和性心理，独创了一种新异的心理分析小说。

简析穆时英的新感觉派小说的特点其内容多为都市生活畸形的一面，“十里洋场”中摩登男女的疯狂生活和肉的迷醉，他们在“快乐面具”下的孤独、怅惘、不安、狂乱的心态和跌落的悲哀，也兼有描写下层劳动者的悲惨境遇在艺术技巧上，穆时英对小说体式的创新倾注了极大力量，他大量使用快速、跳跃的节奏，直觉的、印象式的多边画面，外部行为与不统一的潜意识的并行标示，蒙太奇的组接方式等，来对描写对象进行有多重主观感觉契入的立体的动态的亦真亦幻的呈示，从而创造了一种主观与现实合于一体的新艺术，使现代派小说成为最具现代主义品格的小说流派。

了解本时期的两种都市小说社会剖析派都市：社会剖析派充分体现了从“文学革命”到“革命文学”的发展轨迹，令文学的现实主义精神得到空前的增强与深化，而且开创了以史诗式的结构和雄健的笔力大规模反映中国社会现实的艺术作风和气派，贡献出了《子夜》式的现代都市文学。

新感觉都市：新感觉派小说则体现了新文学世俗化发展的另一极，以现代大工商业城市中“都市男女”这一新的“族类”作为自己描写的中心，表现半殖民地都市畸形文明中的病态人生，在艺术上以苦心孤诣地探索一种与题材内容相适应的心理分析方法或充满动感的都市旋律，从而提供了不同于社会剖析派茅盾等人的另一种类型的都市文学。

这两种都市文学的出现，是和二三十年代我国东南沿海地区资本主义工商业的发展以及城市势力的抬头分不开的资本主义工商业经济的发展促进了城市文化意识的增强，而这两派现代都市文学便是这种城市文化意识的产物了解本时期诗歌创作概况：。

郭沫若、蒋光慈、殷夫和中国诗歌会蒲风等左翼诗人的革命诗歌创作；以艾青，臧克家、田间等为代表的现实主义诗歌占着主潮的位置；后期新月派诗人陈梦家等对“纯诗”的追求，受西方现代主义诗歌影响的“现代派”诗人戴望舒、施蛰存、卞之琳、徐迟、路易士（纪弦）等的诗作及其特点。

识记“汉园三诗人”何其芳、李广田，卞之琳的诗合集《汉园集》简析“现代派”诗人卞之琳的诗作特点卞之琳：开始时参加新月诗派的活动，《新月诗选》收有他的《望》、《黄昏》等四首诗歌，这时期的诗作用的是新月诗派提倡的新格律形式，整饬、对称且押韵，诗意也较平浅，只能说是啼声初试。

本时期出有《三秋草》、《鱼目集》两部诗集，1936年与何其芳、李广田合出《汉园集》，三人也被称为“汉园诗人”（1）大约自1933年开始，卞之琳的诗风明显转向现代派一路，主要受法国后期象征派和里尔克、艾略特等人的影响，使诗由“主情”向“主智”转变，克制情感的自我表现，追求思辨美的“非个人化”倾向。

他诗中闪现的哲学意识也明显受西方现代哲学思潮的影响这些表现在诗中，就是呈现出一种非个人化的、放逐抒情的出奇的冷淡，一种嘲弄式的机敏和一种不欲明说的朦胧（2）卞之琳并不满足于写西方现代风的诗，而是要使自己的诗同时接上中国古典诗歌的传统，翻“欧化”、“古化”为“化欧”、“化古”，为我所用，机杼独出。

他将中国诗论中的“意境”和西方现代派所说的“戏剧性处境”相融合，诗歌中采用中国古典诗歌常见意象，重视“炼意”、“炼词”同时，民间传统也对他起了一定的作用：卞之琳颇为自得的写进历来认为不宜入诗的下层社会事物，如冰糖葫芦等，达到了“化腐朽为神奇”的艺术效果；写诗以口语为主。

卞之琳诗既多以古城平凡小人物的生存状态来喻写人生，故语言上也常作平常语，有时甚至以地道口语为诗，如《酸梅汤》等，以便平中见奇，突现自己的艺术个性内力深藏哲理，外现平平无奇，这正是卞之琳诗的他人所难及处（3）卞之琳同时大胆地运用富于现代先锋色彩的奇异搭配，如《记录》中“我喝了一口街上的朦胧”，有效地增强了诗歌语言的表现力和诗的意趣。

（第二种）关注哲学命题，是现代主义诗歌的一个主要倾向与特色，卞之琳最能体现这一特色在艺术上既受西方现代诗派影响，又承接中国古典诗歌常见意向，写诗以口语为主，写进一些历来认为不能入诗的下层社会事物，具有平中出奇的特点。

结构经济，材料选取极严，诗行之间意义疏离，使有些诗艰涩难明了解本时期散文创作概况：杂文的繁荣，抒情散文绚丽多姿，游记文学的发展，报告文学的提倡识记本时期涌现的杂文作者徐懋庸、唐弢、聂绀弩、柯灵、巴人（王任叔）等人。

识记本时期的抒情散文作家：何其芳、李广田、陆蠡、丽尼、缪崇群、丰子恺等识记李广田的散文集《画廊集》《银狐集》，丰子恺的散文集《缘缘堂随笔》，陆蠡的散文集《囚绿记》，丽尼的散文集《鹰之歌》识记夏衍的报告文学《包身工》，宋之的报告文学《一九三六年春在太原》。

了解本时期戏剧创作概况戏剧创作艺术臻于成熟；从“案头戏剧”向“剧场戏剧”转化；国防戏剧的兴起第二节 蒋光慈 柔石 殷夫蒋光慈的生平与创作概况蒋光慈（1901～1931），生于安徽霍丘县1921年赴苏，《新梦》是他留苏三年的诗集，热情讴歌了十月革命和列宁，为中国新诗界投进一线新异的光芒，所以尽管有的诗写得比较浮浅，那滚烫的热情却是极感人的。

1924年初夏，蒋光慈回国在上海大学等处任教和做革命实际工作，同时坚持创作出有诗集《哀中国》、《乡情集》前者写成于返国的两年间，对“黑暗萃聚”的中国给予揭示和抨击，格调忧愤沉郁；后者作于1927～1929年的黑暗岁月，表达了诗人在大革命失败后的悲愤心情和继续战斗的愿望。

平直的、倾泻式的告白，则是他抒情的主要方式这往往使他的诗缺少一种深厚的情味与韵致，是艺术上的一个缺失自1925年起，蒋光慈主要从事小说创作先后出有短篇小说集《鸭绿江上》，中篇《少年漂泊者》、《野祭》、《短裤党》、《菊芬》、《最后的微笑》、《丽莎的哀怨》，长篇《冲出云围的月亮》、《田野的风》。

此外还有与爱人宋若瑜的通信集《纪念碑》，旅日日记《异邦与故国》了解蒋光慈中篇小说《少年漂泊者》的思想内容和主人公汪中形象《少年漂泊者》：借主人公汪中写给进步文学家维嘉先生的一封长信，在自叙生平中对黑幕高张的社会作了不留情面的剥露。

小说从汪中16岁时父母惨遭田东逼死写起，顺着这个漂泊少年蹒跚的脚步，从农村到城市，自中部至南方，展现了一幅幅农民天旱失收、卖子典妻、流离失所的农村破败图，城市里商人、市侩蝇营狗苟，军阀、帝国主义分子勾结屠杀民众的丑行图。

作者正是借一页漂泊者的心史，使人认识了一个可诅咒的时代这部小说的意义还在于它反映了20年代我国社会政治领域的斗争，作品倾尽全力讴歌了学生、工人反帝国主义侵略、反军阀统治的斗争，对于震惊中外的京汉铁路工人“二·七”大罢工，更作了正面的描绘，把这场斗争的壮烈场面写得沸沸扬扬，炙热人心，从而成为我国现代史上早期工人革命斗争的艺术写真。

作品中的汪中，从人类的弃儿到决心去破坏地上的“天堂”，最后来到南方投入革命军行列的生活历程，代表着自“五四”到“五卅”时期我国不平的青年进步的倾向小说用了速写式的粗犷笔触和单线纵贯的结构方法，层层叙述主人公的坎坷经历，层层喷发愤然的情火，虽有细致刻绘不足，议论过多等毛病，但它憎爱分明，通篇为抗争情绪所弥漫。

了解大革命时期的中篇小说《短裤党》的内容及其缺失《短裤党》：是一篇报告文学式的小说，写于大革命时期作者以诗人的敏感所反映了刚刚发生的上海工人为配合国民革命军北伐而举行的三次武装起义作者在前言《写在本书的前面》中说，他立意要让它成为“中国革命史上的一个证据”，因而人物多采自现实生活，如杨直夫暗射瞿秋白，史兆炎暗射赵世炎，江洁史暗射蒋介石，沈船舫暗指孙传芳等，短裤党则指的共产党。

小说塑造了大公无私、坚定沉着的革命者杨直夫、史兆炎等人的形象，以及勇敢、朴直的工人李金贵、邢翠英等的形象，描写了起义前夕上海的动荡和工人革命情绪的高涨，起义中工人的英勇斗争和军阀的疯狂弹压，以及起义胜利后人们疯狂庆祝的盛景，构成了一幅风云激荡的起义图。

这样直接表现重大的社会事件，在当时的小说创作中是一种可贵的尝试，应予充分肯定当作品存在一些“左”的认识与叫喊，肯定了一些冒险主义的行为；在艺术上又未注意熔铸具有鲜明个性的人物形象，故而思想性与艺术性均有所减损。

大革命失败后的黑暗氛围中，蒋光慈一度产生了悲观情绪，表现在作品中，便是光明为黑暗所扼杀，色彩暗淡，调子低沉，有的则鼓吹以暗杀作为报复的手段简析标志蒋光慈创作思想艺术进展的长篇《咆哮了的土地》（后改名《田野的风》）对大革命前后农村阶段矛盾和党领导的武装斗争的反映。

《咆哮了的土地》（后改名《田野的风》）是左翼作家蒋光慈最后也是最成熟的一部长篇小说内容：小说描写了北伐大革命时期和大革命失败后农村阶级矛盾和南方的农民运动矿工张进德和大地主的儿子李杰，携手合作发动农民起来组织农会，实行抗租。

“马日事变”后，农民建立自卫队，奔向金刚山革命队伍汇合艺术：注意人物性格刻画与心理描绘，较以前作品来得细腻真切，是蒋光慈创作道路上的一次自我超越简析蒋光慈“革命文学”创作的成就、意义和缺失蒋光慈是革命文学的理论倡导者之一，又是革命文学创作的身体力行者。

他的革命文学作品有两个重要特点：1、 塑造了具有进步思想、革命思想的新人形象；2、 迅速反映和描写现代史上的重大革命斗争缺点：表现在思想内容上的小资产阶级意识和“革命+恋爱”的公式诗歌缺少诗味；小说不注意熔铸具有鲜明个性的人物形象。

柔石的生平和创作概况柔石（1902～1931），原名赵平复，浙江宁海人他早年在杭州一师读书时，参加了文学团体晨光社，写了一些新诗毕业后从事教学和创作，出有短篇集《疯人》和长篇《旧时代之死》《疯人》收六个短篇，写的是恋爱的故事，有一定的自我表现色彩，浪漫气息较浓。

《旧时代之死》是一曲失路灵魂的哀歌1928年夏，柔石因避祸到了上海，其创作仍以青年知识分子的遭遇为主要内容，出有中篇《三姊妹》和短篇集《希望》《三姊妹》表示了章先生同时爱上了三个姊妹的恋爱矛盾心理，对他游移徘徊的心态有所否定，但情调相当忧郁感伤。

小说集《希望》中反映劳动人民苦难生活的作品占了突出地位，作者抨击了社会上的庸卑人物及其心态，生活的投影比较浓厚简析中篇《二月》的思想内容和艺术成就左翼作家柔石的中篇小说《二月》中的主人公萧涧秋实一个追求精神自由的“寻梦者”形象。

富有正义感和同情心，极想有所作为，但又缺乏信仰，有所顾惜他和旧社会是不合拍得，但还算坚硬未被旧社会吞没或软化，这是近代青年中的一种典型通过萧涧秋的形象极其遭遇，表现出作品的思想为：1、反映了旧中国社会的黑暗，传统习俗和守旧思想的根深蒂固。

2、体现着作者对个人奋斗和人道主义思想的深刻思考《二月》的艺术成就在于：1、人物形象鲜明生动2、结构严整和谐3、语言清丽，富有诗意简析《二月》中萧涧秋形象萧涧秋是20年代中路彷徨的青年形象萧涧秋富于正义感与同情心，极想有所作为。

六年漂泊不定的生活，芙蓉镇上两个月的恼人际遇，虽然令他沮丧，但他却未被黑暗势力所吞没或软化，而在另一方面，他却又缺乏信仰，行动往往盲目，情绪往往陷于悲观，在独立向旧社会开战中一再败阵这一描写，体现着作者对个人奋斗和人道主义理想的深刻思考。

正是在个人生活愿望与现实的不可克服的矛盾之上，形成了萧涧秋悲剧性的性格了解标志柔石创作思想新变化的短篇《为奴隶的母亲》对劳动妇女悲惨命运的描绘及其艺术成就写于1930年的柔石的最后一个短篇《为奴隶的母亲》，作品借善良柔顺的农妇春宝娘的不幸遭遇，控诉了在“典妻”制度之下封建阶级对于农村妇女的超经济的残酷压榨和欺凌。

春宝娘的丈夫由于景况不佳，债台高筑，又得了“黄胆病”，只得把妻子忍痛典给30里路外的老秀才做生孩子的机器！春宝娘只得丢下自己3岁的儿子去作“他人妇”，为秀才生了另一个儿子秋宝3年期满了，她又只得离开秋宝，回到原来的家。

可是疾病和贫穷仍然包围着他们，等待着她的是“沉静而寒冷的死一般的长夜”小说以真挚的同情表现了春包娘被剥夺了母爱的悲酸心理，为她屈辱的生活向把人变成传宗接代的工具的野蛮习俗发出了愤怒的控诉，同时又揭示了阶级剥削制度与“典妻”一类野蛮习俗的深刻联系，显示了农村妇女悲惨命运的根源。

这是继鲁迅《祝福》之后，反映被侮辱被损害的劳动妇女的血泪生活的又一力作殷夫的生平创作简况殷夫（1909～1931）的创作活动开始于他的初中阶段，《放脚时代的足迹》就是1924～1925年残留的诗，它开始显露这个少年诗人的才情。

1930年初，殷夫将他1929年以前的诗作65首自编为诗集一册，题名《孩儿塔》，内容多为对爱情和光明的歌吟与憧憬，也有人生的慨叹，交织着光明和黑暗，热烈和孤寂，记录着“一个矛盾和交战的过程”识记殷夫的诗集《孩儿塔》

简析殷夫“红色鼓动诗”的战斗精神和艺术特点殷夫是左联五烈士之一，他的“红色鼓动诗”：内容：以高昂的革命斗争精神显示鲜明特色诗篇抒写了他献身革命事业的崇高精神和战斗意志，以及对无产阶级事业必然胜利的乐观坚定的信念。

如《别了，哥哥》是一首记实诗作《血字》是为纪念“五卅”四周年艺术：以壮为诗魂，都用浪漫主义直抒胸臆的抒情方法，以英雄主义的调子，急骤的旋律和钢铁般的语言，呈现出刚健雄浑的诗风了解鲁迅对殷夫诗作的评价鲁迅用诗的语言表达了他对殷夫诗作的赞赏：“这是东方的微光，是林中的响箭，是冬末的萌芽, 是进军的第一步, 是对于前驱者的爱的大纛，也是对于摧残者的憎的丰碑。

一切所谓圆熟简练，静穆幽远之作，都无须来作比方，因为这诗属于别一世界”第三节丁玲丁玲的生平创作简况丁玲（1904～1986），原名蒋冰之，生于湖南临澧，长于常德1924年到北京，求学不成，过着贫困寂寞的生活，精神陷于孤独与愤懑。

1927年秋写出处女作《梦珂》，冬天又作《莎菲女士的日记》，此两文后与《暑假中》、《阿毛姑娘》合集为《在黑暗中》出版1928年春到上海，与胡也频、沈从文出版《红黑》、《人间》月刊作有短篇集《自杀日记》、《一个女人》，长篇小说《韦护》等。

1930年丁玲加入“左联”，主编《北斗》月刊作中篇小说《一九三〇年春上海》，短篇集《一个人的诞生》、《水》、《夜会》，长篇小说《母亲》等1933年5月被特务秘密绑架，在南京关押三年多在狱中仍从事创作，《意外集》中的《松子》、《一月二十三日》等篇即作于此时。

1936年秋经营救出狱，年底奔赴延安了解丁玲早期小说中现代青年知识女性的心态特征丁玲是一个敏锐感受时代情绪的作家，她最早的作品，描写的是负着时代苦闷与心灵创伤的叛逆女性，喊出了她们的不满与不平，基调哀怨而又激愤，喷射着作家自己的内心激情。

梦珂和莎菲便是此类叛逆女性的代表，属于“五四”新思潮下的“解放女性”形象探讨女性命运的作品还包括：《暑假中》、《阿毛姑娘》等简析丁玲早期代表作《莎菲女士的日记》中的莎菲形象及作品对性爱灵肉冲突的矛盾心理大胆描写，细腻刻画的艺术特点。

《莎菲女士的日记》：莎菲是一个追求个性解放的女子，她尽情舒展自己的个性，享受青春的快乐，幻想着热烈而刺激的爱情与痛快的生活但是，她患病而又贫困，在那个荒颓的古城里，生活是如此灰暗惨淡，接近的人又是如此怯弱与卑琐，一切都令她厌烦。

于是，沮丧代替了憧憬，狂放代替了娴雅，刺激代替了慰藉她反抗而不免病态，鄙视世俗却时觉为声色所惑，只是徒然地在性爱角逐中浪费着宝贵的青春苇弟根本不懂得爱的游戏和莎菲的心理，他的求爱只能令莎菲生出许多伤感而那个令她倾心的，有着美男子的“丰仪”的凌吉士，却又辜负了造物主的赋形，灵魂卑琐低下，使莎菲陷于灵肉冲突的泥淖之中而不得安宁。

最后她悄然出走，自我隔绝于浊世丁玲在冰心之后以一种新的姿态出现于文坛，她写出负着时代苦闷的叛逆女性的焦灼和喊叫，表现了从传统迈向现代的历史进程中，年轻一代的知识女性主体意识的抬头和现代性爱意识的觉醒，以及与守旧社会的剧烈冲突，令其成为文学中一个引人瞩目的当代性题材。

在艺术上，丁玲善于从人物内心世界中找出隐蔽的悲剧冲突，将莎菲在性爱角逐中孤傲、空虚、恍惚、焦躁的精神特征，骤起暴落、冷热无定的情绪变化，任性忤俗作、近于乖张的行为特点，作了极为出色的描绘作品中那些奔涌而来的内心独白，穷形极相的性格语言，富于穿透力的细腻笔触，是主观化了的对日常语言的重新审美组织，形成一种富有强度的现代主观语流感，因而具有了现代的生命感意味。

了解丁玲参加左联后的创作，《水》在内容和写法上的变化，从个人自传式写法进为对社会现实的描绘，《水》的革命主题《水》：以1931年国内遍及16省的洪水浩劫为背景，展示了中国农村的悲苦情景作品中的“水”，既是肆虐的洪水，又象征着罪恶势力的统治，象征着灾民们觉醒后反抗的巨大力量，作者把它们杂糅起来了。

作品不是着重刻画一两个人物，而是刻画了有共同命运的一大群，用人物杂沓、短促的议论造成一种与洪水横溢相一致的紧张气氛，传达出人物内心复杂的思绪作品虽还较粗疏，形象的刻绘不足，但具有一种粗放、沉雄的气势和迫人的力量。

了解丁玲进入革命根据地以后的创作，《夜》，《在医院中》等小说的思想《夜》这篇小说的题旨，在40年代的解放区小说以至整个文学中可说是极其罕有的，它的出现，是现实主义创作方法的胜利《在医院中》：通过从上海来到边区医院当产科医生的知识分子陆萍的眼光，揭示了医院中存在的种种问题。

简析《太阳照在桑干河上》的成就丁玲的优秀长篇小说《太阳照在桑干河上》的成就，主要表现在两个方面：1、 它比较真实地反映了土改这一段时期解放区农村的真实面貌小说描写了土改前后前夕农村各阶级、各阶层农民的不同心态和动向，描写了工作组进村后发动群众、组织斗争，没收和分配地主的土地等过程，生动地反映了农村中翻天覆地的变化。

2、 塑造了一些真实可信的艺术形象描写地主富农的阶级特征，但不脸谱化分析《太阳照在桑干河上》在人物塑造上的特色、成就《太阳照在桑干河上》在人物塑造上的特色、成就是：人物各有个性1、 描写农民既写出他们的革命性，也不回避小生产者思想上的一些弱点：。

小说中的农民形象主要有张裕民、程仁张裕民是村党支部书记，土改运动的主要骨干，工作踏实，人很能干，阶级警惕性高他深入细致地做群众工作，团结广大群众，终于斗到恶霸地主钱文贵；作品也写了他在土改运动过程中曾有过怕斗不倒地主的顾虑和工作上的一些失误。

程仁是村农会主席，因与钱文贵侄女黑妮相恋，怕斗了钱会伤害黑妮，行动犹豫不决随着革命的深入，他毅然上台揭示钱，对斗倒钱起了重要作用小说对农民在土改运动中的内心活动和思想矛盾挖掘比较深，着重写他们在土改中作为小生产者的思想弱点不断克服和发展提高的过程。

2、 描写地主富农的阶级特征，而不脸谱化地主形象主要是钱文贵、李子俊女人对于钱文贵作者着重描写他的“深谋远虑”土改前把二儿子送去参军，当上了家属；把女儿嫁给了村治安员；利用侄女和程仁的恋爱关系企图收买程仁。

