暴君专爱美人鱼_暴君专爱美人鱼小说这样也行?

Mark wiens

发布时间:2024-04-28

杜琪峰作品编年史

暴君专爱美人鱼_暴君专爱美人鱼小说这样也行?

 

    说明:本文非原创,原文出自豆瓣【逸雨】的文章,大家感兴趣的可以去关注原作者,本文只做分享之用因为杜sir也算是我最喜欢的导演之一,各种类型的分析文章也看了不少,但这篇文章胜在还原了诸多细节,再次向原作者致敬。

以下为作者原文,因为排版稍作修改,增加了一些配图,原文略长,可以收藏起来慢慢看(1)作为杜琪峰和银河的铁粉,早就想写点东西 今年是银河成立20周年,我找了一些资料,写了一个银河的简史,也算是粉丝对老杜和银河的一个纪念吧。

还是从公司初创说起吧,据说杜sir成立银河跟周星驰的刺激有很大关系 故事是这样的,93年杜sir和周星驰合拍《济公》时,星爷给杜sir提了很多意见其实这是星爷的一贯风格,明明是演员但偏偏喜欢指挥导演 关于星爷的问题加点注释: ************************************************************************************************* 星爷的霸道可以从他和李力持的关系看得出来,李曾经是周星驰的御用导演,拍《少林足球》的时候,两人关系闹掰。

据说,周因为觉得李拍的片段不够搞笑,曾在片场当众大骂李,并亲自操刀重拍不少片段李感觉受辱,将办公室搬离周的星辉公司,二人十三年的黄金合作,自此告吹 另一个对周颇有微词的电影导演是王晶,王曾这样评价过周,“我是真小人,他是伪君子。

”王这话说的非常圆滑,他把自己和周的矛盾由拍片的控制权之争,转换成了人品之争,这显然让人际关系一团糟的周陷入非常不利的地位 关于为什么周的人缘不好,我以后再说就拍片的控制权我说几句,这个权力一般属于导演,但也不尽然,有时是监制说了算,有时是出品方说了算,有时是演员说了算。

在我看来,其实谁说了算都无所谓,关键是你得有才,真正能对电影有所理解,否则的话还是不要干涉电影制作的好 *************************************************************************************************** 由于星爷当时已是大牌明星,杜sir不得不接受,所以备受刺激,觉得不能按照自己的想法拍片。

你想杜sir是何等样人,胸怀远大理想,又是金牛座的,金牛座的人都非常执着,这种人怎么会甘于总受别人摆布呢! 所以《济公》之后,二人再无合作事实上,两人一共合作了两部电影,一部是《审死官》,另一部就是这个《济公》。

不过从这两部片子的风格看,一眼就看出这是周氏电影,杜sir的银河范一点也看不出来 这倒也印证了我一以贯之的观点,天才之间不能合作,一定合作的话,必有一伤 受了刺激之后,杜sir开始长时间的思考如何拍出属于自己风格的电影。

说来也巧,当时正好有个失意的电影编剧,叫韦家辉本来他在电视剧领域的风头无人能及,可他并不满足,想在电影领域崭露头角,没想到为发哥精心打造的《和平饭店》在票房上输个惨败 他不甘心,想找个人挽回荣誉,这时候杜sir出现,两个人交流想法后,一拍即合,于是在96的时候俩人创立了一家电影制作公司,这就是后来众所周知的银河映像。

说来倒霉,银河成立的第二年就赶上了东南亚金融危机,很多人的财富一夜之间化为乌有,电影行业由于缺少了资金来源,受到很大冲击 据杜sir回忆,银河最困难的时候,就是97到2000年前的这几年,他感觉整个电影工业都坍塌了。

面对困境他有两条路可以选择:1,将公司转移到内地;2,公司停产,重新干老本行去拍电视剧 对当时的杜sir而言,最现实和妥当的是第二条路,这时候金牛座的执着精神又发挥了作用,杜sir选择了第三条路:硬挺着。

他当时下定决心,“无论怎么样,我都不回去拍电视,都要搞电影”正是有了这一决心,才有了银河映像史上的一次悲壮之旅——《qiang火》的拍摄 我第一次接触银河的片子就是《qiang火》,唯美的画面摆拍造型,超酷的电影配乐,简直帅呆酷毙了。

当然,从我们影迷的角度对这部片子是赞誉有嘉,但是当年杜sir拍这部片子的时候可是困难重重,要不我怎么说它是银河的一次悲壮之旅呢 主要是缺钱,你可千万不要小看钱,关键的时候一分钱都难倒英雄汉,求爷爷告奶奶跑了一大圈,终于有一个台湾老板肯出250万给他这个机会。

这个台湾的老板叫邱复生,杜琪峰在拍《碧水寒山夺命金》时,跟他熟识,所以我觉得这250万不仅仅是投资,还有人情在里面 不管怎么说,250万还是太少了,而且拍摄过程还不能出错,因为一出错就要浪费胶卷所以18天拍完还真不是为了效率,那是成本给逼的。