李子俊的老婆，作品写她对觉醒起来的农民“常常施展出一种女性的千依百顺”当农会管制了她家果树园，农民前来摘果子时，她内心充满仇恨，脸上却堆满笑脸向每个人陪小心小说对李子俊老婆的性格、心理描写十分细腻，是作品千方百计“抗拒”土改的阶级本性；但各个地主又有其不同个性和手腕，不是脸谱化的人物。

简析《太阳照在桑干河上》中的新农民张裕民、程仁、黑妮、老农民侯忠全形象张裕民：张裕民8岁时父母双亡，跟外祖母一起过穷日子，整天在地里劳动，17岁独立门户，当了李子俊的长工他是暖水屯第一个共产党员，后来又是村党支部书记，土改运动的主要骨干，工作踏实，人也能干。

土改初期，工作组组长文采不信任他，他就找其他成员谈心，主动介绍村中的复杂情况，争取工作组的支持和帮助在党员大会上他进行诚恳的“自我解剖”当地主打算提前卖果子，他便将果园子管起来但小说也写了他土改前生活信念的动摇，受到压抑和冤屈以后还偶尔到淫荡女人白娘娘处厮混，同时也写了他开展运动时的某些顾虑和土地改革中的一些失误。

张裕民虽然不是最先进的农民形象，却是一个相当成功的艺术形象程仁：程仁原也是雇工，钱文贵的佃户，土改时当了农会主任作者写这个人物时，把他摆在特定的历史条件和特定的生活环境中来刻画，既写他最初因为与钱文贵的侄女黑妮相恋，怕斗了钱文贵，会伤害了黑妮，行动犹豫不决；也写了他随着斗争的深入，在党的教育下提高了认识，在斗争钱文贵时，毅然跳上台揭露钱文贵老婆收买他的阴谋诡计，一下子打掉了钱文贵的威风。

小说对人物内心活动和思想上的矛盾挖掘比较深，着重写人物发展的过程黑妮：黑妮这个人物，争论较多，作品对人物的安排，在很大程度上反映了作家自己对生活的体验和对土改中阶级关系复杂性的理解黑妮虽然是钱文贵的侄女，但她的地位只是一个地主家的丫环，她拥有自己的精神世界。

作者喜欢她，写她的时候带有浓厚的感情色彩她表明在艺术创作上并不是一个阶级只有一个典型，所以黑妮的形象能引起人们共同的审美感受侯忠全老汉：侯忠全老汉是作品中塑造得最生动的形象，他被传统的尊卑观念和宿命论压得直不起腰来，农会要他去侯殿魁家算帐，他勉强走进院子却连忙叫“二叔”，找了把扫帚在院子里打扫起来，当侯殿魁被革命风暴吓破了胆，诚惶诚恐捧着地契送上门来时，他竟陪着不肯上炕的旧主子一同坐到地上去了，被农会主任程仁笑作是一个“死不肯翻身的人”。

当时形势在催促他，事实在教育他，农民如火如荼的斗争在鼓舞着他，他终于感受到了翻身的快乐简析《太阳照在桑干河上》中的地主钱文贵，李子俊老婆的形象钱文贵：小说写诨名“赛诸葛”的地主钱文贵，着重写他如何“深谋远虑”，赶在土改前把二儿子送去参军，当上了所谓的“抗属”，把女儿嫁给了村治安员张正典，成了村干部的岳父。

还搞假分家，把绝大部分土地分到了两个儿子的名下，到处放风说李子俊是地主、斗争对象，顾涌是富农等等，企图转移视线，把水搅浑，从中脱身，甚至打算利用侄女黑妮和土地收买雇工程仁为了逃避斗争，他耍尽了手段李子俊老婆：李子俊老婆打从年前娘家被清算起，她就想方设法企图逃过这场“灭顶之灾”。

作品写她处处非常大方，“常常施展出一种女性的千依百顺”，在索取地契的佃户面前，她一把鼻涕，一把眼泪，捧出地契向佃户叩头，当众数落丈夫李子俊的不是，匍匐在地上装做一副无论如何都要交出地契的样子果树园被管制了，农民前来摘果，她还满脸堆着笑容向每个人陪着小心，但内心却忍着痛苦，咒骂张裕民他们是强盗，也咒骂钱文贵人黑心黑，该千刀万剐，不仅表明了她与农民阶级的矛盾不可调和，而且反映了地主阶级内部的勾心斗角。

第四节张天翼沙丁艾芜张天翼的生平与创作简况张天翼（1906～1985），祖籍湖南湘乡，生于南京早年当过小职员、记者和教员，对社会生活多所接触，厌恶社会的虚伪、庸俗与倾轧，他本人又有很强的喜剧悟性与讽刺才能，于是走上讽刺小说创作道路。

他也有过一段摸索的过程早在1922年，17岁的张天翼便以“张无铮”的笔名在旧派刊物上发表滑稽、侦探一类小说在“五四”新文学影响下，张天翼学习了鲁迅、果戈里、契诃夫、莫泊桑等中外文学大师的作品，领悟到文学应真实描写社会并有益于人生。

1929年张天翼在鲁迅主编的《奔流》月刊上发表《三天半的梦》，是他的第一篇新小说抗战前出版的作品主要有：短篇小说集《从空虚到充实》、《小彼得》、《脊背与奶子》、《蜜蜂》、《移行》、《反功》、《团圆》、《畸人集》、《春风》、《万仞约》、《追》，中篇《清明时节》，长篇《鬼土日记》、《一年》、《洋泾浜奇侠》，还有长篇童话《大林和小林》、《秃秃大王》等。

简析张天翼暴露性小说的思想艺术特色（1）暴露性小说：天翼的小说创作始终直面人生，展现世态，贯穿着反暴虐、反虚伪、反庸俗的讽刺主题他揭露了了绅士淑女们用“礼仪廉耻”装饰起来的不过是一个污秽的“禽兽世界”他的笔无情地鞭挞了小官僚、小政客、劣绅、太太、公子们的自私、贪欲、虚伪和冷酷。

代表作品：《砥柱》、《脊背与奶子》、《善女人》在另一些作品中，张天翼更把解剖刀伸向弊端百出的社会肌体，揭露了社会政治的腐败和黑暗，指出阶级压迫的血淋淋事实代表作品：《呈报》、《笑》、《三太爷与桂生》这类暴露性小说充分体现了张天翼的民主立场和深刻的道德感情，说明他是一位勇猛精进的文学新人和左翼作家。

但是，他和当时一些对旧世界有着强烈仇恨而又受到“左”倾情绪影响的人不同，他没有简单地以革命原理去图解生活和制造反抗，或硬造自己所不熟悉的突变式“英雄”他要求自己脚踏实地，严格地从生活中取材，写人状事，让倾向从这些人事描写中自然地流露出来。

可以说，张天翼是讽刺暴露文学思潮的先锋简析张天翼讽刺小说思想及艺术特色思想：1、 张天翼的小说创作始终直面人生展现世态，贯穿着反暴虐、反虚伪、反庸俗的讽刺主题揭示了绅士淑女们的“礼仪廉耻”，鞭挞了小官僚、小政客的自私、虚伪。

《善女人》中的长生奶奶平时吃素拜佛事实上，她却用高利贷压榨自己的儿子，对儿媳也施加虐待2、 鞭挞了小市民包括职员灰色人生哲学和畸零性格《包氏父子》中老包当了一辈子的仆役，为的是让儿子将来能做大官，而他的儿子却是个不读书的草包。

作者抓住“望子成龙”以向上爬这种普遍于社会的文化心态，冷然审视对象，以含泪的讽刺刻画了老包的愚妄心理艺术：1、 作品善于抓住最能揭示人物性格的细节突现人物的灵魂如《华威先生》中的华威先生除了“忙”外，还有一个特点：假。

2、 作品还善于通过人物自相矛盾的言行来让人物作自我暴露，从而达到讽刺的目的3、 以漫画式的夸张手法，去揭示华美外衣下的愚妄和可笑了解张天翼代表作《包氏父子》的思想和艺术《包氏父子》（老包，包国维）：《包氏父子》中老包当了一辈子的仆役，为的是让儿子将来能做大官，而他的儿子却是个不读书的草包。

作者抓住“望子成龙”以向上爬这种普遍于社会的文化心态，冷然审视对象，以含泪的讽刺刻画了老包的愚妄心理，指出这类人物向上爬的欲望与他们愚昧落后的思想意识之间的矛盾，写成了一篇出色的世俗悲喜剧了解张天翼中篇《清明时节》的思想和艺术。

《清明时节》：它以乡长罗二爷与地主谢老师争夺一块风水地为中心线索，刻画了罗二爷的贪婪、粗鄙和谢老师的狡猾、吝啬、阴毒，可谓各有千秋而又入木三分讽刺的生命是真实，作品根据双方斗法的情势与人物性格的逻辑，对谢、罗二人的种种行为作了真实的、令人信服的描绘，因而使人清晰地感受到人物情绪的跃动和心理的变化，就像直接感知生活一般。

作品表现出了作者在透视生活方面的敏锐眼光与刻画性格、结构故事方面的深厚功力了解张天翼抗战初期的短篇《华威先生》的艺术成就和社会意义《华威先生》：华威先生是蒋介石集团打进文化界和群众团体的中层人物的典型形象。

作品给了他一个贯串动作，那就是“忙”他挂着“抗日”的招牌到处插手，一会儿在这里参加抗日会议，一会儿在那里作抗日报告，私人包车满街叮叮当当跑，俨然一个“抗战要人”其实，他是包而不办，装样子骗人作品善于抓住最能揭示人物性格的细节表现人物的灵魂。

华威先生除了“忙”外，作品还赋予它一个行为特点：假他的宣布“恨不得取消晚上睡觉的制度”的讹言，逢会即抢先发言以示公务忙碌的举动，等等，将人物自身的虚伪、庸俗暴露无疑作品还善于通过人物自相矛盾的言行来让人物作自我暴露，从而达到讽刺的目的。

由于作者的深入开掘与精细刻绘，华威先生已经成为一个特出的艺术典型而为广大读者所熟悉沙汀的生平与创作简况沙汀（1904～1992），原名杨朝熙，生于四川安县一个偏僻的山区小镇幼年丧父，饱尝家族中人的欺凌，深味世态炎凉。

舅父是四川一个袍哥组织的首领，沙汀因之而得以经常出入于县城和乡村之间，对于四川农村的反动基层政权与地主豪绅、帮会组织的情况，有了较为深入的了解中学时代接受“五四”新思潮的影响，并开始爱好文艺30年代初，在“左联”的旗帜下开始进行文学创作，并在抗日战争和解放战争时期成为具有独特风格与广泛影响的小说作家。

1、抗战前创作沙汀在抗战以前的作品大都收集在《航线》、《土饼》与《苦难》三个短篇小说集中以四川农村和小城镇为背景，集中暴露了旧社会的黑暗腐败，反映出旧中国农村动荡不安的现实2、抗战后创作沙汀的创作道路出现明显转折并取得重大成就，是在抗战爆发之后。

这时，作者从上海回到了四川，凭着对故乡生活的熟悉与对以往创作经验的总结，他很快找到了观察生活的视角，获得了艺术创作的源泉《防空——在“堪察加”的一角》：现代文学中最早暴露国民党假抗战的作品之一《在其香居茶馆里》：标志着沙汀小说在艺术上的成熟。

代表作品：《老烟的故事》、《勘察加小景》从1941年到1949年，沙汀主要创作了三部长篇小说：《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》，合称“三记”（3）抗战后期短篇小说创作除长篇小说外，沙汀这时的短篇小说也取得了相当的成就。

《范老师》、《烦恼》、《呼嚎》等篇，在精心选取的生活片断中，真实地反映了人民群众反对内战、渴望和平的热切要求在这些小说中，作者对短篇体裁愈益运用自如，得心应手，技巧也更趋圆熟简析沙汀短篇小说对国统区黑暗现实，对借抗战以营私的国民党官吏的揭露讽刺。

沙汀首先把笔触指向那些借抗战以营私、大发国难财的基层官吏和土豪劣绅，撕下他们冠冕堂皇的抗战外衣《防空——在“堪察加”的一角》：现代文学中最早暴露国民党假抗战的作品之一作者通过以防御敌机空袭为己任的防空主任，竟被一枚未爆炸的旧炸弹吓得魂不附体的丑剧，一针见血地揭露了国民党官吏投机、钻营、昏聩无能的可耻嘴脸。

识记从1941年到1949年，沙汀主要创作了三部长篇小说：《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》，合称“三记”简析《淘金记》中展示的统治阶段人物之间狗咬狗斗争和出色的人物描写《淘金记》：被卞之琳誉为“抗战以来所出版的最好的一部长篇小说”。

作品以四川农村中的一个小镇——北斗镇上的一群封建地主、流氓抢夺开采筲箕背金矿权益为线索，展开了乡镇上各色封建势力的斗争依附于地方上层势力的恶霸白酱丹，封建帮会的流氓头子林幺长子和拥有筲箕背这块土地主权的没落地主何寡妇，这三方勾心斗角，尔虞我诈，展开了一场激烈的斗争。

作品也反映出国民党反动政府所标榜、推行的所谓“生产”、“抗战”等名目，都不过是在战争期间压榨人民的幌子，其实质则是加深了农民的痛苦简析沙汀小说的创作特色：沙汀是一个具有独特风格的作家（1）他善于从自己熟悉的生活经验中寻找创作素材，通过对四川农村世态人情和风俗习惯的描写，反映出人物带地域色彩的性格特征与时代风云，使得他的作品生活实感强，而且充满浓郁的乡土气息。

（2）沙汀往往不直接表露对丑恶现象的看法，而是冷峻地对客观现实进行具体描绘，让反面形象显示出自身的矛盾与荒谬（3）沙汀经常通过对具有喜剧色彩的人物性格的生动刻画，对富于喜剧性的矛盾冲突的深刻揭示，以及运用风趣而口语化的语言，使作品洋溢着一种炽热的讽刺力量。

沙汀的小说，对中国现代讽刺小说的发展作出了重要的贡献艾芜的生平与创作简况艾芜（1904～1992），四川新繁县人抗战前，艾芜出有《南行记》、《南国之夜》、《夜景》等短篇集和中篇《芭蕉谷》、散文集《漂泊杂记》等。

简析《南行记》《南国之夜》的思想和艺术左翼作家艾芜的《南行记》、《南国之夜》短篇集，是带有若干自传体成分的流浪者手记1、 小说描写了一群底层人物：农夫、士兵，也包括流浪青年作者自己描写他们的艰辛，对他们的不幸寄予深切的同情。

《山峡中》的小黑牛2、 作品着力表现人物在恶劣环境中顽强的生活意志、乐观的生活态度和信念及斗争勇气，并挖掘他们身上的闪光点《人生哲学的第一课》中的“我”3、 缅甸、印度、马来西亚等异域和云南边地风光的描绘，也加强了作品的浪漫气氛。

表现方式熔写景、叙事、抒情和刻画人物与一炉识记艾芜的长篇小说《故乡》第五节田汉 洪深田汉的生平，创作概况田汉（1898～1968），本名寿昌，湖南长沙人田汉在1922年《创造季刊》创刊号上发表的《咖啡店之一夜》，第2期上发表的《午饭之前》和刊于《南国半月刊》的《获虎之夜》，是我国初期话剧的创获。

转变期剧作1927年田汉担任上海艺术大学校长起，至1930年“左联”成立止，是田汉思想的转变期与话剧创作的丰收期此时期田汉创作有《名优之死》、《江村小景》、《苏州夜话》、《湖上的悲剧》、《生之意志》、《南归》、《古潭的声音》等。

其中大体上可分两类：一为直接揭露现实黑暗的社会剧，一为隐喻暗示的象征剧左联时期创作1930年春田汉参加了“左联”的发起与领导，翌年1月又被推为中国左翼戏剧家联盟的主席，思想与艺术有了新的突进从这时起到1937年是他创作的成熟期。

作有《梅雨》、《一九三二年的月光曲》、《乱钟》、《扫射》、《黎明之前》、《洪水》、《回春之曲》等20来部剧作其共同的特征是：取材现实，反映了日益尖锐的民族矛盾和国内社会生活的动乱，除少数即兴式的剧本外，大都洋溢着昂扬的意气，以激情和气势取胜。

40年代创作抗日战争爆发后到1949年，田汉的戏剧创作多向发展他除了创作《卢沟桥》、《秋声赋》、《丽人行》等话剧外，又广泛团结旧剧艺人共赴国难，为他们编写新戏曲《新雁门关》、《江汉渔歌》、《岳飞》等，又创作描写明代平倭英雄故事的大型历史。

了解田汉早期的二元的艺术观田汉1916年东渡日本求学，接触了欧洲现实主义的近代剧和现代主义、唯美主义的戏剧作品，又与自己的浪漫气质相融合，形成了二元的艺术观，即一面主张艺术应暴露人生的黑暗面，使人警醒，一面又要使生活艺术化，即把人生美化、诗化，使人忘掉现实的苦痛而陶醉于艺术之境界。

简析田汉早期剧作《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》的思想内容和浪漫主义倾向田汉在1922年《创造季刊》创刊号上发表的《咖啡店之一夜》，第2期上发表的《午饭之前》和刊于《南国半月刊》的《获虎之夜》，是我国初期话剧的创获。

（1）思想：两个剧本都充满个性解放的思想和对封建思想道德的猛烈反抗，表现出强烈的“五四”精神《咖啡店之一夜》：写咖啡店侍女白秋英遭富商少爷遗弃的故事，抨击了富家少爷的浇薄行为《获虎之夜》：寄人篱下的青年黄大傻和富裕猎户的女儿莲姑的恋爱悲剧，斥责了封建家长的专制和门当户对的婚姻观念，讴歌了年轻一代对于恋爱自由的热烈追求。

（2）艺术特色：艺术上注重人物内心感情的直接和强烈的抒发，重视戏剧氛围与情境的诗意渲染，在回肠荡气的浪漫情绪中流露着青春期的感伤与留恋而这便是田汉早期话剧创作的主要特色了解田汉在思想转变和创作丰收期（1927~1930）的两类剧作：暴露现实黑暗的社会剧和隐喻暗示的象征剧。

1927年田汉担任上海艺术大学校长起，至1930年“左联”成立止，是田汉思想的转变期与话剧创作的丰收期此时期田汉创作有《名优之死》、《江村小景》、《苏州夜话》、《湖上的悲剧》、《生之意志》、《南归》、《古潭的声音》等。

其中大体上可分两类：一为直接揭露现实黑暗的社会剧，一为隐喻暗示的象征剧（1）现实的社会剧《名优之死》：名艺人刘振声忠于艺术，一身正气，后来发觉他悉心栽培的女弟子刘凤仙为流氓绅士杨大爷腐蚀而蜕变时，即奋力反抗，卒为杨大爷一伙所害，倒在他心爱的舞台上。

《名优之死》扬弃了唯美的倾向与感伤的情调，亦即田汉过去常自称的“波希米亚人”气息，而富含现实主义成分，标志着本时期田汉创作思想中现实主义精神的高扬《名优之死》一类的社会剧反映出田汉作为一个浪漫主义抒情诗人式的剧作家向着现实主义方向的逐步靠拢，体现了他用艺术暴露人生的黑暗面方面的创作意愿。

（2）浪漫的象征剧《南归》：纯情的春姑娘一心期待一年前来过的流浪诗人，因而拒绝了忠实的农村少年的求婚在她望穿秋水之际，流浪诗人因家破人亡而背着行囊失意南归但就在他到来的前一刻钟，春姑娘的母亲不知底里将女儿许给了忠实少年。

流浪诗人在哀痛中决定“鼓着残翼”，重新“向遥远无边的旅途流浪”，于是飘然离去春姑娘知道后也便舍弃家庭，追踪他到那遥远无边的地方去了《南归》运用浪漫的想象在一个单纯的结构中象征了理想不能实现、灵魂永是漂泊的深沉怆痛，使整个剧本弥漫着如诗如梦的感伤情调，正是田汉所追求的“清新芳烈”的艺术风格和境界。

《南归》一类的象征剧体现了田汉的浪漫主义情思与象征主义的表现方法的有机结合，体现了他使生活艺术化，把人生美化、诗化方面的创作意愿现实的社会剧和浪漫的象征剧其实并非相悖，它们在作者对于旧社会秩序的不妥协的反抗倾向中得到了相当的统一。

了解社会剧《名优之死》的思想和现实主义成就《名优之死》：名艺人刘振声忠于艺术，一身正气，后来发觉他悉心栽培的女弟子刘凤仙为流氓绅士杨大爷腐蚀而蜕变时，即奋力反抗，卒为杨大爷一伙所害，倒在他心爱的舞台上《名优之死》扬弃了唯美的倾向与感伤的情调，亦即田汉过去常自称的“波希米亚人”气息，而富含现实主义成分，标志着本时期田汉创作思想中现实主义精神的高扬。

《名优之死》一类的社会剧反映出田汉作为一个浪漫主义抒情诗人式的剧作家向着现实主义方向的逐步靠拢，体现了他用艺术暴露人生的黑暗面方面的创作意愿了解象征剧《南归》的思想，浪漫主义情思与象征主义表现方法结合的艺术特色。

《南归》：纯情的春姑娘一心期待一年前来过的流浪诗人，因而拒绝了忠实的农村少年的求婚在她望穿秋水之际，流浪诗人因家破人亡而背着行囊失意南归但就在他到来的前一刻钟，春姑娘的母亲不知底里将女儿许给了忠实少年流浪诗人在哀痛中决定“鼓着残翼”，重新“向遥远无边的旅途流浪”，于是飘然离去。

春姑娘知道后也便舍弃家庭，追踪他到那遥远无边的地方去了《南归》运用浪漫的想象在一个单纯的结构中象征了理想不能实现、灵魂永是漂泊的深沉怆痛，使整个剧本弥漫着如诗如梦的感伤情调，正是田汉所追求的“清新芳烈”的艺术风格和境界。

《南归》一类的象征剧体现了田汉的浪漫主义情思与象征主义的表现方法的有机结合，体现了他使生活艺术化，把人生美化、诗化方面的创作意愿现实的社会剧和浪漫的象征剧其实并非相悖，它们在作者对于旧社会秩序的不妥协的反抗倾向中得到了相当的统一。

田汉参加左联后的创作1930年春田汉参加了“左联”的发起与领导，翌年1月又被推为中国左翼戏剧家联盟的主席，思想与艺术有了新的突进从这时起到1937年是他创作的成熟期作有《梅雨》、《一九三二年的月光曲》、《乱钟》、《扫射》、《黎明之前》、《洪水》、《回春之曲》等20来部剧作。

其共同的特征是：取材现实，反映了日益尖锐的民族矛盾和国内社会生活的动乱，除少数即兴式的剧本外，大都洋溢着昂扬的意气，以激情和气势取胜简析《回春之曲》的抗日救亡主题和浓郁诗情《回春之曲》：侨居南洋的青年高维汉感于国难，返国抗日，在“一·二八”松沪战役中身受重伤，以致丧失记忆。

他的恋人梅娘从海外赶来，经她的精心调护和抚慰，高维汉终于恢复了记忆，准备再次上前线杀敌剧本就剧情来说比较简单，但它洋溢着海外赤子报效祖国的激情，而且出现在30年代中期举国上下要求抗日救亡的时期，切合了社会的审美需要，因而影响广大。

剧本通过梅娘这朵南洋的“野蔷薇”的如火恋情，把对祖国的坚贞和爱情的坚贞有机地糅合起来，使人物心灵的美得到充分的展现，整出戏也充满了浓郁的诗情而流贯在这一切之中的是灼得人痛的爱国热情，在高维汉和梅娘的身上人们同时看到了作者自己爱国激情的燃烧。

简析大型剧作《丽人行》的思想，三个不同地位，不同性格的妇女形象，结构形式的探索和特点《丽人行》：以日军侵略军铁蹄下的上海为背景，刻画了三个不同的女性形象：纱厂女工刘金妹受过日寇凌辱，丈夫又被弄瞎了眼睛，一家生活无着。

刘金妹被迫卖淫，企图自杀，被革命者救出知识女性梁若英过去跟革命者章玉良结婚，抗战中饱经离乱，由于软弱而被腐蚀，幸而后来迷途知返地下工作者李新群为抗战而暗中奔走，历尽艰辛，但始终坚信胜利就在明天剧本通过这三个不同的灵魂启示人们对生活道路的思考，并通过她们及其周围人物的艰辛和苦难，对日本侵略者及汉奸走狗的罪恶给予有力揭露和控诉。

在戏剧形式上，田汉作了新的尝试他大胆地打破了话剧分幕的格式，采用了传统戏曲灵活安排场子的方法，安排了4幕21场次，从而让剧情在多变的场景中迅速开展和转换同时又吸取了活报剧一类的手法特点，各场间设“报告员”登台致辞，让这些串连词和剧情互相生发和映衬，有利于三线归一，又增强了艺术表现力和感染力。

了解田汉对中国话剧运动的贡献田汉作为中国现代话剧的奠基者之一，不仅以他的话剧创作推动了中国现代话剧的创立和发展，而且以他的“南国”的一系列戏剧活动为起点，始终不渝地推动现代戏剧运动的前进，从而成为中国现代话剧的一代宗师。

洪深的创作简况洪深（1894～1955），江苏武进人学生时代喜爱戏剧，早在1915年便写出话剧试作《卖梨人》，打破了没有固定台词的幕表戏的做法，第一次采用了对白1916年又创作《贫民惨剧》，表现出同情劳苦大众的民主思想。

同年毕业于清华大学，赴美学习陶瓷，1919年转入哈佛大学从戏剧家贝克教授学习戏剧编撰，结识了后来声名鹊起的表现主义戏剧家奥尼尔1922年回国从事艺术教育和戏剧创作是年冬创作了意在说明罪恶的社会产生社会的罪恶的剧本《赵阎王》。

了解洪深早期剧作《赵阎王》的思想及艺术上受表现主义影响的特点赵阎王原是农民，叫赵大，因当上了军阀部队的兵，沾上各种恶习，专拣些伤天害理的事干营长克扣了全营士兵的饷银以饱私囊，赵阎王把它偷出来而潜逃，赵阎王被打死后，一起当兵的老李又把钱抢走潜逃了。

《赵阎王》剧本明显地受到奥尼尔《琼斯皇》表现主义创作方法的影响，着重表现赵阎王在被追捕途中灵魂中善与恶、人性与兽性交战的痛楚，因之大部分的场次都写赵阎王逃进深山老林后的惊惶与精神错乱，采用的是大段的内心独白，背景阴森凄怖，在变幻的光色和音响中罩满了神秘的气氛和色彩。

简析洪深的剧作《五奎桥》对农村阶级矛盾和农民反抗豪绅地主的反映《五奎桥》：乡民抗旱，打水船通不过低矮的五奎桥，为了救活桥东几百亩农田，乡民要求拆桥，但这座桥又被说成是当地富豪周乡绅家的“风水”所系，周乡绅无论如何不让拆。

剧本围绕着拆桥和保桥的冲突展示人物性格与乡村中的阶级斗争青年乡民李全生是剧中着重塑造的反抗型人物他敢于藐视周乡绅之流的封建威势，带动乡亲们起来进行以理抗暴的斗争，又能及时识穿周乡绅的诡计，使他瓦解乡民的美梦化为泡影，最终乡民们取得了拆毁五奎桥的胜利。

五奎桥的被拆毁，也象征着地主豪绅威势的崩溃，颇具深意《五奎桥》是现代话剧中最早正面反映农民反抗地主斗争的优秀剧本第六节林语堂 何其芳林语堂的生平和创作概况识记林语堂在语丝时期的散文集《剪翦集》林语堂（1895～1976），生于福建龙溪县坂仔村，自小即接触《四书》等儒家经典和基督教义，稍长又精通英语，于东西。

方文化俱有了解1919年赴美国哈佛大学留学，获硕士学位1921年赴德国莱比锡大学深造，获音韵学博士学位1923年9月林语堂到北京大学任教，翌年参加语丝社，成为鲁迅、周作人之后另一主要成员1932年9月林语堂创办并主编《论语》半月刊，提倡幽默文，1934年4月与陶亢德创办《人间世》半月刊，提倡小品文，。

1935年9月又与陶亢德等在上海合办《宇宙风》，掀起了一阵“幽默文学”热出有散文集《大荒集》（收20年代末至30年代初作品）、《我的话》（收《论语》时期作品）两种1936年8月林语堂举家迁美，后即在海外生活30年。

1966年6月林语堂定居台湾，1976年3月逝世于香港先后出有《吾国与吾民》（1935）、《生活的艺术》（1937）、《京华烟云》（1939）、《中国的生活》（1959）、《辉煌的北京》、《不羁》（1961）、《无所不谈》一、二集（1965.1967）、《八十自叙》（1974）等多种作品。

了解林语堂幽默小品文的思想内容林语堂标举幽默闲适小品文,在30年代的中国文坛独树一帜并形成了以他为代表的"论语派".幽默、性灵和闲适是林语堂文艺思想的三个支点,他企图通过幽默来改变中国现实,继而改变中国人的苦闷人生;他提倡性灵就是主张在文学上发挥个性,表现真思想,真情感."论语派"的小品文思想和艺术上的特征非常明显.较之于五四以来的散文所具的感伤、浪漫、矫情、教化色彩,"论语派"的小品文便显得从容睿智,轻松自然,它对于现代散文审美领域的开拓是人所共见的.其最大的局限性是有意超离现实,缺乏当时的主流文学对现实的批判力度.。

简评林语堂“闲谈体”散文的特点1、林语堂主张幽默文学以“性灵”为命脉，以“闲适”为格调闲谈体”散文体式是林语堂在《人间世》第6期《论小品文笔调》中所提出2、他所作之幽默小品文，取材广泛，“西装也谈，再启也谈，甚至牙刷也谈”，且各体并用，不为格套所拘。

采用极自由的散文笔调，谈天说地，庄谐并用，化严肃为轻松，恰如密友攀谈，全无客套，更无八股气味林语堂确实创造了一种闲谈式的散文笔调并成为这方面的大师通过他的努力，闲话风的散文也提高了它的文体地位1933年成为“幽默年”，1934年成为“小品文年”，便是一个证明。

第二种：1）林语堂的小品文把论文的内容用小品的形式表达，既通俗生动，又深入精辟读来饶有趣味，又可以获得许多知识，文化含量较高2）林语堂的多数小品文都追求幽默的情味，林语堂的散文的幽默显得从容睿智，行文结构也化板滞为轻松，变矫情为自然。

3）拓展了现代散文的审美领域，娓语式笔调是林语堂小品文的主要范式，他将谈话的艺术引进散文创作，从创作实践上提高了随笔体散文的文体地位何其芳的生平与创作概况何其芳（1912～1977），生于四川万县一个老式乡村绅士家庭，在乡下刻板寂寞的生活中度过了忧郁的少年期，由此养成沉默、爱思索的性格。

1936年出版的三人诗合集《汉园集》，使他成为“汉园三诗人”之一早期诗作后集为《预言》出版1933年开始写散文，后结集为《画梦录》出版，并于1936年与芦焚的小说《谷》、曹禺的剧本《日出》同获天津《大公报》文艺奖金。

这个时期的其他作品包括历史故事、独幕剧和诗，则集为《刻意集》出版1935年秋起，先后到天津和山东莱阳教书，目睹了社会的不义，这在散文集《还乡杂记》和诗集《预言》卷三中表现得十分鲜明“七?七”芦沟桥事变后，返四川编《川东日报》副刊《川东文艺》，又与方敬等合编刊物《工作》，为文抨击种种有碍抗战的言行。

1938年8月，与沙汀、卞之琳等奔向延安，在鲁迅艺术文学院任教，开拓了新的时期延安时期创作收于诗集《夜歌》、散文杂文集《星火集》、《星火集续编》中建国后长期在中国科学院文学研究所工作，精力集中于文学研究及文艺批评方面，创作基本中断，少量新、旧体短诗身后由上海文艺出版社编为《何其芳诗稿》出版，一些散文和一部未完成的长篇小说则收于1983年人民文学出版社出版之《何其芳文集》第3卷。

识记何其芳早期诗集《预言》简析何其芳早期散文集《画梦录》的思想和艺术最能体现何其芳的才情和艺术创造力的，是散文集《画梦录》（1）思想《画梦录》中有对于衰微的昔日的感喟（《墓》、《楼》、《黄昏》等），有对于悲苦的闺阁少女的系念（《哀歌》、《秋海棠》等），有对于“山之国”的故土的眷恋（《岩》、《雨前》等），是一个社会囚徒发出的凄恻的变徵之音，从中可见出作者所体味的时代的沉重与僵硬。

（2）艺术特色《画梦录》的主要价值在于它对散文艺术的自觉追求与散文的抒情美、形式美的创造上《画梦录》极其重视情调和氛围的创造，往往采用思索者“独语”的语调，复织进多重复合的意象，来传导他奇幻的想象，将读者推进他设置的“纯粹的柔和，纯粹的美丽”的艺术天地。

何其芳大胆起用能引起新的联想的中外典故和传说，采用充满才智的譬喻和点化，将一股情思，一星感触，一点哪怕是幼稚可笑的见解，点染成一片沁人心脾的奇丽幻境，使人不经意间便已深入其中，流连忘返在文字的运用上，何其芳苦心孤诣地从旧诗文中寻觅、汰选一些富有表现力和独异性的词语，化进他的文章之中，使之熠熠生光，一下将读者的眼睛点亮。

作者还经常采用现代派文学建立在通感理论上的词语奇异搭配来创设美妙的新空间为了表达更深婉的情思，又不惜采用繁复的造语与倒装句等外来语式这种努力的结果，使何其芳的《画梦录》自成一种格式，并由于它的获得《大公报》文艺奖而风靡一时，成为时人称谓的“何其芳体”。

了解何其芳诗集《夜歌》的思想及其诗风的变化思想《夜歌》突出地表现了作者对解放区热火朝天的生活的体验与感受比如《一个泥水匠的故事》、《黎明》、《革命——向旧世界进军》等作品同时，诗人在《夜歌》中也直接地表现了“一个旧我与一个新我在矛盾着，争吵着，排挤着”的内心冲突。

在《夜歌》（一）至（五）等诗中，能够清楚地看到一位追求革命的知识分子初入革命队伍后新旧矛盾的感情但是在对解放前新的生活有了更深的认识与了解之后，诗人重新变得愉悦、欢快起来，比如《我为少男少女们歌唱》、《生活是多么广阔》等诗。

它记录了一位向往革命、向往人类光明未来的小资产阶级知识分子所走过的艰辛而喜悦的思想历程艺术特色在艺术上，《夜歌》改变了《预言》中那种华美、雕饰、委婉、晦涩的风格，力求写得朴素、自然、明朗、奔放，体现着诗人自浪漫主义、现代主义诗风向着现实主义诗风的转变。

何其芳大多采用自由诗体，变化多样，也比较注重章节的和谐与自然的押韵，比较注重口语化但也有的诗篇，还存在着句子太长和句式欧化的缺点第七节叶紫  吴祖湘  萧军 萧红叶紫的生平和创作概况叶紫（1912～1939），原名余鹤林，湖南益阳人。

1933年，叶紫参加了“左联”，并在他和陈企霞等人创办的《无名文艺》上发表了处女作《丰收》，开始了立意于反抗的文学生涯叶紫是从激烈的农民革命中涌现出来的第一代作家，他为本阶级而呐喊，而战斗，这使他的作品带上了不同于许多作家的独特色彩。

可惜他因贫病交加，不满28岁便去世留下的作品有短篇集《丰收》、《山村一夜》，中篇《星》以及一些散文和未竟的作品简析叶紫的短篇集《丰收》的思想：《丰收》集包括六个短篇，大都以大革命前后洞庭湖边农村的火热斗争为题材，暴露了反动派、地主和白军的凶残暴虐，反映了农民血泪斑斑的苦难生活及其觉醒与奋起。

《丰收》、《火》（云普叔）：描写了贫苦农民云普叔一家的生活，揭示了农村中不可调和的阶级矛盾了解叶紫中篇小说《星》的思想：在湖南农民运动的大背景下展示了农村妇女梅春姐的命运，着重探讨了妇女解放的道路何在简析叶紫小说的战斗性和艺术特色。

左翼作家叶紫的小说最主要的特点是富有战斗性，战斗性表现在作品的题材是北伐、大革命时期和革命失败后的湖南农村阶级矛盾和农民的觉醒，秋收起义和工农武装割据，主题是阶级斗争，谴责国民党和地主豪绅对农民的残酷压迫剥削，屠杀镇压，歌颂党领导的农民暴动和工农武装割据的斗争，人物是在阶级斗争血泊中觉醒起来的农民形象。

艺术上的特点是：富有激情，人物十分真实因为描写的生活是他熟悉的，人物是他挚爱的作品中的炽热感情不是以激昂的叫喊或大声斥责的方式表现，而是在事件的演进中细腻刻画人物的内心世界吴祖湘的小说创作概况吴组缃（1908～1994），安徽泾县人，大学时代开始创作以农村凋敝为题材的小说和散文，因手法清新引起文坛注意。

后结集为小说散文集《西柳集》、《饭余集》问世抗战期间出有长篇《鸭嘴崂》（后改名《山洪》）和短篇《某日》、《铁闷子》等简析吴祖湘短篇小说对农村生活的描写吴组缃大学时代开始创作以农村凋敝为题材的小说和散文，因手法清新引起文坛注意。

后结集为小说散文集《西柳集》、《饭余集》问世抗战期间出有长篇《鸭嘴崂》（后改名《山洪》）和短篇《某日》、《铁闷子》等《西柳集》、《饭余集》的作品，大都以急剧破产的皖南农村为背景，写出了世道的浇漓与农民的疾苦。

《一千八百担》和《樊家铺》便是其代表作，有力解释了皖南农村各阶层人物为救出自己而作出的种种施为，写出了他们心理变迁与道德变迁的真是过程，可称为30年代极精当的世态小说而他善于以人物说话口风表现人物欲念与性格的手法，他的善于从乡野平生活中发现奇绝与惊诧的猎人式的眼光，他的善于从民俗中提炼独特性细节的功夫，又使他的小说形成了一种即浓重而又流动的叙事风格。

了解吴祖湘小说《一千八百担》刻画人物的艺术成就《一千八百担》：是一篇速写体的小说，在一天的时间里，将聚族而居、“品类混杂”的宋氏大家族作了透视作品以人物对话作为结构篇章和表现性格的主要手段，通过切合人物职业、身份的声口毕肖的对话，将二十个左右不同身份、性格的人物显示出来，从而展现了萧条、动荡、骚乱的社会生活断面，和中国农村封建宗法制度的分崩离析，具有相当的现实主义深度。

了解吴祖湘长篇小说《鸭嘴崂》(后改名《山洪》)的思想和艺术《鸭嘴崂》（《山洪》）写的是抗战初期皖南山区的生活，通过对主人公章三官的转变，表现了一般农民在抗战烽火中的觉醒（1）思想章三官朴实而又粗野，不像他的奶奶和大哥那样逆来顺受，敢于和为非作歹的保长作对。

为了躲避抓丁，他想远走他乡，后来出于民族意识，他参加了新四军领导下的游击队在新四军政工人员的启发帮助下，章三官终于提高了对抗战的认识，决心与侵略者决一死战小说指出：觉醒了的民众是民族解放战争中势如山洪的伟力，当他们自觉地投入斗争时，抗战胜利才有了希望。

（2）艺术特色小说取材于作者的家乡，人物、景色都是作者熟稔的，因而写来得心应手，乡土气息很浓特别是在语言的运用上，一方面继续追求人物语言的真实，是什么便让说什么话，让读者通过语言直接感知人物，一方面又为此目的精心地运用方言和口语，使语言既个性化、生活化，又具有浓郁的地方风味。

《鸭嘴崂》的不足在于后半部写游击队生活时缺少更多生动、真实的生活内容，显得比较苍白，说教的成分也增多了萧军的生平和创作概况萧军（1907～1988），生于辽宁省义县，原名刘鸿霖，年轻时有过曲折的生活经历。

1932年以“三郎”笔名写作诗歌、散文和小说，正式开始了文学生涯1933年秋，与萧红自费出版第一部短篇小说合集《跋涉》，内有萧军的《孤雏》、《这是常有的事》、《下等人》等六篇小说他们以遒劲雄放的笔墨，揭示了殖民地都市中官吏、老板等“上等人”对于贫民百姓的苛酷压榨，表现出明显的前进姿态。

简析萧军的长篇小说《八月的乡村》对中国共产党领导的一支东北抗日游击队在斗争中成长的描写和作品的不抗争即沦为奴隶的主题《八月的乡村》是萧军的成名作，由于其自身的思想艺术力量和鲁迅的热情荐介，它轰动了文坛，产生了极广泛的影响。

（1）思想作品从学生出身的萧明带领一群农民、工匠、旧士兵、“胡子”投奔外地的人民革命军写起，正面描写了东北一支抗日游击队对日、伪军展开的反侵略的艰苦斗争，也表现了队伍内部成员之间不同思想意识与作风的矛盾冲突。

通过这支由“贱民”们组成的游击队在血泊中成长的艰难历程，揭示了不抗争即沦为奴隶的严峻真理了解鲁迅对《八月的乡村》的评价鲁迅指出《八月的乡村》是“严肃，紧张”的作品，“作者的心血和失去的天空，土地，受难的人民，以至失去的茅草，高粱，蝈蝈，蚊子，搅成一团，鲜红的在读者眼前展开，显示着中国的一份和全部，现在和未来，死路与活路”。

识记萧军的长篇小说《第三代》《第三代》是萧军继《八月的乡村》之后的又一力作第一、二部于1937年春天出版作品以相当的规模反映了辛亥革命前夕到第一次世界大战爆发期间东北的社会生活，从错综纷繁的生活景象中展现了民族灵魂。

作品充满了东北山野的强悍气息，粗犷而又沉毅，平实的描绘中常有豪奇之气，充分体现着作者的艺术个性萧红的生平和创作简况萧红（1911～1942）是东北作家群中成绩最为卓著的一位女作家她出生在松花江畔呼兰河一个旧式家庭，年纪轻轻便品尝了许多人生辛酸，但也培养了她的反抗意识。

她是作为一个旧世界的叛逆者走进文坛的萧红的处女作《王阿嫂的死》（收进《跋涉》）通过王阿嫂夫妇只为折断了一条马腿便先后惨死在地主手下的悲剧，控诉了包括她自己的家庭在内的地主阶级的凶残行为，表现出前进的倾向。

分析萧红的中篇小说《生死场》对东北人民在沦陷前后的生活的反映，对“北方人们的对于生的坚强，对于死的挣扎”的“力透纸背”的描写《生死场》反映的是“九·一八”前后东北农村十余年间的生活它没有什么中心人物，也没什么中心故事，而是以场面推移的方法，将贫苦操劳的二里半、五婆、金枝几家农户的苦乐悲欢错杂交织起来，从而为东北大地这一片“生死场”写照。

在那里，人们受到封建势力与日本帝国主义的轮辗轧，苦不堪言作品充满着乡愁，但决不是静夜涌起的甜味的怀想，而是对于受难的乡亲和呻吟的土地的博大的爱《生死场》不同于那些诉说苦难的哀伤的文学，它“力透纸背地写出了北方人民的对于生的坚强，对于死的挣扎”。

了解《生死场》的艺术特点①独特的结构《生死场》没有什么中心人物，也没什么中心故事，而是以场面推移的方法，将贫苦操劳的二里半、五婆、金枝几家农户的苦乐悲欢错杂交织起来，从而为东北大地这一片“生死场”写照②独特的乡土文学特色。

作为一个来自乡野而又禀性宽厚的作家，萧红关注的是质朴、可爱而又受难的普通农夫村妇她虽然也写野蛮和愚昧，但她审视的是淳朴的人类天性；虽然也写缺陷和丑陋，但她挚爱着乡村生活内蕴的美质她甚至以纤细的笔触细腻地描写了农民对家畜的感情。