据说商场qiang战的长镜头摆拍动作,也不是影迷所想的高深拍摄手法,按照后来杜sir的说法也是为了省钱 《qiang火》上映以后,经济开始好转,电影市场也活跃起来,最关键的是银河经过这几年的摸爬滚打给业界留下了良好的口碑。

自此,银河结束了初期的挣扎求生,开始向一个崭新的阶段发展

银河映像早期作品

银河映像早期作品(2)这是关于杜琪峰和银河话题的第二部分 在这部分,我准备写2000—2007年发生的一些事情 这期间一共有八年,我把这八年分成两个阶段来说第一个阶段是2000—2003年;第二阶段是2004-2007年。

先从一阶段说起(2000-2003年) 2000年的时候,杜sir进入中国星,做COO,也即是制作总监此时的杜sir既是银河的老板,也是中国星的行政人员

至于为什么有这种合作,杜sir的解释是,“想让银河能有多些资源,减轻一些债务” 对此,向太陈岚则直白得多,我记得曾经看过一篇文章,文中向太说,杜的公司陷入困境,找向生(向华强)帮忙,向生满口答应,全力支持。

由此可以看出,前期(1996-1999)虽说银河打出了口碑,但是确实没怎么赚钱,所以才找大树和靠山,当然中国星愿意帮他,也是觉得有利可图,毕竟谁也不是活雷锋 必须要说明的是,杜sir进入中国星不是一个人进去的,他是带着一个团队进去的。

他这个COO说白了,就是选好向华强认可的题材后,从他那里拿钱制作电影,说白了其实就是代工 代工很成功,他和韦家辉合作一连制作了很多不怎么银河范儿,但很上座和叫好的商业电影,比如《孤男寡女》《瘦身男女》什么的。

可总这样寄人篱下不是个事,虽说在电影制作上,向华强不像周星驰那样对其指指点点,但杜喜欢拍的风格电影,向肯定会干预,钱是人家的,人家当然要关心能不能赚钱了 所以2002年的时候,杜sir就带着他的团队离开了中国星。

有人说,是不是那时候他翅膀硬了? 是这样,在中国星这几年搞代工,确实没少赚钱,另外他想到了一个更好的融资点子——去证券市场圈钱 2002年,银河在港股上市 当时的银河是香港导演主导的第一家上市电影公司,杜sir寄予厚望,甚至可以用踌躇满志来形容。

说来倒霉,转过年也就是2003年,北京爆发非典,很快传到香港,并成为重发区(非典的专业词汇叫SARS,当时我正在北京读书,每天都有报道说某某被隔离或被发现疑似病例,险些没吓死,说实话要是真挂了,也就没有今天在这跟你们胡扯电影了。

) 这非典一出,经济又不行了,连带电影行业的投资下滑,这几乎跟他刚成立公司时的情形一样 公司很快陷入困境,老杜不但没圈到钱,反倒不得不引入一个战略投资者----罗守耀(这哥们拍电影很有意思,为了不影响论述的主线,我待会再详细介绍他。

) 罗守耀是富二代,家里有钱,而且受过专业的电影制作训练,他一入住银河后,就成了董事会主席,杜sir虽然不高兴,但也没办法 不过自此以后,银河的电影制作就由两个人分别带队负责,一个是以罗守耀为主的团队,另一个是以杜琪峰为首的团队。

这种情况一直持续到二人分家为止,这是后话,我们以后再说 2003年是杜琪峰和银河史上,非常重要的一年,这一年不仅迎来了外来者罗守耀,而且还面临着下一步何去何从的抉择 因为2003年的时候,大陆和香港签订CEPA协议,全称是“内地与香港更紧密经贸关系安排”。

CEPA协议很重要,它让大陆和香港的经贸往来更紧密了,在电影方面的影响也很大 熟悉外贸的朋友都知道,不是你产品好,就能想把自己产品卖到哪个国家,就卖到哪个国家,是有壁垒的 通常的壁垒是关税,关税以外还有配额和检验检疫等其他措施。

咱们国家对电影设定的壁垒是配额,每年规定只允许进口都少外国影片,超过配额,你就是再好,也别想在中国的电影院赚钱 没钱CEPA以前,香港电影也得走配额,签了以后不一样了,只要经过电影局审查通过,不受配额限制,你要是找俩内地演员,弄个“合拍片”,那就算内地电影,享受国民待遇。

(呵呵) 这协议一出来,很多电影人才纷纷北上,可以说香港本土人才都被掏空了杜sir怎么办,坚守还是北上,他又一次面临着痛苦的抉择(3)书接上文,咱们接着说2004-2007年,围绕着杜琪峰和银河发生的一些事情。

经过2003年的一系列变故,在2004的年的时候,杜sir必须做出决断了 固守香港,肯定不行 北上,想必他肯定看过了CEPA协议,他很清楚自己的作品要想在电影局过审,那简直是做梦 当然变通一下还是有机会的,可是他又不想牺牲风格,那怎么办呢? 他想出了一条路子:走国际化,开拓海外市场,将理想主义进行到底! 他这么一搞,直接造成了和公司创始人兼多年的老搭档——韦家辉的决裂。