作家的这种特性融进了作品，遂使《生死场》成为典型意义上的乡土文学而独步一时萧红是一位为了爱去恨的作家，她对于人生的冷静的谛视与发自深心的对于乡野人物的挚爱相交融，是形成她乡土文学独特风格的最主要因素③独特的感觉角度。

萧红还以她感觉的独特角度区别于其他女作家她的眼光常在人们通常不留意处入射，她的思维常在人们自以为熟知的事物上面往复滑动，努力从中觅得一点光和色，一点真谛，一点属于她自己的感知这使她摄得的生活影像大都习见而又新异，平常而又活脱，使人看后对生活又多了一点发现。

④文字清新脱俗而又间有杂质《生死场》文字清新脱俗而又间有杂质，人物鲜活而又不够完整，特别是结构上缺少章法，章节之间缺少有力的韧带的牵引，显得松散，也影响到情节和人物的集中不过，流贯在作品中的作者的温润情感，在某种意义上起到了串珠成贯的作用，弥补了作品章法上的缺陷。

简析《生死场》的思想内容和艺术特色答：1935年8月出版的《生死场》是萧红的成名作和代表作《生死场》是30年代最早描写东北人民抗日斗争生活的小说之一它反映了东北一个偏僻的村庄从20年代初到30年初“九•一八”事变以及日本侵略者占领之后的生活和变化。

小说前半部分着力写出了当地农民在封建地主压迫下的悲惨命运，他们的生活像动物一样只知道“忙着生，忙着死”，完全没有人的意识和觉醒后半部分则写出了在封建势力和日本侵略者的双重压迫下农民们所遭受的更为惨痛的命运，严酷的现实，民族的生死存亡，终于使农民们醒悟了，他们不甘像蚊子似的被践踏而死，他们要像巨人一样杀出生存的血路来，他们站在神圣的民族战争的前线发出了“生是中国人，死是中国鬼”的誓言。

《生死场》在艺术上别具魅力首先是开阔而独特的景物描写与作者强烈感情的交融，通过景物写烘托人物的性格和心理状态其次是塑造了各种性格的人物形象，突出描写了他们在抗日民族战争的价值和意义第三，《生死场》显示了萧红作为一个女作家特有的细致和敏感，小说对人物心态、风土习俗都写得细腻感人，特别在对妇女悲剧命运的描写方面，更显出一种敏锐和大胆的笔法。

简析萧红写于抗战时期的长篇小说《呼兰河传》的思想和艺术特色（1）思想  《呼兰河传》是一部回忆性、自传性的小说，作者仍以她惯用的散文手法，疏疏落落地写出儿时难忘的记忆，是为整个小城的人情风俗作“传”这里有活泼的“我”和慈爱的祖父，显示着一点天伦之乐，但这里更有着悲苦的人生：小团圆媳妇的死，有二伯的不幸遭遇，冯歪嘴子的艰辛生活等。

作者的创作意图并未停留在对人物命运的同情上，而是借此对于人类的愚昧进行沦肌浃髓的揭发和掊击作品从大泥坑子这一带有象征意味的事物，写出了这荒僻小城人们精神的麻木，以及千古相传的封建伦理道德观念和习俗对于人们灵魂的惊人腐蚀。

这《呼兰河传》实际上也是沉默的国民的灵魂的别传《呼兰河传》正是在这一方面显示出它巨大的文化含量和高远的思想意义，见出萧红在抗日战争艰苦岁月中对于造成祖国贫穷落后的封建宗法制度和传统文化中落后心理积垢的不无悲凉的哲理思考。

（2）艺术特色  ①它再次打破了以人物为中心的传统小说模式，而以呼兰城的公众生活和环境为中心，辐射出生活的种种方面②它比《生死场》更为成熟，表现为抒情性更加浓厚，笔调更形活泼纯熟，叙事写景大都真切动人，揪住人心。

③萧红的创作力求写真，她不喜欢用浓彩艳色去涂抹作品，而以绘出生活本来的色彩和道出得自生活的实感为限这样，她状人写景，抒情写性，虽不着意敷彩设色，又在那上面染上了折光于生活的浓淡不等的色彩和明暗不同的色泽，将美丽鲜活与朴质无华统一了起来，创造了一种介乎小说和散文诗之间的可以称之为“萧红体”的新的小说文体。

第八节 戴望舒 臧克家“现代派”代表诗人戴望舒的生平与创作概况戴望舒（1905～1950），浙江杭县人在上海震旦大学学习法文时，开始受法国象征诗派的影响1926年与施蛰存创办《璎珞》旬刊，开始正式发表诗作。

1928年成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者群之一，创作现代派诗歌1932年底赴法求学，因爱好西班牙文学特别是洛尔迦的现代派作风的诗，其间曾到西班牙作文学旅行1938年5月戴望舒赴香港，主编《星岛日报》副刊《星座》，任中华全国文艺界抗敌协会香港分会理事。

1941年底，香港沦陷，被日本侵略者以抗日罪名下狱，数月后经营救出狱抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至解放区1950年2月因病逝世有诗集《我底记忆》（1929）、《望舒草》（1933）、《灾难的岁月》（1948）。

《我底记忆》与《望舒草》后由作者合编为《望舒诗稿》于抗战前夕出版另有一些集外诗作和诗论《诗论零札》戴望舒又是著名翻译家，在译介法国和西班牙文学方面作出了重大成绩识记戴望舒的识记《我底记忆》（1929）、《望舒草》（1933）、《灾难的岁月》（1948）。

简析戴望舒早期诗篇的思想特点：多抒写对现实生活的迷惘，失望，厌弃情绪，感伤气息浓重识记戴望舒的“雨巷诗人“的称号了解戴望舒从格律诗倾向到散文美为特征的自由体诗的诗歌形式的变化戴望舒在诗体形式上，最早的诗篇受新月格律诗派影响，注重音乐性，句式大体整齐，押韵且韵位固定，如《雨巷》是他的格律诗的代表作，诗中ang韵的词反复出现，且句中有韵，音乐性极强。

《我的记忆》第三辑起，向以散文美为特征的自由体诗形式转化，以情绪的节奏代替了字句的节奏，诗风转向"厚朴"简析戴望舒在抗战爆发后诗风的变化《狱中题壁》、《我用残损的手掌》所表现的浓烈的爱国主义情愫，崇高的民族气节和乐观主义精神。

(详细)戴望舒被日本侵略军逮捕下狱后，诗人个人的命运更和祖国的命运交汇在一起，写出了一些具有强烈爱国精神的沉雄悲壮的诗，使他的诗风有一次出现了新变《狱中题壁》：表达了诗人“在那暗黑潮湿的土牢”中对于阳光与清风的向往，把非人的遭际与自由的生活作了强烈对比，抒发了一个不愿无声死去的中国人对于暴敌的“深深仇恨”和对于自由的无比热望。

诗的用语也洗净了前期的铅华而归于朴素质实《我用残损的手掌》：以河山过去的繁花似锦与眼前的残破不堪的景象对照，对那依然完好的“辽远的一角”寄去深情的祝福，诗人心中永远有一个敌人无法夺去的“永恒的中国”！了解戴望舒诗作从现代主义向现实主义的变化。

《灾难的岁月》从内容到创作方法，已属于现实主义，表明戴望舒从现代主义向着现实主义的皈依在表现上，它们大都讲究押韵，多重词复句，讲究句式和章法，部分地恢复了曾被诗人抛开的音乐性和新格律形式，显示出一种在较高层面上的回归。

臧克家的诗歌创作概况臧克家，1905年出生，山东诸城县人30年代初在山东大学读书时受闻一多及新月诗派影响，1933年出版第一个诗集《烙印》，接着又出版了《罪恶的黑手》、《运河》和长诗《自己的写照》识记臧克家的识记《烙印》，《罪恶的黑手》、《泥土的歌》

识记臧克家的“农民诗人“，”泥土诗人“的称号简析《烙印》对农村生活和农民的苦难，农民的坚忍精神的抒写抒写人民群众，特别是中国农民的苦难与不幸，勤劳与坚忍，是臧克家早期诗作最显著的特色闻一多称他为现代的“苦吟诗人”。

1933年出版的第一部诗集《烙印》，是他最具影响的作品这部诗集真挚朴实地表现了中国农村的破落、农民的苦难、坚忍与民族的忧患在《烙印》中最能反映臧克家对社会人生独特感受的诗作是他的名篇《老马》：总得叫大车装个够，/它横竖不说一句话，/背上的压力往肉里扣，/它把头沉重地垂下!  这刻不知道下刻的命，/它有泪只往心里咽，/眼里飘来一道鞭影，/它抬起头望望前面。

寄托了他对中国农民的深切同情，对不平的社会提出强烈的控诉所以，老马形象既是中国农民的象征，也可以说是当时苦难深重的中华民族的象征臧克家这首诗，意象朴素新颖，风格凝炼隽永，确是耐人咀嚼，给人以充分想象的广阔空间。

从这首诗，我们可以看到诗人与中国农民在精神上的深刻联系了解诗篇《罪恶的黑手》对帝国主义罪恶的控诉和浪漫主义的预言长诗《罪恶的黑手》，揭露了帝国主义的罪恶和伪善的面目简析臧克家诗作“意新语工”的艺术特色从一开始，臧克家在技巧形式方面便受到我国古典诗词和闻一多新格律主张及手法的深刻影响。

诗人的艺术注意力大部分集中在创意和创词上，并为此下过不少功夫创意方面，他常在人所共见的生活素材中出奇制胜地开掘新意，并赋予以丰美的意象在创词方面，他不断地掂量着每一个字、词的色泽和韵味，力求安得妥帖、新奇。

他尤其受到闻一多的影响，极其重视动词的选用和配置，以突出声态因此他的诗锤炼工稳，有其长处他的全部艺术追求，可以用“意新语工”四个字来概括他确立的是一种严谨的创作作风但是，可能由于气质和魄力的关系，他的诗始终给人不够舒展和格局太小的感觉，形式方面也显得局促；他的近于苦吟的写作习惯，也容易造成拘谨雕琢，失去自然的毛病。

第八节张恨水识记通俗小说家张恨水的长篇《春明外史》《金粉世家》《啼笑因缘》简析《啼笑因缘》的思想和艺术特点《啼笑因缘》于1929年至30年代在上海《新闻报》副刊《快活林》上连载，曾轰动一时它叙述一个以樊家树为中心的多角恋爱故事，中间穿插了军阀刘国柱的仗势霸占民女的情节，以及关寿峰父女的锄强扶弱的武侠传奇。

1、思想《啼笑因缘》的积极意义在于它有一定的反封建色彩首先，它揭露了封建军阀飞扬跋扈、穷奢极欲的丑恶面目其次，杨杏园的清白自许和冷清秋的淡泊自甘等言行，以及他们参禅学佛的忍让哲学的烙印大大淡漠，出现了一种对豪门抗争的侠义豪情。

最后，樊家树与沈凤喜相爱过程中，并不受“门阀”、“节烈”等封建观念所左右，也具有反封建的内容2、艺术特色《啼笑因缘》之所以会红极一时是有多种原因的首先，张恨水是位善于精心编织情节的能手，巧妙的情节架构，使读者们大受吸引。

其次，反霸道、反强权的精神引起受压迫的市民们的喝彩，而“有情人终成眷属”又使他们会心微笑最后，作家将缠绵悱恻的言情小说和惊险紧张的武侠传奇熔于一炉，又将传统章回小说和西洋小说新技法融为一体，自然就扩大了读者面。

了解张恨水的社会讽喻小说《八十一梦》的思想和形式抗日的烽烟点燃了张恨水的心灵怒火烈焰，他的短篇小说集题名《弯弓集》，就是蕴蓄着“弯弓射日”之意他在抗战时期的代表作《八十一梦》的更深一层的涵义是，不仅要鼓舞人民去抗战，而且要人民看清还有一些消极抗日和大发国难财的豪门在毒化抗战的氛围。

《八十一梦》是社会讽喻小说，它以梦幻的形式，参照《西游记》、《镜花缘》、《儒林外史》及近代谴责小说的笔法，站在清贫市民的立场，讽刺国民党贪官污吏以及大后方官绅的纸醉金迷的腐朽丑恶的生活从这些梦幻中我们看到了作家对现实愈来愈清醒的认识。

了解张恨水的讽刺小说《五子登科》的思想如果说《八十一梦》是借助梦幻的形式进行尖锐的讽刺，那么《五子登科》则是直面现实，直接从现实生活中汲取资源与灵感小说的时代背景是抗战胜利后的北平，饱受八年战争之苦的人民正期待重建家园，休养生息之时，国民党政府的“接受大员”自天而降，给予人民的是在他们的战争创伤上再撒上一把盐。

小说塑造了一个国民党要员、善于作种种伪装的“劫收大员”金子原的形象，从而戳穿了国民党的政治本质和官场内幕《五子登科》的讽刺艺术是建立在“写真”的基础之上的，它不像《八十一梦》运用想象、变形、嫁接等手法，而是贴近生活，由生活真实出发，展开它的讽刺艺术。

第十一章1937~1949年的文学创作（一）第一节 概述抗战初期小型，通俗作品的涌现识记被称为“好一记鞭子“的街头剧《三江好》《最后一计》《放下你的鞭子》识记抗战初期的朗诵诗运动和光未然的组诗《黄河大合唱》。

识记丘东平的报告文学《第七连》了解抗战相持阶段国统区创作的特点：内容上深入揭露阻碍抗战，阻碍民族新生的黑暗势力和民族痼疾，探讨知识分子的历史道路和民族命运；形式上多幕剧，历史剧替代短剧，街头剧，叙事诗和抒情诗替代短诗，长篇小说涌现。

抗战相持阶段文学创作1938年10月武汉失守之后，抗日战争进入相持阶段从相持到抗战胜利前夕这一阶段，国统区的广大文艺工作者在宣传与表现抗战的同时，也对国民党专制统治进行了揭露和批判；艺术表现上则逐渐由小型趋向大型，由粗放走向精雕细刻，呈现出不同的特点。

1、国统区文学创作（1）多幕剧创作这时最活跃的是多幕剧的创作《雾重庆》：宋之的《雾重庆》，是出现得较早的暴露国统区黑暗的多幕剧它通过几个流亡到重庆的大学生的不幸遭遇，描绘出一幅国统区阴冷、污浊的社会图景，曾引起强烈反响。

《风雪夜归人》：吴祖光的《风雪夜归人》，通过京剧名旦魏连生和官僚姨太太玉春的恋爱悲剧，控诉了黑暗的旧社会是追求光明者的窒息的“大牢”，具有凄楚动人的艺术力量由于蒋介石政府对戏剧检查进行百般刁难，一些抨击社会黑暗、揭露国民党倒行逆施罪行的现实题材的作品很难获得通过，于是许多作者转向历史题材，从中获取借古喻今的效应。

郭沫若的《屈原》、《虎符》，是这一方面最具影响的作品《天国春秋》：阳翰笙也创作了一些历史剧他的《天国春秋》、《草莽英雄》，从太平天国的“杨韦事变”与辛亥革命前夕的四川保路运动选取题材，具有强烈的折射意义。

《忠王李秀成》：欧阳予倩的《忠王李秀成》，着力塑造了李秀成这一忠贞坚定的英雄形象，启发和教育人们认清国民党发动皖南事变的祸国本质（2）小说创作这一时期小说方面的成就，主要体现在长篇小说的创作方面这时，作家面对现实，不再作皮相的歌颂，而是深入到社会生活的底蕴，揭露阻碍抗战、阻碍民族更新的黑暗势力和民族痼疾。

茅盾的《腐蚀》、萧红的《呼兰河传》、老舍的《四世同堂》、沙汀的《淘金记》等，都是这方面的代表作在抗日战争广阔的背景下，作家纷纷描写爱国知识分子的苦难历程，探讨进步青年与知识分子的历史道路诸如巴金的《春》、《秋》、沙汀的《困兽记》，李广田的《引力》等，都显示出这一创作倾向。

《长夜》：作者姚雪垠，反映20年代土匪生活《科尔沁旗草原》：端木蕻良创作的表现东北农村阶级斗争和农民抗日要求的作品（3）散文创作该时期内的散文则有梁实秋后来收在《雅舍小品》中的若干佳作《雅舍小品》：梁实秋在大后方“颠沛流离贫病交加”的生活中，写出了人生的各种穷愁滋味，读来使人感同身受。

在作品中他委婉而幽默地针砭人性痼疾和生活中的丑陋现象，文字雅洁清隽，妙语连珠，既显示知识的渊博，又富蕴人生哲理，成为学者散文的典范《关于女人》：冰心在《星期评论》上发表了一组《关于女人》的散文，将女性与民族命运这个大问题关联起来，从而探究“伟大的中华儿女的精神”，文笔苍劲朴茂。

（4）诗歌创作相对说来，进入相持阶段以后国统区的诗歌创作缺乏高大的洪峰当特定的历史沉重感压迫着诗人时，一大批感受着时代脉搏与社会神经的诗人突破重重封锁奔赴革命根据地，在解放区新的天地中放声歌唱艾青、田间、何其芳等都经历了这样生活与创作上的历程。

仍然生活在国统区的诗人，面对苦闷、郁抑的社会氛围，表现出对黑暗现实的无比愤怒与对民族新生的执着追求，在诗歌上，则逐渐以叙事诗与抒情诗代替了抗战初期的短诗和朗诵诗力扬的叙事长诗《射虎者及其家族》比较明显地体现了这一时期诗歌创作的特点。

识记宋之的剧作《雾重庆》吴祖光的剧作《风雪夜归人》识记阳翰笙《天国春秋》，：欧阳予倩的《忠王李秀成》等历史剧识记姚雪垠描写土匪生活的长篇小说《长夜》识记梁实秋的散文集《雅舍小品》上海“孤岛“及沦陷区文学。

上海“孤岛文学”：“八·一三”事变以后，留在上海的文艺工作者利用租界的有利条件，在“孤岛”继续进行文艺创作和抗敌活动这时最为活跃的是戏剧创作一批戏剧工作者充分利用上海沦陷时清闲下来的舞台空间，创作了大量的现实题材与历史题材的话剧，翻译和改写了不少外国戏剧，宣传民族意识和爱国主义，颂扬抗击外敌侵略的民族英雄，对坚守上海的几百万人的心理防线起到了很大的稳定作用。

孤岛文学创作在国统区的文学之外，“孤岛”和沦陷区的文学也是抗战时期文学创作的一个组成部分（1）戏剧创作《夜上海》：于伶的《夜上海》以“孤岛”时期的生活为题材，反映了抗战初期上海各种人物的面貌与心态《明末遗恨》：阿英的历史剧《明末遗恨》（后更名为《碧血花》），宣扬忠烈，指斥奸伪，借其与现实形成鲜明对照，演出时形成鲜明对照。

（2）杂文创作杂文创作在“孤岛”也风行一时在这个特殊的环境里，短小的杂文，灵活、及时、锋利，有一针见血之功杂文合集《边鼓集》、《横眉集》，汇集了“鲁迅风”作者孔另境等人的作品，在“孤岛”产生了很大的影响。

巴人（王任叔）的杂文集《生活·思考·学习》、《窄门集》，才思敏捷，风格泼辣周木斋的《消长集》，论证有力，逻辑严密这些作品直斥敌伪谰言，针砭小市民痼疾，成为这一阶段艰难岁月中人民抗争的有力武器（3）报告文学创作。

1938年，梅益等还仿效茅盾的《中国的一日》，组织发起了《上海一日》的征稿活动征集以“八·一三”以来上海社会生活为题材的报告文学，出版了百万字的大型报告文学集，为我国报告文学发展中的一个重要收获沦陷区文学：沦陷区文学是抗战时期文学创作的一个组成部分。

1941年，上海完全沦陷时，最有影响的文学杂志《万象》，团结了一大批在上海的进步作家，发表了大量揭露旧社会黑暗腐朽生活的具有爱国主义理想的作品，如师陀的《无望村的馆主》、《大马戏团》（剧本）和张爱玲的小说集《传奇》等。

因北平沦陷区，最突出的是周作人的闲适小品他的《药党语录》、《药味集》等散文集典型地表现了一个民族变节者进退失据的矛盾心灵沦陷区文学创作1941年太平洋战争爆发后，“孤岛”被日寇占领《万象》是这时最有影响的文学杂志。

它团结了一大批在上海的进步作家，发表了大量具有爱国主义思想的作品《果园城记》：师陀（芦焚）抗战时期长住上海，他创作的短篇小说集《果园城记》，描写中原城镇各种小人物，具有浓郁的乡土气息《传奇》：张爱玲的小说集《传奇》，大都取材于沦陷前后的香港和上海的中、上层社会人士的生活，突出表现出处在洋化环境里却依然顽固地残留着的封建心灵。

《结婚十年》：与张爱玲同期的女作家还有苏青，她在1943年出版长篇自传体小说《结婚十年》，以女性的感触为视角，将一个少妇十年平凡的婚后生活写得生动、微妙而情趣盎然，受到广泛欢迎了解于伶的《夜上海》及其对抗战时期上海社会各阶层动态和人民苦难生活及其觉醒的反映。

《夜上海》：于伶的《夜上海》以“孤岛”时期的生活为题材，反映了抗战初期上海各种人物的面貌与心态了解阿英的南明史剧《明末遗恨》（后更名为《碧血花》等颂扬忠烈，指斥奸伪的现实战斗作用《明末遗恨》：阿英的历史剧《明末遗恨》（后更名为《碧血花》），宣扬忠烈，指斥奸伪，借其与现实形成鲜明对照，演出时形成鲜明反映。

识记师陀（芦焚）的短篇集《果园城记》，女作家苏青的长篇自传体小说《结婚十年》了解“七月派”和“九叶诗派”的创作特点七月派的创作在民族新生到来之前这一特定的历史空间，使得有着相同或接近的艺术见解与创作倾向的作家形成了新的文学流派。