2004年8月,韦家辉在北京跟媒体宣布正式跟杜sir分手当然离开银河,他也不是没下家,他去了中国星,给向华强拍电影去了 反正韦在银河也没有股份,所以说走就走,也算干净利索,不过即使这样,他还是将银河的干将刘青云带走了。

游乃海没跟他走,外界经常称他为韦的徒弟,以示二人亲密,其实这只能说明游曾经跟韦学过手艺,至于说亲密,游还是跟杜sir最亲 游自从19岁就开给杜效力,一直鞍前马后至今,绝对是心腹中的心腹,也难怪最后银河的接班人,杜sir让他做,当然这也是后话。

至于为何跟多年的老搭档分道扬镳,韦是这样说的,“如今的香港电影非常不乐观,我想我们都需要一些变化,这对双方都有好处” 关于这事,我没看到杜sir有任何解释,不过我猜测原因大概是这样的 如果把杜韦二人当作一对夫妻来解释,可是会更清楚一些。

我们说过,杜sir金牛座的,执着,为了理想喜欢不断地折腾 比如从中国星出来后没多久,也就是在2003年,他开始拍摄注定不怎么赚钱,但是自己喜欢的风格电影《ptu》系列 ******************************************************************************** PTU系列电影,对我触动最深的是刘国昌导演的《绝路》,这个片子主要描写底层两个男女小青年相依为命的故事。

这个几乎可以说是香港版的《活着》,男的沿街兜售小商品,女的屈辱的做鸡,就这也时不时受到包括hei she hui和police等各色人的欺负、压榨,最后被双双逼上绝路 说实话,当时看完这个电影,给我气的,险些没把电脑拽地上,晚上睡觉都没睡好。

也许是自己也入戏了吧,不过实话实说,电影虽说没有大明星,但演技超赞,特别是男主角,好像是曾志伟的儿子,演技简直太棒了

杜琪峰拍《PTU》拍的很爽,因为2003年拍的这个电影,他在2004年荣获了香港金像奖最佳导演,台湾金马奖提名,可以说出尽了风头 不过,韦家辉可不高兴了韦家辉是摩羯座,摩羯座的人都是现实主义者,所以韦是一个过日子的人。

你说2003年,经济形势那么不好,你拍这种电影不是ZUO嘛! 虽说韦在银河没有股份,不用负担债务,但也是拿工资的,你说公司经营不好,他收入能高的了吗? 这好不容易跟着中国星吃了几年肉,你就瞎折腾,韦这个媳妇肯定不满意杜这个老公。

而且熟悉韦的都知道,他是苦孩子出身,初中毕业就出来社会打拼,通过一系列不断奋斗才走到今天,这种人对贫穷会有一种本能的抗拒 没有发现他俩为这事有过争吵,但是分歧是一定的了道同而相谋,道不同而不相谋,所以这次二人就分开了。

等再聚首,那就是2007年的事情了(4)以当时的电影市场份额计算,肯定是欧美为先不过,我没看到银河的片子有在美国上映,甚至连报新闻道都没见过,不知为何 在欧洲,银河拓展的不错,特别是法国,杜sir几乎成了一个像马丁斯科赛斯一样的偶像人物。

在国际化这段时期(2004—2007),我就不得不提银河的一部史诗级片子:《黑社会》(其实,影迷们都知道这是一个系列,目前已经拍了两集) 自香港回归以来,说实话,我没见过有什么出色的港片,但有两个系列的电影,必须大书特书。

一个是刘伟强+麦兆辉+庄文强,铁三角合作拍摄的《无间道》系列,另一个就是杜sir的《黑社会》

但这两个片子出色之处又非常不同,《无间道》的成功在于精巧的剧本设计外加出神入化的电影配乐 特别是《无间道2》里的配乐,简直太赞了,甚至我都不能找到一个合适的词儿来表达我的膜拜和赞叹(好像是beyond给配的乐) 刚开头的配乐就非常震撼人心。

当时刘建明接受刘嘉玲安排,去kill尼坤也不知道刘(建明)当时是什么心情,反正你从电影镜头上看不出来 但是配乐非常之悲,给人一种百爪揉肠的感觉(这个曲子在烈士陵园再次出现,同样催人泪下) 乐曲名叫1991,据说是用电子合成器合成出来的,配合女子低声合吟,几乎就奠定了整个电影的悲剧色调。

中间还有一个《出击》的配乐,也非常出色,我对乐器有点了解,那肯定大小提琴拉出来的弦乐,但人家拉的非常好,曲调紧迫、急促,又有那么点自鸣得意,跟故事画面一配合简直相得益彰 所以你把《无间道》,特别是《无间道2》,说成一部音乐作品,我觉得也没什么不可。

(另外,我再说一句,好的影视作品,你在观看时,会和它产生共鸣,那时意识会脱离自我,融入到影片当中所以我认为好的影视作品,在观看时你是不能思考的,你要是一思考,说明这片子不行有尿点的片子都是这么来的) 借此机会,我再表达一下我的电影观,也就是说到底什么是电影? 我的看法是:电影是小说,又不是小说。