“七月”派是这时期一个相当活跃的文学流派早在抗战前期，围绕着胡风主编的《七月》杂志就团结了一批青年作者这是“七月”派的雏形1945年《希望》杂志创刊，路翎的长篇小说《财主底儿女们》的发表，绿原、鲁藜、阿垅、彭燕郊、曾卓、牛汉等人的诗歌创作，使得“七月”派更为壮大。

他们大都实践着胡风的文学理论主张，他们抒写重大题材，表现对战斗的渴望与对光明的向往，具有强烈的战斗精神九叶诗派在40年代后期，围绕着《诗创造》、《中国诗歌》等刊物，也活跃着一批年轻诗人辛笛、陈敬容、杜运燮、郑敏、唐祈、袁可嘉、穆旦等人，从不同侧面暴露国统区的黑暗现实，在艺术上也进行大胆创新。

他们既继承了我国古典诗歌的艺术技巧，又从西方现代派诗中吸收一些表现手法，更接近于表现现代复杂、快速的生活节奏，成为当时引人注目的诗歌流派，即“九叶”诗派了解毛泽东《在延安文艺座谈会上的谈话》对国统区文学的影响。

毛泽东《讲话》在国统区的传播与解放区文学的影响，以及作家在艺术上的孜孜追求，还促使了这一时期国统区文学在民族形式与大众化方面向前迈进袁水拍是这时一位在大众化方面卓有成绩的诗人他的政治讽刺诗集《马凡陀的山歌》，大量采用群众熟悉的歌谣形式，语言通俗易懂，对国民党统治区物价飞涨、苛捐杂税、白色恐怖的黑暗现实进行了有力的讽刺。

了解解放战争时期国统区喜剧文学的产生及其社会原因从抗战胜利前夕到新中国成立这一阶段，由于国民党政权在政治上的独裁、经济上的掠夺与军事上的惨败，其腐朽面目日益充分地暴露出来1944年，在国统区昆明等地掀起了声势浩大的民主运动的热潮，这个运动一直延续到解放战争时期。

民族新生的希望与中国历史上最后一个黑暗王朝的即将垮台，在广大作家心灵上激起了无比的喜悦这是一个辞旧迎新的时代在这历史提供的大好时机里，对临近坟墓的黑暗事物的嘲讽与对黎明曙光的欢歌，使喜剧文学成为一时创作的大潮。

这一时期主要的代表作品，无论是小说中的《八十一梦》、《五子登科》（张恨水）、《围城》（钱钟书）、《选灾》（沙汀），戏剧中的《升官图》（陈白尘）、《捉鬼传》（吴祖光）、《群猴》（宋之的），还是诗歌中的《宝贝儿》（臧克家）、《马凡陀的山歌》（袁水拍）等，全都是喜剧性的作品。

这是发自心头的真正的笑，是对腐朽势力的无情蔑视与嘲弄喜剧性品格在这一时期得到了蓬勃的发展识记吴祖光的《捉鬼传》，宋之的《群猴》等讽刺喜剧了解袁水拍的政治讽刺诗《马凡陀的山歌》的内容和形式《马凡陀的山歌》：袁水拍是这时一位在大众化方面卓有成绩的诗人。

他的政治讽刺诗集《马凡陀的山歌》，大量采用群众熟悉的歌谣形式，语言通俗易懂，对国民党统治区物价飞涨、苛捐杂税、白色恐怖的黑暗现实进行了有力的讽刺艺术上，《马凡陀的山歌》、多运用民间歌谣、小调进行创作，既尖锐、泼辣，又诙谐、幽默，通俗易懂，如匕首、投枪，直刺国民党统治者。

五四时刘半农、刘大白等人、30年代中国诗歌会诗人在新诗歌谣化上进行了有效的实验，取得了一定成绩；马凡陀的山歌可谓承袭了这种探索，将新诗歌谣化向前推进了一步了解黄谷柳的长篇小说《虾球传》的思想和艺术特点：

《虾球传》：黄谷柳的长篇小说《虾球传》，分为《春风秋雨》、《白云珠海》和《山长水远》三部，在当时国统区，特别是华南地区广为流传作者以章回体的形式，比较成功地塑造了从流浪少年到革命战士虾球的形象故事曲折动人，语言朴素简练，较多地接受了我国古典小说和民间文学的影响。

它在艺术上的探索精神和大众化的形式，曾给当时的创作以良好的影响第二节 艾青艾青的生平与创作概况艾青（1910～1996），原名蒋海澄，少年时喜爱美术，初中毕业后考入国立西湖艺术院1929年，赴法国勤工俭学的生活。

1932年回国前夕，写成第一首诗作《东方部的会合》回国后，参加中国左翼美术家联盟，并成为鲁迅支持的美术团体“春地画会”的成员，不久便被捕入狱由于监狱生活的限制，艾青在艺术道路上出现了从绘画到诗歌的转向1935年10月，艾青获释出狱。

抗战以前的创作艾青在抗战以前的诗作收于诗集《大堰河》与《马槽集》（后编入《旷野》集）中抗战时期创作在抗战前期的短短几年中，艾青创作了近百首诗歌，出版有《北方》、《向太阳》、《他死在第二次》、《旷野》、《火把》等诗集，形成了诗人创作道路上的鼎盛时期。

识记艾青抗战前的诗集《大堰河》，抗战时期的主要诗集《北方》，长诗《向太阳》，《火把》，到延安以后的诗集《黎明的通知》了解诗集《大堰河》的思想内容和艺术特色《大堰河——我的保姆》：1933年诗人第一次使用“艾青”笔名发表了抒情诗《大堰河——我的保姆》。

它一出现，就以感人肺腑的情感和清新自然的诗风震动了文坛，成为艾青的成名之作诗人以抒情主人公“我”与大堰河一家的关系以及大堰河一生的悲惨遭遇，深情地叙写了大堰河善良、勤劳、无私的动人形象，深刻地反映出旧中国农村在帝国主义和封建势力的压迫下，凋敝残败、濒于破产的凄惨景象，以及勤劳善良的中国农民家破人亡、谋生无路的悲惨命运。

这是诗人奉献给农村劳动人民一首深情的赞歌，也是写给这“不公道世界的咒语”从诗中，可以看出艾青对被压在社会底层的贫苦妇女的深切了解和同情，看到诗人因思念大堰河而激发起来的阶级觉醒与要求反抗的愿望2、艺术特色

由于诗人深陷囹圄，生活和精神上的磨难使诗作流露出一种寂寞、忧郁的感伤情调在艺术上，真挚而浓烈的抒情，质朴而深沉的口语，一唱三叹的旋律，都使该诗具有强烈的艺术魅力与感人效果了解诗集《北方》对灾难深重的中国人民的痛苦，不幸和民族奋起抗敌的热情，信念的抒写。

《北方》集收录了诗人在抗战最初阶段的重要诗作，展示了民族的觉醒和人民的抗敌热情简析长河《向太阳》对光明，对民族觉醒奋起抗战的歌颂：长诗抒情主人公感情的发展变化：长诗的象征性形象——太阳；长诗乐观的基调；长诗的形式。

艾青写于抗战初期的第一首抒情长诗以当时的抗战中心武汉为背景，热情赞颂“太阳”“太阳”是理想、光明、战斗的抒情象征，是伟大的全民抗日战争兴起的象征，赞颂“太阳”就是赞颂民族觉醒奋起抗战，抗战会使全民族焕发出战斗新貌，抗战也使诗人获得新生。

长诗书写了阳光照耀下祖国山河勃发生机，抒写了阳光下工人士兵、募捐的少女为抗战而演练、劳动的感人场面，表现了中国人民在抗战中的战斗生活和乐观信念，反映了中国人民伟大的民族精神、为国献身精神长诗在结构上按感情发展层次分为九章，形式上是自由体，但插入工人的节拍正气的劳动号子，插入比较整理的军操歌，使长诗富有生活气息，诗体形式有所变化。

简析长诗《火把》的思想内容及新颖的表现手法和形式诗人在1940年5月赴重庆的途中，完成了堪称《向太阳》姐妹篇的著名长诗《火把》，显示出思想探索的飞跃和昂奋的诗情（1）思想《火把》是一曲表现抗战年代革命青年生活道路的青春之歌。

长诗叙写的是一对女青年（李茵、唐尼）在某城市参加一次火炬游行的故事（2）艺术特色“火把”是时代的光明的象征，这种光明是由广大人民的爱国感情燃烧起来的《火把》发表后，在国统区青年中引起了强烈共鸣分析艾青诗作的独特风格：。

1、 对多灾多难的祖国、民族、土地、人民尤其是农村劳动人民的爱，感情深沉；前期的诗带有“忧郁”的感情色彩《大堰河——我的保姆》，诗篇抒发了对乳母大堰河的深厚真挚的爱，以铺陈手法，塑造和赞颂了这一农村妇女勤劳善良的动人形象，对造成她一家悲惨命运的“不公道世界”发出“咒语”。

忧郁的色彩源于对灾难深重的祖国和人民的深情，增加了诗歌的动人力量2、 对光明的热烈向往、追求和火一般燃烧的热情3、 鲜明深刻的意象和浓郁的诗情，想象丰富，比喻新颖，有色调，有光彩，诗中有画，革命现实主义融进了象征主义、浪漫主义艺术技巧。

《手推车》以手推车为中心意象；诗在色调、光彩、线条与音响的调配上十分成功《我爱这土地》中，诗人运用了象征、暗示、移情等手法4、 以散文式的诗句自由抒写的自由体形式不注重诗的外在节律，常用排比、反复等手法表达强烈的感情。

评价艾青在中国新诗发展史上的地位在中国现代诗歌发展史上，艾青是继郭沫若、闻一多等以后推动一代诗风的重要诗人“五四”时期，伴随着汹涌澎湃的追求个性与民族新生的激情，产生了一批像郭沫若那样积极倡导自由体诗的诗人，开始了中国诗歌现代化的历程。

但是，由于新诗作者过于蔑视传统与追求自由表现，也使得新诗显得有些散漫与随意作为这种反拨的，是闻一多等人提倡的“格律体诗”这在一定程度上纠正了新诗发展的偏向，对诗歌艺术进行了严肃的探讨但这时新月派与现代派的一些诗人在很大程度上脱离了时代和人民，一味追求表现技巧与诗歌格律，也陷入了艾青所批评的“庸俗的艺术至上主义”。

抗日战争爆发以后，严峻的战时环境使得任何具有正义感的诗人都必须走出艺术的象牙之塔，积极投身到抗战这一洪流之中这时，艾青的诗作一方面坚持并发展了革命现实主义流派“忠实于现实的、战斗的”传统，另一方面又克服与扬弃了其“幼稚的叫喊”的弱点，吸收了象征主义、浪漫主义等诗歌流派的技巧，从而使自由体诗在艺术上达到了一个新的高度，巩固了新诗发展的阵地，推动了中国新诗的健康发展。

第三节田间 穆旦田间的创作简况田间（1916～1985），原名童天鉴，出生于安徽无为县中学时代就爱好诗歌1933年，进上海光华大学读书，次年加入中国左翼作家联盟，并参加由“左联”主办的《文学丛报》和《新诗歌》等刊物的编辑工作。

简析田间的抒情长诗《给战斗者》的思想和形式思想：田间的抒情长诗《给战斗者》是代表田间风格的优秀诗篇作者以深厚的感情描述了中国人民曾经有过的朴实而安宁的和平生活，揭露了日本帝国主义对祖国同胞惨无人道的蹂躏，并发出必须为祖国而战的强烈呼喊。

艺术：1、 精短的诗行，急促的旋律，跳跃的节奏，表现出诗人对民族命运的热切关注2、 具有饱满的战斗激情和高昂的时代精神的诗歌，在当时发挥了强有力的鼓动和号召的作用识记闻一多评田间是“时代的鼓手”了解田间街头诗的思想艺术特点。

在解放区新的斗争生活中，田间积极倡导并参与延安“街头诗运动日”，写下了大量的短小精悍、通俗易懂的街头诗例如《假如我们不去打仗》、《义勇军》等街头诗以短小精悍的形式概括丰富的政治内容，通俗生动的语言创造鲜明深刻的意境，因而，这些街头诗不仅具有强烈的政治鼓动性和艺术感染力，而且又便于群众接受和记诵，发挥了很大的战斗作用。

识记田间的长篇叙事诗《赶车传》穆旦（查良铮）的生平，创作简况穆旦（1918～1977）祖籍浙江海宁，生于天津，原名查良铮，1934年在《南开中学生》发表散文诗《梦》时始用笔名“穆旦”1935年从南开学校毕业并考入清华大学外文系，后随校入西南联大。

1940年2月毕业，留校任助教1942年2月参加中国抗日远征军，出征缅甸抗日战场在1942年4月至6月由缅甸战场向印度的撤退途中，经历了生死考验1943年撤回国内1945年10月应罗又伦之邀至东北创办《新报》（1946年5月～1947年8月）。

1949年8月自费赴美国芝加哥大学留学，完成学业后获文学硕士学位1953年归国，由教育部分配至南开大学外文系，任副教授工作之余致力于苏俄文学理论及普希金、拜伦、雪莱、济慈等诗人作品的翻译了解穆旦诗中的“自我”

1949年之前，穆旦共发表百余首新诗《古墙》是其在正式出版物上发表的第一首诗穆旦的诗持久深入地探索、表现了“自我”《我》、《我向自己说》、《自己》、《从空虚到充实》、《蛇的诱惑》、《神魔之争》、《隐现》、《诗八首》、《诗二章》、《诗》、《诗四首》等诗中显示了穆旦对于“自我”的独特探索与表现，穆旦的“我”是生活在混乱而黑暗的现实中的分裂、残缺、矛盾而痛苦的“我”。

了解《诗八首》的思想和艺术《诗八首》：既是关于爱情的诗，也是关于自我的诗诗人抒写、礼赞了爱情丰富而复杂的历程，礼赞了爱情的美、力量和永恒与传统的爱情诗不同，处于爱恋中的情爱主体不再是统一而深情的情感主体，他们被困于灵和肉、理性和情感、时间与空间、我和你（爱恋中两个相对的主体）、人类与造物主的差异、矛盾之中，抒情主体分裂而痛苦。

诗人对于所礼赞的爱情及其全过程，有超越的观照和深入客观的理性分析，诗因之而富于知性，峻峭幽深，热情中有思辨，抽象中有肉感，时杂以冷酷的自嘲，在语言上娴熟地运用了现代诗的象征、暗示、抽象与具体扭结的技巧，诗的语言意义繁密而富于弹性。

了解《森林之魅》的思想《森林之魅——祭胡康河上的白骨》：是作者对1942年夏撤退途中死难于缅甸野人山的士兵的悼诗，直面战争与死亡，礼赞了生命与永恒诗由“森林”、“人”的对话及“葬歌”组成，在生命与自然的对立统一中展开。

森林容量如大海，出自原始，欢迎人的到来在森林面前，人却感受到恐惧，人的死亡被从自然的角度观察，用自然的眼睛写生命的死亡，寄沉痛于悠闲，貌似达官，实则深挚可是诗并不因此消沉，在“葬歌”中，诗人借大自然的生生不息，歌唱无名战士的崇高、不朽与永恒。

在穆旦的诗中，这首诗写得比较明朗，直抒胸臆，很少现代派的技巧，却具有真挚动人的力量第四节 夏衍 陈白尘  李健吾夏衍的生平和创作简况夏衍（1900～1995），原名沈端先，生于浙江杭州一个没落的小地主家庭。

1920年，抱着“工业救国”的志愿考取日本明治专门学校，学习机电工程，不久转而热心研读哲学与文学书籍1927年，因参与日本进步文艺运动被驱逐回国在党的领导下，1929年与郑伯奇等组织“艺术剧社”首先在戏剧界发起无产阶级戏剧运动，并积极组织参与“左联”的筹建工作，成为我国左翼文艺运动的组织者和领导者之一。

夏衍的文学成就主要集中在话剧创作方面从1934年写成第一个独幕话剧《都会的一角》起，他在民主革命时期共创作了十个多幕剧和七个独幕剧《赛金花》、《秋瑾传》、《上海屋檐下》、《心防》和《法西斯细菌》等剧作，在各个历史阶段都曾产生较大的影响，促进了中国现代话剧艺术的成熟。

识记夏衍抗战前的剧作《秋瑾传》《赛金花》《上海屋檐下》分析《上海屋檐下》的思想内容及在人物塑造，结构，语言上的特色和成就夏衍的三幕话剧《上海屋檐下》，标志着作者的剧作题材已从历史转向现实，并自觉地运用严谨的现实主义创作方法进行创作。

思想上：1、《上海屋檐下》描写的是一群立人檐下的小市民和穷苦知识分子的生活赵振宇安贫乐命；报贩“李陵碑”成天酗酒解愁；施小宝沦落风尘；林志成时时担心丢失饭碗，提心吊胆度日；黄家楣，失业在家，生活无着剧本通过这一幢石库门里的五户人家的不同遭遇和命运的描写，反映出一群善良的人们的不幸生活，生动地展现了那种另人窒息的时代气氛。

主线是二房东林志成、杨彩玉一家的故事匡复出狱与好友林志成和妻子杨彩玉重逢时，他们都陷入了一种极度难堪的痛苦之中这是一个由黑暗社会造成的家庭悲剧《上海屋檐下》通过对这些人物不幸命运的描写，对黑暗势力和国民党反动统治发出了强烈的控诉。

2、作者还把剧情发生的时间精心安排在一个郁闷的黄梅时节象征着抗战前夕的政治气候，反映出小人物的苦闷、悲哀和失望，更显示了革命风暴的即将到来艺术上：1、 注意了人物性格的刻画和内心活动如杨彩玉见到匡复后既要跟他走又难舍林志成的内心矛盾。

2、 剧本结构也很有特点，利用石库门房子结构和上海下层人民居住条件差的特点，将五户人家用一个场景，在同一舞台空间同时展开依靠各线索穿插交替的手法线索多，但有主有从，林、杨、匡三人是结构主线，其它是副线，做到繁而不乱。

3、 语言洗练简洁，富有个性特征，如赵振宇的乐天安贫，好发议论识记夏衍抗战时期的剧作《一年间》《心防》《法西斯细菌》《芳草天涯》等简析《心防》的主题和刘浩如形象《心防》：写成于1940年它生动的记叙了抗战初期坚持在上海“孤岛”继续进行斗争的进步文化工作者的生活。

主人公刘浩如是一位具有强烈爱国主义精神的新闻记者，当中国军队撤离上海，很多文化工作者准备去大后方时，他毅然决定留下来坚持斗争，最后为民族解放事业而壮烈牺牲这是一个性格鲜明的抗日文化战士的英雄形象它有力地鼓舞了许多滞留在敌占区的进步文化工作者，狠狠打击了卖国的民族败类。

简析《法西斯细菌》的思想内容和俞实夫形象《法西斯细菌》（一度改名为《第七号风球》）创作于1942年，它描写的是一位留学日本的细菌专家俞实夫，在现实的教训面前终于由不问政治到投身于抗战洪流的故事俞实夫是一个正直严肃的细菌学家，整天埋首于实验室，对于政治非常淡漠，认为科学与政治无关。

八一三事变后，他被迫来到香港日军侵入香港，捣毁俞的研究设备，枪杀了他的朋友钱洛，凌辱了他的日本夫人而他的科研成果不仅未造福人类，反成为法西斯屠杀人民的工具他从此醒悟过来，终于到桂林投入反法西斯的斗争剧本塑造俞实夫形象，以批判科学至上主义，揭露法西斯罪行，歌颂爱国主义精神。

简析夏衍剧作的风格1、 富有现实战斗性，选取与现实斗争密切相关的题材，表达与祖国、民族命运相关的主题历史剧《赛金花》，是为骂国民党的媚外求和；从《上海屋檐下》起转入现实题材，“从小人物生活中反映这个大时代”。

抗战时期的代表作《心防》《法西斯细菌》都和抗战的大时代息息相关2、 简洁朴素，取材平凡的日常生活，朴素地再现生活本来面目，重在展示形形色色的社会世相《上海屋檐下》充分说明了这一特点3、 注意人物刻画，以个性化的语言刻画人物性格和内心活动。

如对俞实夫，选择了“九一八”前夕，“八一三”战争，等几个特定时代的场景、氛围、通过细节刻画俞实夫及其他人物的性格、心理4、 语言朴素自然，含蓄深沉，平易亲切陈白尘的创作简况陈白尘（1908～1994），原名陈增鸿、陈征鸿，出身于江苏淮阴一个小商人家庭。

中学时，开始学习小说创作1927年，考入上海艺术大学文学科，后又转入南国艺术学校，接受较为全面的戏剧艺术教育次年，出版长篇小说《漩涡》，以感伤和浪漫的情调喊出了小资产阶级知识分子反抗的呼声，并开始以“白尘”署名。

“左联”时期，组织过摩登剧社，创作有《虞姬》、《石达开的末路》等剧作，初步显示出他戏剧创作的特色抗战爆发后陈白尘在上海参加文化界、戏剧界的救亡运动，后又在成都、重庆等地坚持进步的戏剧活动戏剧创作也进入到一个新的阶段。

抗战胜利前夕，陈白尘完成了《岁寒图》和《升官图》的创作简析陈白尘的剧作《岁寒图》对坚贞自守的科学工作者的歌颂和对寒如严冬的黑暗社会的抨击岁寒图》在严寒岁月里，使许多人去抵抗寒流袭击，借岁寒松柏鼓舞人们的斗争勇气，歌颂了挺拔如松柏的科学工作者，激励着人们去迎接“岁寒”之后的春天，也猛烈抨击了寒冷如严冬的黑暗社会。

不过，剧作把坚贞自守作为抵御黑暗势力的抗毒素，在某种程度上也表露了作者思想上的局限分析陈白尘的剧作《升官图》对国民党官匪一体，巧取豪夺的“新官场”的辛辣嘲讽和巧妙的艺术构思，夸张与漫画化的手法在艺术上，《升官图》显示出陈白尘卓越的讽刺才能。

作者把故事放置在民国初年，又把反动官吏们的发迹起家和一切卑鄙勾当托诸梦境，这样，作者便有了自由驰骋的广阔天地，可以无拘无束地采用夸张与漫画化的手法，把剧作的主旨淋漓尽致地表现出来同时，剧作把两个强盗与县财政局长等官吏之间的矛盾冲突，安排在两个强盗身份的暴露与掩藏之间，人物关系始终处于紧张而又复杂的状态，从而使故事情节充满变幻、曲折，产生出强烈的戏剧效果。

此外，剧作语言生动幽默，含蓄有力，在引人捧腹之中激发起人们对国民党反动统治的无情嘲弄与憎恨李健吾（笔名刘西渭）创作简况李健吾（1906～1982），山西运城人，笔名有刘西渭等1925年他就读于清华大学中文系，后转入西洋文学系，30年代初赴法留学，曾就读于巴黎大学文学院等校，回国后，历任大学教授，并从事小说、散文、文艺评论等方面的创作以及外国文学研究及翻译等。

《梁允达》，《青春》)、《贩马记》《这不过是春天》识记李健吾的戏剧代表作《这不过是春天》，《梁允达》简析李健吾剧作对人性的开掘和“善恶共存者”形象李健吾的剧作着重于对人性的剖析，从人性的角度来考察剧中人物的矛盾纠结或人性沦丧的人生历程。

他所创造的“善恶共存者”的形象系列是他对中国现代文学史的一种贡献李健吾的剧作艺术成就极高，他的戏不仅技巧圆熟，而且布局严谨而匀称；既有深湛的欧洲戏剧艺术的造诣，又能继承祖国戏剧艺术的精华；在话剧语言的运用上，更是精炼而性格化，以华北农村为背景的戏，尤有浓郁的乡土气息。

美国著名作家埃德·斯诺在《活的中国》一书中，称曹禺和李健吾是中国30年代最重要的戏剧家第五节 路翎 钱钟书路翎的生平，创作简况路翎（1923～1994），原名徐嗣兴，生于南京一个小商人家庭两岁时生父弃世，家境黯淡。

童年时，曾随外祖母到苏州探亲，耳闻目睹舅妗一辈争分家产，致使一个显赫世家风流云散的情景，在他早慧的心灵上留下了难以磨灭的印象他较早接触到被压在社会底层，背负着生活重担的人们，体验到他们苦苦挣扎的生活境遇和躁动不安的反抗情绪，为他的文学创作准备了较为丰厚的生活积累。

路翎是七月派重要的小说作家，也是国统区40年代最活跃的作家之一1939年开始在《七月》上发表作品，其后出版了长篇小说《财主底儿女们》、中篇小说《嘉陵江畔》、短篇小说《青春的祝福》等大量作品他的创作是七月派风格的典型代表，具有强烈的主观色彩，表现人物的病态心理。

简析路翎的中篇《饥饿的郭素娥》的思想路翎的早期作品，大都反映破产农民、矿工、卖艺人、匠人、商贩等下层人民的生活与现代其他作家不同的是，他并不着力于对旧社会黑暗生活本身的揭露，而是试图通过这种描写，寻求出“人民底原始的强力，个性底积极解放”这是作者探索人物内心世界的主要注视点。

1943年，被胡风编入“七月新从”出版的中篇小说《饥饿的郭素娥》,更为酣畅地表现了作者对人物“原始强力”的寻求《饥饿的郭素娥》：美丽而强悍的劳动妇女郭素娥因逃荒而被一个衰老的鸦片鬼收容为妻，肉体与精神的双重“饥饿”，使她转而疯狂地爱着如野兽一般凶猛、冷酷的机器工人张振山。

但是她得不到她所爱，最后还被火铲活活烙死作者在这个劳动妇女的悲惨命运中，执意挖掘出被蕴藏在人民心中的追求个性解放和自发反抗黑暗势力的“原始强力”，使人看到了我们柔弱的民族性深处的“蛮性”，同时，又写出其中带有的“精神奴役的创伤”，使人感奋，催人惊醒，其中有着作者对于胡风“主观战斗精神”的个人理解。

简析路翎的长篇《财主底儿女们》对封建性大财主家庭的生活及其子女道路的描写，小说的现实主义成就和背景开阔，规模宏大的特点1945年，年近22岁的路翎完成了长篇小说《财主底儿女们》的创作这部80万字的“大书”，奠定了他作为“七月”文学流派“小说重镇”的地位，被誉为五四以来中国知识分子底感情和意志的百科全书。

《财主底儿女们》以苏州巨室蒋捷三一家的风流云散为中心，力图反映出“一·二八”以后的十年间中国社会生活面貌，提出在这个动乱的时代中青年知识分子的道路问题全书分为上、下两部上部描写蒋捷三一家在儿女们的收成、叛逆、分化和勾心斗角之中分崩离析；下部则以蒋家的小儿子蒋纯祖为中心，展开了出身于这个破败世家的各种类型的知识分子的生活道路。

了解路翎小说的特点路翎的创作显示了“七月”流派在小说创作上的重要收获实践着胡风现实主义文学主张的理论，用主观精神的扩张，拥入与关照客观世界，他的小说主观色彩强烈，形成了以强烈的内心冲突和复杂的情绪波折表现人物性格的心理描写特色。

在作者看来，人的本性往往被社会的表象所掩盖着，人的生命是痛苦、高贵而孤独的，人性与兽性常常相互混合，因此，他歌颂“强力”，又着力挖掘落后人们的奴性，从人们黯淡平庸的心灵世界中看到精神力量的闪光这样，路翎的小说在揭示人物灵魂的复杂性、丰富性方面，往往有独到的发现，具有相当的真实性。

但是另一方面，作者无限制地把作者主观精神“突入”客观对象的内心方面，可以反映人物内心深层搏战的过程，也使得一些普通的劳动者具有了知识分子的特性，走向了真实性的反面路翎这种对现代心理小说的探索，丰富了中国新文学的观察视角与表现手法，也是以路翎为代表的“七月”派小说的独特性所在。

钱钟书的生平，创作简况钱钟书（1910～1998），出身于江苏无锡的一个书香门第家庭早年接受过良好的中国古典文学的熏陶1933年，毕业于清华大学外文系，随即入英国牛津大学深造1937年，赴法国巴黎大学研究院研究法国文学。

回国后，曾任西南联大教授等职他是一位学者型的讽刺幽默作家1941年他出版了散文集《写在人生边上》，1946年，出版短篇小说集《人·兽·鬼》1947年，又出版长篇小说《围城》钱钟书的创作给中国现代讽刺小说带来了新的内容和新的风格。

分析钱钟书长篇小说《围城》的思想内容和艺术特点（1）思想《围城》——它的含义，用作者的话说，就是人生的婚姻好比一座被围的城，已婚的恰好是处于被围的城中，极力要冲出城去，而未婚的则如攻城的勇士，拼命想冲进城去。

这是一个矛盾，也是小说对人伦中的夫妇关系所作的嘲讽但是实际上，小说所反映的要远比他所命名的《围城》有更为深广的社会内容，它象征着当时的人生“一无可进的进口、一无可去的去处”的绝境在这部作品中，作者以留法回国的青年方鸿渐为中心，描绘了一群留学生与大学教授，在生活、工作、婚姻恋爱等问题上遇到的矛盾纠葛，以及由此表现出来的萎缩灵魂和灰色人生，反映了抗战初期上层知识分子的活动和生活，具有相当强烈的社会意义。

（2）艺术特色在艺术上，《围城》是细腻而婉转的作品中高超的讽刺幽默手法，大量的奇妙譬喻，以及丰富的知识容量，构成了小说独特的风格作者十分熟谙地在说天道地中渗入讽喻的喜趣，在热辣的喜剧高潮之中仍能酿成足够的悲凉气氛。

作者熔道德、风俗、人情的批判于一炉，使一种睿智的幽默得以确立，成为中国现代文学史上有一位优秀的讽刺作家同时，作者在小说中妙语连珠，新意迭出，明明在写某件事物，却往往旁逸斜出，多方隐喻，使事物的特征愈见明显，显得格外俊逸跳脱。

作者是一位渊博的学者，几乎每写一人一事，瞬息之间，与此相类的万种思念、中外典故、理论知识、生活印象，都一起奔汇笔下，使那些不同的知识分子的谈吐时时充满着文学的、哲学的、历史的意味，因而也更加鲜明地表出他们各自不同的性格、教养和身份，大大开掘了作品题材的意义，使得小说有着更加发人深省的思想力量。

简析《围城》中的方鸿渐的形象方鸿渐：在西学东渐、出国镀金成为时尚的驱动下，这位出身于封建世家的方鸿渐抱着好奇、游历与获取功名的想法走出了国门不过尽管他不求上进，但是尚不失热情与正直他鄙薄西洋文明给中国传来的只不过是“鸦片与梅毒”，拒绝了大官僚的千金苏文纨自作多情的许爱，瞧不起对方的庸俗势利和虚伪。

当他服务的华美新闻社被敌伪收买后，他没有顾及家庭与亲友的反对，甚至没有考虑日后的生存问题，而毅然第一个离开了报馆但是，他在现实生活中却处处碰壁，家庭、亲友、社会，无不使他领略世态的冷酷他不谙世事，从十里洋场到内地三闾大学，险恶的环境，恶劣的人与人之间的关系，一次又一次地教训和打击了他。

他在家庭难以存身，在学校难以立足，跑回上海依然毫无出路最后，他只能像关在铁笼里的野兽，虽然拼命挣扎，最终却永远找不到出路方鸿渐是一个虽则荒唐、孟浪，但到底还有一些责任感的知识分子他的悲剧，反映了那些比较正直的知识分子在黑暗社会这一“围城”中的必然遭遇。

简析《围城》的“新儒林外史”特色和讽刺艺术“新儒林”形象：除方鸿渐外，《围城》还比较成功地塑造了一些其他的人物形象其中有满口仁义道德、满腹男盗女娼的半旧遗老李梅亭；外形木讷、内心龌龊、伪造学历、招摇撞骗的假洋博士韩学愈；道貌岸然、老奸巨猾，口称维护教育尊严，其实却是酒色之徒的伪君子高松年；依附官僚、谋处职位、意在结党自固、终于自蹈覆辙的汪处厚。

此外还有虽然混迹学界，却以在情场上施展手段、争强斗胜为己任的大家闺秀苏文纨、范懿……这些活跃在“新儒林”里的各色人等，极其形象地反映了20世纪半殖民地半封建社会的中国土壤上滋生出来的知识分子的灵魂空虚和精神病态。

“新儒林”形象有重要的认识作用和教育意义方鸿渐、李梅亭、苏文纨等是一批接受了西方文化影响的知识分子，但他们有的沉沦，有的堕落，有的一事无成，在社会的惰性中消磨掉了他们的聪明才智《围城》反映了西方文化思想在中国的失败。

方鸿渐在“围城”中的穷愁潦倒，三闾大学内部人事上的明争暗斗，都道出了中国知识分子彷徨无主的精神磨难与知识界某种官场化的内幕钱钟书对《围城》的描写，表现了他对中国西式知识分子的无情嘲笑与对中国化了的西方文明的精心审视。

第六节 张爱玲张爱玲的生平和创作简况张爱玲(1920～1995)，河北丰润人，20世纪40年代上海沦陷时最走红的女作家1944年她出版处女小说集《传奇》张爱玲的作品与当时血与火的中国关系不大，与日寇的侵占香港和上海的沦陷也不大沾边，作品中也不去渲染民族情绪和抗战气氛，而是展示沪、港洋场高等华人的空虚、腐烂、堕落、变态的灵魂。

这种故事一方面能为日伪统治的文坛所见容，另一方面也给当时的精神粮食匮乏的读者以一种新鲜的滋味1943是张爱玲最多产的一年她的起步几乎就成了她成就的制高点她的最脍炙人口的作品，大都发表在那年5月至12月间。

继《沉香屑——第一炉香》、《沉香屑——第二炉香》后，是《茉莉香片》、《倾城之恋》、《金锁记》等1995年，张爱玲在大洋彼岸美国自己的寓所里悄然离世识记张爱玲的小说集《传奇》及代表作中篇《沉香屑——第一炉香》、《倾城之恋》、《金锁记》。

简析《金锁记》的思想内容和曹七巧形象《金锁记》写于1943年，小说描写了一个小商人家庭出身的女子曹七巧的心灵变迁历程七巧做过残疾人的妻子，欲爱而不能爱，几乎像疯子一样在姜家过了30年在财欲与情欲的压迫下，她的性格终于被扭曲，行为变得乖戾，不但破坏儿子的婚姻，致使儿媳被折磨而死，还拆散女儿的爱情。

"30年来她戴着黄金的枷她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命"通过对曹七巧的描写，由受虐者变成施虐者，人性完全被金钱所异化、腐蚀和控制，揭示了“金钱吃人”的主题《金锁记》小说塑造了主人公七巧这一形象，描写了她一生的命运以及心理变态过程。

七巧本是麻油店老板女儿，泼辣富风情，不幸被嫁大户，受歧视，夫瘫痪，爱情受到压抑，曾暗爱小叔子，又碍于传统伦理观念夫死公亡后，分得家产，但长期压抑使她人性扭曲，认为只有金钱才是保障，甚至变态到扼杀他人美满姻缘，变得极其自私、乖戾又刻毒、残忍。

意义：作品有层次展现七巧人性被践踏、受残害、最终灭绝的过程显示出作者对传统婚姻、封建伦理和金钱世界的痛恨和批判简析《金锁记》中主人公曹七巧的心理变态过程《金锁记》着重描写主人公曹七巧一生的命运以及她的心理变态过程。

七巧本是麻油店老板的女儿，泼辣而富风情，却不幸被贪钱的兄嫂嫁到大户人家，因出身低微，倍受歧视与排挤，而自小瘫痪的丈夫，更使七巧陷入情爱无法满足的痛苦之中，纵然她在夫死公亡后分得一份遗产，但是长期以来的种种压抑、煎熬与旧式大家庭气息的熏染，已使她人性扭曲，被黄金枷锁紧紧套住，只知一味敛财，了无亲情，甚至戕害儿媳，断送女儿的婚姻，不断寻求病态的发泄与报复，变得极其自入，乖戾又刻毒、残忍。

作品有层次地展现了七巧的人性被践踏，受残害，最终灭绝的过程，显示出作者对传统的封建婚姻、封建伦理和金钱世界的痛恨和批判简析张爱玲的创作特色张爱玲出身于前清官宦大族，父母离异，家庭生活支离破碎，充满暴虐和摧残，这使她较早地感受到人类情感的残缺和人生的孤独苍凉，规定了她后来小说创作的基调。

在《金锁记》、《倾城之恋》、《沉香屑——第一炉香》等作品中，张爱玲放笔描写沪、港洋场上中层华人家庭中情欲的幽灵的猖獗、黄金的魔影肆虐和由此而出现的种种疯狂的变态心理，曹七巧、白流苏、葛薇龙等人物形象栩栩如生地从小说中走出来，展示出一个畸形扭曲的、苍凉没落的、又是习见为常的世界。

在张爱玲的“霉绿斑斓的铜香炉”中，燃烧着外国现代派常见的题材的沉香、性心理、性变态、情结、人格分裂等，处处显出作家的主情主义倾向她的大部分作品都以婚恋为题材，表现她的纯洁真挚的两性之爱的崇高和金钱社会对人类感情生活的侵蚀。

《金锁记》直接抨击了买卖婚姻，《倾城之恋》与写了婚姻苦涩的算计，《沉香屑——第一炉香》、《留情》等许多作品都描写了金钱社会中千疮百孔的两性之爱和寡情淡味的地夫妻生活，而对这些，张爱玲感到无限的苍凉总之，苍凉、奇异是张爱玲小说的基调，同时，她的小说又是中西结合，雅俗共赏的。

张爱玲小说对人性挖掘的深刻性主要表现在哪些方面？尤其是《金锁记》在表现人与金钱的关系方面达到了什么样的深度？与现代文学史上的其他女作家（如冰心、萧红、丁玲等人，稍作点评）相比，张爱玲的文学创作在哪些方面更显示了自己的独有魅力？

张爱玲独特风格：1、对生活、对时代社会理解的透彻女作家都关注女性婚姻、爱情方面问题，但从冰心到丁玲，她们都不如张爱玲写得这样单刀直入，这样透彻，张爱玲直接写出了金钱在女性生活、女性地位中的重要作用，像《金锁记》中的人物曹七巧，她作为一个受害者，是金钱造成的，后来成为害人者，也是金钱造成的，揭示出金钱对人性的巨大诱惑、腐蚀作用，以及人性在金钱的诱惑腐蚀之下产生的深刻变化；。

2、小说创作手法丰富多样，既是现代主义的又是现实主义的，既是客观写实的又是主观抒情的，风格多样，可称这“大家”，是新感觉派的代表作家具有大雅大俗的风格；3、作品更具体，善于写故事，营造气氛，有很强的意境；。

4、语言通俗、明快、泼辣、犀利、到位、准确，使人读之痛快，又有文学的味道第七节 徐訏  无名氏徐訏的创作简况徐訏(1908～1980)，本名伯訏，笔名有东方既白、徐于、任子楚等，浙江慈溪人他是中国现代文学史上一位曾经红极一时但却又被湮没尘封了近半个世纪的著名作家。

1966年至1980年，台湾正中书局出版了《徐訏全集》共18集，其中小说10集，散文与文论4集，新诗2集，戏剧2集，再加上未收入全集的文学作品和学术著作，总计有2000万言徐訏被称之为“文坛鬼才”，在40年代的文坛上，徐訏作为“后期浪漫派”的代表作家，其小说声誉斐然。

长篇小说《风萧萧》在1943年被列为“全国畅销书之首”，“风靡大后方”，有人因而称这一年为“徐訏年”了解徐訏小说的特点徐訏确实是一位难得的“通才”作家他在小说、散文、诗歌、戏剧领域都取得了引人注目的成就。

不过，从20世纪中国文学史的角度来看，最能代表徐訏文学成就的还是他的小说创作徐訏是一个典型的浪漫主义风格的作家，但他的浪漫主义又是一种溶入了现代主义和现实主义成分的浪漫主义这正是他的都市传奇小说能“雅俗共赏”、拥有经久不衰生命力的一个原因。

徐訏总是以“人性与爱”作为贯穿母题，以对于“真善美”的追求作为基本的小说格调，有着感觉化和抒情性的风格，但在对人性和心理的解剖上又有着相当的深度；同时，他的小说又有着浓郁的异域色调、边缘色彩和传奇性情结。

其小说背景不外乎异域他乡、都市“特区”和旅途世界三种类型，主人公又都是超越现实生活轨迹的“奇人”，如和尚、尼古、舞女、精神病患者、舞女、白痴、交际花等，而对这样的背景和人物徐訏总能变造出神秘、新鲜、奇异、陌生的传奇故事；语言风格上，徐訏更是做到了诗性和哲理的融合，意境优美，文笔清新，而又含蓄蕴藉，富有禅趣。

而这一切就保证了他的小说既能做到“俗中见雅”给读者以美的享受和阅读的快感这方面，《鬼恋》和《风萧萧》是其代表作简析中篇小说《鬼恋》的艺术特色以美的享受和阅读的快感这方面，《鬼恋》和《风萧萧》是其代表作《鬼恋》：小说叙述的是一段扑朔迷离的“人”“鬼”相恋的爱情故事。

在这部小说中，传奇性的人物、神秘浪漫的氛围、惊心动魄的爱情、曲折生动的故事情节和诗化的语言共同营造了一种具有诱惑性的文本风格值得注意的是这部小说中徐訏不仅表现了其“讲故事”的出色才华，而且在对时代氛围的把握、对人性的挖掘、对心理世界的解剖以及对于命运和人生哲理的探索等方面也都显示了他的才能与个性。

了解长篇小说《风萧萧》把间谍传奇和爱情传奇并置的情节特点《风萧萧》：这部小说以浪漫主义激情编织了一个富有传奇性的生动故事，以想象化的方式营构了中、美、日三国之间神秘莫测的明争暗斗作家把爱情传奇和间谍传奇并置，让情感生活、战争生活和哲理相交织，成功地塑造了白苹、梅瀛子、海伦几个美艳动人的女性形象，具有极强的可读性。

从艺术上来说，这部小说之所以具有长盛不衰的艺术生命力，首先得力于其所展示的曲折、缠绵、惊险、奇特的故事小说以主人公“我”为故事轴心，自然地分为两个故事单元：第一至第二十章主要叙写“我”由结识史蒂芬医生，进而认识白苹、梅瀛子、海伦三个女性，并从而开始了富有传奇色彩的情感生活。

一方面，小说着力渲染了“我”和舞女、交际花们在赌窟、夜总会等娱乐场所的浪漫生活，展示都市中一个特殊阶层的生命形态和生存方式；另一方面，小说又注意平衡地编织、推进“我”和几个女性之间的感情纠葛，使人物关系处于一种复杂迷离的多角状态，加以人物的行踪诡谲神秘、聚散无定，情绪心态也变化无常，因而使小说情节变幻莫测，极大地刺激了读者的阅读兴趣。

从第二十一章起故事情节发生了突转，故事形态、故事性质也都发生了根本的变化小说的节奏也由前半部的抒情、浪漫、舒缓调子变得紧张急促起来，间谍传奇由此上升到了情节的中心各种各样的“误会”、“悬念”在小说的下半部层出不穷，故事情节也变得惊心动魄。

除了“故事”之外，徐訏在《风萧萧》中对“浪漫与爱”的形而上探索也引人注目，它们事实上构成了小说的深层主题，并给小说以情感的、心理的和人性的深度无名氏的创作简况无名氏，原名卜宝南，后改名卜乃夫，又名卜宁，原籍江苏扬州，出生在南京的一个中医家庭。

1943年，应西安《华北新闻》之约，在该报以无名氏为笔名，连载了他的成名作《北极艳遇》，后来报社以《北极风情画》的书名出版单行本，在广大读者中轰动一时接着他又创作了《塔里的女人》这两部言情小说在当时是罕见的畅销书，而且至今长盛不衰。