电影最忌讳的一个毛病是散文化,这方面的代表是王家卫你看他的电影总是东拉西扯、不着边际,主人公则爱说一些貌似高深,但是不知所云的废话 你知道他为什么总带墨镜吗?有人说是耍酷、装B,我觉得都不对,那是掩饰他心虚,怕人给他看穿了,原来就是个散文作家。

不过讲真,他伪装的确实很成功,至少很多人还把他当根菜贡着 很多导演很羡慕,想学他,比如陆川,这哥们拍了个《南京!南京!》后,得了点奖,内心超级膨胀,以为自己就是东方的斯皮尔伯格了,于是2011年弄出了一个高度个人化的散文电影:《王的盛宴》。

我就不说观影感受了,我记得我前排有两个女生,观影不到30分钟,就撕了电影票骂骂咧咧走了,好像我也没看完 写到这儿,我突然想跟陆导说一句,“你戴墨镜了吗,你就学人家王家卫?回家赶紧配副墨镜去!” 刚才我说了电影是小说,所以你不能把它散文化,但另一方面它又不是小说,所以你又不能把它完全拍成小说。

电影完全小说化的代表就是国内的冯小刚,平心而论你不能不说他的电影不好,但是你要说他的电影有多么出类拔萃,好像总感觉差了那么点什么 总之一句话,第一次看他的电影,绝对能把你逗乐了,但是他的片子你绝对不想看第二遍。

为什么会这样,这就是电影完全小说化造成的 比如,他的电影多是靠对白推动,剧情好像影响力不大,看他电影好像是听相声,可乐但视觉冲击力不强(可你想过没有,电影是一种镜头语言,不是一种文字语言) 还有,我感觉冯导没有音乐细胞,甚至连音乐鉴赏力都没有,我看电影都很在意配乐的,但是他所有的片子,就没有一部,哪怕是一部我喜欢的配乐。

电影是视听艺术,你说你配乐弄不好,那能叫好电影嘛! 再有,就是在用镜头语言传递思想上,冯导也显得力不从心,这也是影评界一直评价其比较“俗”的原因所在 比如在《夜宴》这部影片里,核心思想当然是人心最毒,但是这需要影片的故事情节来展现,你不能说出来,结果他让演员给说出来了,这一下子意境就没了。

《1942》也犯的是同一个毛病,故事情节平铺直叙我就不说了,还是说核心思想,核心思想是饥饿,但你也不能说出来,一说出来就没意思了 说实话,里面的角色,除了一个跟吸毒似的冯远征比较瘦外,其余都是白白胖胖的(特别是范厨师),让这帮人演挨饿,总觉得特别扭。

从电影院出来,我脑海里总有这么一种图景,范厨师打着饱嗝迎面向我走来,一边走还一边向我哀嚎,“我饿呀!” 我去,冯导的文艺片我再也不想看了 有人说,你啰里啰嗦这么一大堆,跟杜sir和银河一点关系都没有,跑题了吧,我告诉你一点也没有跑题。

我要是不把一些差的、烂的说清楚了,你就不会理解杜sir和银河这些好的(5)在(4)中我说了《无间道》的好,在这里我要说说《黑社会》的好帮会电影是一种类型电影,通常男性朋友比较喜欢,因为那里有象征着阳刚和雄激素的暴力美学。

不过说实话,很多人的欣赏品位并不怎么高我身边的人都知道我喜欢帮会片子,也爱好交流这个,我记得有一年有个朋友给我推荐一个人,说那个人也是电影迷,尤其喜欢帮会电影,你俩可以交流交流 我很高兴,在朋友的带领下去会那个影迷,那影迷见到我很高兴,一拉抽屉给我拿出一大把《古惑仔》的光盘和绝版连环画,想跟我交流这个。

我去,看到这个我转身就想走,但出于礼貌,还是耐着性子,跟他交流了一下陈浩南勾引二嫂,犯了哪条帮规,以及和山鸡如何相处的问题 《古惑仔》系列电影是刘伟强导演拍的,他的水平也就稍稍比罗守耀高点有人说,不对,你在(4)里刚刚大大夸了《无间道》一番,可《无间道》就是他导演的。

是这样,刘导对电影的形式把握的很到位,也有音乐细胞,另外还能煽情,你看他的所有电影,几乎都有悲情戏,而且配乐也很到位(《血滴子》有没有,阮经天哭的鼻涕泡都快出来了!) 但问题是要想达到《无间道》的那种效果,他必须得有麦兆辉、庄文强帮忙,说到底,刘导是一个缺乏思想深度的人,你看麦兆离开他单干后,他的事业就陷入低谷。

他要想从里面走出来,就必须得找一个有思想深度的编剧,只是不知道他有没有这个意识 杜sir的银河就很有编剧意识,从老搭档韦家辉、到心腹游乃海,以及司徒锦源、欧健儿、叶天成,哪个都不是等闲之辈 所以银河的片子拍出来都非常有思想深度,就拿《黑社会》说,如果你读过社会学的话,你会发现它根本不是一部小混混打架斗殴的电影,它讲的是:在一个组织中,如果不讲规则和底线进行权力斗争,最终会导致什么样的后果问题。

看过影片的都知道,后果很不好,不讲规则和底线进行权力斗争的必然结局就是——个人独裁 这个可以从古天乐将龙头棍与帮会元老邓伯一起埋葬,看出其中的隐喻其实,你要是读过罗马史,你就会发现这部片子的伟大 罗马以前是共合国,没有乾纲独断的皇帝,之所以后来变成帝国,就是内部权力争斗过于频繁,且不讲究规则和底线,最终走向和“和连胜”一样的地步。

(罗马从格拉古兄弟开始就内斗不止,到凯撒、庞培、克拉苏三巨头时代,已经不可逆转了,最后屋大维终止了内斗,也终止了共和国,他的角色其实和古天乐是一样的)

你知道嘛,看到邓伯的所作所为,我就不由自主地想到罗马元老院的元老,他们都知道这种恶斗的后果,所以一再告诫帮会成员,“帮会要平衡,不能让一个人做大!” 可是谁又能听他的,所以只能眼见着心爱的帮会走向堕落,但是却束手无策,这和以前的罗马又何其相似。

所以,也正是因为这一原因,我才说《hei she hui》是一部史诗级的电影,只有科波拉的《教父》才可以与之媲美 ************************************************************************* 我先休息一会,待会我再说说《hei she hui》的其它过人之处。

************************************************************************* 好了,咱们继续 刚才我说了《hei she hui》的思想有深度,现在我再说说它配乐的过人之处。

杜sir非常注重配乐,而且有御用的音乐人为其配乐说起来,银河的配乐非常有特点,就是它的配乐在营造戏剧张力上,非常下功夫 几乎每部片子,冲突要爆发时,都有一段扣人心弦的配乐,加以烘托,比如说《毒战》 《毒战》有几段冲突戏。

一次是,孙红雷饰演的缉毒大队长和古天乐饰演的毒贩,首次在医院对峙时;另一次是古天乐接受孙的安排,跟两个运输毒品的同伙接洽,拿到武器(qiang)后,想逃跑,从而和不远处暗中监控的孙又一次产生对峙 只要两人目光一对,Xavier Jamaux的配乐马上出来。

观众本来就紧张,再加上这一扣人心弦的配乐,镜头的压迫感一下子就来了 (单从这一点看,杜sir的电影就不知道比冯小刚的电影高到哪去了我记得杜sir也曾说过,他对冯导的电影没感觉,反倒是对张艺谋情有独钟这倒跟我不谋而合,当然老谋子也没少拍烂片,但是对电影的理解上,我感觉他要比冯导精准的多。

) 《hei she hui》的配乐是罗大佑搞的 罗大佑绝对是香港音乐界奇才,在我看来只有黄沾才可以与之媲美,不过这比喻有点不恰当,黄沾主要是个词作者,所以用顾嘉辉来媲美可能更恰当些 (顾嘉辉是黄沾的黄金搭档,二人合作创作出了不少经典歌曲,比如上海滩) 《hei she hui》里也有几段戏剧张力非常强的桥段,比如第二部里飞机(张家辉),受阿乐(任达华)指使,去kill古天乐。

在古天乐就餐的餐馆外,飞机绑架了古的老婆,古的手下发现后想还击,飞机也要掏枪,冲突一触即发 此时,罗大佑的配乐猝然响起,据说这个配乐是用木吉他和钹一起演奏出来,当然有的朋友说还有贝斯,总之不管什么乐器吧,这音乐一出来后,整个气氛既压抑、又紧张,同时又让人不寒而栗。

(曲子名据说叫《云宫音》) 《hei she hui 》的好配乐不止有《云宫音》,只要剧情需要,就是红绿灯的配乐,他都能给你弄出紧张感来 比如,第一部,大D在阿乐驾驶的车里谈判,到底是合作还是开打,正好遇上红灯,阿乐给他一个等绿灯的时间思考。

是握手言和还是兵戎相见,就取决于这几秒钟,我记得那红绿灯一闪一闪的,在扣人心弦配乐的烘托下,整个人的心都要跳出来了(6)当然,《黑社会》还有其它过人之处,但是我就不一一细说了 总之我觉得国际化这个时期(2004-2007),和公司初创时期(1996-1999)一样,是最银河范儿,最讲风格的时期。

这两个时期拍的电影,基本上都是为了追求理想,而不是为了迎合市场——钱,所以具有巨大的精神感召力,和无限的人格魅力 相比之下,有的电影人和电影公司就差多了比如说电影导演王晶,你说他这个人对电影有追求吗? 反正我是看不出来,我感觉他的所作所为都是为了钱,虽然职业是电影导演,但明眼人都看得出来,他就是一个披着文艺马甲的商人。

所以他的作品会赚到钱,但注定不会在影史和影迷心中留下印记,这也算另一种的“种瓜得瓜,种豆得豆”吧 国际化时期,从精神追求角度,杜sir和银河算是如愿了,拍了很多自己想拍的片子,得了很多大奖,还在国际上获得了巨大声誉和口碑。