简析《北极风情画》和《塔里的女人》的构思特色无名氏的中篇《北极风情画》和《塔里的女人》是两个现代爱情悲剧在构思上有许多共同的特色(1)主人公多为“怪人”林上校、罗圣提的性格、形象都有与众不同的“怪”林上校乱发披脸、狞厉阴森，在暴风雪的华山之巅凄厉哀歌；罗圣提是“怪老道”，每天深夜用提琴演奏悲哀的乐曲赎罪。

这“怪”却正是灵魂深度、情感深度、爱的境界的表现(2)作品开头设置一个“谜”一个有很强吸引力的悬念，然后把读者引入哀恸的爱情故事中(3)爱情故事的结局是残酷的美丽热情的女主人公波兰少女自杀；另一女主人公，原来灵魂和动作、装束都像强烈的一蓬红火燃烧的黎薇，最后整个形态又黑暗又空虚似坟墓似深渊。

(4)作者给两个现代罗曼司以很好的地域背景：暴风雪的华山之巅，西伯利亚的异域风光，月光下的原野环境和故事极为熨贴(5)高雅华贵的格调男女主人公都有良好教养，对文学艺术有极高修养以上特点和充满激情的表达方式，构成浪漫言情小说的独特风格。

 识记无名氏长篇六卷集现代主义小说《无名书稿》第十二章 1937~1949年的文学创作（二）第一节  概述简析解放区文艺的特征，时代意义和积极作用1、特征（1）民族斗争题材成为压倒性题材，工农群众在作品中取得真正主人公地位。

作为一种文学现象，解放区文艺最突出的特征就是民族的斗争、阶级的斗争与战天斗地的生产劳动成为作品中压倒一切的题材，工农群众在作品中取得真正主人公的地位（2）多种文学形式都被纳入文艺的范畴为了宣传抗日，动员群众，“七·七”事变后，街头诗、传单诗、报告文学、速写、小说、戏剧、木刻、绘画，包括当地流行的秧歌，都被纳入文艺的范畴，构成一个层次不同的文学艺术的天地。

2、作用：文艺肩负着抗敌救亡及认识、教育、审美、娱乐等多重社会功能由于解放区所处的地理位置和文化原因，在长达10年的战争环境中，解放区文艺并不是一种开放的具有多种选择可能性的文艺态势，实际上它肩负着抗敌救亡的繁重任务，承载着诸如认识、教育、审美、娱乐等社会功能。

1942年毛泽东的《在延安座谈会上的讲话》提出文艺的工农兵方向，强调文艺为无产阶级政治服务，要求作家深入生活与群众相结合，对不适应时代需要的文学进行有力的冲击1942年以后，新的主题、新的人物涌进了文艺的领域，解放区的文艺在“团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人”中起了积极作用。

了解解放区文艺的不足之处及其原因解放区文艺的主要对象是农民，为了适应这一层次的读者的需要，作家们都努力创作适应读者水平的通俗作品传统文化越来越受到人们的重视，不少人从搜集民歌开始写作，从学习评话、鼓词开始写小说，从研究秧歌开始写戏剧（歌剧），解放区文艺差不多都在民族化、大众化的总框架中确认它的价值，农民传统的审美习惯很快便得到认同。

于是，解放区文艺在这场民族战争和接着进行的人民解放战争中找到了自我价值的依附对象作品的形式、语言、题材、风格、审美情趣，无一不受到审美对象的制约后来由于对文艺为政治服务理解过于机械或片面，创作实践被“规范”在既定的模式里，大大地影响了作家的创作心态，非文学性的因素不可避免地对文学艺术的发展带来了一些束缚。

一些普及性的文艺作品，尽管渗透着强烈的时代意识，具有明显的政治倾向，但没有摆脱为当时广大农民所能接受的文艺形式的禁锢，很难超越作为一种文化积淀的某些落后的农民意识的局限（如追求故事的完整性中掺杂封建意识的因果报应等），往往缺乏具有较大概括意义的艺术典型。

这样，普及与提高的问题未能得到很好解决，必然反过来束缚新的人民文艺进一步的提高，这不能不说是一个缺陷了解解放区文学的两个阶段及其划分解放区文学创作可以毛泽东《讲话》为标志，划分为两个阶段1942年以后，解放区文艺在工农兵文艺方向指引下，小说、诗歌、歌剧创作的丰收；作家风格的变化；主题、题材的新开拓，工农兵及其干部的新人物形象；旧形式、民间形式的借鉴、改造、创新，群众语言的运用等。

从文艺发展的情况来看，解放区文学创作基本上可以以1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表作为标志，划分为两个阶段1、1942年以前的文艺 2、1942年以后的文艺1、1942年以前的文艺（1）诗歌就诗歌来说，抗日初期最值得注意的是开始出现了塑造工农兵形象的作品。

柯仲平：《边区自卫军》、《平汉路工人破坏大队》（2）报告文学此时的报告文学、速写、熔政治性、新闻性、真实性于一炉，比战前的报告文学、速写跃进了一步作者敏锐地抓住瞬息万变的战局，以党领导下的红军将领英勇抗战的事迹为题材，及时地、真切地反映了解放区军民抗战的真实面貌。

沙汀：《贺龙印象记》丁玲：《彭德怀速写》周立波：《晋察冀边区印象记》（3）小说相对来说，抗战初期根据地的小说创作短篇居多，数量较少，题材也比较单一雷加的《炮位周围》、《一支三八式》、刘白羽的《战斗着》、严文井的《儿子与父亲》等都是描写前线战斗及军民关系的，也是适应战争形势需要的。

但不久丁玲、刘白羽、周而复等便从不同角度反映了抗战初期根据地和解放区人民的生活和斗争此外，柳青、杨朔等人也写出了具有边区特色的小说丁玲的《我在霞村的时候》和《在医院中》，就是两篇最有代表性的小说她以一向对妇女问题特有的敏锐的眼光审视解放区的妇女在现实生活中碰到的不幸和挫折，触及了理性和感情世界中人与人的关系、社会意识等相当敏感的问题，这是1942年以前十分值得注意的文学现象。

2、1942年以后的文艺1942年以后，解放区的文艺在工农兵文艺方向指引下，大放异彩，新人新作占了绝大多数成就较大、具有影响的作品，小说方面有赵树理的《小二黑结婚》、《李有才板话》和《李家庄的变迁》；孙梨的《荷花淀》、《芦花荡》和《嘱咐》；丁玲的《太阳照在桑干河上》；周立波的《暴风骤雨》；马烽、西戎的《吕梁英雄传》；孔厥、袁静的《新儿女英雄传》；欧阳山的《高干大》；柳青的《种谷记》等。

诗歌方面有李季的《王贵与李香香》；阮章竞的《漳河水》、《圈套》；张志民《王九诉苦》、《死不着》等歌剧方面有贺敬之、丁毅等人的《白毛女》；阮章竞的《赤叶河》；傅铎的《王秀鸾》；魏风等人的《刘胡兰》等此外，还有颇受读者欢迎的报告文学、散文、话剧和经过改革的京剧、评戏等。

（1）小说《高干大》：反映解放区农村生活较早的一部长篇小说，作者欧阳山30年代便开始从事文艺创作延安文艺整风后，他深入生活，1946年以边区一个叫任家沟的地方办合作社的故事，描写了解放区农民干部艰苦地从事经济斗争和反封建斗争，塑造了一个脚踏实地，忠于职守，忘我工作，具有群众路线作风的农村共产党员高生亮（即高干大）的人物形象。

小说除了过多地写了高干大与巫神的斗争，结构上不够严密外，题材的选择、情节的安排以及陕北农民口语的运用都有可取之处《高干大》的发表，标志着作者思想上和创作风格的重大转变和进展它是欧阳山这个时期最有代表性的作品。

《种谷记》：是较早反映农村初期相互合作组的长篇小说，也是柳青的第一部长篇小说他以清涧王家沟组织农民变工队集体种谷所引起的农村生产制度的某些变革，塑造了以农会主任王加扶、劳动模范王存起为代表的农村先进人物的形象。

乡土气息较浓，作品中不乏真实而具体的描写缺点是故事情节发展过于缓慢，枝蔓较多《吕梁英雄传》：是马烽、西戎根据晋绥边区群英大会一些民兵英雄事迹写成的章回体小说，它以吕梁山下一个叫康家寨的村庄为背景，描写了晋绥边区人民抗日武装斗争的壮丽图景，人物活动的环境、风俗习惯都具有浓厚的地方色彩。

《新儿女英雄传》：也是一部章回体长篇小说，作者是孔厥、袁静小说以河北白洋淀为背景，描写了该地区人民群众在共产党领导下开展抗日斗争的故事，塑造了黑老蔡、牛大水、杨小梅等一些人物形象1948年在报上发表后即受到读者热烈欢迎，是解放区新英雄传奇中最有影响的作品。

《我的两家房东》：是康濯1946年发表的短篇小说，它通过农村一对青年男女生活的恋爱故事，审视新旧思想和道德观念激烈撞击所引起的农民家庭生活的变化，从两个不同时代对比中反映了农民冲决旧婚姻制度、旧传统思想束缚的勇气和决心，角度较新。

《原动力》：解放区第一部以东北解放后工矿企业复工为题材的具有开拓意义的长篇小说作者草明，1948年她以生活经历为素材，以表现党所领导的工人阶级是历史前进的原动力为主题，描写水电站工人如何爱厂如家，为修复水电站而奉献自己的一切力量。

《无敌三勇士》：是在军事题材方面较有代表性的短篇小说作者刘白羽《无敌三勇士》描写三个战士——老战士阎成福、李发和与解放过来的战士赵小义从不团结到团结的故事小说成功地通过解决战士团结问题的“家务事”，揭示了人民军队的阶级本质和优良品德。

（2）戏剧最后，必须提到的还有戏剧方面的成就从小型秧歌剧《兄妹开荒》到大型的歌剧《白毛女》，最引人瞩目的，一是它的宣传作用，二是它的审美价值1942年以后涌现的秧歌剧《兄妹开荒》、《夫妻识字》、《动员起来》等，最初内容只是表现翻身农民生产劳动的热情，限于表现日常生活，移风易俗，改造旧思想、旧习惯的斗争，保留着一些原始的、简单的歌舞剧形态。

后来有所发展，在解放区到处表演，长盛不衰，被称为“融合音乐、诗歌、跳舞和装饰美术于一炉，富于伸缩性且不受舞台限制的综合艺术”这种文学观念的改变，促进了解放区戏剧运动的发展《兄妹开荒》、《刘胡兰》和《白毛女》、《王秀鸾》这几出戏剧都发挥了巨大的宣传、教育作用。

了解1942年以前解放区文学创作的概况1、1942年以前的文艺（1）诗歌就诗歌来说，抗日初期最值得注意的是开始出现了塑造工农兵形象的作品柯仲平：《边区自卫军》、《平汉路工人破坏大队》（2）报告文学此时的报告文学、速写、熔政治性、新闻性、真实性于一炉，比战前的报告文学、速写跃进了一步。

作者敏锐地抓住瞬息万变的战局，以党领导下的红军将领英勇抗战的事迹为题材，及时地、真切地反映了解放区军民抗战的真实面貌沙汀：《贺龙印象记》丁玲：《彭德怀速写》周立波：《晋察冀边区印象记》（3）小说相对来说，抗战初期根据地的小说创作短篇居多，数量较少，题材也比较单一。

雷加的《炮位周围》、《一支三八式》、刘白羽的《战斗着》、严文井的《儿子与父亲》等都是描写前线战斗及军民关系的，也是适应战争形势需要的但不久丁玲、刘白羽、周而复等便从不同角度反映了抗战初期根据地和解放区人民的生活和斗争。

此外，柳青、杨朔等人也写出了具有边区特色的小说丁玲的《我在霞村的时候》和《在医院中》，就是两篇最有代表性的小说她以一向对妇女问题特有的敏锐的眼光审视解放区的妇女在现实生活中碰到的不幸和挫折，触及了理性和感情世界中人与人的关系、社会意识等相当敏感的问题，这是1942年以前十分值得注意的文学现象。

识记柯仲平长篇叙事诗：《边区自卫军》、《平汉路工人破坏大队》简评1942年以后解放区文学创作的成就和特点：识记长篇小说欧阳山的《高干大》，柳青的长篇小说《种谷记》，孔厥、袁静的章回体长篇小说《新儿女英雄传》，    马烽、西戎的《吕梁英雄传》，草明的《原动力》，中篇小说邵子南的《地雷阵》，短篇小说康濯《我的两家房东》，刘白羽的军事题材方面较有代表性的短篇小说《无敌三勇士》

识记小型演歌剧《兄妹开荒》，新歌剧《刘胡兰》《王秀鸾》和阮章竞的《赤叶河》识记张志民的长诗《王九诉苦》第二节赵树理赵树理的生平和创作概况赵树理(1906～1970)原名赵树礼，山西省沁水县人他早年读过私塾，1925年考入长治山西省立第四师范学校，在“五四”新文学运动的影响下，开始学写新诗、新小说。

从1931年起开始写一些文艺作品向太原等地报纸副刊投稿，立志为农民摆“文摊”，写农民能看懂、听懂的通俗文艺早期小说创作有《铁牛的复职》、《盘龙峪》等，今已亡佚抗战爆发后，赵树理在长治、阳城等地做过一段短时期的特派区长、长治第五专署民宣科长和烽火剧团团长等职。

1939年以后，先后担任《黄河日报》副刊《山地》和通俗小报《中国人》的副刊《大家看》等报章杂志的编辑，发表了不少快报、小戏、曲艺和通俗小说他还参加了农村剧团的编导工作，跟随剧团到农村演出，与群众广泛接触，在创作、思想、生活各方面都得到一定的锻炼。

1943年5月赵树理创作了短篇小说《小二黑结婚》，这是赵树理的成名之作同年10月他又写成了被誉为“解放区文艺代表之作”的中篇小说《李有才板话》，1945年写成了长篇小说《李家庄的变迁》，1944年至1949年间它陆续发表了中短篇小说《孟祥英翻身》、《地板》、《庞如林》、《傅贵》、《小经理》、《邪不压正》、《传家宝》和《田寡妇看瓜》等。

识记赵树理的“农民作家“的称号了解赵树理“问题小说“的现实主义特色赵树理擅长农村题材，作品的主题是他在农村做群众工作过程中遇到的非解决不可而又不是轻易能解决的问题故他常称自己的小说为“问题小说”，很有现实意义。

（第二种）对农村中出现的各种问题的暴露赵树理称自己的小说为“问题小说”，他把农村工作中遇到的非解决不可而又不易解决的问题作为作品主题，如实地暴露这些问题这表现出他作品的现实主义特色如在《李有才板话》中，他如实地描绘了两个问题：一是解放区在初期，有些基层村政权还被坏人把持；二是农村干部中的官僚主义。

对解放区新社会的热情歌颂《小二黑结婚》中，小二黑和小芹自由恋爱婚姻自主得到胜利结局，表现和歌颂了人民政权为人民的思想，歌颂了解放区新社会，鼓舞了青年们为争取自由幸福生活进行斗争的勇气和信心对解放区社会生活变革和农民思想心理变化的表现。

小二黑和小芹的斗争胜利不仅是争取婚姻自主的胜利，而且是解放区农民反霸斗争和反对封建迷信思想的胜利，赋予恋爱婚姻题材以更深刻的主题意义识记赵树理的短篇小说《小二黑结合》，中篇小说《李有才板话》，《邪不压正》，长篇小说《李家庄的变迁》。

分析赵树理小说的思想特色：1、对农村社会矛盾和阶级斗争复杂性的描绘如短篇《小二黑结婚》中，小二黑和小芹的自然恋爱，遭到了把持村政权的恶霸流氓势力金旺、兴旺的迫害，也遭到了具有封建家长制和封建迷信思想的父母二诸葛和三仙姑的阻挠，敌我矛盾和人民内部矛盾交织，斗争呈现复杂性。

2、对农村中出现的各种问题的暴露赵树理称自己的小说为“问题小说”，他把农村工作中遇到的非解决不可而又不易解决的问题作为作品主题，如实地暴露这些问题这表现出他作品的现实主义特色如在《李有才板话》中，他如实地描绘了两个问题：一是解放区在初期，有些基层村政权还被坏人把持；二是农村干部中的官僚主义。

3、对解放区新社会的热情歌颂《小二黑结婚》中，小二黑和小芹自由恋爱婚姻自主得到胜利结局，表现和歌颂了人民政权为人民的思想，歌颂了解放区新社会，鼓舞了青年们为争取自由幸福生活进行斗争的勇气和信心4、对解放区社会生活变革和农民思想心理变化的表现。

小二黑和小芹的斗争胜利不仅是争取婚姻自主的胜利，而且是解放区农民反霸斗争和反对封建迷信思想的胜利，赋予恋爱婚姻题材以更深刻的主题意义分析赵树理小说在人物塑造上的成就赵树理的小说真实地反映了解放区农村复杂的阶级矛盾和斗争，揭露了农村工作中的各种问题，塑造了一系列性格鲜明的人物形象。

总的来说，他笔下的老一辈农民如二诸葛，三仙姑等，个性鲜明，性格生动丰富，艺术成就较高小二黑和小芹是解放区文学作品中最早出现的新人形象面对封建势力的迫害和封建传统观念对他们自由恋爱的阻挠，他们敢于斗争，深信自己行为的合法性，深信人民政府会支持他们的斗争，表现出一种生气勃勃的精神面貌。

而“小字辈”的先进人物，性格比较单薄，个性不够鲜明但他们是解放区农村的新生力量，他们生气勃勃，敢于斗争虽然他们还显得不够成熟，甚至还有着这样那样的缺点，如“小字辈”的小二黑也还没有表现出一种创造历史的主动性，在争取婚姻自主问题上，他敢于斗争，但对于更重要的问题，如村政权落入金旺，兴旺之手，他与当地大多数群众一样，“并无强烈反应”。

这是历史的局限，很难避免事实上，赵树理是40年代反映中国农村变革用力最勤的作家，从《小二黑结婚》开始，写出了一批脍炙人口的作品，塑造了一系列新农民的人物形象和艺术典型，在中国现代文学发展的进程中，赵树理做出了不可磨灭的历史贡献。

分析赵树理小说的民族化，群众化特色：人物塑造方法手法，情节结构，语言等方面的特点赵树理小说的民族化、群众化特色表现在：1、 赵树理的小说情节结构多数是运用传统手法，即注意故事性，情节连贯，环环相扣，有头有尾，而且往往是大团圆的结局。

《小二黑结婚》是一个故事，其中又穿插了“不宜栽种”、“米烂了”等小故事结局中，小二黑和小芹的恋爱以“一对好夫妻”为结果，恶霸受到惩罚，二诸葛、三仙姑的迷信思想等与有了好的变化2、 在人物塑造上，也多采用中国古典小说的白描手法，通过人物的语言、行动来刻画人物性格。

3、 语言大众化、通俗化，同时也注意语言的形象化、个性化，擅长运用农民口语通俗易懂、简洁生动如《小二黑结婚》只用一句话“可惜官粉涂不平脸上的皱纹，看起来好像驴粪蛋上下了霜”，便把“老来俏”的三仙姑活脱脱地勾勒出来了。

简评赵树理小说创作在中国现代文学史上的地位赵树理是40年代反映中国农村变革用力最勤的作家，从《小二黑结婚》开始，写出了一批脍炙人口的作品，塑造了一系列新农民的人物形象和艺术典型，在中国现代文学发展的进程中，赵树理作出了不可磨灭历史贡献。

（第二种）赵树理是蜚声文坛的“农民作家”他对农民非常熟悉他的小说真实地反映了解放区农村复杂的阶级矛盾和斗争，表现了农民在中国共产党领导下奴隶变为主人的历史性变化，揭露了农村工作中的各种问题，塑造了一系列性格鲜明的农村人物形象，尤其是各类农民的形象。

赵树理的小说以广大农民为对象，尊重农民的审美习惯，注意吸收中国传统民间文艺表现手法，熟练地运用农民群众语言在表现农村生活方面，具有浓厚的民族风格、地方色彩和泥土气息因此，他的小说，在当时受到广大农民的热烈欢迎，拥有很多读者。

以农民喜闻乐见的形式写社会大变革中的农村、农民，这是赵树理的独特风格，是赵树理对中国现代文学的贡献赵树理的创作特色影响了山西一批作家，如马烽、西戎、孙谦、束为等，被称为“山药蛋派” 第三节 孙犁 周立波

孙犁的生平与创作概况孙犁，1913年生于河北省安平县在学习期间，广泛地阅读了许多著名中外文学作品1937年冬，孙犁参加自卫军政治部的宣传工作，投身于伟大的抗日战争行列以后一直参加抗日宣传活动，为当地抗战团体编写剧本，为晋察冀通讯社编写通讯员的辅导教材，同时担任晋察冀边区最早的文艺刊物之一《文艺通讯》的编辑，并在这个刊物上发表过不少作品。

孙犁1944年以前的创作，小说主要有《邢兰》、《走出以后》、《老胡的事》、散文有《一天的工作》、《女人们》、《识字班》和诗歌《白洋淀之曲》等1944年春，孙犁到延安鲁迅艺术文学院，一边从事研究和教学工作，一边进行创作，先后发表了《荷花淀》、《芦花荡》和《麦收》等短篇小说。

整个解放战争阶段，他都是在冀中家乡中度过的这期间，他发表的优秀小说、散文有《碑》、《钟》、《藏》、《嘱咐》、《光荣》、《浇园》、《蒿儿梁》、《吴召儿》、《织席记》和《采蒲台》等2、作品内容简析《荷花淀》、《嘱咐》，《光荣》的思想艺术特色。

《荷花淀》思想：小说反映了抗日战争最后阶段冀中人民的斗争生活通过对白洋淀妇女由送夫参军到自觉地组织起一支战斗队伍的描绘，歌颂了中国农村劳动妇女的美好心灵和根据地军民在共产党领导下，英勇抗战的爱国主义精神。