但从经济角度看,还是有问题,就是韦家辉一早看出来的问题——不赚钱 喜欢银河的朋友们(当然,也包括我),你们知道嘛,其实咱们的欣赏品味,在众多观影者中属于小众 正因为咱们这样的人,太少,所以像银河这种电影公司才不赚钱! 到底什么样的人在看电影,其实,我观察过,还是以情侣居多。

情侣看电影,其实看的不是电影,看的是气氛 找个机会,打个奔儿、亲个嘴,摸摸胸、捏捏屁股,这是正经事你说杜sir的电影基本都没女的,就更别提打情骂俏了,所以根本不能满足情侣的要求,可不不受待见 另外,国际化也不是所有国家都买他的帐,我之前说过,银河国际化的主战场是欧洲,但是买他账的国家主要是法国,其他国家基本是走录影带模式,也就是说,上不了电影院,那意思就差多了。

所以到2007年的时候,杜sir和银河就又到了改线更张的时候了 2007年和1997、2003年一样,对杜sir和银河来讲,是非常重要的一年这年,美国爆发金融危机(次级抵押贷款问题引发),投行业五朵金花的两朵——雷曼和贝尔斯登破产,全球金融市场陷入恐慌。

香港作为国际金融中心,很快受到冲击,电影做为休闲经济的产物,不能独善其身,在这一年中国星宣布停产 当然,从中国星的停产,你可以看出当时香港电影的萧条,但对杜sir和银河来说,韦家辉就成了保持单身的寡妇了。

离开杜sir和银河这几年,韦家辉给中国星拍了三部电影,分别是2004年的《鬼马狂想曲》,2005年的《喜马拉雅星》,和2006年的《购物狂》,一年一部,挺高产的

可2007年,向华强决定停产了(觉得电影不赚钱,去澳门开赌场了),所以再高产也没用,这时候对韦家辉来说就必须得找个下家了 也许是觉得和杜sir这个前夫有感情,也许是杜sir还念念不忘这个前妻,总之这两个人经过这几年的离别,在2007年又走到一起了。

既然老搭档再聚首,就想重现以前的辉煌——既能风光,又能过日子只是在做到这些之前,还得剔除一个碍事的,这个我明天再说(7)韦家辉回到银河后继续负责公司的剧本工作,这个之前本来是游乃海负责的,现在他甘愿退居韦的身后,给其当副手。

从这件事可以看出,游乃海这个人很善于隐忍——服从性好,这也是其在银河中能稳步高升的原因所在 不过也正因为这一点,我觉得银河以后的“龙头棍”交给他,并不合适游乃海比较像大领导底下的秘书,秘书出身的人善于察言观色,交际能力也一流,近水楼台升迁也较快,但是通常缺少在大风大浪中的历练。

这种人坐上一把手,一旦遇到危机,有没有能力应对将会打上一个大大的问号 有关这个问题,我不展开了,在后面讨论银河接班人的问题时,我再详细说道说道 在(6)中我曾经说过杜韦二人再度联手,要剔除一个碍事的人,这个碍事的到底是谁? 其实不是别人,就是之前银河曾不得不引入的那个战略投资者——罗守耀。

我之前说过,罗守耀是个富二代,家里有钱他年青的时候,毕业于加州洛杉矶的一个叫 loyola marymount 的大学,主修电影 毕业后,回到香港接班,在家族企业裕泰兴有限公司任董事总经理 这哥们是典型的文艺青年,有钱也不安分,所以在2003年,大举购入银河股份,成了公司第一大股东,并当选董事会主席。

罗当这个董事会主席可不是摆样子,人家是拍戏来的但拍戏这事一直都是杜sir说了算,一山难容二虎,所以必然产生矛盾 你要是在网上寻找罗守耀的资料,经常能看到他参与制作(导演)《黑社会》的信息,其实我觉得那是网站给他贴金,以杜sir说一不二的风格,能容罗染指。

有人说,不对呀,人家是大股东,又是董事会主席,凭什么不能让人家染指呀? 我告诉你,不凭什么,就凭银河是杜sir一手打造出来的就够了你想想,罗守耀就是股份再多,职位再高,在公司他也就光杆司令一个,而杜sir就不同了,整个公司的人都是他一手带出来的,你说拍戏时,他们到底听谁的? 这就跟这些日子,宝能和万科管理层上演的公司控制权大战一样,宝能要是不把王石这帮人换掉,他绝对控制不了万科,因为万科的管理层都是他一手培养出来的,他们忠于王石,而不是财大气粗的姚老板。

我记得总经理郁亮曾在一封力挺王石的信中这样说,“我没有理由不和王石董事长站在一起,25年前,我去万科找工作,给我面试的那个人就是王石……” 罗守耀也不笨,知道控制不了杜sir手底下的那一帮人,所以他在银河公司下又成立了一个子公司——影视视点制作。