艺术特色：抗日战争是中国现代革命史上一场最残酷最艰巨的战争《荷花淀》没有去着力描写炮火硝烟、激烈壮观的战斗场面，而是以几个青年妇女在心灵上、性格上的变化为主要线索，运用散文式的抒情笔调，着重表现了“离别”、“寻夫”、“遇敌”、•“伏击”、“相会”等几个典型画面，从侧面反映了这场战争的真实图景，显示出作者高超独到的艺术构思能力。

《嘱咐》：1946年发表的《嘱咐》也是一片情景交融具有强烈的艺术魅力和深刻思想内容的短篇小说，写的是经过八年抗战一对夫妻重逢的动人故事作者用平淡质朴但极为深沉的手法开篇，把经过八年艰苦抗战，大部队又转到冀中平原与国民党打仗的时代背景几笔带过之后，着重交待主人公水生趁战斗间隙，请假一天绕道回家探望亲人途中的典型心态，尽量为故事的发展做好铺垫。

《光荣》：“七·七”事变后，小姑娘秀梅叫小伙伴原生去缴下溃退的国民党逃兵的枪支，并送他去参军大敌当前时，为了打败日本鬼子，“男的去当游击队，女的参加妇救会”，反映了一对青年男女在两次战争的整整十年中如何在战斗中成长、成熟，终于盼来了令人羡慕的幸福姻缘。

这些作品大都自然清新、秀美隽永，散发着冀中平原、白洋淀水乡和太行山区特有的泥土芳香，在题材选择、人物描写、艺术构思、语言运用等方面都有自己的特色，他很注意刻画战争年代经过战火洗礼的妇女美的心灵与性格，表明作者是解放区具有鲜明的艺术风格的作家。

简析孙犁小说中水生嫂等农村劳动妇女形象（第一种）水生嫂等妇女是《荷花淀》重点描写也是艺术上最成功最有光彩的人物形象作品的主题思想也主要是她们形象的成功塑造而得到充分表达的水生嫂等妇女最主要的特点是爱祖国爱丈夫，识大体顾大局，把两种爱溶为一体。

在性格上则是刚毅坚韧、开朗乐观，而又刚中有柔，极富人情味孙犁的《荷花淀》以及其他小说，多以农村妇女为主人公，表现他们的民族解放和人民解放战争中的美好心灵和巨大贡献，这是孙犁为现代文学做出的重要贡献（第二种）水生嫂是《荷花淀》的主人公。

她是根据地农村的新型劳动妇女的代表她勤劳能干、温柔沉静，对丈夫一片深情她经历了抗日战争烽火的考验当她得知丈夫带头报名参军的消息时，既表示赞许，又表现出十分眷恋，但她毕竟顾大局、识大体，深明爱国大义，积极支持丈夫参军上前线。

后来从部队探望丈夫返回途中，突然在淀上与敌船遭遇，使其性格在激烈的斗争中得以进一步展现她机智勇敢地与敌周旋，为游击队全歼敌人创造了条件水生嫂在战斗中受到了锻炼，团结全庄青年妇女组织了水上游击队，配合子弟兵消灭鬼子，保卫家乡。

最后她成长为一名英勇的抗日女战士，她爱丈夫，更爱祖国，在她身上焕发着劳动人民的爱国主义激情《嘱咐》以“美”的人物自身的存在，揭示水生嫂对生活的执着及其经历战火锻炼后所发生的深刻变化，体现了妇女自主意识的张扬。

除了上面提到的《荷花淀》、《嘱咐》里的水生嫂外，《光荣》里的秀梅、《麦收》里的二梅，《碑》里的小菊、《种》里的慧秀、《浇园》里的香菊、《吴召儿》里的吴召儿、《蒿儿梁》里的刘兰等都是作为具有美好的心灵、奋发向上的品德或对未来充满信心的新人出现在读者眼前的。

孙犁选择了他最熟悉的生活、最了解的人物、并赋予全部感情纤丽的笔触和真诚的感情构成了孙犁与众不同的艺术风格，表现了真善美的极致简述《荷花淀》塑造的妇女群像的特点：《荷花淀》成功地塑造了以水生嫂为代表的根据地妇女群像，她们身上有着许多新的特点：(1)这些妇女形象，是40年代解放区翻了身的新女性，她们既以新的生活姿态出现，闪耀着时代的光彩，又保持和发扬了中国农村劳动妇女的传统美德。

(2)她们摆脱了中国妇女固有的依附性，在民族解放的伟大斗争中振奋起了民族精神和爱国思想，尤其是经过敌我遭遇，英勇杀敌的严峻考验，充分认识到了自己的地位和力量分析孙犁小说的独特风格：1、 以谈笑从容的态度反映冀中人民抗日斗争、描摹时代风云变幻的艺术角度和特点。

如《荷花淀》写白洋淀一个妇女从送夫参军到在战斗中成长的故事，贯穿的是人民的爱国主义和战斗的乐观主义精神2、 深入细腻地表现人物的内心世界和心灵美小说写了水生嫂等一群劳动妇女的群像，水生嫂识大体，顾大局，送夫参军打日寇的爱国情操和刚毅性格，也写了她对丈夫深情款款的柔美性情。

3、 散文美和浓郁的诗情画意《荷花淀》中，白洋淀的自然风光美和水生嫂心灵手巧的劳动美，交织成一副似诗如画的月下编席图，是对和平劳动生活和祖国美丽河山的颂歌夫妻月下话别、妇女寻夫、伏击战，都写人情美和自然美交织，情景交融，充满诗情画意。

融诗、散文、小说于一体的散文诗式的小说周立波的创作概况周立波(1908～1978)，湖南益阳人1941年开始写短篇小说，先后发表了反映陕北农村生活的《牛》和以身陷牢狱的生活为素材的《麻雀》、《第一夜》等五篇小说。

1948年4月、1949年5月，他陆续发表了长篇小说《暴风骤雨》的第一部和第二部，引起了社会巨大反响，使他成为抗战后进入解放区的知名作家之一简析周立波的《暴风骤雨》对土改运动全过程的反映及其情节结构特点。

《暴风骤雨》思想周立波的长篇小说《暴风骤雨》与丁玲的《太阳照在桑干河上》一样，同是反映解放区土改革命的力作小说共分两部第一部写的是1946年当中央“五四指示”下达后到1947年《中国土地法大纲》颁布前，哈尔滨附近一个叫元茂屯的村庄，在工作队领导下，斗垮恶霸地主韩老六，打退土匪进攻的故事。

第二部写的是1947年10月《中国土地法大纲》颁布后土改运动进一步深入的斗争作品从工作队进村发动群众斗争恶霸地主开始，写到分土地、挖浮财、起枪支、打土匪，直到最后农民为了保卫胜利果实踊跃支前参军为止，完整地描绘了东北地区土地革命的全过程。

这部小说所要揭示的主题思想是：几千年受着封建主义残酷压迫的农民，终于在中国共产党的领导下，团结起来，斗垮了地主阶级，消灭了封建土地所有制，使生产关系发生根本变化，广大农村出现了前所未有的新面貌，出现了前所未有的新人。

结构：从小说的结构来说，故事情节比较单纯，线索比较清楚，各个阶级的内部复杂矛盾描写的比较少，这与《太阳照在桑干河上》有很大不同作品中两个营垒显得阵线分明一个营垒以元茂屯农会主任赵玉林、郭全海为中心，周围有贫雇农积极分子白玉山、白大嫂、李大个子等，还有老一辈的贫苦农民老孙头、老田头夫妇和中农刘德山等。

另一个营垒则是以恶霸地主韩老六为首，其他的人有屯里大粮户杜善人、唐抓子和土匪韩老五、特务韩老七和与他们狼狈为奸的韩家的管家李青山、狗腿子韩长胜以及富农李振江等一场生死的搏斗就在这两个营垒中展开作品在写法上很注意故事的完整性，人物有行动，性格有发展。

作家掌握了农民与地主尖锐矛盾这一环节，逐步把斗争引向高潮，整个结构单纯而不单调在语言运用方面，作者吸取了农民生动、形象、风趣、表现力强的语言，并加以提炼，尽量使书面语言口语化，很有特色分析《暴风骤雨》在突出先进农民赵玉林，郭全海等的民主革命积极性及其优秀品德方面的成就。

小说最突出的地方是作者着力刻画了农村中新人的典型，赋予这些新人较多的理想主义的色彩第一部的中心人物是赵玉林，第二部的主人公是郭全海赵玉林：作者在介绍赵玉林这个人物的时候，摒弃了一般化的平淡的事例，紧紧抓住“赵光腚”这个外号的来由，追述他一家在韩老六和日伪反动势力互相勾结、残酷压迫下悲惨的遭遇。

但他人穷志不穷，不管碰到什么困难，遭到多大的打击，从不掉一滴眼泪作者重笔浓墨描绘了赵玉林倔强的性格，同时也写了他敢于斗争、一心为公的高尚品德在分配财务时，群众定他为一等一级的穷户，但他尽拣一些破旧衣服如三件小布衫、三条旧裤子，说“能对付穿上，不露肉就行”。

无论斗地主，还是打土匪，他都是走在前头，但不幸在一次与土匪的战斗中牺牲了作者在第一部小说中热烈赞扬了这位农会主任的英雄业绩，给人以巨大鼓舞郭全海：作者通过分马、参军等几个典型事例写他精明能干，机灵正派，大公无私的高贵品质和无限忠于人民革命事业的传统美德。

他在分配胜利果实时，把自己分到的好马让给人家；当人家不肯接受时，他又表示到第二年好马下了崽，把小驹送给人家他结婚不到一个月便报名参军了，人物性格很鲜明简析《暴风骤雨》中生动丰富的老农民老孙头的形象老孙头：他是小说里第一个和读者见面的元茂屯的农民，赶了半辈子车，还是穷得时常揭不开锅。

几十年的赶车生涯，使他长了不少见识，知道许多轶闻掌故，说话诙谐幽默他具有丰富的人生阅历，同时也沾染了一些见风使舵、贪小便宜等习气工作队来了，还学会了有些叫人听来似懂非懂的新词儿，说起话来常常逗得人哈哈大笑。

他是一个性格复杂而又开朗、诙谐、饶有风趣的人物，他处处关心干部，分配胜利果实时，希望多分一点给他们，但也难免夹杂某些私心小说第二部“分马”一节中有极为精彩而细腻的描写最后，斗垮了地主，土地改革取得了胜利，屯子里掀起了参军热潮，老孙头年过半百也和小青年一起报名，表明经过土改斗争，老一辈的农民，阶级觉悟也有很大的提高。

老孙头这个人物的意义就在于通过艺术形象说明历史潮流不可逆转在旧社会饱受苦难的劳动者具有革命性的一面，只要他们甩掉旧思想的因袭和负担，就可以在革命道路上大步前进了解《暴风骤雨》的不足作者自己认为：“有些地方，故事的集中性不够，人物的典型性不够，没有大胆删略许多和主题无关的细节，因而削弱了艺术的魅力”。

这三方面的缺点确实存在，地主人物形象就有点脸谱化，三个大地主差不多都是写他们的外形，除了韩老六内心活动着墨较多外，其他两个都写得很表面特别是作者把农村复杂的阶级关系在一定程度上简单化，也规范化了……阶级阵线就像政策条文规定的那么清楚，绝不存在互相渗透关系，作家所要反映的似乎不是生活本身，而是经过政策过滤过的生活的规范化的形态。

在第二部中作者企图表现农村生活中所发现的问题，但由于自觉回避了复杂的阶级关系中某些矛盾，忽略了人物成长过程中的思想斗争和内心活动，新人形象显得比较单薄在作品中我们也看得出作者着力描写的是农村新景象、新人物，但如果抽调土改中过“左”偏向的有关内容，认为这样才符合革命现实主义创作方法，这就回避了矛盾冲突。

因此，小说未能准确地体现工作队如何掌握党的政策精神，让群众在斗争中得到锻炼和提高，也在一定程度上削弱了作品的艺术魅力第四节 《白毛女》识记鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之，丁毅执笔的新歌剧《白毛女》分析《白毛女》的“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人“的深刻主题。

歌剧《白毛女》的主题是阶级压迫和阶级斗争，是“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”，表达了中国共产党领导的人民战争是农民追求解放惟一正确道路的思想这一主题是通过剧情和人物形象得到生动深刻表现的贫苦农民杨白劳是旧中国老一辈被压迫被剥削的农民形象。

躲债七天，最后走投无路，只有以死来了却在丑恶人世间的苦恼表明农民在那个社会里，已经到了连屈辱的奴隶生活也无法维持下去了杨白劳的命运，是旧社会农民的共同命运，很有典型意义喜儿是剧作的主要人物她虽生活于贫苦中，但性格活泼开朗，对生活充满美好的向往；但是，厄运接踵而来，父亲别逼死，自己被逼迫到黄家，遭黄世仁奸污，还要把她卖给人贩子。

她逃出深山非人的野人生活，使她头发全白，变成“白毛仙姑”，“人变成了鬼”喜儿是一个身受苦难但不向命运低头，怀着深仇大恨决心复仇的坚强女性形象她最突出的性格特征是反抗性，要向地主阶级报仇雪恨但是，喜儿的复仇愿望和生存意志，只有在八路军到来，向黄世仁讨还血债。

喜儿由“人变成鬼”的遭遇，表现了旧社会和地主阶级吃人喝血的凶残本质；喜儿由“鬼变成人”，表明了只有中国共产党领导的人民战争，把旧社会变为人民当家作主的新社会，喜儿为代表的受苦难的人民群众，才能报仇雪恨翻身得解放。

简析喜儿形象：喜儿强烈的反抗性格和复仇愿望的形成及其成功描写，喜儿形象的意义喜儿：喜儿在歌剧中是作为一个身受苦难和不幸却不甘受辱，不向命运低头，怀着深仇大恨，决心报仇的性格坚强的女性形象出现的她代表备受苦难，遭受蹂躏的妇女，喷发出积郁在心头的怒火，倾吐出要求彻底推翻地主阶级统治的激情。

喜儿性格最突出的特征是强烈的反抗性这种反抗性具体表现在她复仇的决心和坚韧不拔的抗拒悲剧命运以及忍受常人无法忍受的苦难的行动上，所以不管多么沉重的精神压力都没有把她压垮剧作者并没有把处在特定环境中的喜儿写成自觉革命的英雄，她的愿望和理想都是在共产党领导农民翻身解放后才得到实现的。

喜儿复仇求生的意志也蕴含着对未来美好生活的向往，她那坚强刚毅的性格和非凡的内在气质更体现了中国劳动妇女的美德，她求生复仇的意志跟维护人的尊严和价值，争取人的神圣的生存权力完全融合在一起了在中国现代妇女人物形象行列中，喜儿是具有劳动人民美学理想的最为动人的艺术形象之一。

简析杨白劳形象杨白劳：杨白劳是旧中国老一辈受地主阶级剥削的农民形象他为了躲债，出门七天，大年三十夜才在北风凛冽中回到家里，父女俩相依为命，但地主还是追逼上门，逼着他以喜儿抵债，他走投无路，只有以死来表示对丑恶现实的抗议。

杨白劳的一生概括了半封建半殖民地社会农民的共同命运，他轻生的行动，既表现了阶级压迫的残酷，又表现了他性格中的懦弱的一面剧作对杨白劳内心世界的刻画十分细腻，使人从他的身上看到一个在地主阶级长期压榨下痛苦挣扎着的灵魂，他的悲惨的结局是对地主阶级有力的揭露和控诉，具有典型意义。

简析《白毛女》在歌剧形式上的创新及其民族风格1、 在音乐上，《白毛女》适当地运用民歌、小调和地方戏曲的曲调来表现剧中人物的情感2、 在艺术表演上，《白毛女》借鉴了中国戏曲歌唱、吟诵、道白三者三结合的传统手法，揭示人物的内心活动。

3、 唱词高度诗化，富于感情，有许多歌词，简直就是一首诗，具有强烈的艺术感染力《白毛女》在继承民间歌舞剧的同时，也借鉴中国古典戏曲和西洋歌剧的某些表现手段，在秧歌剧的基础上创造了新的富有民族形式的歌剧《白毛女》以思想内容的战斗性和艺术上创新与民族风格，在中国歌剧发展史上树立起一个里程碑，表现新歌剧已经开辟了一条富有生命力的新的道路。

了解《白毛女》在现代歌剧史上的意义《白毛女》在思想上和艺术上所获得的成就，使它成为解放区影响最大、最受欢迎的剧目，在中国歌剧发展史上树立起一个里程碑，表现新歌剧已经开辟了一条富有生命力的新的道路第五节 《王贵与李香香》和《漳河水》。

分析李季的长篇叙事诗《王贵与李香香》中革命与爱情的故事的新意，对于劳动人民的幸福生活与命运和党领导的革命斗争血肉相连的深刻揭示王贵是贫农的儿子，父亲因交不起租子被地主活活打死，他自己13岁被迫地主的长工。

李香香也是个“累死累活吃不饱”的贫农的女儿她爱王贵，但地主崔二爷不怀好意，威胁利诱，企图把李香香弄到手，她坚贞不屈，对贫苦的好后生王贵爱得那么纯真，执着，当崔二爷吊打王贵时，她虽然心如刀扎，但临危不惧，冒死给游击队送信，把王贵救了出来，而王贵虽然备受折磨，也始终没有失去对生活的信心，坚持斗争，在紧要关头，为了革命需要，毫不犹豫地把个人爱情放在第二位，与李香香结婚后三天便报名参加游击队，在斗争磨练中成长为一个自觉的革命展示。

这个以革命和爱情为线索的故事之所以不落俗套，主要是由于长诗表现出了新的爱情价值观念，在揭示王贵与李香香的感情世界时，把人物命运和革命斗争联结在一起，认识到“不是闹革命，穷人翻不了身，不是闹革命，咱俩也结不了婚。

”作者把人物的命运与革命都在紧密地联系在一起，因此叙事长诗《王贵与李香香》不仅是一曲青年男女真挚爱情的颂歌，而且是中国农村30年代三边人们革命斗争胜利的写照简析新英雄儿女王贵和李香香的形象：对革命的忠诚与对爱情的坚贞的融合一致及其成功描写。

王贵：长诗用了相当篇幅去刻画王贵在阶级斗争中成长起来的过程，从他父亲惨死后，我们便看到少年王贵心中闪烁着反抗的火花，当革命洪流激荡着三边时，王贵白天到滩里放羊，黑夜里开会闹革命，暗地里参加了赤卫军“别人的仇恨像山高，王贵的仇恨比山高”，对剥削阶级的刻骨仇恨在王贵性格中十分突出。

作者通过王贵被地主严刑拷打时表现出宁死不屈的英雄气概和跟李香香结婚后三天后便报名参加游击队等情节，以近似大团圆的结局，完成王贵人物形象的塑造李香香：李香香的人物形象也是同样通过王贵被拷打时她给游击队长送信；崔二爷逼婚时，誓死不从，愤怒地抓了崔二爷的“狗脸”两个血疤疤；当众痛斥崔二爷，“有朝一日遂了我的心愿，小刀子扎你没深浅”等情节，写出了她在斗争中逐步成长。

作者把深挚的感情倾注在这个备受折磨的少女身上，不单写人长得美，心灵更美，并对她与王贵生死不渝的爱情作了尽情的抒发，把笔伸进人物的内心世界，将她对幸福生活的追求与对党领导的革命事业的向往联结起来，对长诗的主题，作了典型的概括。

简析《王贵与李香香》的民族风格：对民族信天游形式的成功运用，比兴的手法，鲜明生动的群众语言1、长诗在总体上表现出陕北高原独具的清新高朗、质朴热烈的艺术风格2、它采用陕北民歌“信天游”歌体，发展为数节、数十节表现一个完整情节、数百节连缀成一个复杂多变的长篇故事，大胆开风气之先。

3、作者还大胆贴切的运用传统的比、兴艺术手法，既使长诗在明快的节奏和畅达的语言里显示含蓄生动、富于变换的意味，又增强了诗歌语言的音乐和形象性4、长诗还广为吸取方言土语，更显示出民歌特有的淳朴、凝练和格调。

长诗的艺术成就为中国现代叙事长诗的创作和发展，为中国现代新诗的民族化开辟了崭新的道路简析阮章竞的长篇叙事诗《漳河水》的思想内容：对妇女在旧社会封建传统习俗下的苦难生活和在解放区新社会冲破封建束缚获得新生的抒写，三位不同经历和性格的农村妇女形象，作品关于妇女解放道德的深刻启示。

《漳河水》是描写解放区的妇女争取自身解放为题材的长诗，发表于1949年3月《太行文艺》复刊第二期，它取材比较别致，构思也相当新颖，作品没有把主人公放在激烈的革命战争中来描写，而是通过婚姻、家庭以及生产劳动等日常生活的描写来表现她们对自身命运的选择和人生价值的追求。

长诗的主人公是荷荷、苓苓和紫金英三位农村妇女，她们三个人都渴望能够得到美满的婚姻，有个如意的丈夫《漳河水》不仅以生动的人物形象说明妇女要摆脱封建主义旧思想旧习俗的因袭和负担，即使在获得政治翻身之后也不是一朝一夕可以成功，必须唤起妇女自己的自觉，包括对自己思想缺点的改造，才有可能实现，而且说明人民政权的建立，为妇女解放提供了妇女参加社会生产劳动的条件，而这正是妇女彻底摆脱封建思想束缚，谋求真正解放的必由之路。

从“五四”开始，以妇女解放为主题的作品很多，但没有一篇作品像《漳河水》这样明确地传递上述观点，这是十分值得注意的简析《漳河水》在诗歌形式和表现手法上的特点及其艺术成就为新诗向民族化、群众化发展提供了宝贵的经验。

1、运用民歌民谣的形式，且吸收了古典诗词的长处，叙事细致，抒情委婉，音乐节奏感强2、大量吸收群众口语入诗，大量运用传统的比兴手法3、并非常灵活的运用漳河地区流行的民歌小曲的形式，同时穿插搭配自创的富有古典戏曲中曲牌套用的小标题，使诗歌既有民歌的质朴清新，又有传统诗歌的古朴典雅。

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