通过这个子公司,他组建自己的团队,制作自己的电影,这就是我说的银河引入罗落后,形成了两个电影制作团队的原因所在 下面,我简单点评一下罗守耀电影的一些特点

罗导的片子有两种类型,一类是青春爱情片,有两部:2005年的《非常青春期》,和2006年的《恋爱初歌》说实话,这两部片子,没看过,也没兴趣,就不点评了 另一类是暴力血腥片,这个拍了不少,我看过的有2006年的《生死拳》,2008的《夺帅》,和2010的《灭门》。

这类片子和银河的片子有些形似之处,所以我主要点评一下这类片子 这类片子在电影形式上没什么问题,毕竟罗也是正规电影学院毕业的问题出在哪呢,问题出在内容上,也就是说他的这些电影都缺少思想深度,内容上也空洞无物。

整个电影看完,你不知道他到底想跟观众说什么? 看他电影给我最大的感受是,这不是看电影,反倒像是参加一个富二代派对,一群人约好了,找几个嫩模,到指定地点狂欢做乐 电影里唯一和这不同的是,做乐改成打架了,而且他的打架都是为打而打,毫无道理可言,从《生死拳》、《夺帅》到《灭门》无不如此。

其实,他的问题和刘伟强一样,都需要一个有思想深度的编剧帮衬,但我敢确定的是,他绝对没有这个意识 为什么会这样? 因为他从小的生活条件太优越了,让他丧失了对社会的感知力!也就是说,他这种人已经感受不到,这个社会到底是一个什么样子,到底怎么运作的了? 我记得有一年,我们领导的孩子上大学,正好我们领导有事,所以他让我护送他孩子去报道(大学在外地)。

到了所在地后,我们没急着报道,先找了一个饭店吃饭,席间一个年轻的女服务员很可爱,领导孩子很喜欢,就对我说,“你看这女的,保养得多好,就跟十五六的初中生似的!” 我说这不是保养得好,本来人家就十五六岁 领导孩子不信,说,“胡说八道,要是这么小,不上学吗?” 我没理领导孩子,直接把那女服务员叫来,问年龄。

女服务员说,今年十六 听完,领导孩子嘴巴张得大大的,一个劲地问我,“她为什么不上学呀?……” 这就跟晋惠帝说“何不食肉糜”一样,领导孩子以为自己上得起学,别人就都跟她一样,其实,上不起学的人大有人在 不过富二代也有富二代的好,就是豪爽。

江湖传言“土豪,我们做朋友吧!”,这不是瞎说的 1996年,钟镇涛夫妇曾向罗守耀的裕兴泰借巨资炒房,97年东南亚金融危机爆发后,香港地产泡沫破裂,钟镇涛投资失败,老婆离他而去不说,并连带裕兴泰2亿5千万借款化为乌有。

这要是个白手起家的老板遇到这种损失,不得将钟氏夫妇剁手剁脚方能解心头之恨,可罗守耀不但没当回事,还大夸钟镇涛“够坦白,有责任”,同时讽刺章小惠(钟前妻)不配钟镇涛 你说这种人,好不好打交道? 所以即使存在公司控制权之争,即使拍摄电影的理念和风格极度不同(罗曾亲口说,他和杜sir在创作风格上完全不同,可能永远都无法合作),但是从始至终都没有传出两个人撕破脸的新闻。

这个与宝能与万科管理层的争斗就有很大不同,如果留心新闻的话都知道,近期有人向媒体爆料了一份田朴珺小姐的工商登记资料,信息显示她做股东的一个公司,注册资本仅仅10万元,但是销售收入却达百亿,而且纳税为零。

这时候曝这种料,显然是冲着王石来的,如果这消息坐实了,王石就不是能不能保住位子问题了,可能就是要不要进局子的问题了 虽然,没有证据显示这事跟宝能有关,但明眼人都知道,这事……算了,不说了 总之,到2007年的时候,罗守耀再也不能跟杜sir共处一个公司了,其实对杜sir来说也一样,所以分家也就成为了一个必然。

也不知道他们两个是怎么谈的,反正最后的结果是这样的:银河公司作为一个企业集团是整体上市的,旗下有四个子公司,杜琪峰拿走了两个——银河映像香港分公司和小星星分公司,以及整个制片团队、设备和新片项目,代价是支付集团公司2600万港币。

(估计是用其持有的股票套现支付的) 罗守耀分得另外两个子公司,和整个上市集团公司,但上市的集团公司就不叫银河映像了,改名为——采艺多媒体控股有限公司 那么银河映像这个名称给谁,当然是给杜sir了以前在集团公司干的时候,经常有人指责其开销太大,而且不能盈利。

这次从集团独立出来了,终于甩掉了婆婆的唠哩唠叨,可以按着自己性子痛快干事了,何况老搭档韦家辉又回到自己帐下 只是2007年又是一个生死转折之年,接下来到底该何去何从呢,这个咱们明天说(8)在(8)中,我要说2008-2010年发生的一些事。

之所以把这几年凑在一起,是因为这几年共同构成了银河史上的一个特殊时期——彷徨 这一时期的银河,就好像站在婚姻围城外的少女,很好奇里面到底有什么,但又怕一迈进去,就出不来了所以在城门前犹豫、彷徨 给点鼓励就往前迈一步,受点打击就往后退一步。

作为银河掌门人的杜sir,好像也没有了以往遇到困难时的坚毅和果敢,东一榔头,西一棒槌,力求冲出突围,完全丧失了一个统帅应有的方向感 为了表明我不是胡说八道,咱们看看这几年银河在他的带领下到底做了那些事 还是从2007年开始说吧,俗话说“小别胜新婚”。

既然杜韦二人又相聚了,那肯定得先温存一下很快,温存出结果来了,一个叫《神探》的电影横空出世 实话实说,这电影出来后,我眼前一亮,因为它把电影中常常描写的多重性格,用多人的形式给观众呈现出来了(如果不太理解这句话,可以回去温习温习电影) 不过,上映后,市场反应平平,杜韦二人倍受打击。

看来,香港电影市场也就这样了,再挖掘也挖掘不出什么潜力来所以2008年的时候,就必须得考虑开拓个新市场了 国际化?不行,之前我们已经说过,除了法国,也没什么好开发的了,那么剩下的要开发,只能是大陆市场了。

2008年的大陆,是一个非常具有诱惑力的市场,因为那一年,我们推出了非常有名的刺激计划——“四万亿” 熟悉中国经济史的朋友都知道,2004年开始,国内开始搞宏观调控,主要是投资过快,经济过热,特别是房地产领域,价格一天一变,很多工薪家庭都买不起房了。

所以必须调控,抑制房价过快增长,只是肇端于2007年的美国金融危机把一起都改变了!(金融危机主要打击的是中国外贸,2001年底中国入世,外贸就一直是中国经济的大发动机,07年以后,这台发动机就日渐熄火了) 中国的房地产调控很有意思,越调越涨,这让中央政府很没面子,所以不断加码,给市场降温。

终于到2008年的时候,开发商(包括地方政府)都撑不住了,已经开始酝酿降价,有的心急的,甚至已经开始降价 当然,死挺着价格的也不少,但明眼人都知道,他们都是秋后的蚂蚱,挺不了几天了(地产是个资金密集型行业,银根总紧绷着,他们坚持不了多久。

) 没想到四万亿一来,把他们都救了,以前要是上个项目可难了,要发改委立项审批,要环保局环评,经委能评(合理用能评价),再去银行申请授信贷款,总之,可麻烦了 有了四万亿后,一切从简! 因为保增长成了第一位的了,至于说宏观调控,只能放后面了。

四万亿可不是一笔小数目,一下子拿出这么多钱,你说中国经济能不火嘛经济一火,中国人的腰包也鼓了,我记得汽车家庭化,以及出国热,就是四万亿以后出现的 那时候,中国人最不缺的就是钱,我记得当时宋鸿兵写过一本书,叫《货币战争》,当时特别热销。

先声明一下,我不是阴谋论者,所以对于他书中的东西,只是当故事看不过他书中结尾,调侃索罗斯的话,倒很有意思,“人傻,钱多,速来!” 当时中国确实给人这种感觉,“赶紧来中国吧,错过这个村,就没有这个店了!” 我记得学术界当时讨论的问题是《华盛顿共识》已经不行了,现在是《北京共识》。

当时气氛确实是这样的,西方的媒体,比如英国的《金融时报》,整天有文章检讨自由市场经济的无能,说应该向中国学习中国的经济官员也经常给欧美同行上课,那时候中国人上上下下都特别风光 不过现在潮水退去,中国面临痛苦的转型,欧美媒体也不夸中国了,开始要求去产能了,官员们也不听中国同行讲课了,开始积极推行反倾销政策,围堵中国产品了。

如果从阴谋论的观点看,这好像是一个套儿,先把你捧到天上,再看你摔倒地底下 不过,谁也没有水晶球,谁也不能看得那么远,对于杜sir这帮搞电影的人来说,更是如此所以他肯定惦记着大陆市场这块肥肉,只是苦于不得进入之法。

其实,在国际化时期,杜sir虽说没有搞合拍片,但是也是想着把片子卖到大陆的,只是片子进了大陆后,被剪切的乱七八糟,这让他很恼火,所以一遇到媒体采访时就赶紧澄清,“那是发行方做的,跟我无关!” (说到这个剪切真是让人无语,我印象最深的是07年的《铁三角》,这个片子最后竟然出现了“我要回去自首”这句话。

我去,犯了半天罪,终于冒险逃出来了,要自首,这不有病嘛!)

问题是你不剪切,你就进不去你可以不满意发行方的剪切,但是你自己也得剪切,这是他宫与自宫的区别 我记得有位大侠曾经说过,“自宫需要莫大的勇气”你还别说大侠,就是搁普通人身上也受不了,所以想必杜sir也是非常痛苦的吧。

还有更糟的呢,你就是下定决心自宫,也未必成功因为到这时为止,银河还从没跟电影局打过什么交道,所以就是想自宫,也不知道从哪下手,这万一

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